威爾·艾斯納 - 人物簡介

威爾·埃斯納（英語：Will Eisner，原名：William Erwin Eisner，1917年3月6日－2005年1月3日）是一位美國著名漫畫家、編劇、企業(yè)家。被譽(yù)為“美國動(dòng)漫教父”。 他是圖像小說（Graphic Novels）的創(chuàng)始人。美國最具影響力的動(dòng)漫界獎(jiǎng)項(xiàng)——埃斯納獎(jiǎng)即以他的名字命名。

威爾·艾斯納 - 早期生活

1917年3月6日，威爾·埃斯納出生在美國紐約市布魯克林區(qū)，父母都是猶太裔移民。他的父親曾作過繪畫工作，而后成為一名成功的企業(yè)家。埃斯納就讀于紐約市布朗士區(qū)德維特克林頓高中（DeWitt Clinton High School）。 他為校報(bào)《克林頓人報(bào)》（The Clintonian）和雜志《喜鵲》（The Magpie）還有學(xué)校的年鑒作畫，同時(shí)為學(xué)校設(shè)計(jì)舞臺(tái)。在畢業(yè)以后，他在紐約藝術(shù)學(xué)生聯(lián)盟學(xué)習(xí)了一年。他在那里的導(dǎo)師是加拿大畫家喬治·勃蘭特·布里奇曼（George Brandt Bridgman）。

威爾·艾斯納 - 職業(yè)生涯和主要作品

1936年，他的正式漫畫作品《哈里·凱利》（Harry Karry）、《火焰》（The Flame）和《海洋之鷹》（Hawks of the Sea）發(fā)表在漫畫雜志《WOW What a Magazine！》上，那時(shí)他使用筆名是：“Willis Rensie”。
不久，《WOW What a Magazine！》雜志休刊。他和雜志的主編也是他的好朋友杰瑞·伊格（Jerry Iger）共同創(chuàng)立了埃斯納-伊格工作室（Eisner-Iger Studio）。他們?yōu)榱嗣绹�、英國和澳大利亞市場出版了大量的各種風(fēng)格的漫畫作品。他們也招募了很多年輕的漫畫家，例如：鮑勃·凱恩、Lou Fine 和杰克·科比。這段時(shí)期埃斯納的代表作是：《海洋之鷹》（Hawk of the Seas）、《希娜——森林女王》（Sheena, Queen of the Jungle）和《混亂》（Muss em Up）。那時(shí)他使用筆名：Erwin Willis B. Rensie、Willis Nerr 和 Will Erwin。
1939年，威爾·埃斯納離開埃斯納-伊格工作室加入了優(yōu)質(zhì)漫畫集團(tuán)（Quality Comics Group），在那里，他開始創(chuàng)作《玩偶男人》（Doll Man）、《山姆大叔》（Uncle Sam）、《奇人》（Wonder Man）、《幸運(yùn)女神》（Lady Luck，與 Nick Cardy 共同創(chuàng)作）和《黑鷹》（Black Hawk）。1940年，他開始創(chuàng)作他一生中最著名的漫畫作品《閃靈俠》（The Spirit），主角是一個(gè)帶著佐羅式眼罩的偵探。在此之后，這種風(fēng)格成為最最流行的漫畫風(fēng)格。在接下來的1941年和1942年里，《閃靈俠》是最受大家喜愛的漫畫之一。
1942年，威爾·埃斯納應(yīng)召入伍。他在軍隊(duì)里負(fù)責(zé)繪制宣傳海報(bào)、插畫和連環(huán)畫，這段時(shí)期的主要作品是《Private Dogtag》和《Joe Dope》發(fā)表在雜志《The Flaming Bomb》、《Fire Power》和《Army Motors》里。
退伍之后，他重新繼續(xù)《閃靈俠》的創(chuàng)作。他開始與其他年輕畫家合作，比如：Jules Feiffer 和 Wally Wood。他也開始嘗試其他的漫畫主題，比如棒球、洋娃娃、海盜和警察題材的漫畫，但是這些遠(yuǎn)遠(yuǎn)達(dá)不到《閃靈俠》的流行程度。
威爾·埃斯納成立了美國視覺公司（American Visuals Corporation），從事教育性和商業(yè)性的漫畫、卡通和插畫的創(chuàng)作工作。他復(fù)興的一個(gè)主題是《Joe Dope》，描繪的是一名戰(zhàn)爭中的士兵的形象。這個(gè)創(chuàng)作為他的公司掙了大錢，以至于埃斯納放棄了《閃靈俠》這個(gè)主題。
在70年代早期，真實(shí)自由出版社（The Real Free Press）的荷蘭編輯 Olaf Stoop重印了《閃靈俠》恢復(fù)了大家對(duì)埃斯納作品的興趣。這促使埃斯納在1978年創(chuàng)作了同樣風(fēng)格的另一部作品《神的契約》（A Contract With God），講述了30年代布朗士區(qū)貧民窟的生活。這四個(gè)關(guān)于生活的小故事以其獨(dú)特的文字和繪畫風(fēng)格開創(chuàng)了一個(gè)新的漫畫類型：圖像小說（Graphic Novels）。于是威爾·埃斯納成了圖像小說的創(chuàng)始人。
貫穿80和90年代，“激進(jìn)現(xiàn)實(shí)主義出版社”（Kitchen Sink Press）出版了威爾·埃斯納的幾部圖像小說：《建筑》（The Building）、《夢(mèng)想家》（The Dreamer）、《家庭麻煩》（A Family Matter）和半自傳類型的《到風(fēng)暴中心》（To the Heart of the Storm）。2000年以后，埃斯納繼續(xù)圖像小說的創(chuàng)作，這段時(shí)間改由DC漫畫出版。
1988年，“埃斯納獎(jiǎng)”以他的名字命名，這個(gè)漫畫獎(jiǎng)項(xiàng)被譽(yù)為美國漫畫界的奧斯卡獎(jiǎng)。
除了創(chuàng)作許多圖像小說，威爾·埃斯納還將很多文學(xué)名著改編成漫畫比如：《最后的騎士——堂吉訶德》（The Last Knight - An Introduction to Don Quixote）、《青蛙王子》、《桑蒂阿塔》（Sundiata）。2003年由雙日出版社（Doubleday）出版的漫畫《猶太惡棍》（Fagin the Jew）就是取材于狄更斯的名著《霧都孤兒》的一個(gè)次要角色。
他最后的圖像小說作品是《密謀》（The Plot）取材于反猶太主義笑話《錫安長老會(huì)紀(jì)要》（The Protocols of the Elders of Zion），2005年發(fā)表。
除此之外威爾·埃斯納還涉及漫畫理論的研究。他的《漫畫和相繼的藝術(shù)》（Comics and Sequential Art）和《用圖畫講故事》（Graphic Storytelling）就是這方面的經(jīng)典。威爾·埃斯納被尊稱為“美國漫畫的教父”，不僅因?yàn)椤堕W靈俠》對(duì)于漫畫界的重大影響，更重要的是他提升了漫畫的藝術(shù)地位。他將漫畫從幼兒讀物提升為一種全新的文學(xué)形式而被大眾接受。埃斯納也是紐約視覺藝術(shù)學(xué)校（the School of Visual Arts in New York）的教師。

威爾·艾斯納 - 逝世

2004年12月22日，威爾·埃斯納做了心臟四重旁路手術(shù)（quadruple bypass surgery）。
2005年1月3日，威爾·埃斯納在佛羅里達(dá)州Lauderdale Lakes鎮(zhèn)，死于心臟手術(shù)并發(fā)癥，終年87歲

威爾·艾斯納 - 獲獎(jiǎng)和榮譽(yù)

1967年、1968年、1969年、1987年、1988年：國家卡通協(xié)會(huì)（National Cartoonist Society）漫畫書獎(jiǎng)（Comic Book Award），1979年：漫畫書獎(jiǎng)（故事）Comic Book Award（Story）；
1971年：漫畫書藝術(shù)學(xué)會(huì)（Academy of Comic Book Arts）名人堂；
1975年：法國安古蘭國際漫畫節(jié)（Angoulême International Comics Festival）安古蘭大獎(jiǎng)（Grand Prix de la ville d’Angoulême）。
1987年：杰克·卡比名人堂（Jack Kirby Hall of Fame）；
1994年：國家卡通協(xié)會(huì)米爾頓·坎尼夫終生成就獎(jiǎng)（Milton Caniff Lifetime Achievement Award）；
1998年：國家卡通協(xié)會(huì)魯賓獎(jiǎng)：年度漫畫家（Reuben Award：Cartoonist of the Year），這是國家卡通協(xié)會(huì)的最高獎(jiǎng)項(xiàng)；

威爾·艾斯納 - 評(píng)論

每當(dāng)說起威爾·艾斯納 (Will Eisner)，很容易說個(gè)沒完沒了。作為漫畫領(lǐng)域的巨擘，聲名顯赫的他擁有近乎神話般的地位。神話之一就是，他僅憑單手就創(chuàng)作了繪畫小說和教育漫畫，甚至還構(gòu)想出了報(bào)紙連環(huán)漫畫冊(cè)的樣式。

但當(dāng)我們細(xì)數(shù)他廣泛的成就時(shí)，幾乎用不著夸大其詞。畢竟，這一行業(yè)最有權(quán)威性，也最讓人覬覦的榮譽(yù)，就是以他的名字命名的艾斯納獎(jiǎng)。他配得上這一榮譽(yù)。

從1936年開始直至他在1月3日周一于87歲高齡去世為止，他從事這項(xiàng)職業(yè)長達(dá)近60年，幾十年如一日地精研漫畫藝術(shù)和技藝，并且取得了成功。

在艾斯納創(chuàng)作 "繪畫小說" (graphic novel) 前的至少十年，這個(gè)詞就被用來表示長篇漫畫。在1976年這個(gè)詞也被用來形容一些特定的書。兩年后，當(dāng)《與上帝簽約及其他一些關(guān)于租住的故事》(A Contract with God and Other Tenement Stories) 首次出版時(shí)，封面廣告稱這是一部 "繪畫小說"。在前言中，艾斯納特別鳴謝了林德·瓦爾德 (Lynd Ward)，后者是繪畫敘事家。瓦爾德于1929年出版了技藝精湛且沒有文字的《上帝的人: 木板雕刻小說》(God’s Man: A Novel in Woodcuts)，《簽約》一書與其有異曲同工之妙，這也不足為奇。

雖然艾斯納持續(xù)寫作作畫，他的書都接近小說的長度，但他的第一本平裝書確切說來是四部短篇故事的合集。這些故事其實(shí)更像是寓言，描繪了大蕭條時(shí)期生活在紐約布朗克斯區(qū)一帶的居民，他們各有缺陷，掙扎求存。作者以人道主義同情的筆觸，十分簡潔地勾畫了一位感到被自己的神拋棄了的虔誠信徒，一位酗酒的街頭歌手，以及一位排猶的建筑監(jiān)工 (圖1，圖2，圖3)。要不是時(shí)代不同，他的敘事手法能夠匹敵另一位鼎盛時(shí)期的傳奇圖形大師哈維·科茲曼 (Harvey Kurtzman)，科茲曼的黃金時(shí)代是20世紀(jì)50年代，在此期間他獲得了多項(xiàng)娛樂漫畫獎(jiǎng)。

艾斯納的繪畫風(fēng)格如芭蕾舞般優(yōu)雅�！逗灱s》的一個(gè)故事以如下慢慢一頁的場景開篇: 飄渺的德羅普西大街景色充滿了紙面，門廊、防火梯、建筑間的晾衣繩、遠(yuǎn)處的高架地鐵線及其他巨細(xì)靡遺的描摹躍然紙上 (圖4)。連綿的門板預(yù)示著接下來出現(xiàn)的住戶們?cè)诖翱诨ハ嘟徽劦膱鼍啊Ｈ缓箸R頭再次拉近，定格在家庭生活的畫面上。他極少使用文字說明和卡通式對(duì)話框，僅用三幅小小的圖畫就包含了豐富的信息，流暢得令人窒息。

在20世紀(jì)70年代初，艾斯納開始教授漫畫課程，這使他創(chuàng)作了廣受好評(píng)的《漫畫與連貫藝術(shù)》(Comics and Sequential Art) 和《繪畫故事和視覺敘事》(Graphic Storytelling and Visual Narrative) 等書。但在最近和藝術(shù)總監(jiān)同行喬爾·普利迪 (Joel Priddy) 的會(huì)面中，他幾乎本能地回憶起了早年自己接受過的訓(xùn)練: "大部分和我同時(shí)代成長的藝術(shù)家從未討論過作品的機(jī)制。他們都致力于……我唯一能想到的詞就是 ’感官’。他們就是知道。"

當(dāng)艾斯納在二戰(zhàn)參軍時(shí)，他就已經(jīng)在某種意義上算是老師了。他繪制了預(yù)防性維修手冊(cè)在部隊(duì)中分發(fā)。他并不是第一個(gè)使用漫畫作為教育工具的人；不用像他這樣富有想象力的頭腦就能認(rèn)識(shí)到將復(fù)雜信息整理成簡短文字和圖片的價(jià)值。但他創(chuàng)作的這些指導(dǎo)手冊(cè)是多么生動(dòng)啊!像喬·杜普 (Joe Dope) 這樣的角色成了手冊(cè)的主框架人物，既娛樂的讀者，激起了軍隊(duì)的興趣，又解釋了儀器保養(yǎng) (圖5)。結(jié)果顯而易見，這些連環(huán)畫輕松勝過了標(biāo)準(zhǔn)軍隊(duì)手冊(cè)。艾斯納接著又成立了美國視覺公司 (American Visuals Corporation)，為國防部、學(xué)校和通用汽車這樣的大公司繪制培訓(xùn)材料。

他年輕時(shí)就展現(xiàn)了企業(yè)家天賦。1937年艾斯納20歲時(shí)就與人合作成立了艾斯納與伊格 (Eisner and Iger) 爾漫畫工作室。當(dāng)時(shí)，原創(chuàng)漫畫書這一市場剛開始蓬勃發(fā)展，這正是他的主營業(yè)務(wù)。是他的一個(gè)客戶，而不是他，想到了將漫畫故事出售給報(bào)紙。他們請(qǐng)他每周創(chuàng)作設(shè)計(jì)16頁漫畫，由報(bào)業(yè)集團(tuán)打包出售——這本身就是件不小的成就。另外，當(dāng)時(shí)很少有人身兼作家與畫家兩職，而他為他的周日漫畫增刊創(chuàng)作了第一篇專欄連載漫畫 (他總共畫了三篇)，這是關(guān)于一個(gè)犯罪斗士的，名字叫《斯匹里特》(Spirit，意思是精神)。

這位犯罪斗士是多么與眾不同啊。本來這一領(lǐng)域已經(jīng)充斥了各種簡單化的青少年對(duì)力量的空想，但斯匹里特來自真實(shí)生活。他與身著制服的超級(jí)英雄截然不同，只是個(gè)平凡穿著的偵探，喜歡從市井混混中套取秘密。他戲謔幽默，十分機(jī)智，在這一類角色中獨(dú)一無二。

這些七八頁的連環(huán)畫每次都不同。第一周它的形式是童話，下一周就成了七頁的詩 (圖6)。只要艾斯納高興，斯匹里特就會(huì)被丟到了一邊，或堆在一起。艾斯納個(gè)人最喜歡的杰哈德·什諾比 (Gerhard Shnobble) 一集 (圖7)，以警察和罪犯間的活劇為比喻，對(duì)人類在宇宙中的位置做了深沉的哲學(xué)思考。他的畢生理想，就是探索升華漫畫，使之成為成熟的文學(xué)形式，《斯匹里特》是他第一座重要的里程碑。

為了吸引成年讀者，艾斯納高傲地?zé)o視報(bào)業(yè)市場需求，拒絕為該連載取名。專題的標(biāo)題同時(shí)也是頭版的標(biāo)志，每周都在變動(dòng)。每周他都想出顯眼而充滿想象力的方式變化 "斯匹里特" 這個(gè)詞——被風(fēng)吹散的紙片，監(jiān)獄鐵欄，甚至還有摩天大樓，名字不斷改變，而且每次都能融入整體的創(chuàng)作中 (圖8，圖9，圖10)。

他對(duì)版面布置抱著和對(duì)自己故事情節(jié)與遣詞造句同樣的游戲心態(tài)以及實(shí)驗(yàn)精神。他也許并沒有開創(chuàng)那些他所應(yīng)用的視覺手段，比如靜默排序、舞臺(tái)燈光和劇場造型等等 (圖11，圖12，圖13)，不一而足，但他十分出色地?cái)U(kuò)展并完善了這些技術(shù)。他的創(chuàng)新成就在今天其他畫家的筆下都非常明顯。譬如說，卡通畫家克里斯·威爾 (Chris Ware) 使用頁面結(jié)構(gòu)制作的華麗構(gòu)圖，與艾斯納1947年所畫的一頁多層次房屋截面相比，顯得保守有余，革新不足。在這幅畫中，房間具有雙重功能，可以視為連續(xù)的門板 (圖14)。

在專欄連載的12年中，朱爾斯·費(fèi)力佛 (Jules Feiffer)、樓·法恩 (Lou Fine)，喬·庫伯特 (Joe Kubert)、杰克·科爾 (Jack Cole) 和瓦力·伍德 (Wally Wood) 都是艾斯納令人尊敬的助手們。他們是第一批可以將他視為自己直接或間接恩師的畫家。布拉德·博德 (Brad Bird) 導(dǎo)演的電影《不可信》(The Incredibles) 中老爹的藍(lán)色外套和面具，讓人想起了斯匹里特的帽子。作家阿蘭·莫爾 (Alan Moore) 和畫家里克·維奇 (Rick Veitch) 的漫畫《灰衫》(Greyshirt)，則是另一個(gè)向艾斯納致敬的作品。他所影響過的視覺藝術(shù)工作者數(shù)量難以估計(jì)。一張 "斯匹里特" 的醒目書頁，究竟迷住了多少成型期的圖形設(shè)計(jì)師？我本人就是其中之一。

世界應(yīng)該對(duì)艾斯納的《斯匹里特》全集和其他最近出版的作品致以最崇敬的謝意。另外，他的遺作《陰謀: 錫安長老條約密辛》(The Plot: The Secret Story of the Protocols of the Elders of Zion) 準(zhǔn)備在春季面市。毋庸置疑，艾斯納精神將會(huì)影響未來的好幾代人。

威爾·艾斯納 - 谷歌Doodle紀(jì)念94周年誕辰

 威爾艾斯納（Will Eisner, 1917年3月6日－2005年1月3日）是美國著名漫畫家、編劇、企業(yè)家，被譽(yù)為“美國動(dòng)漫教父”。 他是圖像小說（Graphic Novels）的創(chuàng)始人。美國最具影響力的動(dòng)漫界獎(jiǎng)項(xiàng)——埃斯納獎(jiǎng)即以他的名字命名。Google發(fā)布Doodle紀(jì)念這位著名漫畫大師94周年誕辰。