阿爾弗雷德·希區(qū)柯克出生于英國倫敦萊頓斯通小鎮(zhèn)的一個天主教家庭。他年幼時因為調(diào)皮而被警察關(guān)進了拘留所，他也因此對警察產(chǎn)生了終身恐懼癥。1907年，隨家人遷居英國倫敦。

1910年10月，在倫敦圣伊格納修斯學(xué)校開始為期三年的學(xué)習(xí)生活。1913年，從倫敦圣伊格納修斯學(xué)校畢業(yè)。1914年12月12日，在工程航運學(xué)校接受短期培訓(xùn)，期間學(xué)習(xí)機械、電力、動力和航海。

1915年，在亨利電訊公司工作。1918年，19歲的希區(qū)柯克進入一家電報公司擔任工程師，并在倫敦大學(xué)進修藝術(shù)課程。1919年6月，在公司創(chuàng)辦的企業(yè)雜志上發(fā)表短篇小說《麻醉劑》。

英國時期

1920年，阿爾弗雷德·希區(qū)柯克以字幕設(shè)計員的身份進入電影界；同年，自薦進入美國拉斯基明星公司設(shè)在伊林斯頓的一個制片廠，并從字幕設(shè)計員升到主任的職位，進而開始指導(dǎo)拍攝無對白場景。

1922年，阿爾弗雷德·希區(qū)柯克師從美國導(dǎo)演喬治·菲茨莫里斯，并向其他電影技術(shù)人員學(xué)習(xí)電影制作方面的技巧；年底，開始執(zhí)導(dǎo)個人首部電影《第十三號》，但因為資金鏈的斷裂而未能完成電影的拍攝；同年，擔任愛情片《女人對女人》的編劇、美術(shù)設(shè)計、副導(dǎo)演和助理導(dǎo)演。

1923年，成為格雷厄姆·卡茨的助理導(dǎo)演；同年，參與執(zhí)導(dǎo)劇情片《永遠告訴你的妻子》。1924年，參與制作默片《白影》，并擔任影片的助理導(dǎo)演、剪輯師和制作設(shè)計師。1925年，拍攝犯罪題材的電影《歡樂花園》，該片是希區(qū)柯克獨立執(zhí)導(dǎo)的首部作品，并讓他獲得了去德國UFA制片廠學(xué)習(xí)電影制作的機會；同年，執(zhí)導(dǎo)犯罪題材的電影《惡棍》。

1926年5月，執(zhí)導(dǎo)的驚悚片《山鷹》在德國上映；同年，拍攝懸疑電影《房客》，并在片中首次運用了罪孽轉(zhuǎn)移法；作為希區(qū)柯克執(zhí)導(dǎo)的首部懸疑片，該片的攝影角度、化妝布景、光影構(gòu)圖都受到了德國表現(xiàn)主義風格的影響，這部電影也成為奠定希區(qū)柯克個人風格的作品。

1927年，擔任驚悚片《下坡路》的導(dǎo)演，該片延續(xù)了德國表現(xiàn)主義的風格；同年，與英國國際影業(yè)公司簽約；此外，他還擔任劇情片《指環(huán)》的導(dǎo)演和編劇，并在拍攝該片時采用了寫實主義的風格。1928年，執(zhí)導(dǎo)浪漫風格的喜劇片《農(nóng)家婦》，這也是他執(zhí)導(dǎo)的首部喜劇電影；同年，拍攝劇情片《水性楊花》。

1929年，擔任愛情片《孟克斯人》的導(dǎo)演，并在片中融入了紀錄片的紀實元素；同年，完成了懸疑驚悚片《訛詐》的拍攝，該片也成為英國電影史上首部有聲電影，并入選英國雜志《Time Out》評出的“影史英國電影100強”榜單。

1930年，擔任劇情片《裘諾與孔雀》的導(dǎo)演和編�。�7月31日，執(zhí)導(dǎo)驚悚懸疑片《謀殺者》在英國上映；同年，參與歌舞片《愛爾斯特的呼聲》的部分導(dǎo)演工作。

1931年2月26日，自編自導(dǎo)的劇情片《騙局》在英國上映；3月，執(zhí)導(dǎo)驚悚懸疑片《瑪麗》；同年，在愛情喜劇片《奇怪的富翁》中擔任導(dǎo)演和編劇。1932年，希區(qū)柯克執(zhí)導(dǎo)了驚悚片《十七號》；此外，他還擔任了愛情片《一代紅顏》的導(dǎo)演；同年，他辭去在英國國際影業(yè)公司的職務(wù)。

1933年，執(zhí)導(dǎo)愛情喜劇片《維也納的華爾茲》；同年，受聘于英國高蒙影業(yè)公司。1934年，擔任驚悚懸疑片《擒兇記》的導(dǎo)演。1935年，拍攝驚悚懸疑片《三十九級臺階》；該片具有希區(qū)柯克美國時期電影的風格特征，并讓麥格芬手法在電影界獲得關(guān)注；此外，該片還入選英國電影雜志《帝國》公布的“影史最偉大的100部英國電影”榜單。

1936年5月，執(zhí)導(dǎo)的愛情驚悚片《秘密間諜》在英國上映；12月，拍攝的驚悚片《破壞》上映；同年，加入蓋恩斯巴洛制片公司。1937年，拍攝犯罪題材的電影《年輕姑娘》。

1938年7月，與獨立制片人大衛(wèi)·塞爾茲尼克簽定合同；11月1日，執(zhí)導(dǎo)的驚悚懸疑片《失蹤的女人》在美國上映；這部電影融合了喜劇、懸疑、驚悚等電影元素，成為奠定希區(qū)柯克驚悚電影風格的作品；該片除了獲得第4屆紐約影評人協(xié)會獎最佳影片獎外，還入選了英國電影雜志《帝國》公布的“影史最偉大的100部英國電影”榜單，而希區(qū)柯克個人則憑借該片獲得第4屆紐約影評人協(xié)會獎最佳導(dǎo)演獎；同年，執(zhí)導(dǎo)犯罪片《牙買加客棧》。

美國時期

1939年3月，移居到美國洛杉磯；同年，受邀進入好萊塢拍攝電影；9月，執(zhí)導(dǎo)其在好萊塢的首部電影《蝴蝶夢》，他在拍攝該片時放棄了慣用的剪輯技巧，轉(zhuǎn)而著重刻畫人物的相互關(guān)系，而在影片風格上則采用了哥特式風格；這部電影不僅開啟了希區(qū)柯克與大衛(wèi)·塞爾茲尼克的合作模式，同時也成為希區(qū)柯克電影從英國風格轉(zhuǎn)向美國風格的開端；此外，該片還入選了英國電影雜志《帝國》公布的“影史最偉大的100部英國電影”榜單。

1940年，執(zhí)導(dǎo)具有黑色幽默風格的懸疑片《海外特派員》。1941年，執(zhí)導(dǎo)的懸疑片《蝴蝶夢》獲得第13屆奧斯卡金像獎最佳影片獎，而希區(qū)柯克個人則憑借該片獲得奧斯卡金像獎最佳導(dǎo)演獎提名；1月31日，執(zhí)導(dǎo)的愛情喜劇片《史密斯夫婦》在美國上映；同年，擔任驚悚懸疑片《深閨疑云》的導(dǎo)演，該片獲得日本電影旬報獎最佳外語電影獎；此外，他還參與了戰(zhàn)爭紀錄片《今晚的目標》的后期剪輯制作。

1942年，自編自導(dǎo)驚悚片《海角擒兇》。1943年，執(zhí)導(dǎo)黑色電影《辣手摧花》，同年，擔任歷史劇情片《天長地久》的導(dǎo)演。1944年1月11日，執(zhí)導(dǎo)的戰(zhàn)爭片《救生艇》在美國上映，該片維持了希區(qū)柯克的懸疑風格；同年，在倫敦執(zhí)導(dǎo)法語短片《馬達加斯加歷險記》；此外，他還拍攝了戰(zhàn)爭題材的短片《一路順風》。

1945年，執(zhí)導(dǎo)以精神分析心理學(xué)為主題的懸疑片《愛德華大夫》，并將弗洛伊德精神分析學(xué)說中的釋夢理論引入電影中，從而開創(chuàng)了精神分析電影的先河；影片上映以后最終票房達到4700萬美元，并于次年獲得第18屆奧斯卡金像獎最佳影片獎提名，而希區(qū)柯克個人則憑借該片獲得第18屆奧斯卡金像獎最佳導(dǎo)演獎提名；同年，參與拍攝反映納粹罪行的紀錄片《夜幕會降臨》，并擔任總導(dǎo)演。

1946年，希區(qū)柯克擔任愛情片《美人計》的導(dǎo)演、編劇以及制片人，他運用了麥格芬手法來設(shè)計懸念，并將懸疑、喜劇以及間諜片的風格融入片中，影片上映后被BBC選為“影史100部最偉大的電影”；同年，他為了不受大衛(wèi)·塞爾茲尼克的控制，在英國與西德尼·伯恩斯坦合作建立獨立的制片公司。1947年，為大衛(wèi)·塞爾茲尼克執(zhí)導(dǎo)最后一部影片《帕拉事案件》。

1948年，希區(qū)柯克獨立制作的懸疑驚悚片《奪魂索》問世，這也是他執(zhí)導(dǎo)的首部彩色電影；他不僅在片中嘗試一鏡到底的拍攝方式，還對使用環(huán)境聲音來凸顯現(xiàn)實主義風格的表現(xiàn)手法做了探索。1949年，自導(dǎo)自演劇情片《歷劫佳人》；同年，開始與華納兄弟娛樂公司合作拍片。

1950年，擔任驚悚片《欲海驚魂》的導(dǎo)演和制片人，并在片中嘗試使用倒敘的手法來敘事。1951年，執(zhí)導(dǎo)黑色電影《列車上的陌生人》。1953年，執(zhí)導(dǎo)驚悚片《懺情記》。

1954年，擔任驚悚片《電話謀殺案》的導(dǎo)演和制片人；他在影片的敘事手法上采用了凝練的風格，并在片中首度使用立體電影技術(shù)；同年，希區(qū)柯克在法國南部開始拍攝愛情驚悚片《后窗》；他在片中再次運用了弗洛伊德精神分析原理，并采用窺視者的視角進行拍攝；該片上映后獲得第8屆英國電影學(xué)院獎提名，并被美國電影學(xué)會評選為“影史十佳懸疑電影第三名”，此外該片還入選美國導(dǎo)演協(xié)會評出的“80部最佳導(dǎo)演作品”。

1955年8月3日，希區(qū)柯克執(zhí)導(dǎo)的愛情懸疑片《捉賊記》上映，影片的整體風格趨向于詼諧風趣，并獲得第20屆威尼斯電影節(jié)金獅獎提名；10月，執(zhí)導(dǎo)的懸疑劇集《希區(qū)柯克劇場第一季》首播，并于次年憑借該劇獲得艾美獎劇情類劇集最佳導(dǎo)演提名；同年，執(zhí)導(dǎo)完成電視片《報復(fù)》。

1956年6月1日，執(zhí)導(dǎo)的驚悚片《擒兇記》在美國上映，該片是希區(qū)柯克將其1934年上映的同名電影加以重拍的作品，影片上映后獲得第9屆戛納國際電影節(jié)金棕櫚獎提名，而希區(qū)柯克個人則憑借該片獲得美國導(dǎo)演協(xié)會杰出成就獎提名；同年，擔任懸疑片《伸冤記》的導(dǎo)演和制作人，并在創(chuàng)作該片時采用了紀錄片的紀實手法。1957年，自導(dǎo)自演懸疑劇《希區(qū)柯克劇場第三季》；9月30日，執(zhí)導(dǎo)的懸疑劇集《深閨疑云》首播；同年加入美國籍并保留英國國籍。

1958年，執(zhí)導(dǎo)的懸疑劇《希區(qū)柯克劇場第一季》獲得第15屆金球獎電視類最佳劇集獎；同年，擔任驚悚懸疑片《迷魂記》的導(dǎo)演和制片人，他除了運用麥格芬手法來設(shè)計懸念外，還首次使用快速調(diào)整遠近鏡頭的攝影技術(shù)來拍攝暈眩的場景；該片被英國電影雜志《視與聽》評選為“影史十大影片”第一位，被美國電影學(xué)會評選為“十佳懸疑電影”第一名，此外，還入選了美國導(dǎo)演協(xié)會評出的“80部最佳導(dǎo)演作品”榜單。

1959年，希區(qū)柯克擔任了懸疑片《西北偏北》的導(dǎo)演和制片人，他采用了蒙太奇剪接風格拍攝影片，并在片中融合了懸疑、黑色幽默等元素；該片上映后不僅獲得圣塞巴斯蒂安國際電影節(jié)銀海貝獎，還被美國電影學(xué)會評為“十佳懸疑電影第7名”，并入選美國導(dǎo)演協(xié)會評出的“80部最佳導(dǎo)演作品”榜單，而希區(qū)柯克個人則憑借該片獲得美國導(dǎo)演協(xié)會杰出成就獎提名；同年，自導(dǎo)自演懸疑電視劇劇集《希區(qū)柯克劇場第五季》。

1960年，參演懸疑劇《希區(qū)柯克劇場第六季》；同年，擔任心理驚悚片《驚魂記》的導(dǎo)演和制片人，并在片中運用了弗洛伊德精神分析學(xué)中的俄狄浦斯情節(jié)以及無意識學(xué)說；影片上映后不僅取得超過1500萬美元的票房成績，還對恐怖片的題材和風格產(chǎn)生了影響，使得心理驚悚片正式成為恐怖電影的一個亞類型；此外，該片還入選了美國導(dǎo)演協(xié)會評出的“80部最佳導(dǎo)演作品”榜單，片中女主角在沐浴時被殺的鏡頭則被英國電影雜志《TOTAL FILM》選為“最驚悚死亡鏡頭第一名”，而希區(qū)柯克個人則憑借該片獲得美國導(dǎo)演協(xié)會杰出成就獎提名、第33屆奧斯卡獎最佳導(dǎo)演提名。

1961年，自導(dǎo)自演的懸疑劇《希區(qū)柯克劇場第七季》播出。1962年，制作并主演了懸疑劇集《希區(qū)柯克長篇故事集》。1963年，拍攝驚悚片《群鳥》，并在片中采用了黑色幽默的處理方式以及超現(xiàn)實主義風格；同年，與環(huán)球影片公司簽約。

1964年，執(zhí)導(dǎo)并參演了驚悚片《艷賊》，并再度將精神分析法引入電影中。1966年，投拍驚悚懸疑片《沖破鐵幕》。1967年，獲得美國電影藝術(shù)與科學(xué)學(xué)院頒發(fā)的歐文·撒爾伯格紀念獎。

1968年，獲得美國導(dǎo)演協(xié)會終身成就獎；同年，被加州大學(xué)授予名譽博士學(xué)位。1969年，執(zhí)導(dǎo)犯罪片《黃寶石》，并憑借該片獲得美國電影評議會最佳導(dǎo)演獎；同年，當選為法國文人協(xié)會理事。

1971年，被授予法國榮譽軍團騎士勛章；同年，獲得美國金桂冠獎最佳導(dǎo)演制片獎。1972年，獲得第29屆美國金球獎塞西爾.B.戴米爾獎；6月21日，希區(qū)柯克執(zhí)導(dǎo)的驚悚片《狂兇記》在美國上映，他在拍攝影片時采用了寫實主義的風格；同年，獲得哥倫比亞大學(xué)名譽博士學(xué)位。

1973年，執(zhí)導(dǎo)的驚悚片《狂兇記》獲得第30屆美國金球獎最佳影片提名，而希區(qū)柯克個人則憑借該片獲得第30屆美國金球獎最佳導(dǎo)演獎提名。1975年，希區(qū)柯克開始受到疾病的困擾，同年，執(zhí)導(dǎo)驚悚片《奇案》，這也是他執(zhí)導(dǎo)的最后一部電影。

1978年，開始籌劃拍攝紀錄片《短夜》。1979年3月，獲得美國電影藝術(shù)學(xué)院終身成就獎；同年，因健康不佳而放棄工作。1980年1月1日，被英國女王伊麗莎白二世授予爵士封號；4月29日，因腎功能衰竭在美國洛杉磯逝世。

一些人回憶，少年時期的希區(qū)柯克性格十分內(nèi)向，孤獨又害羞，也不愿意與更多的人交往，到了中學(xué)時代，他的性格才漸漸地變得開朗起來。他自己回憶說：小時候的他對黑暗特別的敏感，而且十分害怕上樓梯，對于他來說，家中樓梯的拐彎處的黑暗里一定有著什么可怕的東西。在中學(xué)時代盡管他已經(jīng)比較喜歡和同學(xué)交往了，但是他似乎總是獨自一個人品嘗和排遣著自己內(nèi)心的孤獨和寂寞。那個時候在倫敦潮濕的街頭行走的希區(qū)柯克，最喜歡閱讀的是各種各樣的地圖、列車時刻表、旅行手冊等。似乎有遙遠的生活在召喚著他。

希區(qū)柯克家都是天主教徒，在萊頓斯通，乃至整個英國，他們都是少數(shù)。他的母親有著愛爾蘭血統(tǒng)，父親這一支則來自歷史悠久的英國天主教教派。

希區(qū)柯克曾經(jīng)告訴過夏洛特·錢德勒，他們家之所以都記得他出生那天是星期天，那是因為這是“我母親一生中唯一一個不曾去教堂禮拜的星期天”。

希區(qū)柯克的母親十分注意自己的言行舉止和衣著打扮，對家務(wù)、對自己都始終一絲不茍，受她的影響，希區(qū)柯克一直很仰慕戴手套的女士，尤其覺得英格麗·褒曼脫下手套的方式十分性感。

希區(qū)柯克的妻子阿爾瑪曾經(jīng)說過：“在一起那么多年，我丈夫從沒讓我覺得無聊過，我相信沒有很多當妻子的能這么說�！�

希區(qū)柯克很想和克勞黛·考爾白、威廉·霍爾頓、奧黛麗·赫本合作，所以他很羨慕曾經(jīng)和這些演員合作過的導(dǎo)演比利·懷德，不過，比利·懷德卻告訴過他最想合作的演員是加里·格蘭特（希區(qū)柯克的御用男主角之一）。

希區(qū)柯克拍戲時從來不看攝影機取景器。

希區(qū)柯克的很多深色西服其實并非黑色，只是看起來像黑色而已，實際上是一種十分暗的深藍色，叫‘法國藍’。

《奪魂索》是希區(qū)柯克的第一部彩色電影。

《怪尸案》是希區(qū)柯克為派拉蒙拍的電影中唯一一部沒有盈利的影片，它賠了近五十萬美元。

希區(qū)柯克的妻子阿爾瑪早已在1950年入了美國國籍，而希區(qū)柯克則一直等到了1955年，在赫伯特·科爾曼在開車送希區(qū)柯克去聯(lián)邦法院時，希區(qū)柯克向他解釋說：“希區(qū)柯克這個姓氏幾乎和大英帝國一樣歷史悠久，要一下子都放棄，對我來說不那么容易，那么悠久的英國歷史和傳統(tǒng)。但如果我不這么做的話，阿爾瑪一定不會原諒我�！�

希區(qū)柯克最喜歡的畫家是保羅·克利，最喜歡的雕刻家是羅丹，他也因能擁有一件羅丹作品而感到驕傲。

希區(qū)柯克的御用男主角之一詹姆斯·史都華曾經(jīng)回憶說：“希區(qū)（希區(qū)柯克喜歡別人這么稱呼他）在馬拉喀什的時候，當時天氣很熱，即使在樹蔭處也有43攝氏度，但他卻幾乎從沒脫下下過他的深色外套，甚至連領(lǐng)帶都沒松開過�！�

希區(qū)柯克曾告訴過他的好友夏洛特·錢德勒，如果他當初沒當導(dǎo)演的話，他會成為一名刑事律師�！拔覍Ψ�律的興趣一直和我對食物的興趣一樣大�；蚴钱攤�下手重的法官�！毕�區(qū)柯克如是說道。

食物總是頻繁的出現(xiàn)在希區(qū)柯克的電影中，即使在它看似毫無用處時，也總能幫助確定人物的性格�！皩κ澄锏钠�好能說明一個人的性格，”希區(qū)柯克說，“這一點我總是考慮得十分仔細，我影片中的人物絕不會吃與他性格不符的食物�！�

希區(qū)柯克和女兒帕特里夏·阿爾瑪·希區(qū)柯克之間有過一個流傳很廣的故事：在游樂場里，希區(qū)柯克向畏高的女兒承諾，只要她上摩天輪就給她100美元，幾個電工和他們開了個玩笑，故意把燈給關(guān)了，還假裝已經(jīng)離開，讓帕特在上面黑燈瞎火地呆了兩三分鐘。后來被很多人流傳說是希區(qū)柯克把帕特留在上面好幾個小時，還添鹽加醋地把故事編的更加恐怖，認為這才符合希區(qū)柯克的性格——事實上這都不是真的，希區(qū)柯克從來不是個愛虐待人的人。

許多演員都抱怨過希區(qū)柯克在拍戲時不給他們做指導(dǎo)，但加里·格蘭特卻十分感激他能放手讓自己琢磨角色。希區(qū)柯克知道格蘭特比任何人都更清楚該如何扮演加里·格蘭特：“我沒有必要指導(dǎo)他，我只要把他放到鏡頭前就可以了。”

有一次，一個大約7歲的小男孩遇到了希區(qū)柯克，問他說：“希區(qū)柯克先生，《驚魂記》里的鮮血你是用什么做的？是雞血嗎？”希區(qū)柯克答道：“不。是巧克力醬。”小男孩說了聲“OK“就滿意地走了。

雖然希區(qū)柯克的電影總是充滿懸念，出其不意，但其實他本人非常不喜歡意外，哪怕是善意的驚喜，因為這會令他覺得自己對事情失去了控制力。

終生都在包裝懸疑

1979年8月13號，他80歲生日的時候，朋友們?yōu)檩喴紊系南�區(qū)柯克慶生，這個時候他突然從輪椅上站了起來說：“這個時候我最想要的是一個包裝精美的恐怖�！�

懸念

希區(qū)柯克認為，駭人的東西不僅潛伏在陰影里或者潛伏在只身獨處的時候，有時，當光天化日之下，我們和正常、友好的人在一起時，也會感到十分孤獨、險象環(huán)生和孤立無援。在希區(qū)柯克內(nèi)心深處，總有一種莫名的焦慮，一種絕望的感覺。當影片《破壞》初次放映時，希區(qū)柯克還特意在海報上加上了“當心背后有人”的副標題，以表現(xiàn)存在于潛意識中的恐懼。這種潛在的恐懼感被希區(qū)柯克當作懸念來發(fā)揮運用。

希區(qū)柯克有個著名的例子：兩個人走進一個屋子，坐下來談話，突然桌子底下的炸彈爆炸了。這個過程提供給觀眾驚奇。相反，如果在他們走進屋子前，觀眾首先看到一個兇手進屋子將炸彈藏在桌子，接著的兩個人走進屋子卻沒有發(fā)現(xiàn)炸彈，仍然坐下來談話。－－那么整個過程叫做懸念。所以，希區(qū)柯克一向都預(yù)先將答案告訴觀眾，最著名的是《迷魂記》中，朱迪與瑪?shù)铝帐峭�一個人的謎底在情節(jié)中間就被揭示，在當時曾引起過許多爭議，因為原著中這個謎底是最后才被揭穿。然而預(yù)先告知答案后，觀眾自然而然將焦慮的心情對準了主人公的命運。同樣，《奪命狂兇》、《西北偏北》也都是將真相預(yù)先透露，然后將焦點集中在無辜者的命運與選擇上。

希區(qū)柯克最擅長的是利用時間的延展與空間的封閉來制造懸念氣氛。在《驚魂記》諾曼沉車一段，故意將車在泥潭中停留片刻；《奪命狂兇》中女秘書上樓發(fā)現(xiàn)尸體也特地讓尖叫聲延緩�！而B》、《沖出鐵幕》、《西北偏北》幾個場景，都是利用分鏡頭逐步加重暗藏殺機的懸念。有時希區(qū)柯克懸念的結(jié)果超乎常理，比如《破壞》中將男孩炸死與《海角擒兇》里破壞分子成功地將軍艦炸毀－－如此打碎觀眾的期待，在銀幕上是非常罕見的。

中產(chǎn)階級男士

希區(qū)柯克擅用清白的中產(chǎn)階級男士無端卷入國防、間諜、謀殺等事件闡述他一貫的道德辯證立場。在最登峰造極的杰作《西北偏北》，CaryGrant原本只是一位多金的生意人，卻因為招了一下手，自己就被兩位穿西裝的男人綁架架走。注意這一位角色依然擔憂他母親的這行為，彷佛在他遇見金發(fā)女郎EvaMarieSaint之前他從未有過男女感情生活，完全被勢力龐大的家族占住大半時間。

金發(fā)女郎情結(jié)

據(jù)說希區(qū)柯克七歲時，在他家附近曾發(fā)生過一起毒死金發(fā)女郎的案件，他對此事一直記憶猶新，但無法確定這對他的電影創(chuàng)作造成了多大的影響。不過，有一點可以肯定，他對女演員有著固定的、獨特的審美趣味，使行“希區(qū)柯克女郎”成為一個傳奇色彩很濃的名詞，而且從任何一方面看，都要比現(xiàn)在名氣更響的“邦德女郎”素質(zhì)要高得多�！跋�區(qū)柯克女郎”有著統(tǒng)一的標準：美艷不可方物、富有幽默感，甚至一樣的體型與心理形象－－外表冷漠卻內(nèi)心火熱、難以捉摸的神秘氣質(zhì)，甚至垂在耳邊的發(fā)式，當然還有最重要的一點－－都是金發(fā)！而且這些金發(fā)女郎在貴婦矜持的外表下面都掩飾著隱隱約約的撩人肉欲。

在第一部真正的希區(qū)柯克作品默片《房客》中，希區(qū)柯克影片中充斥著金發(fā)女郎，首先是兇手一連殺死八個金發(fā)女郎，男主角的妹妹也是其中之一，于是他對墻壁上掛著的金發(fā)女郎的畫像深感恐懼，不過對同樣是金發(fā)女郎的女主角卻產(chǎn)生了愛慕之情。此后幾乎每一部影片，希區(qū)柯克都會起用金發(fā)女子作為女一號�！镀G賊》中蒂比·赫德倫的出場堪稱經(jīng)典，影片開頭始終不見她的容顏，只見她一頭烏發(fā)，等她回到酒店住處洗頭時，我們才驚奇地看到水正漸漸變黑，而她－－蒂比·赫德倫－－希區(qū)柯克最后的一位尤物露出她美麗臉蛋的同時，也露出了她金黃色的秀發(fā)。

麥加芬

這是希區(qū)柯克作品最獨特的詞匯，這個字眼來自于他最愛說的一個故事：一列蘇格蘭火車上有個愛追根問底的人，他見隔壁的乘客帶著一個形狀奔奇特的包裹，就問那是什么，乘客答：“麥格芬。”“什么是麥格芬？”“是在蘇格蘭高地捉獅子用的�！薄翱墒翘K格蘭高地沒有獅子啊�！薄鞍�，這么說，也就沒有麥格芬了�！保�－由此看出，麥格芬是個并不存在或者不太相干的事物，但它卻是談話、行動甚至整上故事的核心。

《三十九級臺階》是“麥格芬”得以流傳的開端，在整部影片里都圍繞著“三十九級臺階”這個間諜組織展開，但關(guān)于這個間謀組織以及他產(chǎn)竊取的情報卻沒做什么交待。在后期的力作《西北偏北》中，有一個最為典型的“麥格芬”－－那個叫做凱普林的間謀根本就不存在。在所有希區(qū)柯克的影片中或多或少都用到這個概念，他總是在影片中利用一個虛化的人物做主線，比如《房客》中的復(fù)仇者、《蝴蝶夢》中的麗貝卡、《迷魂記》中的瑪?shù)铝�。有時又利用虛化的事件，比如《后窗》中的推銷員謀殺案。

罪孽轉(zhuǎn)移法

在《房客》中，他首次運用了“罪孽轉(zhuǎn)移法”，雖然房客最終是無辜的，但整部影片將他完全塑造成一個古怪、詭秘的殺人犯形象，盡管如此，觀眾仍然始終希望他逃脫，而這種情緒完全來自希區(qū)柯克對畫面語言把握。像這樣的“案例”還有許多，而且希區(qū)柯克對觀眾陰暗心理的控制也越來越自如。在《美人計》的最后，觀眾大多同情起那個即將被同伙謀害的塞巴斯蒂安，盡管是他下毒想致美麗的褒曼于死地�！扼@魂記》里，諾曼在將汽車沉入河底時，希區(qū)柯克故意讓汽車停頓一會兒，從而令觀眾著實為他揪了一把心。最過分的還是在《奪命狂兇》中，變態(tài)殺人狂羅斯克在尋找遺失的罪證那段過程中，觀眾幾乎一致希望他找到。

在“罪孽轉(zhuǎn)移”的同時，希區(qū)柯克也經(jīng)常故意將反角塑造得風度翩翩、幽默有趣�！逗Ｍ馓嘏蓡T》中的費希爾起初就是一位我們同情的和平主義者，后來發(fā)現(xiàn)他是個惡棍，但我們?nèi)员Ａ糁鴮λ�的同情。在《間諜末日》里，希區(qū)柯克甚至讓那個德國間諜比我們的主人公更可愛些。

樓梯與陰影

如何運用畫面來制造懸疑與緊張的氣氛，是希區(qū)柯克最擅長的，而“樓梯”與“陰影”是他最常調(diào)用的元素。在拍攝《房客》時，希區(qū)柯克從德國表現(xiàn)主義那里學(xué)習(xí)到了許多東西，包括他們認為的：當人物走上樓梯、逐漸進入黑暗時，觀眾會陷入恐懼。所以《房客》中男主人公在深夜帶著白色手套從樓梯上走下時，顯得陰森恐怖，但希區(qū)柯克其實只是將鏡頭對準了樓梯扶手上慢慢滑下的手套而已。像這樣的例子非常之多，比較著名的如在《訛詐》中，愛麗絲隨克勞上樓時，在樓梯間的墻壁上留下的不祥陰影就預(yù)示著悲劇的發(fā)生。最為著名的三個樓梯鏡頭出現(xiàn)在《迷魂記》、《鳥》與《奪命狂兇》里，《迷魂記》中教堂塔的旋轉(zhuǎn)樓梯顯得極高、令人目眩；《鳥》中的閣樓樓梯充滿致命的吸引力；《奪命狂兇》里布蘭尼在深夜到羅斯克家中尋仇時，在上樓梯時，反復(fù)切換的特寫，幾乎令人窒息——因為你無法了解將要發(fā)生的事情。

窺視

有窺視傾向的人或者用窺視者的視角來拍攝，是希區(qū)柯克電影常常表現(xiàn)的一個方面。以前，我們可能會把窺視和窺視者當作是精神不正常的表現(xiàn)，就好像在《后窗》中格蕾絲·凱莉講的那樣，窺視者是要被判刑的。在希區(qū)柯克的電影當中，往往運用窺視的鏡頭角度來反映事件，從而隨著偷窺者的感覺一道進入他們的世界。

《后窗》是希區(qū)柯克電影當中運用“偷窺”主題最為極致的一部作品，他顯然認為每個正常人都有偷窺他人隱私的欲望。在影片的一開始，觀眾就被處于一種窺視者的角度，因為杰弗腿部的受傷，他只能每天坐在家中透過窗口來觀看他家對面的每一戶人家，鏡頭從杰弗瑞家對面的鄰居家窗口一一掃過。由此看來，窺視他人的穩(wěn)私并不是一些刻板、猬瑣的人們才會有的娛樂，許多正常人都會產(chǎn)生這樣的一種觀看情感。

在《驚魂記》中，影片的第一個鏡頭橫搖過燥熱午后了無生氣的城市全景，然后慢慢推進一扇半掩的窗戶內(nèi)，我們的眼神偷偷潛入一家旅社，瑪莉安戴著胸罩半裸地躺在床上，看著沒穿上衣的男主角，男主角背對著觀眾，他們旁若無人般地談情說愛，希區(qū)柯克毫無保留地把男女之間的情欲放給我們，也讓我們不自覺的成為了窺視者的角色。后來在貝茲汽車旅館里，諾曼·貝茲偷窺更衣的瑪莉安，也是不動聲色就把赤裸裸的欲望表現(xiàn)了出來－－甚至這種欲望是觀眾所有的。

線索道具

利用情節(jié)來制造懸念時，道具必不可少。希區(qū)柯克在影片片常用道具來達到令影片中的人物“恍然大悟”或“大吃一驚”，并加重緊張的氣氛。比較虛化的是《蝴蝶夢》中有無處不在的“R”字圖案，以及《擒兇記》中的那個音符（希區(qū)柯克甚至將鏡頭對準五線譜來強化情境）。有時，希區(qū)柯克用物體的特寫來提示影片的核心場景，比如《美人計》中的酒瓶，早在片頭的酒會上，希區(qū)柯克就已經(jīng)用畫面為酒窖中那場驚心動魄的戲打下了伏筆。《鳥》中也是這樣，將開場安排在鳥店中。

《繩索》是運用道具最為經(jīng)典的影片，影片中的繩索是殺死大衛(wèi)的工具，又被殺人犯用來捆綁書籍贈送給大衛(wèi)的父母，以達到其尋求刺激的目的。繩索是重要道具，同時也包含著深刻寓意－－扭曲的心理束縛著知識與道德。希區(qū)柯克用的片頭字幕也呈擰成一團的繩索狀。同樣，《奪命狂兇》的字幕也被設(shè)計成條紋領(lǐng)帶狀－－那也是影片中用來殺人的工具，變態(tài)殺人狂羅斯克利用領(lǐng)帶殺人；而主人公布蘭尼相仿的領(lǐng)帶被利用誤導(dǎo)觀眾；警官奧斯福德的領(lǐng)帶其實也是一樣的，從深層次上將他們無法滿足的欲望等同在一起。當然《奪命狂兇》還有一個最重要的線索道具－－羅斯克剔牙用的胸針。從一開始，鏡頭就耐心講解了羅斯克的這個習(xí)慣，最后這個道具引發(fā)了影片的高潮。

其它比較著名的道具有《訛詐》中愛麗絲的手套、《心聲疑影》中查理舅舅送的戒指、《火車怪客》中海恩斯的打火機，以及《電話謀殺案》里的絲襪與鑰匙－－這些都在推動情節(jié)上起到了微妙的作用。

婚姻危機

希區(qū)柯克本人的婚姻似乎無可爭議的美滿，但他的作品里的婚姻都籠罩著陰影。在他一九三二年的作品《奇怪的富翁》中，就開始對婚姻進行了全面的反諷；《破壞》里面維洛克這對夫妻甚至彼此之間既不了解也沒有感情，最后妻子刺向丈夫的那一刀既為她的弟弟報仇，也是向她的婚姻進行反抗�！逗�蝶夢》里德溫特與麗貝卡的夫妻關(guān)系被刻劃得無比可怕，愛與恨的表現(xiàn)只在一線之間，而德溫特與第二任妻子的婚姻因此蒙上陰影；《深閨疑云》中瓊·芳登與加里·格蘭特的婚姻就以欺詐為開端，以后竟然逐漸升級到妻子懷疑丈夫要毒死自己的地步；而在《帕拉亭案件》、《電話謀殺案》、《后窗》以及《迷魂記》中夫妻之間的謀殺則成為現(xiàn)實；《火車怪客》中海恩斯其實也是借布魯諾的手才除去妻子。

希區(qū)柯克式的婚姻似乎不是充滿了秘密就是充滿不幸，《美人計》、《懺情記》、《艷賊》中的婚姻狀態(tài)無不如此。在《帕拉亭案件》中希區(qū)柯克用兩條線索表露出對婚姻不堪一擊的看法。安東尼律師與妻子看似美滿面的婚姻，在帕拉亭夫人出現(xiàn)后以不可思議的速度迅速產(chǎn)生裂痕，而后者因為婚姻的不幸福而殺死了丈夫�！豆�里的麻煩》中珍妮聽說丈夫的死訊竟然有些興高采烈�！渡煸┯洝分泻嗬�·方達的婚姻是希區(qū)柯克影片中最為堅貞的，在丈夫被懷疑有罪的期間，妻子也始終支持他，呈現(xiàn)出最令人感動的家庭場景－－但即使是如此，生活的壓力最終令妻子精神崩潰，自責與埋怨起來。希區(qū)柯克以此來證明沒有一對夫妻是幸福的，就像在《農(nóng)夫的妻子》里說的：婚姻生活就像一個蒸汽壓路機，壓扁了男人的希望和女人的喜悅。

黑色幽默

希區(qū)柯克的黑色幽默準確地說是一種“殘酷的幽默”，其中最殘酷的一次出現(xiàn)在《奪命狂兇》中，羅斯克在土豆堆中與死尸搏斗的情景，起初他被死尸“踹”了一腳，然后用來撬開死尸手指的刀被折斷－－這組鏡頭竟然能讓你在毛骨悚然中，還能發(fā)出一絲笑來。

《鳥》中間也有一段讓人無法發(fā)笑的可笑場面，發(fā)生在小學(xué)遇到襲擊之后�？膳碌奶油龊�，米蘭妮來到小鎮(zhèn)酒吧，可是沒有人相信。大家在災(zāi)難來臨時，還在大聲說笑。其實早在米蘭妮來到這個海邊小鎮(zhèn)前，她帶著的兩只愛情鳥在車上左搖右擺的模樣就十足的可笑，但誰會預(yù)料到不久之后，鳥類竟然發(fā)動了一起可怕的攻擊。

性虐待

看希區(qū)柯克電影的表面，似乎跟“性虐待”這個詞有些不沾邊際，但去看看他的作品里是如何對付那些自視高貴的金發(fā)女郎，你就發(fā)現(xiàn)在他和諧平靜的平常心下有著高度壓抑的欲望�！度�十九級臺階》中的女政治家與《海角擒兇》中的女模特都被“殺人犯”拖來拖去，偏偏她們都打扮得時髦體面。

希區(qū)柯克作品中的男女主角幾乎無一例外都有施虐與受虐傾向�！镀G賊》里馬克與瑪爾尼是最為典型與明顯的一對，瑪爾尼因為誤殺了水手嫖客，而終身背負性受虐感；而馬克則對這個女賊有著強烈的征服欲與占有欲。

《房客》中年輕美貌的黛西被房客所吸引，而他是一個極度恐怖的連環(huán)殺人案的疑兇。從此以后，希區(qū)柯克的金發(fā)女郎們便對危險人物樂此不疲，《愛德華大夫》里英格麗·褒曼對格里高利·派克的愛慕遠不止因為后者英俊的面貌，而是從心理深處對危險（虐待）的渴求，就好像《鳥》中蒂比·赫德倫會無緣無故走上危險的閣樓一樣。

當你仔細去觀看希區(qū)柯克作品時，你就會發(fā)現(xiàn)男主角對女主角的控制、女主角對男主角的屈服是非常明顯的，這是施虐與受虐最基本的表現(xiàn)。

蒙太奇

希區(qū)柯克后期最成熟的影片幾乎都使用蒙太奇剪輯風格，例如《西北偏北》、《驚魂記》、《鳥》。

蒙太奇剪輯風格就是運用一連串短時間的鏡頭（通常都是特寫鏡頭）快速剪輯起來，制造視覺上凌亂及心理上緊張的感覺。

《西北偏北》：CaryGrant單獨一人被誘騙到廣闊的玉米田，從高空臨下拍攝的鏡頭中，公車從遠處緩緩駛來，下車的男主角在畫面中只是一個小點，顯的渺小與彷徨，接著是關(guān)于他的鏡頭以及他的主觀鏡頭互相剪輯；再來則是他遭到飛機噴灑農(nóng)藥攻擊，全部過程被拆解成CaryGrant他一人以及飛機的互相剪輯；最后則是CaryGrant發(fā)現(xiàn)到遠方來了一輛大卡車，他誘使飛機撞上那輛大卡車，將觀點轉(zhuǎn)移到經(jīng)過的路人，趁此時大家都不注意的時候CaryGrant偷開走另外一人的轎車。此段落不僅是電影語言的經(jīng)典示范，并已收納進無數(shù)本電影教科書中當作范例。

《驚魂記》(浴室謀殺案)：JanetLeigh在浴室內(nèi)淋浴，整個過程被拆解成浴室內(nèi)的不同物品并且用不同角度拍攝。例如淋浴用的蓮蓬頭，可以用水平的角度拍攝它，也突然可以用超級仰角的角度讓蓮蓬頭對著攝影機的方向噴水。JanetLeigh的人體也被選擇性拍攝，不僅制造出她獨自一人渾然忘我的情境，當然也避免過度拍攝裸露的人體導(dǎo)致引起電影檢查的麻煩。突然浴室門被打開，一把刀的特寫出現(xiàn)，然后攝影機從JanetLeigh的角度拍攝到防水塑膠布后面的人影，預(yù)告接下來的謀殺。整個謀殺過程也被拆解成動刀的動作跟JanetLeigh驚嚇吼叫的特寫，最后結(jié)束在血水流向出水口的特寫畫面。

《鳥》：一群人躲在餐廳里面，望著加油站那邊遭到鳥群攻擊的段落。由于汽油不慎流出，餐廳里面的人順著汽油的流向產(chǎn)生出“餐廳里面的人”以及“餐廳里面的人的主觀鏡頭”互相剪輯，最后結(jié)束在一不知情男士為了點香煙不慎將流出來的汽油點燃，導(dǎo)致加油站大爆炸的畫面。

1968年加州大學(xué)授予名譽博士學(xué)位

1971年榮獲法國榮譽軍團騎士勛章

1972年被哥倫比亞大學(xué)授予名譽博士學(xué)位

1980年1月1日，英國女王伊麗莎白二世授予爵士封號

對很多人來說，“希區(qū)柯克”這個名字再也不僅是一個名字， 希區(qū)柯克圖片集(40張) 而是代表了一種電影手法的精神，成了懸疑驚悚的代名詞。他創(chuàng)造并完善了制造懸念的藝術(shù)，借以使銀幕下的觀眾“身臨其境”，參與到劇情中去，因此他所控制的不僅是影片，還有觀眾的注意力，他因而成為始終把觀眾放在第一位的娛樂片高手；他對人類本性與心理狀態(tài)的深刻理解和高超凝練的視覺化銀幕表達，又使他的影片升華為獨一無二、不可效仿的藝術(shù)經(jīng)典；同時，還沒有哪一個導(dǎo)演像他駕馭驚險片那樣主宰過某一類型的電影，于是擅長在銀幕上“驚嚇”觀眾的希區(qū)柯克名正言順地攬下“恐怖大師”頭銜。

根據(jù)希區(qū)柯克的理論，所謂的懸疑必須是假設(shè)以觀眾群為主線，透過提供觀眾劇中角色陷入危機的情節(jié)來發(fā)展，但是觀眾卻無法得知這些角色與危險是誰而造成、或是會再造成什么樣的危險的這種緊張氣氛。但是為了達到能令人印象深刻和感情印象，又必須讓身處其中的無辜者不會受到傷害，于是男女角色之間的互動，都呈現(xiàn)在觀眾面前，唯劇中的男女主角彼此都毫不知情，我們可以藉由故事的敘述發(fā)展來了解男女演員之間的錯綜復(fù)雜，但是我們卻無法推測下一步，希區(qū)柯克會讓他們發(fā)生什么事情！這種聲東擊西的游戲手法，卻是讓后人回味無窮的戲劇張力，他的多部片子都成了經(jīng)典的代表，為許多后輩導(dǎo)演模仿學(xué)習(xí)。而其中三部純正一時的電影杰作：《后窗》、《西北偏北》、《驚魂記》，更真是典型的線索追蹤電影，充斥著讓我們會想起希區(qū)柯克的元素：足智多謀的拍攝手法、不可思議的男女角色關(guān)系、戲劇性的真相、明亮鮮明的色彩、內(nèi)斂的玩笑戲弄、機制風趣的象征符號、和最重要的──能支配人心的懸疑配樂。因為這些元素，成就了“希區(qū)柯克”這個與懸疑緊張劃上等號的代名詞──讓人感覺無助、驚嚇、祈禱著接下來要（或不要）發(fā)生什么──而這，就是希區(qū)柯克！

希區(qū)柯克沒有受過任何正統(tǒng)的電影或戲劇訓(xùn)練，父親也只是倫敦東區(qū)的一個蔬果商，他念過航海工程學(xué)校，19歲進入電報公司擔任技術(shù)工作，同時在倫敦大學(xué)修習(xí)藝術(shù)課程，這對他日后的成就奠下重要的基礎(chǔ)。之后開始朝電視和廣告界發(fā)展，在這個時期他也開始接觸到電影，20歲踏入電影界，擔任片頭字幕設(shè)計和剪接的工作。因此我們在欣賞他的作品時，可以發(fā)現(xiàn)強烈風格的片頭字幕，揭開了引人入勝的電影情節(jié)。當然他作品中精練有創(chuàng)意的場面調(diào)度和他不落俗套的剪接技巧，著實有密不可分的關(guān)系。22歲起開始在《Woman to Woman》等五部電影中擔任編劇和藝術(shù)指導(dǎo)，39歲便離開倫敦前往好萊塢發(fā)展。隔年在美國執(zhí)導(dǎo)的第一部作品《蝴蝶夢》，一舉拿下奧斯卡最佳影片獎，邁開了成功的第一步，也打響了他的知名度。之后在奧斯卡得獎史上，也可以說是戰(zhàn)果輝煌，并以《驚魂記》等片五度提名奧斯卡最佳導(dǎo)演獎，1979年榮獲美國電影協(xié)會頒發(fā)終身成就獎。