楊瑞芬，女，1950年出生于北京市。中國當(dāng)代著名花鳥畫家，師從于田世光。

　　現(xiàn)為國家一級(jí)美術(shù)師，中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，中國炎黃女子書畫家聯(lián)誼會(huì)理事，馬來西亞草堂門金石書畫會(huì)理事，榮寶齋畫院特聘教授，北京畫院專業(yè)畫家。

　　擅長花鳥，風(fēng)格高雅大方、剛?cè)岵��?jì)，妙想豐富，是獨(dú)具特色的中國當(dāng)代女畫家。作品有《雨后》、《京城春色》、《晴霞》、《玉簪》、《冰清玉潔》、《蜀葵》、《地涌金蓮》等多次獲獎(jiǎng)，被中國美術(shù)館、中國美協(xié)、中國展覽公司、北京美協(xié)等單位及國外機(jī)構(gòu)和個(gè)人收藏家收藏，并多次在國內(nèi)及香港地區(qū)、臺(tái)灣、日本、澳洲、韓國、瑞士、美國、馬來西亞等國家舉行畫展。

　　著有《楊瑞芬作品選》、《楊瑞芬畫集》、《當(dāng)代名家工筆花鳥精品·楊瑞芬》、《楊瑞芬花鳥畫集》等。入編《中國當(dāng)代花鳥畫》、《當(dāng)代中國畫精品·花鳥卷》、《中國工筆畫全集》、《中國現(xiàn)代花鳥畫全集》、《中國花鳥畫名家》、《中國當(dāng)代國畫家辭典》、《世界華人美術(shù)名家年鑒》、《世界華人美術(shù)名家書畫集》等。

　　1977年，調(diào)入北京畫院。

　　1981年，一九八一年度北京美術(shù)作品三等獎(jiǎng)。

　　1984年，第六屆全國美展，北京乙等獎(jiǎng)。

　　1984年，全國青年美展，優(yōu)秀作品獎(jiǎng)。

　　1985年，北京八十年代畫展，優(yōu)秀作品獎(jiǎng) 。

　　1986年，北京《七一》畫展，優(yōu)秀作品獎(jiǎng)。

　　1986年，北京新時(shí)代畫展，優(yōu)秀作品獎(jiǎng)。

　　1986年，北京八十年代畫展，優(yōu)秀作品獎(jiǎng)。

　　1988年，中華杯中國畫大賽，三等獎(jiǎng) 。

　　1994年，新鑄聯(lián)杯中國畫展，優(yōu)秀作品獎(jiǎng) 。

　　1994年，亞洲女畫家作品展，優(yōu)異獎(jiǎng)。

　　1998年，韓國國際美術(shù)交流展，優(yōu)秀作品獎(jiǎng)。

　　2002年，全國第五屆工筆大展，學(xué)術(shù)獎(jiǎng)。

　　2003年，亞洲女畫家作品展，優(yōu)異獎(jiǎng)。

　　 雅麗而質(zhì)樸——邵大箴（1993年）

　　楊瑞芬女士是近幾年來活躍在大陸畫壇的著名花鳥畫家。她的畫風(fēng)意境清新，格調(diào)高雅，深得行家和觀眾的好評(píng)。我注意楊瑞芬的畫也有好幾年了。在一些展覽會(huì)上我常常在她的作品面前駐足觀賞，為其獨(dú)特的構(gòu)思和技巧所吸引。

　　畫最忌匠氣，工筆重彩尤為如此。工筆重彩雖然是用細(xì)致精工的技巧來呈現(xiàn)物象的美，但它不要求面面俱到，更排斥冷漠的描繪。因?yàn)槿狈�含蓄的描繪，會(huì)使讀者覺得一覽無余而無咀嚼余地；缺乏作品的感情投入，又會(huì)使讀者在作品面前感到索然無味，調(diào)動(dòng)不起欣賞的趣味。當(dāng)然，要做畫得工整而不膩俗，細(xì)致而不繁瑣，作者不僅要有熟練的技巧，更需要藝術(shù)修養(yǎng)和悟性。為了使自己的作品有新的創(chuàng)意，楊瑞芬從藝術(shù)構(gòu)思到繪畫技巧，都力求突破傳統(tǒng)程式。她不求構(gòu)圖的“完整性”，力求構(gòu)圖的自然和隨意，在自然隨意中追求奇特性和新鮮感，在造型上，有意識(shí)地在工整中加入不工整的因素，在寫實(shí)中加入寫意的成分，以求奇、新、雅的藝術(shù)效果。我想，楊瑞芬的創(chuàng)作之所以取得這樣的成就，除了技術(shù)、技巧的因素外，還和她新的藝術(shù)觀念有關(guān)。

　　畫，要靠技藝。可是起決定作用的不是技藝。畫是人的內(nèi)在生命和感情的表現(xiàn)。楊瑞芬深知此理。她說：“藝術(shù)創(chuàng)作直接反映畫家的思想情感，反映時(shí)代的變化�！彼�不滿足單純地對(duì)自然現(xiàn)象及事物的寫生和再現(xiàn)，她時(shí)時(shí)注意用自己的眼睛構(gòu)建藝術(shù)的世界�？吹贸鰜�，一幅幅神奇美妙雅麗質(zhì)樸的畫幅，都滲透著作者熱烈的情感。

　　畫，有中西之分，畫的各個(gè)品種、門類也有自己的特點(diǎn)，但這些層異、區(qū)別和特點(diǎn)，不是一成不變的戒律，即使中西不同的繪畫表現(xiàn)體系，也不是完全互相排斥和對(duì)立的。它們可以相互融會(huì)和互通有無。傳統(tǒng)的工筆重彩，前人已達(dá)到極致境界，今人要有所突破，一是要深入研究自然對(duì)象，體現(xiàn)時(shí)代情緒，使作品富有深切得的自然感受、和前人、他人拉開距離，避開模仿之路；一是善于從其它民族的繪畫，從包括寫意在內(nèi)的其它畫種中吸收養(yǎng)料，以彌補(bǔ)工筆重彩傳統(tǒng)技巧之不足。

　　楊瑞芬的革新是建立在鉆研傳統(tǒng)和鉆研外國藝術(shù)的基礎(chǔ)之上的。她自幼喜愛美術(shù)，曾師從著名花鳥畫家田世光先生學(xué)畫。她深入研習(xí)過宋、元時(shí)代以及陳老蓮、吳昌碩、任伯年、陳之佛、鄭乃光等名家作品。她從西洋繪畫、日本繪畫中得到許多啟發(fā)，引進(jìn)設(shè)計(jì)意識(shí)和構(gòu)成因素。她還關(guān)注裝飾繪畫和攝影藝術(shù)的成果。多方面的修養(yǎng)使她作品的格調(diào)有明顯的變化和提高，近年來，她更注意工整的描繪和寫意水墨的結(jié)合，賦予裝飾意味很濃的畫面、以及豐富的表現(xiàn)力和更為開闊的意境。

　　楊瑞芬善于在創(chuàng)作過程中捕捉瞬間即逝的機(jī)遇和偶然性，根據(jù)自己的生活感受，加以伸引和發(fā)展。她的畫有的是胸有成竹的產(chǎn)物，有的是隨機(jī)應(yīng)變的即興創(chuàng)造，有的是這兩者的有機(jī)結(jié)合。正是因?yàn)樯�活�?jīng)驗(yàn)、感情體驗(yàn)和豐富幻想力的融匯一體，人們讀她的作品感到一種勃勃生機(jī)，感到生命力的躍動(dòng)。不愿墨守成規(guī)的楊瑞芬還在繼續(xù)探索創(chuàng)新之路。我相信，這位剛過不惑之年的畫家，通過不斷的實(shí)踐，會(huì)取得更大的創(chuàng)造成就。

　　 山花野卉中的生命激情——賈方舟（2011年）

　　在傳統(tǒng)繪畫中，花鳥畫是一個(gè)很早就已經(jīng)成熟的畫科，它所以能夠在早期得到充分發(fā)展，是因?yàn)榛�鳥畫和山水畫一樣，它所表達(dá)的是一種天人合一的自然觀，符合文人的審美理想。所不同的是，山水畫所畫的是一種“全景式”的自然，是人對(duì)自然的宏觀觀照，而花鳥畫則是人對(duì)自然的局部性體察，是將“鏡頭”對(duì)準(zhǔn)自然之中花與鳥的一個(gè)“特寫”，是對(duì)自然的“微觀”觀照，從而體現(xiàn)出人與自然的親和、人對(duì)自然的向往。山、水、花、鳥都是自然的組成部分，山水畫家、花鳥畫家都是自然的歌手，在謳歌自然這一總的主題面前，又都是一致的。

　　楊瑞芬最初走的也是和大家相似的路，她的以花鳥為主題的作品曾多次獲獎(jiǎng)。隨著不斷的寫生，不斷尋找新的表現(xiàn)對(duì)象，楊瑞芬逐漸找到了自己的興趣點(diǎn)，并且摸索出一條屬于自己的表現(xiàn)方法。這個(gè)興趣點(diǎn)來源于一種“生命意識(shí)”，她不再像過去那樣，只是把花當(dāng)做一個(gè)好看的描摹對(duì)象，而是看做一個(gè)生命符號(hào)，看做一個(gè)孕育生命的母體，所有新生命的征候都來自于她的美麗姿容，以致她本身就是一個(gè)生命體。正是畫家對(duì)花所具有的這種獨(dú)特視角和深度理解，才使她有了獨(dú)特的表現(xiàn)。

　　我曾在前兩年看過一個(gè)紀(jì)錄片，題為《植物的私生活》，拍攝者以全新的生命視角，完全把植物當(dāng)動(dòng)物來拍，從它們的發(fā)芽、生根、開花、結(jié)果，以及為了自己的生存、“種族”的繁衍和免遭滅絕，所采用的各種富有智慧的生存策略，看后令人驚嘆不已。植物本來就是自然生命的一個(gè)部分，與其他生命所不同的只是它的生命過程是在生長它的原地完成，于是，人們將它們與動(dòng)物區(qū)分開來。而在楊瑞芬的作品中我所看到的正是類似紀(jì)錄片那樣以一種全新的生命視覺對(duì)待她的表現(xiàn)對(duì)象。

　　花苞的形成和綻放是個(gè)體生命生長到一定時(shí)期最富有魅力的生命現(xiàn)象，它們以自己艷麗的色彩、細(xì)膩的質(zhì)地、優(yōu)美的身段以及誘人的芳香氣息，竭盡全力去吸引傳遞花粉的蜜蜂和蝴蝶。而這一切都是為了家族的繁衍，但給人帶來的卻是賞心悅目，成為畫家持久的藝術(shù)描繪的對(duì)象。

　　從楊瑞芬的作品中不難看到，她所畫的花大多叫不出名字，因?yàn)樗鼈儾皇腔ń吃诨ǚ恐信嘤�出的名貴花種，而是從自然中得來的奇花異卉。畫家以寫生手段從南北各地自然中獲得素材，并且在此基礎(chǔ)上加以創(chuàng)造。她敏感于花的不同形態(tài)結(jié)構(gòu)，敏感于花心花蕊那富于生命感的特征，在描繪中加以形式上的夸張變形，將某些造型元素重組以改變?cè)�有的結(jié)構(gòu)方式，甚至按照自己的想象“臆造”出一個(gè)花的新樣本來。但這樣做的目的并不在臆造本身，而在將那些處于靜態(tài)的花“動(dòng)態(tài)化”、“擬人化”，使它們或像一排蹁躚的舞者、或像一群翻飛的蝴蝶，有時(shí)又像游弋在大海中的水母，抑或是一隊(duì)展翅飛奔而來的群鳥……此時(shí)，“花”似乎不再是“花”，但又是什么呢？是人？是蝶？是鳥？定睛再看，花，依然是花。是有身姿、有動(dòng)態(tài)、有生命感的擬人態(tài)的花。于是，這種富有創(chuàng)造性的、對(duì)自然生命活潑躍動(dòng)的詩意描繪，就成為楊瑞芬作品最為重要的風(fēng)格特征。

　　楊瑞芬對(duì)花所作的這種擬人化的大膽描繪，作為一種新的嘗試過去還不曾有過。她在那些富有生命感的花中看到的是一種與自然生命息息相通的品格，從而通過強(qiáng)化或改變花的形式結(jié)構(gòu)，設(shè)法讓花“活”起來、“動(dòng)”起來，這種新的思路和新的表現(xiàn)途徑，正好避免了一般花鳥畫中常見的積習(xí)，一些不求進(jìn)取的花鳥畫家不是從生活的感悟出發(fā)去尋找自己喜愛的題材，而總是喜歡因襲前人現(xiàn)成的探索成果，將某花當(dāng)作某種人格象征來表現(xiàn)。例如古人常畫的梅、蘭、竹、菊，以其象征“君子”的高潔品性，出污泥而不染的荷花象征人格的清正，牡丹象征富貴，松鶴象征延年益壽等等，但因襲者并沒有現(xiàn)實(shí)的觀察和體驗(yàn)，因此只能是陳陳相因，了無新意。楊瑞芬畫的花顯然與這些概念化的陳詞濫調(diào)毫不相干。這是非常值得首肯的。

　　在藝術(shù)處理上，楊瑞芬的花卉也有自己的特色，即色彩與水墨并置，工筆與寫意同構(gòu)。這一手法齊白石曾經(jīng)用過，以工筆畫蟲，以意筆畫草。而楊瑞芬則是以工筆畫花，又將水墨手法融入其中，兼工帶寫，形成粗礦與細(xì)膩的對(duì)比，水墨在恣肆撒潑中也增加了一種山野氣息和生命能量，構(gòu)成其作品的另一個(gè)特色。

　　 楊瑞芬的工筆大寫意——賈浩義(2011年)

　　楊瑞芬是北京畫院我的同事，著名的工筆花鳥畫家。凡熟悉她的人在展覽會(huì)上一眼就能認(rèn)出她的作品。她最明顯的特點(diǎn)是工筆大寫意！她走的不是死套傳統(tǒng)工筆畫的路子，雖然她早期認(rèn)真地學(xué)習(xí)過傳統(tǒng)，不過她離開傳統(tǒng)程式是比較早的，她邊研究學(xué)習(xí)傳統(tǒng)邊開始了新樣式的探索和建造。她是有強(qiáng)烈個(gè)人感覺的工筆畫家，而古往今來，工筆畫的傳統(tǒng)程式比其他畫種更加根深蒂固，開拓創(chuàng)新是很多工筆畫家不敢觸及的事。

　　她首先擺脫了中國工筆花鳥畫的傳統(tǒng)構(gòu)圖模式，多為橫式方構(gòu)圖并多為特寫形式，而不是中國傳統(tǒng)的豎構(gòu)圖。八十年代她的畫便顯現(xiàn)了強(qiáng)烈的個(gè)性，或可以說她走上了“大寫意”的路子。她顛覆了中國傳統(tǒng)意義的工筆畫，不強(qiáng)調(diào)對(duì)物象如實(shí)的描摹，而是取其一點(diǎn)加以強(qiáng)烈的夸張。因此才能狠狠地撞擊觀者的視覺與思維。她的花有時(shí)只取一點(diǎn)，而在這一點(diǎn)上下的功夫是全力的，狠抓其畫龍點(diǎn)睛的一點(diǎn)，其余的畫面都是配角。為了達(dá)到這一目的，她解構(gòu)了整個(gè)畫面與物象，再作出一個(gè)新的組合，或叫新的構(gòu)成。她拋棄了自然界提供的“真實(shí)”，使其成為意象的畫面，是意象的真實(shí)，所以我說她是“工筆大寫意”。

　　她不但畫面結(jié)構(gòu)形象為大寫意思維，她的色彩也充分作了大寫意的處理，她的施色方法與色彩取向都完全不是傳統(tǒng)的延續(xù)，她是以當(dāng)代人的審美習(xí)慣與要求尋找新的色彩語言及實(shí)施方法，創(chuàng)造出一套嶄新工筆畫色彩與模式。色彩強(qiáng)烈、沉穩(wěn)、豐富，微妙處、概括處并不單調(diào)，千變?nèi)f化而不覺做作……。

　　總之楊瑞芬默默地進(jìn)行了幾十年的工筆創(chuàng)作實(shí)驗(yàn)，創(chuàng)造出一批批可圈可點(diǎn)的花鳥畫作品，并且現(xiàn)仍在繼續(xù)著矢志不渝的創(chuàng)作。

　　范曾：寄意花魂鳥魄。

　　石齊：

　　楊瑞芬的畫使我感觸很多，她的思路廣，新精神多，在畫院是比較突出的一位。她有開拓精神，不斷在演變自己的畫。她在傳統(tǒng)之上，加上新東西重新組合，如《蘭草》很有特點(diǎn)。

　　李小可：

　　楊瑞芬的畫力圖把傳統(tǒng)的畫往前推動(dòng)一步，改變了一種視覺效果，比較有張力，像用長鏡頭取景一樣，改變視覺方式。

　　郁風(fēng)：

　　楊瑞芬的工筆花卉，從宋元院畫入手，廣泛吸收西方和日本的裝飾繪畫、現(xiàn)代攝影等表現(xiàn)手法，細(xì)致地感受自然之美，納入獨(dú)創(chuàng)的典雅、純凈的藝術(shù)美之中。

　　華夏：（ 摘自《創(chuàng)造物我交融的美》）

　　楊瑞芬別具一格的花鳥畫，生意盎然，清麗典雅。從生活中來而重意境的表現(xiàn)；有傳統(tǒng)功力卻不墨守成規(guī)；吸收西洋技法在為我所用。而且，畫法不斷更新，為探求風(fēng)格的新穎而努力不懈。可謂是中國畫壇新秀中的佼佼者了！

　　她不重復(fù)古人，不照搬自然，而致力于藝術(shù)形象的創(chuàng)造。不是憑空臆造，而是能動(dòng)地反映客觀，是自覺不自覺的傳統(tǒng)的繼承與發(fā)展。像她那樣的既有濃郁的生活氣息，又富誘人的藝術(shù)魅力，既有傳統(tǒng)特色，又富新穎意境，出手不凡、獨(dú)創(chuàng)一格的工筆花鳥畫，是畫壇罕見的。

　　周昭坎：

　　楊瑞芬進(jìn)入微觀世界發(fā)現(xiàn)美，與眾不同，她的藝術(shù)含有很深層的思想。

　　吳休：（ 摘自《楊瑞芬的藝術(shù)世界》）

　　當(dāng)代著名畫家楊瑞芬女士，是一位出類拔萃、成績斐然的工筆花鳥畫家。

　　她曾在著名花鳥畫家田世光先生的指導(dǎo)下，深入研習(xí)宋、元、明、清時(shí)代的花鳥畫傳世經(jīng)典，和近、現(xiàn)代吳昌碩、任伯年、陳之佛、鄭乃珖等著名畫家的作品，打下了傳統(tǒng)技法的堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)；她還從西洋繪畫、日本繪畫中吸取營養(yǎng)，豐富了表現(xiàn)手法和審美意蘊(yùn)，她大膽引進(jìn)現(xiàn)代設(shè)計(jì)意識(shí)和構(gòu)成因素，并關(guān)注多種近現(xiàn)代新興藝術(shù)將其融入到作品情感的表現(xiàn)中，作品中透露的魄力與優(yōu)雅皆使人印象深刻。

　　她的藝術(shù)創(chuàng)新建立在繼承優(yōu)良傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，并且，無論在作品的立意、構(gòu)圖、造型和色彩等方面，都形成了個(gè)人獨(dú)具的風(fēng)格，給人以耳目一新的感受。

　　王揮春：

　　看了楊瑞芬的作品，感覺別開生面，整體有力度，表現(xiàn)手法有層次，色彩處理很新穎，作品有時(shí)代精神。所有這些，自身有感受，沒有一股激情是不可能達(dá)到的。

　　她的畫總是十分突出自我性格色彩的感覺�！毒┏谴荷�》很古樸，既有傳統(tǒng)，又有時(shí)代感。在技法上有新的地方，在色彩運(yùn)用上、肌理效果處理和構(gòu)成上也都有所突破。還有《睡蓮》，工筆畫能畫出寫意的感覺來是非常可貴的。

　　張仁芝：（摘自《追尋藝術(shù)美神的召喚——觀楊瑞芬花鳥畫有感》）

　　楊瑞芬的畫要給人以視覺沖擊力，她面對(duì)蜀葵速寫，細(xì)致觀察、精致入微，下了很大功夫。在藝術(shù)上有想法，從傳統(tǒng)形態(tài)走向了現(xiàn)代形態(tài)。她在工筆畫中加進(jìn)了潑墨，出其不意。

　　她是一位在藝術(shù)上很有想法，并肯于探索的女畫家。藝術(shù)處理上不落俗套，設(shè)色非常大膽潑辣。

　　從深入觀察體驗(yàn)物象神態(tài)中獲得創(chuàng)作靈感，對(duì)眼前的花草植物進(jìn)行大膽剪裁重構(gòu)畫面，進(jìn)而營造心中理想的神奇藝術(shù)境界。

　　于恒希：

　　楊瑞芬的藝術(shù)完全是自己的面貌。

　　她在處理傳統(tǒng)和創(chuàng)新之間非常成功，個(gè)人風(fēng)格特別強(qiáng)烈，可謂是“一花獨(dú)秀”。

　　楊瑞芬的色彩獨(dú)到，她在色彩上的突破是帶有劃時(shí)代性的。

　　包立民：

　　她的畫取法傳統(tǒng)，又不拘於傳統(tǒng)，敢于大膽地吸收西洋、日本繪畫技法。

　　朦朧的色彩又帶有較強(qiáng)的現(xiàn)代抒情意識(shí)，與當(dāng)代人的審美心理十分默契，從而達(dá)到了一種東西方觀眾共賞的藝術(shù)效果。

　　趙權(quán)利：

　　楊瑞芬往往能抓住其形象中具有獨(dú)特性的一面，并將其予以夸大、變幻。

　　她既能把握花鳥形體的整體姿致形態(tài)，又能敏感和洞察到花鳥形體的微觀質(zhì)地之美，并運(yùn)用富有裝飾意味的造型和色彩處理手法，精描細(xì)染，兼施一些具有現(xiàn)代意識(shí)的新技法，創(chuàng)造出一種充實(shí)、飽滿、清新而又深邃的畫面境界。在這種意境中，畫家心性的淳樸與執(zhí)著已昭然呈現(xiàn)在我們眼前。

　　張繼馨：

　　在自然色彩的基礎(chǔ)上，浪漫地加以變色，展現(xiàn)出新穎的藝術(shù)魅力。

　　卞國強(qiáng)：

　　真和美，是藝術(shù)作品最為可貴之處，楊瑞芬在這一點(diǎn)上非常難得的成功。

　　最本質(zhì)的，是她有真性情，所以她的藝術(shù)有包容性，有探索性和創(chuàng)造性。

　　她的觀察精致細(xì)膩，她的作品是在和生活中的美對(duì)話。

　　葉向陽：

　　很純真，每幅畫都反映了她純真的天性。

　　楊瑞芬的中國畫把西方的顏色、現(xiàn)代構(gòu)成都揉進(jìn)去了，恰到好處。尤其是那些肌理做得很好，工細(xì)和放松形成節(jié)奏感和對(duì)比感，色彩豐富和諧，給人一種非常美的享受。

　　她的變形、藝術(shù)提煉比現(xiàn)實(shí)更美。

　　聶昌碩：

　　藝術(shù)的核心是創(chuàng)造和情感，我很喜歡楊瑞芬的工筆畫，有裝飾性、視覺性、包容性，情感表達(dá)得很充分。

　　藝術(shù)在感情表達(dá)時(shí)最有個(gè)性，楊瑞芬的畫很真誠，她在寫生的時(shí)候，就把對(duì)形的情感帶出來了。

　　 吳剛：（摘自《因心造花 以墨運(yùn)心 映當(dāng)代之美》）

　　她發(fā)現(xiàn)了一種截然不同的美麗——自然界中的奇花異草，百合、枸杞、蜀葵、芍藥……幾百上千種叫不出名的花花草草簇?fù)碇�她，多么奇妙啊，那些花�?jīng)過太陽的妝點(diǎn)魔變，枝枝葉葉，花花蕊蕊都舞起來、飛起來了，可惜夢(mèng)幻般的花仙子世界逐光消逝，世人難尋。

　　她不甘心它們的消逝，她要留住它們，讓它們鮮活起舞，她要與人們分享她的夢(mèng)幻。

　　無數(shù)支畫筆的潤染，無數(shù)碟色彩的調(diào)配，無數(shù)次心靈在山野間徜徉，無數(shù)遍技法的探索、融合、夸張、放大、縮小、疊加、沖淡，不斷的實(shí)驗(yàn)、總結(jié)，終于找到了自己的表現(xiàn)筆觸，讓花草愉悅地飛舞起來，夢(mèng)幻盡顯在畫紙上。

　　誰見到《舞女蘭》都會(huì)立即想到芭蕾舞劇《小天鵝》中的四只可愛的小天鵝，一朵朵蘭花高高地踮起足尖踢動(dòng)著矯健的大腿，表演著多情婀娜的舞姿，但是她們又好似小天鵝那樣雅雅活活，嬉笑玩鬧，她們是一群成熟了的青春倩女，嫵媚中透著端莊，絳紅色的幕布更增添了幾分沉穩(wěn)的氛圍。

　　那朵朵爆竹花，誰又能說不是當(dāng)代青年們夢(mèng)寐以求的愛情模式呢？兩朵花緊緊相依，并蒂而生，紅得濃艷，就像愛情之火突然迸發(fā)，熊熊燃燒，燒得熾熱絢爛，不顧一切。退到后面背景里的花葉，虛虛實(shí)實(shí)，影影綽綽，以至于花實(shí)反似夢(mèng)，葉虛倒似真，夢(mèng)耶？真耶？你可看得真切？

　　還有桔梗、鶴蕉、鴨嘴草、瓷玫瑰，以及那些說不清、叫不出名的仙花奇草一個(gè)個(gè)在中國畫壇上亮相。著實(shí)讓人眼目一新，大為贊賞。楊瑞芬的畫筆始終追求自然界的奇花異草，開拓前人未曾表現(xiàn)過的領(lǐng)域，既充滿感性化的想象力，又極富現(xiàn)代裝飾觀念地再現(xiàn)出理性化了的自然，欣賞她的畫作，感受畫中的樸實(shí)和真摯，讓我有一種坐飲清泉的感覺。

　　象征性現(xiàn)實(shí)的擬態(tài)花形　 ——讀解楊瑞芬的藝術(shù)風(fēng)格

　　中國工筆花鳥畫從唐朝至宋元，在造型上一直崇尚嚴(yán)謹(jǐn)寫實(shí)。從明清陳老蓮開始注重意象的概括和變形，惲南田則開創(chuàng)了沒骨法的工筆花鳥，在技法上靠近了寫意畫。到了近現(xiàn)代，畫家求變的思想日益增強(qiáng)。于非闇的雙勾重彩花鳥畫在宋朝院體的基礎(chǔ)上吸收了裝飾風(fēng)格，一改柔弱，提升了工筆畫的氣勢。陳之佛為色調(diào)統(tǒng)一、營造意境，開始渲染底色，鄭乃珖為畫面需求截取花卉的局部與青銅器進(jìn)行組合，工筆花鳥畫開始向形式的表現(xiàn)力伸展。近三十年，在觀念革新形式創(chuàng)造上，楊瑞芬的u2018寫意u2019工筆花鳥畫尤顯突出。著名畫家賈浩義先生稱楊瑞芬的風(fēng)格為“工筆大寫意”，我認(rèn)為這個(gè)u2018寫意u2019，主要表現(xiàn)為三個(gè)方面：

　　一是造型上的u2018寫意u2019。

　　楊瑞芬在工筆花鳥畫中開創(chuàng)了擬人擬態(tài)的變形法。她將花向人、動(dòng)物等想象的物體進(jìn)行了變幻，賦予花擬人擬物的形態(tài)或姿態(tài)，在觀念上突破了傳統(tǒng)題材對(duì)u2018花u2019的界定，提升了心象的境界。在她之前，工筆花鳥畫雖有意象變形，卻都沒有掙脫原有物象的結(jié)構(gòu)束縛，形式手法仍滯留在畫面上的設(shè)計(jì)，這方面，楊瑞芬的變形是具有開創(chuàng)性的。她從研究花形構(gòu)造中挖掘美，塑造美。夸張的、裝飾的、圖案的、解構(gòu)的、重象的皆為創(chuàng)造嶄新的形象服務(wù)。最終以肯定、典雅的輪廓，為世人展現(xiàn)充滿想象力的夢(mèng)幻花形。以往，工筆畫是以實(shí)造象，寫意畫是以虛活象。楊瑞芬能以實(shí)寫意，在千百年來的中國畫演變史中立足，并自成一體，極為難得。

　　二是技法上的u2018寫意u2019。

　　傳統(tǒng)工筆畫是在熟宣上進(jìn)行繪畫的，楊瑞芬卻常用生宣，她從實(shí)踐中摸索出屬于自己的技法，手法不拘一格，其中最具獨(dú)創(chuàng)特色的，是她將潑墨法引入了工筆花鳥畫，并在背景使用了水墨，及揉紙的技法，將寫意與工筆作為形式手段巧妙結(jié)合。這種別開生面的妙境，是含有寫意意味的整體把握，同時(shí)也是細(xì)膩刻畫對(duì)肌理層次的進(jìn)一步追求。然而，在楊瑞芬之前，工筆花鳥畫壇中還從未出現(xiàn)過如此魄力。潑墨在工筆中的對(duì)比非常強(qiáng)烈，它打破了安穩(wěn)的格局，爆發(fā)極致的張力，不免讓人以為畫家是在險(xiǎn)中求奇。豈料，有一種美，正是要在打破原有平衡后，重新建立起更加微妙的平衡。恰恰是從楊瑞芬的這類作品中，我們更能看出其在傳統(tǒng)與現(xiàn)代的多樣技法間收放自如的才華造藝。

　　三是色彩上的u2018寫意u2019。

　　隨著世界文化的融合發(fā)展，色彩作為視覺語言的要素，為畫家提供了更廣闊的表現(xiàn)空間。齊白石的紅黑對(duì)比，林風(fēng)眠的彩墨，黃永玉的彩荷，中國畫已經(jīng)顯現(xiàn)出重視發(fā)揮色彩功能的面貌。楊瑞芬用色意識(shí)的獨(dú)到之處在于以意設(shè)色、活色活象。不拘泥于固有色、環(huán)境色、印象色、主觀色、想象色，活用色彩，移色造意、闊色造勢，形成了寫意的情趣。在其畫中，經(jīng)常出現(xiàn)意想不到的，與客觀似是而非的顏色搭配。整體觀之，各色間卻呈現(xiàn)出一種相互呼應(yīng)的和諧美，達(dá)成了意“真”的效果。有時(shí)，她夸張了固有色或環(huán)境色，反而形成了一種印象中的物象本色。這種不固守單一模式的靈活用色，依賴的是藝術(shù)家的直覺天分，造成其作品的千姿百變。

　　楊瑞芬的畫，給人的總體印象是氣勢上的寫意精神，造型中透著大氣，技法中透著率性，色彩中透著靈慧。正如佛語：“一花一世界”，楊瑞芬的花鳥是一個(gè)康壯的世界。

　　曾經(jīng)有個(gè)美國朋友感慨美國有個(gè)喬治亞·歐姬芙，中國有個(gè)楊瑞芬。她們都是個(gè)性強(qiáng)烈的杰出女性畫家。歐姬芙的微觀花卉，是將花的微小局部放大成特寫，從中發(fā)現(xiàn)和組織了植物輪廓的曲線美。楊瑞芬的擬態(tài)花卉，是將花的外形想象加工成變體，積極于創(chuàng)造出的形態(tài)美，而特寫只作為其中一種手法。兩者的藝術(shù)角度不同，都是獨(dú)一無二、不可替代的。兩者不謀而合之處則是都達(dá)到了半寫實(shí)半抽象的境界。在歐姬芙的畫中，我看到了“寫實(shí)性主觀”，即客觀景物中的主觀視角。在楊瑞芬的畫中，我看到了“象征性現(xiàn)實(shí)”，即以象征營造的現(xiàn)實(shí)情景，這種“現(xiàn)實(shí)”不是“真”的客觀物象，它符合了中華藝術(shù)精髓之“神似”，是心靈景象的真實(shí)再現(xiàn)。

　　楊瑞芬的工筆花鳥畫扎根于本土，樹風(fēng)于時(shí)代，她的革新成果已成為歷史發(fā)展必不可少的一環(huán)，由她啟發(fā)拓展的新形式，也必將為之后的工筆花鳥畫帶來不可忽視的影響。

　　（作者：立儒）

　　楊瑞芬筆下的紅底 玉蘭風(fēng)格獨(dú)特，視覺強(qiáng)烈。自然界初春時(shí)節(jié)迎風(fēng)綻放的白玉蘭花招所有人喜愛，也是許多花鳥畫家喜歡描繪的題材（包括寫意和工筆），而楊瑞芬從寫生 中南海紅墻外的玉蘭激發(fā)靈感，創(chuàng)作出的白玉蘭在藝術(shù)處理上不落俗套，設(shè)色非常大膽潑辣。全畫面用暗紅色打底之后用汪水漬染朱砂色，形成一種特殊肌理，用來烘托枝、干、花苞和盛開的花朵，畫面效果強(qiáng)烈、火熱，色調(diào)濃艷但又沉穩(wěn)，令人感覺到畫者在用火熱的激情謳歌大好春光。這類題材她前后畫過幾幅，有橫幅，有豎幅，枝干和花的布局都不盡相同，先后多次參加全國及各地美展，稱得上是其成功的佳作之一。（作者：張仁芝）

　　創(chuàng)作于80年代的作品還有代表作《 虞美人圖》。此畫至今畫家已創(chuàng)作有幾種變體，有的畫在白底熟宣紙上，有的畫在泥金箋上�；ê褪�頭布局略有不同。以墨色勾染花葉，再以重墨漬染法（沒骨）畫大小幾塊石頭。壓住方形畫面用以烘托朱砂的幾朵紅花和少量白花。畫面的色彩艷麗而不俗氣，勾葉的筆線、細(xì)致精到的墨色分染和沒骨畫法墨染的石頭顯得既有大效果，又富于變化。虞美人花瓣的輕盈，薄薄的質(zhì)感都畫得很到位，微風(fēng)中飄動(dòng)起來的一朵朵花，被表現(xiàn)得栩栩如生。（作者：張仁芝）

　　《晨曲》作于1986年，這幅四尺立幅工筆花卉，畫一叢令箭荷花，占絕大部分的畫面是在熟宣紙上用漬墨法畫的花葉，襯托著兩朵盛開的紅花，在上端畫兩個(gè)花蕾。畫上這一叢墨葉既有總體形式感，又有穿插變化，畫面效果豐富，水墨漬染形成的特有肌理效果用得恰當(dāng)巧妙。畫面色彩處理上，水墨漬染的葉很沉穩(wěn)，只在葉尖略加胭脂，色調(diào)統(tǒng)一中而有了變化。左下角點(diǎn)綴三只紅蜻蜓，更添一派生機(jī)，是一幅花鳥畫的佳作。（作者：張仁芝）

　　1986年9月入選“新時(shí)代畫展”，於中國美術(shù)館展出，并獲優(yōu)秀作品獎(jiǎng)。

　　首次報(bào)道于1987年5月北京電視臺(tái)新聞。

　　首次發(fā)表于1987《北京畫院三十周年畫冊(cè)》人民美術(shù)出版社。

　　刊登報(bào)紙有：北京晚報(bào)、昆明日?qǐng)?bào)、中外產(chǎn)品報(bào)、深圳晚報(bào)等。

　　《蜀葵》是創(chuàng)作于上世紀(jì)八十年代初的六尺立軸工筆花卉。蜀葵花是在夏天北方城鄉(xiāng)街巷和庭院很常見的草本花卉。顏色多見各種粉色和白色。由于它挺直的軀干和繁盛的花朵，常給人以生機(jī)勃勃之感。此畫選取一叢開白花的蜀葵，畫面下半所用碧綠的葉烘托，使這叢花非常潔凈、繁盛、嬌嫩、富有生氣。白花背后畫幾朵粉花和挺健的枝梢作陪襯，增強(qiáng)了畫面的豐富性和空間感。這幅畫多次參加全國及北京美展，被中國美術(shù)館收藏。（作者：張仁芝）

　　首次報(bào)道于1983年5月北京電視臺(tái)新聞。首次發(fā)表于《中國畫》1983年第四期。

　　內(nèi)容題材：蘭花

　　創(chuàng)作年代：1989年

　　賞析：

奇思妙想的楊瑞芬花鳥畫

　　——談《春天的日子里》

　　中國著名花鳥畫家楊瑞芬是一位勤思敏銳、天賦異稟的女畫家。同為北京畫院同事，著名畫家石齊先生也曾如此贊譽(yù)道：“楊瑞芬的畫使我感觸很多，她的思路廣，新精神多，在畫院是比較突出的一位。她有開拓精神，不斷在演變自己的畫�！倍嗄陙�，楊瑞芬的畫能在各大美展中給人留下深刻印象，也因她的藝術(shù)風(fēng)格的確與眾不同。楊瑞芬的作品總是充滿了豐富的想象力。她將自然進(jìn)行藝術(shù)再造，把花擬人、擬物化夸張變形，創(chuàng)造出獨(dú)特的意境和趣味，這是楊瑞芬藝術(shù)的一個(gè)重要特色。

　　她突破了傳統(tǒng)題材的中國花鳥畫的觀念和模式，從80年代起的楊瑞芬藝術(shù)中，我們可以明顯的感受到中國花鳥畫的一個(gè)新發(fā)展，更有視覺力量，更加感性化，更有氣勢，以往與其他畫種相比總偏柔弱的“小”工筆花鳥畫，在楊瑞芬這里徹底翻身，以“一花獨(dú)秀”的大膽風(fēng)格，在畫壇上逐漸形成了剛?cè)岵��?jì)、充滿激情、魄力的“大”工筆花鳥畫。這是時(shí)代審美變革勇推中國畫演變的一個(gè)標(biāo)志性的大進(jìn)步。蘇黎世東亞藝術(shù)館館長認(rèn)為楊瑞芬是現(xiàn)代中國畫發(fā)展的一個(gè)典型，他將楊瑞芬的畫冊(cè)收藏入瑞士蘇黎世大學(xué)藝術(shù)史系圖書館時(shí)曾說：“假如辦一個(gè)中國畫的發(fā)展及演變的展覽，楊瑞芬的畫一定有代表意義�！�

　　楊瑞芬工筆重彩花鳥畫《春天的日子里》創(chuàng)作于80年代后期，曾多次參加展覽及發(fā)表，1992年榮寶齋出版的《楊瑞芬畫集》選用這幅畫作為封面，也是推崇其為楊瑞芬代表性杰作之一。1989年在中國美術(shù)館展出時(shí)也引起了不錯(cuò)的反響，在那個(gè)年代是思想極為超前的一幅佳作。

　　在這一尺幅較大的畫中，畫家將蘭花的造型擬人化、夸張化，仿佛翩翩起舞的少女們，充滿歡樂喜悅的氣氛�；ㄐ涡路f、雅麗大方；色彩絢麗、肌理豐富；風(fēng)格獨(dú)特、奇思妙想、很有創(chuàng)意。

　　從這幅畫中，還可以看出楊瑞芬藝術(shù)的另一大特點(diǎn)——具有十分濃郁的女性特質(zhì)和純凈、善良之大美。同時(shí)是傳統(tǒng)功力與現(xiàn)代技法的結(jié)合，東、西方審美的交融，描繪出一幅春意盎然、充滿朝氣，極具新時(shí)代氣息的和諧美景。（作者：周闊）

　　內(nèi)容題材：飛燕花（飛燕草）

　　畫種：工筆重彩中國畫

　　創(chuàng)作年代：80年代

　　楊瑞芬的花鳥畫題材廣泛，作品中不乏一些奇花異草，有些的確是珍貴罕見的花，也有些雖不知名卻是平凡地生長在我們身邊的花。楊瑞芬的作品往往能給人留下深刻的印象，新鮮的感受，是因?yàn)樗��?dú)特的風(fēng)格，也是因?yàn)樗�能畫、敢畫前人沒畫過的題材，能夠以自己的視角發(fā)現(xiàn)從未被表現(xiàn)過的新世界。

　　她敏銳的觀察，是真真正正從大自然中發(fā)現(xiàn)靈感。她為花花草草著迷，公園、植物園、街頭、深巷、郊區(qū)、野外、山區(qū)，都是她寫生取材的地方，是一位難得的既勤奮大膽又擁有直覺天分的女畫家。她在藝術(shù)創(chuàng)作上飛躍般的自由，跟她自70年代末起奔赴各地寫生有很大關(guān)系，尤其是80年代云南之行，也可說是她靈感爆發(fā)的起點(diǎn)。她曾一頭扎進(jìn)云南西雙版納熱帶植物園中一連兩個(gè)月，每天帶著學(xué)生寫生。85年去四川九寨溝寫生時(shí)，5歲的女兒也跟著她爬山涉水走入了原始森林。90 年代起曾多次遠(yuǎn)赴海外寫生，馬來西亞種類豐富的熱帶植物，也使她獲益良多。

　　《飛燕花》這幅作品描繪的是一種叫飛燕的花，形態(tài)好像正在飛翔的燕子。畫家在寫生過程中，以感性進(jìn)一步夸張強(qiáng)化了花形和姿態(tài)，又以豐富的想象力妙用了色彩和肌理，塑造出其心中充滿激情的生命印象，從而創(chuàng)作出比實(shí)物特征更加強(qiáng)烈，個(gè)性十分濃厚的飛燕花。（作者：周闊）

　　楊瑞芬不滿足于原樣照搬和再現(xiàn)眼前景物，而往往是在現(xiàn)實(shí)生活中從深入觀察體驗(yàn)物象神態(tài)中獲得創(chuàng)作靈感，對(duì)眼前的花草植物進(jìn)行大膽剪裁重構(gòu)畫面，進(jìn)而營造心中理想的神奇藝術(shù)境界。她從觀察自然界的花卉對(duì)象中發(fā)現(xiàn)某種有意味的形式美感之后，大膽舍棄物象在她心中的次要部位，如枝葉，而突出特寫放大花頭，改造并精細(xì)刻畫花蕊，重新營造畫面。這一類題材中以各種蘭花的花頭為主。這幅《舞女蘭》是楊瑞芬這類創(chuàng)作的代表之一。畫者將目光集中在花頭，把花瓣伸展的形象進(jìn)行夸張，描繪出的花朵仿佛芭蕾舞者般，正在翩翩起舞，姿態(tài)高雅。（作者：周闊）

　　楊瑞芬的 蘭花作品有：《 蝴蝶蘭》《 卡特蘭》《 拖鞋蘭》《 兜蘭》《蘭花雙鴿》《 麗人》《 蘭夢(mèng)》《海星蘭》《春天的日子里》《舞女蘭》《女神之花》《 走向未來》《春之舞》《爭春》《金鳳蘭》《幸運(yùn)女神》《芭菲蘭》《 石斛蘭》《蘭韻》《花魂》《蘭花鸚鵡》《 虎頭蘭》《蘭花小鳥》《紫蘭圖》等。

　　楊瑞芬的玉蘭系列作品有：《冰清玉潔》《京城春色》《玉蘭小鳥》《春風(fēng)》等。

　　楊瑞芬的荷花作品有：

　　《宿雨初晴》《雨后》《雨荷》《滿泓香荷》《金風(fēng)蓮動(dòng)》《秋荷》《秋光》等。

　　楊瑞芬的潑墨重彩花鳥畫有：《山花》《夢(mèng)》《 蒲包花》《熱帶美人》《卡特蘭》《野花》《夏趣》《南國印象》《拖鞋蘭》《 月季》等。

　　楊瑞芬的寫意花鳥畫作品有：

　　《麗日》《夏韻》《蘭香圖》《晴霞》《荷香》《燈籠花》等。

　　 《楊瑞芬花鳥畫集》贈(zèng)書儀式在京舉行

　　中國網(wǎng)?濱海高新訊 12月8日，《楊瑞芬花鳥畫集》贈(zèng)書儀式在北京中國文聯(lián)出版社舉行，國家圖書館、首都圖書館、中國美術(shù)館、中央美院、清華、北大、人大等高校圖書館代表接受贈(zèng)書。楊瑞芬，當(dāng)代中國花鳥畫革新派先鋒人物，此次出版的大型精裝畫集收錄畫家從藝40載從傳統(tǒng)到創(chuàng)新的200多幅佳作。 （張瑩）

　　來源：中國日?qǐng)?bào)網(wǎng)

　　 楊瑞芬：捕捉瞬間即逝的花容

　　（藝評(píng)：邵大箴）

　　刊登作品：蘭花作品《春之舞》、《幸運(yùn)女神》，玉蘭作品《冰清玉潔》

　　來源：《北京晚報(bào)》 丹青 ·名家寫意中國

　　 《劉徳舟楊瑞芬畫集》

　　 　1988年，對(duì)外貿(mào)易教育出版社，ISBN 7-81000-219-8/T.008

　　 《楊瑞芬畫集》

　　1992年，榮寶齋，ISBN 7-5003-0166-9/J·167

　　 《當(dāng)代名家工筆花鳥精品·楊瑞芬》

　　2002年，北京工藝美術(shù)出版社，ISBN 7-80526-406-6/J·233

　　 《楊瑞芬花鳥畫集》

　　2011年，中國文聯(lián)出版社，ISBN 978-7-5059-7296-4