青年時代走進大上海，初期曾承習豐子愷社會生活漫畫。

　　1937年春，師從馬達先生轉(zhuǎn)習木刻版畫。后加入中華全國木刻界抗敵協(xié)會，長期從事進步木刻運動。

　　1940年冬起，與志同道和的野夫先后在浙江麗水、福建赤石經(jīng)辦中國木刻用品合作工廠，從事木刻用品生產(chǎn)，研究提高木刻刀的質(zhì)量，編輯出版版畫講義書刊，堅持將新生產(chǎn)的木刻刀連同油印的講義郵寄給全國函授班的學員，并在信中詳盡地答復(fù)業(yè)余作者的提問，致力于推廣戰(zhàn)時木刻運動，曾有效地壯大了進步木刻隊伍。

　　1946年秋到上海參與抗戰(zhàn)八年木刻展的籌備與展出工作。在中華全國木刻協(xié)會改組成立時，當選為理事并專職駐會辦公。

　　1949年后，專事美術(shù)編輯出版工作。離休前曾任上海人民美術(shù)出版社副總編輯、編審。

        數(shù)十年來，他在策劃與主持了無數(shù)的精品圖書出版的本職工作之余，也曾創(chuàng)作了大量具有鮮明個性和獨特藝術(shù)風格的版畫作品，曾多次參加國內(nèi)、國際重要美展、版畫展。

       其代表作品《江南古鎮(zhèn)》、《鄉(xiāng)間四月》、《上海您好》曾分別獲全國美展、全國版畫展銅質(zhì)獎。不少作品被中國美術(shù)館等國內(nèi)國際美術(shù)機構(gòu)及個人收藏。

        出版有連環(huán)木刻《英英的遭遇》、《可揚版畫集》、《可揚藏書票集》等多部專著。

        1985年，在他的倡議下，成立了上海版畫會，團結(jié)、凝聚與組織上海廣大版畫家參加了一屆又一屆的全國、國際版畫及藏書票展覽，取得了人才、作品雙豐收。1991年中國美術(shù)家協(xié)會、中國版畫家協(xié)會向他頒發(fā)了“中國新興版畫杰出貢獻獎”�！　�

　　楊可揚于1984年開始創(chuàng)作藏書票。在上個世紀八十年代，曾為最早參加首屆全國藏書票展的老前輩藝術(shù)家之一。20多年來，藏書票成了他版畫創(chuàng)作中的重要體裁。如同他的版畫和中國畫作品，在他的這些方寸作品里（見上圖），人們感受到的同樣是樸實雋永，蓬勃生機與正氣浩然。

楊可揚散記 

 2010年07月30日 

關(guān) 月

　　5月的最后一天，版畫界元老之一楊可揚先生，以96歲高齡在上海辭別人世。作為上世紀30年代魯迅新興木刻運動碩果僅存的參與者，楊老為中國版畫發(fā)展畫上了一個階段性歷史的句號。當代中國版畫藝術(shù)穩(wěn)步發(fā)展，但國際版畫界尤其重視30年代的中國版畫。版畫的最大特點是最直接最快地參與現(xiàn)實生活。近一個世紀的中國版畫藝術(shù)發(fā)展史，楊老是期間的見證人。

　　楊可揚出生在浙東一個偏僻的山村。那里不通車也不通郵，幾乎是個與世隔絕的地方。大山多木，每年叔父出山售木頭回來，會用報紙包回一些日用品，那些報紙上的“美麗牌”“金鼠牌”香煙廣告上時髦的仕女畫，讓幼年可揚對畫畫一下子著了迷。7歲進私塾讀書時，偶然中發(fā)現(xiàn)家里有兩本石印的《玉歷傳鈔》和《三國演義》，就偷偷地用習字的竹紙映描書中的圖像，畫多了，訂成冊拿去和同學交換玩兒。直到上了縣立小學，開始有圖畫課，他的繪畫天分被激發(fā)。隨后，他迷上了豐子愷的漫畫，模仿其漫畫樣式去畫生活中的人和事。21歲那年，他在寧波一家書店打工時試著往上海寄了幾張漫畫作品，沒想到竟被采用，還寄來了稿費。這可喜壞了可揚，他決心要當畫家了。于是辭工來到上海讀書�？墒且蚴诸^拮據(jù)，書讀一半輟學。之后，他偶然參觀了全國第二屆木刻展覽，從此與版畫結(jié)下不解之緣。

　　可揚說自己的作品“呆板”。這個所謂的呆板是他藝術(shù)創(chuàng)作中的個性呈現(xiàn)，他的作品風格強烈大氣，和他質(zhì)樸寬容的為人一樣，給人印象深刻。充滿黑白分明的有力,沉實厚重,氣息充沛，不看署名，單看畫，也知道是他的。他一生堅持遵循魯迅先生教誨“木刻要為現(xiàn)實生活與斗爭服務(wù)”藝術(shù)主張。戰(zhàn)爭年代，具有簡潔及時和可印制特點的木刻宣傳畫，被張貼到大街小巷，宣傳抗日鼓舞民眾。作為當時的木刻青年，楊可揚解放前的一批黑白版畫，《張老師早》、《撤佃》、《垮的日子》等，反映貧病交加的小人物苦難生活，強烈的年代印跡，現(xiàn)在看來依然充滿震撼。先后被中國美術(shù)館、大英博物館收藏。自然，也有人對木刻具有濃厚政治色彩的說法，包括他在各個時期應(yīng)時而出的《保衛(wèi)祖國》、《雷鋒》、《徐虎》等版畫作品，楊老很坦然，“版畫應(yīng)緊隨時代”，他從來不避諱版畫的通用性。

　　“木刻有特別能戰(zhàn)斗的條件，要反映特定時代面貌，為那段時代留下寶貴的形象記錄�！毕扔袑懮�，后有版畫，每一張作品都是這樣沉實“呆板”地創(chuàng)作出來的。直到晚年，依然保持著凡外出必帶紙筆和照相機隨時寫生記錄生活。60年代初，一次他到西北地區(qū)出差，火車行駛在廣袤的中原大地，車窗外朝陽初升，遠遠的伐木場輕霧籠罩，工人們勞動的身影活躍在一堆堆圓木之上。驚鴻一瞥之中，列車已過。他遍掏身上沒有紙片，急中生智掏出火柴盒子，將一掠而過的畫面記錄下來�；貋砗罅⒓磩�(chuàng)作了一幅套色版畫《木場小景》。幾乎所有的作品都建立在實景觀察的基礎(chǔ)上，和他的為人一樣實在、忠實。

　　楊老寫得一手好文章，他寫藝事隨筆，寫畫冊前言后記，板正大氣，但寫《梧桐樹的聯(lián)想》、《敦煌漫記》等，卻顯出少有的抒情散文風格。80年代初，他應(yīng)邀為香港書展創(chuàng)作藏書票。他從“水清魚讀月，山靜鳥談天”中的“讀月”二字構(gòu)思，寓意讀書，刻制了一枚魚兒翔底、追蹤月影的套色藏書票，明朗活潑，很是讓人意外。這是他的第一枚書票。以后，對藏書票的興趣不減，每有想法信手畫下，上版刻制，不知不覺300余枚書票相繼問世。從1986年虎年本命年開始，到今年虎年，每年一張，可揚創(chuàng)作了整整兩輪的生肖版畫賀年片。尺牘之間，以小見大，奇巧和寓意之間，老辣的刀筆功夫跳出輕靈美艷的韻味，見到他的細膩一面，也足見他不竭的藝術(shù)創(chuàng)作靈感。其實說到木刻賀年片，似乎和他特別有緣分，60多年前，上海的部分版畫家就組織創(chuàng)作了一批隱喻上海即將解放的木刻賀年片，放在南京路上一家叫伊文斯的外文書店出售。其中有趙延年的《炮竹一聲除舊歲》、邵克萍的《病樹前頭萬木春》等，楊老則以面對一個舉稻禾巨人虛影背景歡呼的人群作畫面，題目是《迎接好日子》。

　　1949年上海解放，楊可揚就接受組織分配進入上海人民美術(shù)出版社的前身《華東畫報》社，到1993年離休，一干就是44年，是正宗的有著革命經(jīng)歷的出版家。從編輯室主任到副總編，策劃、組稿、編審等，他經(jīng)手出版的作品累累，在國際國內(nèi)獲獎無數(shù)。老資格的他一直保持著低調(diào)和質(zhì)樸，工作、畫畫，與人為善。中國最早的版畫家野夫曾是他妻姐夫，后拋棄其妻姐，楊可揚夫婦收留了她。為此事他們與野夫不相來往。在紀念魯迅先生創(chuàng)導木刻運動50周年時，可揚不計前嫌撰文紀念野夫，主動提議為野夫出畫集。

　　到晚年，他尋找著可以替代版畫的出路，從80年代開始，斷斷續(xù)續(xù)畫起了國畫。卻將版畫的一套處理手法用到宣紙上。有人說“沒有筆墨傳統(tǒng)”，他欣然接受，也有人說“與眾不同，有新意”，他亦樂呵呵聽得進。作畫熱情不減，國畫、書法成了他晚年的另一道風景。本世紀初，他開始陸陸續(xù)續(xù)捐贈自己的作品，給浙江博物館、上海魯迅紀念館、浙江遂昌等地數(shù)量巨大的作品，囊括了他各個時期的創(chuàng)作被珍藏于博物館內(nèi)，是他最放心的。

　　一代版畫巨人遠去了，他給后人留下豐碩的藝術(shù)財富，他品格中的隱忍、大度包容和勤奮，也是一筆財富。