丁是娥 - 簡介
丁是娥，原名潘詠華。滬劇女演員。浙江吳興（今湖州）人。九歲拜師學藝。工花旦、正旦、老旦。1958年加入中國共產(chǎn)黨。曾任文濱、上藝等滬劇團演員。建國后，歷任上海人民滬劇團團長，上海滬劇院院長，中國文聯(lián)第三、四屆委員，中國劇協(xié)等二、三屆理事和第四屆常務(wù)理事、上海分會副主席。是第五屆全國人大代表、第二至四屆全國政協(xié)委員。
1952年獲第一屆全國戲曲觀摩演出演員一等獎。1960年、1979年兩次獲全國三八紅旗手稱號。
唱腔婉轉(zhuǎn)、綺麗、多彩，關(guān)于抒發(fā)人物內(nèi)在感情，自成一家。
擅演劇目有《羅漢錢》、《雞毛飛上天》、《蘆蕩火種》、《雷雨》等。著有《展開藝術(shù)想象的翅膀》。
丁是娥 - 辛酸童年
生于1923年11月的丁是娥，父母親都在湖州絲廠打工。她媽媽每天從鳥叫做到鬼叫，天不亮就出去，一直要做到天黑才能回家。家里沒人照看，媽媽只好天天帶她去廠里，把她放在繅絲車的車肚里。有一次曾被繅絲鍋里濺出來的開水燙傷。這個簡陋潮濕的車肚成了襁褓中的丁是娥的“搖籃”、“托兒所”和“兒童樂園”。
在艱難困苦中逐漸長大的丁是娥從來沒有玩具，唯一的樂趣就是看流浪藝人唱戲文。很小她就向往去學戲，掙錢養(yǎng)家。可吃開口飯當時被認為最下賤的，連媽媽也說，唱戲的來世不能投人生。直到母親去世后，在好心的姑媽幫助下，她才擺脫了去當童養(yǎng)媳的命運，實現(xiàn)了學唱申曲的心愿。學藝的路也充滿艱辛。第一課學敲板，先生在她手腕上放了一根筷子，敲板時不能讓筷子掉下來，否則要吃生活。那硬木戒尺是不留情的。吃了多少苦，受了多少累，她咬著牙關(guān)，學會了敲慢板、快板，又漸漸地在學演中嶄露頭角，走紅冒尖。
小小年紀，她就跟著戲班跑碼頭唱茶館。那時唱茶館靠看客扔銅板才有收入。一些地痞流氓常常借此戲弄玩耍藝人。藝人們敲落牙齒只能往肚里咽。初出茅廬的丁是娥也受盡了屈辱和欺凌。一次在茶樓唱《趙五娘》，幾個流里流氣的看客故意惡作劇，把兩個銅板用茶水一蘸，合成濕漉漉的“雙銅板”，用力望她的臉上扔。她怕打傷眼睛，只能用雙手在眼睛前晃動幾下，略為擋一擋。這些人就說起了怪話：“阿是連銅板也勿要了？”她怕班主責怪，只得把手放下來，聽憑這些又濕又重的雙銅板象冰雹似的砸來。一砸一個紫血塊，砸得滿臉都是，疼得鉆心直掉眼淚。但又不能不強裝笑容，四跪八拜多謝賞賜。那些人看她的面孔被砸得這樣，還哈哈大笑：“趙五娘成了大花臉，有趣有趣。”
黑暗舊社會對藝人的歧視使丁是娥幼小的心靈受到嚴重傷害，但又使她增強了毅力和勇氣。她發(fā)奮用功，終于在1943年以一出《女單幫》一舉成名，為她以后的藝術(shù)生涯奠定了基礎(chǔ)。
丁是娥 - 藝術(shù)生涯
“解放區(qū)的天是明朗的天，解放區(qū)的人民好喜歡。”發(fā)自人們心底的歌聲響徹浦江兩岸，上海解放了。26歲的丁是娥感到由衷的欣喜。她象很多滬劇藝人一樣，有著一種強烈的翻身感。過去被歧視、受欺凌的戲子，如今成了受人尊重的藝術(shù)家。她以巨大的熱情，積極投入到表現(xiàn)新時代、塑造新人物的藝術(shù)創(chuàng)作中去�！读_漢錢》就是這一時期丁是娥主演的代表劇目。
解放初期滬劇演員都有一股激情，丁是娥更是這樣。當時排《羅漢錢》就是為了爭取去北京參加第一屆全國戲曲觀摩演出，這使大家很受鼓舞。丁是娥可以說調(diào)動了自己所有的生活和藝術(shù)積累來演好這個人物，沒有一味把這個勞動婦女演得悲悲切切，凄凄慘慘，而是展現(xiàn)了解放前后人物精神面貌的顯著變化，熱愛生活、思想開朗成為這個角色的基調(diào)。
丁是娥對小飛娥性格把握的準確和細膩令很多專家贊嘆不已�！读_漢錢》這次赴京演出取得很大的成功。首都觀眾對這個戲評價非常高，中央文化部特地邀請劇組到懷仁堂演出，毛主席、周總理、劉少奇同志等黨和國家領(lǐng)導人都親臨觀看。當時劇組人員都非常激動。丁是娥也很想看看臺下的中央首長，在唱“回憶”一場時手一抖，把手里的兩個羅漢錢掉下了一個，幸虧及時彌補，誰也沒有發(fā)現(xiàn)。當晚周總理還親自站在中南海食堂門口迎接大家吃宵夜，并和大家一一握手。在握手時，丁是娥說，讓總理等我們，實在不敢當�？偫硇χ卮穑骸澳銈兪敲飨垇淼目腿耍瑧�(yīng)該的。”
丁是娥一直受到黨和人民的尊重和關(guān)懷。1958年丁是娥入黨后不久，毛主席和中央其他一些首長在上海接見文藝工作者。周總理先得知這一消息。他把丁是娥領(lǐng)到毛主席身邊，告訴毛主席：“丁是娥同志已入黨了。”毛主席聽了很高興，笑著握住丁是娥的手說：“我們黨又多了一位新同志，要好好為黨工作��！”毛主席的這句話，丁是娥永遠銘記在心，作為一個演員，她在舞臺上努力塑造多姿多彩的藝術(shù)形象，把美好的精神食糧奉獻給人民群眾。這成為她一生堅持不懈的的自覺要求。在那次滬劇歷史上第一次赴京演出中，由于對《羅漢錢》中小飛娥形象的精心塑造，她被授予全國戲曲觀摩演出演員一等獎。
丁是娥成名在解放前，藝術(shù)升華卻在解放后。《羅漢錢》的演出成為她整個藝術(shù)生涯的一個里程碑，標志著她在表演藝術(shù)上已趨向成熟，她創(chuàng)造的滬劇丁派藝術(shù)也開始形成。
滬劇丁派藝術(shù)既端莊大方、穩(wěn)重質(zhì)樸，又清新明快、委婉多姿。與滬劇的其他藝術(shù)流派相比，丁派藝術(shù)具有自己獨特的魅力。這種魅力從何而來？著名前輩表演藝術(shù)家袁雪芬和丁是娥都是戲曲劇種的代表人物。過去曾相當熟悉，有不少交往。在回憶丁是娥的時候多次說，她一個非常大氣的人，絲毫沒有門戶之見。我看她的演出，覺得她有不少地方借鑒了越劇的表現(xiàn)手段，而且這種借鑒，不是生搬硬套，而是融匯貫通，化成自己的東西。袁雪芬的話一言中的，道出了滬劇丁派藝術(shù)的精髓。正是這種廣采博取、多方借鑒，才使丁是娥的表演藝術(shù)不斷登上新的臺階，達到新的高度。
丁是娥 - 藝術(shù)追求
1954年丁是娥主演的《金黛萊》在華東戲曲會演中得了主演一等獎。她沒有因此而沾沾自喜，相反的卻和其他劇種的演員找差距，覺得自己發(fā)聲換氣不太科學，主動上門向曾為滬劇《羅漢錢》執(zhí)導的張駿祥導演的愛人、著名歌唱家周小燕討教。周小燕聽了情況，建議她練練吹蠟燭。丁是娥真當一回事，回去就開始練。她在桌上放幾支點上火的蠟燭，隔一段距離吸足氣使勁吹。吹滅了再點上，一次又一次，每天堅持練。這樣的練習實在枯燥無味，有些人想，丁是娥得了這么多獎，在上海也是算得上的名演員了，何必象小學生那樣從頭學起呢！丁是娥卻始終沒有動搖。經(jīng)過長時間苦練，她吹氣的力度越來越大，人離放蠟燭的桌子也越來越遠，終于逐漸掌握了科學運氣的方法。唱《甲午海戰(zhàn)》“祭海”時，“盼你們”這三個字的唱能一口氣拖十板，表現(xiàn)金堂媽懷念親人悲痛欲絕的心境，那真是聲情并茂、淋漓盡致。
丁是娥是非常善于從其他藝術(shù)學習借鑒的。當初她看電影《居里夫人》曾連看了七遍，從美國電影演員葛麗爾·嘉遜身上，她學習以眼神演戲的表現(xiàn)手法，運用到《和合結(jié)》的表演中去。滬劇《朵朵紅云》中那段“長江滾滾向東流”的“快流水”膾炙人口，至今在觀眾中傳唱不絕。那是丁是娥從京劇傳統(tǒng)曲牌“流水”中受到啟發(fā)而創(chuàng)造的一種嶄新的滬劇板式。在表演《趙君祥賣囡》中的“五更亂夢”時，丁是娥為了避免一人獨唱的沉悶，借鑒吸收了越劇和昆劇的很多身段動作，載歌載舞，把一個母親對被丈夫因賭輸賣掉抵債的女兒的苦苦思念之情表現(xiàn)得細膩真切，十分傳神。
滬劇素來重唱。丁是娥的嗓音圓潤、音域?qū)拸V，唱腔倚麗婉轉(zhuǎn)，曲折多變，擅長抒發(fā)人物復雜細致的思想感情。丁是娥創(chuàng)造的丁派唱腔敢于標新立異，在藝術(shù)上有不少新的創(chuàng)造�！抖涠浼t云》中的“快流水”是她在“賦子板”基礎(chǔ)上，揉合了京劇傳統(tǒng)曲牌加以發(fā)揮創(chuàng)新的。在《雞毛飛上天》“教育虎榮”的演唱中，她沖破“賦子板”從慢到快的傳統(tǒng)唱法，當唱到“早思想、夜成夢，盼望有一天，能夠堂堂皇皇進學堂”時，有意識地把節(jié)奏放慢，唱得委婉而又深情，細致入微地抒發(fā)了林佩芬在舊社會因貧苦失學的不平靜心緒。丁是娥對滬劇“反陰陽”曲調(diào)的運用也相當巧妙。她演唱《羅漢錢》的“回憶”、《雷雨》中的“盤鳳”和《甲午海戰(zhàn)》中的“祭海”，同樣都用“反陰陽”曲調(diào)，但無論潤腔處理、節(jié)奏力度和感情色彩都有很大的發(fā)展變化，真正做到聲隨情走，因人定腔。丁是娥之所以能在藝術(shù)上取得如此杰出的成就，與她對藝術(shù)忘我的執(zhí)著追求是分不開的。
丁是娥在滬劇舞臺上演活了身份性格迥然不同的形形色色的婦女形象。在她塑造的藝術(shù)形象長廊中，《阿必大回娘家》中的嬸娘一直受到觀眾喜愛。她的表演路子和過去傳統(tǒng)演法有很大不同，她有自己新的獨特的理解。嬸娘人稱“毒夾剪”，過去往往把她演成心狠手辣、有點流氣的白相人嫂嫂。丁是娥覺得這樣演影響了戲的主題深化，會削弱觀眾對阿必大悲慘命運的同情。雌老虎已經(jīng)夠蠻不講理了，如果嬸娘也蠻不講理，那成了以邪克邪，觀眾會搞不清誰是誰非，該把同情放在哪一邊了。
經(jīng)過深思熟慮，她把嬸娘演成精明能干的農(nóng)村勞動婦女，在雌老虎面前她不畏強暴，據(jù)理力爭。當對方實在蠻橫霸道，氣焰囂張尋釁動武時，她也毫不手軟地給予回擊。但是這種斗爭也是有理有節(jié)，很有分寸的。當雌老虎跌到在地上時，丁是娥做了一個主動上前攙扶的動作。當必大出氣打了雌老虎幾下時，丁是娥又輕輕地搖搖手，予以勸阻。經(jīng)過丁是娥這樣的解釋處理，嬸娘的形象煥然一新，成為滬劇舞臺上性格鮮明、使人念念不忘的又一藝術(shù)典型。
丁是娥 - 藝術(shù)高峰
滬劇演出中有不少根據(jù)文學名著改編的戲，其中改編自曹禺先生同名話劇的滬劇《雷雨》可以說是其中最受歡迎的劇目。自上世紀四十年代以來滬劇舞臺就多次上演這個戲。而最為轟動的無疑是1959年滬劇明星大會串的那次精彩的演出，這次演出顯示了丁是娥把握復雜角色的非凡功力，成為她藝術(shù)生涯的又一個里程碑。
繁漪是一個被扭曲的性格相當復雜的人物，她既是周家的女主人，又是這個罪惡家庭的受害者和叛逆者。她有美好的向往，然而在這令人窒息的家庭里都不能實現(xiàn)。丁是娥恰如其分、層層遞進地刻劃了她對丈夫周樸園一次又一次的反抗。在與大少爺周萍的糾葛中，她著重展示繁漪的癡情和忍耐，這正是這個人物的性格在特定環(huán)境下的特定表現(xiàn)。正因為這樣，她才能把繁漪最后看來不近人情的報復行為演繹得順暢自然，相當符合人物的性格邏輯。由于丁是娥對戲中女主角繁漪的成功演繹，她贏得了“活繁漪”的美稱。
丁是娥創(chuàng)造的舞臺形象中，最為成功、影響最大的當然要數(shù)《蘆蕩火種》里的阿慶嫂。只有理解得深才能表現(xiàn)得準。在塑造這個既是茶館老板娘又是黨的地下聯(lián)絡(luò)員的藝術(shù)形象時，她抓住了人物的主心骨，表演阿慶嫂不卑不亢、不溫不火，注重分寸，恰到好處。
尤其“智斗”一場戲，她對阿慶嫂角色的揭示，特別是一些細節(jié)的處理生動鮮活，細膩傳神，令人驚嘆不已。當胡傳奎向刁德一介紹她時，她明顯地感覺到了刁德一的不信任，因此站在原地不動，僅用眼神隨意打量了一下，只是上下稍微一看，但就在這一剎那的眼神的運用中，充分展現(xiàn)了阿慶嫂的警覺敏銳和從容大度。當阿慶嫂點煙送茶時，刁德一拉下臉來冷言挑釁；丁是娥捏著點燃的火柴，稍稍停步，凝目相視，再走到胡傳奎面前埋怨質(zhì)問。這樣把阿慶嫂在復雜情況下沉著應(yīng)對不卑不亢的分寸，把握得相當準確，藝術(shù)上確實達到了爐火純青的很高境界。阿慶嫂形象的成功塑造使丁是娥登上了她六十年表演生涯的藝術(shù)高峰。
丁是娥 - 高風亮節(jié)
丁是娥在文革以后復出，一段“從前有個小姑娘”的唱段傳遍上海的街頭巷尾。就在她的聲譽如日中天，她的周圍到處是鮮花和掌聲的時候，丁是娥十分清醒地提出為了讓中青年演員更快接班，自己要漸漸淡出的想法。其實她當時不過五十多歲，對一個表演藝術(shù)家來說，正處在自己的藝術(shù)顛峰時期；她的觀眾不是少了，而是越來越多。在這樣的情況下為中青年演員讓臺，確實不是容易的事。
當時排反映中日友好的新戲《淚血櫻花》，劇中女主角是日本姑娘櫻枝，大家都以為非丁是娥莫屬。因為她演過蝴蝶夫人，有經(jīng)驗，也適合。丁是娥自己也很想演這個角色，但是經(jīng)過反復思考，她主動提出讓青年演員陳瑜挑大梁。對丁是娥的建議，團里不是沒有想法。有的提出搞A、B制。她演A組，青年演員演B組。丁是娥卻說這樣演法，B組演員容易受到個別觀眾的挑剔和責難，不利于她們成長。在她的堅持下，陳瑜主演了戲的全劇，很快在滬劇舞臺上冒尖。
為了使滬劇事業(yè)興旺發(fā)達，后繼有人，她又把目光投向年紀更輕、剛從劇團學館畢業(yè)的新的一代。茅善玉這一個班在學館學習時，丁是娥親自來講課，要他們打好基本功，為了他們耗費了無數(shù)心血。他們畢業(yè)后，她挑選《野馬》這個現(xiàn)代戲讓小青年擔任主演，自己卻在戲里扮演一個不顯眼的配角。在登宣傳廣告時硬把徐俊和茅善玉兩個年輕人的名字用大字放在她前面，她用自己在觀眾的巨大影響為青年演員作鋪墊。
在丁是娥等老一輩藝術(shù)家扶植下，滬劇院的中青年演員在藝術(shù)上日趨成熟，形成很有實力的人才梯隊。這在當時上海文藝院團中是相當突出的�！短J蕩火種》是丁是娥的代表作，她塑造的阿慶嫂形象影響深遠，在全國都家喻戶曉。后來演阿慶嫂這個角色的，從諸惠琴、馬莉莉、陳瑜、呂賢麗到程臻，滬劇舞臺上代代相傳，人才輩出，丁是娥的高風亮節(jié)為不斷培養(yǎng)戲曲事業(yè)接班人樹立了榜樣。
丁是娥熱愛藝術(shù)，熱愛觀眾。特別對市郊鄉(xiāng)親懷有特殊的感情，堅持達十年之久的“滬劇回娘家”活動就是在她的倡導下開展起來的。她生平最后一次演出是在奉賢農(nóng)村的舞臺，那時她已病得連爬樓的力氣也沒有了�？墒撬弥雇此帲瑘猿秩找寡萘藘蓤�。第二天就進了醫(yī)院，從此一病不起，再也沒有能回到她心愛的滬劇舞臺。丁是娥身上很多事情使人久久難以忘懷，粉碎四人幫后她把落實政策補發(fā)的工資一萬元作為黨費交給組織，以后又按月主動交納黨費一百元，這要占她全部工資的三分之一。在去世后人們清點她的遺物，發(fā)現(xiàn)這位全國著名的表演藝術(shù)家所有存款僅僅只有兩千元錢。
作為一代宗師，丁是娥直到去世，沒有能如愿舉行自己的個人演唱會。近年來滬劇院多次舉行紀念丁是娥的專場演出，大家重溫她的表演藝術(shù)，追思她的戲德人品，心情都十分激動。
