姚天沐，1930年出生于福建省莆田縣，成長在仙游縣。1951年考入東北魯迅美術學院。1955年畢業(yè)分配到山西省工作。1959年山西省美術家協(xié)會成立調(diào)入工作至今，歷任副秘書長、創(chuàng)作組組長、秘書長、副主席等職�，F(xiàn)任山西省美術家協(xié)會主席、中國美術家協(xié)會理事、中國版畫家協(xié)會常務理事、國家一級美術師。享受政府特殊津貼。擅長版畫、中國畫。作品在全國第八屆美展優(yōu)秀作品展覽中獲獎，在全國第十二屆版畫展覽中獲銀獎，在臺北舉辦的第七屆國際版畫及素描雙年展中獲優(yōu)秀獎，在長春舉辦的《正義——和平》國際美術作品展覽中獲特別獎，紀念中國共產(chǎn)黨建黨80周年全國美展優(yōu)秀作品獎，獲山西省文藝創(chuàng)作基金會第二屆銀獎和第三屆金獎。

　　作品屢次赴國外展出或參加國際美展，多次被中國美術館、人民大會堂地、毛主席紀念堂、魯迅博物館、天津藝術博物館、神州版面館以及許多國家及地區(qū)的博物館、美術館所收藏。作品被選入《中國現(xiàn)代美術全集》、《中國當代美術》（外文版）、《中國扇子藝術精品集》、《毛主席紀念堂珍藏書畫作品集》等大型畫冊中。1992年被山西省委、省政府授予優(yōu)秀文藝工作者稱號。1996年被中國版畫家協(xié)會評為五、六十年代優(yōu)秀版畫家并獲魯迅版畫獎。名字載入《中國現(xiàn)代版畫史》、《美術辭林》、《中國現(xiàn)代美術家名鑒》（日本版）等多部辭書。出版有《姚天沐版畫》、《姚天沐國畫》等。

　　姚天沐擅長中國畫、版畫，作品參加第三、四、六、七、八、九屆全國美展，第五至十五屆全國版畫展，第一、二屆中國美協(xié)會員中國畫精品展，第十一、十二、十三屆全國花鳥畫邀請展。曾獲全國第八屆美展最高獎，全國第十二屆版畫展銀獎，第七屆國際版畫雙年展獲優(yōu)選獎，《正義和平》國際美展獲特別獎，紀念建黨80周年全國美展獲優(yōu)秀作品獎。作品被中國美術館、人民大會堂、毛主席紀念堂、魯迅博物館、神州版畫館及國外許多博物館、美術館收藏。作品被選入《中國現(xiàn)代美術全集》、《中國當代美術》（外文版）、《中國花鳥畫百家》、《中國美術家協(xié)會第六屆理事會理事作品》(中國畫卷)、《當代中國畫精品選》、《毛主席紀念堂珍藏書畫作品集》、《中國百年版畫》等大型畫冊中。出版有《姚天沐國畫》、《姚天沐版畫》等多種個人畫冊。曾在沈陽、大連、廈門等地舉辦個人國畫作品展。

　　姚天沐先生是一位擅長于畫松鼠的花鳥畫大家。

　　談起數(shù)十年來在國畫領域的耕耘，姚天沐先生充滿了感慨。他說自己是一個苦學派。在治學態(tài)度上為自己總結了五個字：廢品換精品。要想把國畫畫到一定質(zhì)量，必須不斷地揣摩、實踐，平時在心里默寫、默記，畫畫時要多領悟其中的竅門。

　　姚先生的花鳥畫有他自己的特點。

　　第一是生活氣息濃厚，但又不失寫意的精神。枇杷、荔枝、芭蕉、松鼠是他最喜歡表現(xiàn)的題材。他為什么要畫諸如枇杷、荔枝這類對象，這里面寄托了他對故鄉(xiāng)深深地眷戀之情。他用較為寫實的方式畫這些內(nèi)容，但是又不會過于留戀于生活景象的復制。長期的藝術實踐活動，使他懂得提煉在藝術創(chuàng)作中的重要性。另外，對于國畫的認識，也讓他不會輕易地陷入到極度現(xiàn)實的情境中。他說：“國畫所表現(xiàn)的既不是純主觀的內(nèi)容，也不是純客觀的內(nèi)容，而是主客觀結合后的內(nèi)容，是似與不似的境界。”所以，他畫的畫，一方面情真意濃，體現(xiàn)出他對生活的熱愛；另一方面又出其不意，在構圖、題材的組合、色彩的對比上體現(xiàn)出審美的意境，于昂然的生機中展示出高遠的意趣。

　　第二是結構嚴謹，用筆挺括，有金石味。結構嚴謹是姚先生在繪畫藝術創(chuàng)作中的一貫作風。在姚先生的心中，審美意識始終是非常強烈的。他的用筆，骨力十足，而且意到筆到，毫無拖泥帶水的感覺。這樣的表現(xiàn)，我想是跟他曾經(jīng)搞版畫有關。國畫用筆發(fā)展到明清，特別強調(diào)筆力的意義，于是，用筆要有金石味就成為了人們評判畫藝高低的一個重要標準。姚先生從版畫刀法中感悟用筆之道，觸類旁通，將金石篆刻的感覺融入國畫用筆之中，別有一番滋味，頗得老辣之態(tài)。

　　第三的特點就是大膽實驗，沖破窠臼，格調(diào)清新，弘揚精神。在我看來，姚先生的花鳥畫雖然在體態(tài)上貌似傳統(tǒng)，但是實際上他是在嘗試著突破傳統(tǒng)，他是一種現(xiàn)代國畫。他的國畫創(chuàng)作無意于一步一趨地遵循古人，而是以情率法，根據(jù)自己的繪畫經(jīng)驗和理解來展開。這種做法，有時會呈現(xiàn)不成熟的一面，但卻會給人一種探索的活力。對于藝術實踐活動來說，十個優(yōu)點，不如一個特點。有特點個性的作品總是容易被人記住，而且不會陷入自足僵死的境地。姚先生的畫不僅在題材上有自己的選擇，而且在畫法風格上也能具有個人的面貌，這一點是非常難能可貴的。

　　對于現(xiàn)代中國藝術的發(fā)展，姚先生的看法是樂觀的。他主張藝術家不應害怕現(xiàn)實的變化。歷史的發(fā)展不以人的意志為轉移，藝術世界的發(fā)展會帶來品種和風格樣式上的改變，但是藝術追求的格調(diào)或境界是不會因此而改變的。正是帶著這種信念，姚先生的國畫求的是小中見大，表現(xiàn)的是天人合一的宇宙精神。站在這個視點上看問題，姚先生的藝術不能不大氣，不能不飽滿，當然也不能不微妙。

2006年5月，姚天沐的畫展在大連華夏古文化博物館的展廳舉行，吸引了眾多美術愛好者與游客，他們在一幅幅精美的畫作前品賞，為作品中的精彩風格所傾倒。

　  姚天沐，1930年生于福建省莆田縣，1951年考入東北魯迅美術學院，畢業(yè)后分至太原工作。中國繪畫在數(shù)千年的歷史長河中能沿著正確的方向發(fā)展，師造化精神起著重要作用，而在創(chuàng)作中的“物我兩忘”、“天人合一”正是中國畫的靈魂所在。已過古稀之年的中國美術家協(xié)會理事、山西省美協(xié)主席姚天沐先生正是踏著這塊富有哲理的基石長期追求和拼搏，從而不斷向著藝術高峰前進的。

　  多年來姚天沐對山西省的黃土高坡懷有強烈的興趣和深厚的感情。他繼承了中國新興版畫的優(yōu)良傳統(tǒng)，沿著現(xiàn)實主義的藝術道路，用人們喜聞樂見的美術形式創(chuàng)作了很多具有山西風味而同時也富有中國特色的版畫藝術，取得了可貴的成就，受到中外人士的喜愛。

　  姚天沐先生的畫風純樸，妙趣橫生，其生活氣息極濃，鄉(xiāng)土味道甚厚，故而讀其畫作，一股現(xiàn)實主義的自然優(yōu)美氣息便迎面撲來，似乎可以這樣理解，作為新中國建國伊始培養(yǎng)起來的畫家，作為親歷美術事業(yè)風風雨雨發(fā)展歷程的一代文藝工作者，作為數(shù)十年來從事山西美協(xié)工作的組織者、領導人，如果說，他的版畫《滿院春光》、《黃河岸》、《黃河腹地》等是對黃土地的滄桑歷史、生命品格深沉的禮贊，國畫人物《群英赴會》、《在艱苦創(chuàng)業(yè)的日子里》、《乘勝前進》等是對英雄年代激情的頌揚的話，那么，在他后一時期的國畫花鳥中所抒發(fā)的則是對生命靈性、生命神采、生命意趣更為純真而至善至美的本真?zhèn)魃�。在這里人與物、人與自然、生機活力與生命生態(tài)，在他對人與藝術乃至繪畫表現(xiàn)的認知、感悟與創(chuàng)造中達到自然之美、藝術之美以及人生之美的最精粹、最純?nèi)�、最富靈性的統(tǒng)一。這是中國傳統(tǒng)繪畫最深刻的文化內(nèi)蘊和美學境界，也應該是姚天沐繪畫藝術新境開拓的藝術追求與其情感、審美、心理邏輯和藝術軌跡相應合的必然結果。姚天沐的版畫多年來一直追尋著黃土地系列，像他的《山脊梁》、《這方天地》、《古韻秋源》、《黃河腹地》等歌頌黃土高原的作品。在創(chuàng)作《黃河腹地》的過程中姚天沐多次冒著彌天風沙徒步深入到山西與內(nèi)蒙古交界的一個偏僻地方———黃河老牛灣。面對這聞名于世的老牛灣，面對這地廣人稀、祖輩生息在這塊土地上辛勤而善良的農(nóng)民們，姚天沐深深感悟到正是他們以最大的奉獻、最小的回報來面對養(yǎng)育他們的黃河，而這些不正是老牛的品格嗎？正是在這種創(chuàng)作的激情中，姚天沐創(chuàng)作出了作品《黃河腹地》。雖然這是一幅展現(xiàn)黃河和黃土高原的風景版畫，但它令人想到數(shù)千年來這九曲黃河和兩岸貧瘠的黃土地培育了多少代堅強而耐勞的可貴品格。．

　  天沐先生愛畫松鼠，這也是他頑童般雅趣的寫照。他善于用簡練、概括的手法，寥寥數(shù)筆便刻畫出神態(tài)各異、活靈活現(xiàn)的松鼠姿態(tài)，其用筆流暢有力，墨色干濕變化相宜，畫面樸實自然，不但取其形更顯其神，達到了形神兼?zhèn)涞囊饩�。為了畫好松鼠，他專門養(yǎng)了松鼠，每天堅持細心揣摩觀察，他將松鼠的一招一式、一撲一躍、一靜一動和一嬉一鬧皆用筆墨融化在精彩的畫面之中。從《霜葉紅于二月花》、《松間》中我們看到，秋天，在茂密的松林中，幾只松鼠在果實累累的樹上采擷，在險峻的巖石上穿梭，在茂密的霜葉中出沒，這些乖巧機靈的小生靈不僅激起了人們對生命的無限眷戀，也將人們對動物的愛戀之情推向了高潮，達到人與自然的和諧統(tǒng)一�！读秩�圖》是天沐先生創(chuàng)作的手卷，他將松鼠這可愛的小生命展現(xiàn)得更加淋漓盡致。與其說我們是在欣賞一幅作品，不如說作品已經(jīng)將我們帶入森林，融入到這美不勝收的大自然景色之中。

　  如果說，數(shù)十年來天沐先生用忘我的生命之情經(jīng)歷過人生艱苦的磨礪，耐心地求索后積累起成就自己藝術品真誠與厚重的話，那么，這些具有回歸意味的水墨之作，則應該說是他繪畫藝術中曾有的那種現(xiàn)實精神、生命意識的積淀。正是在深刻孕育了對生命的領悟、對藝術與人生真諦有如返璞歸真般反思、深省、徹悟的變格后，最終所迸發(fā)出對生命本真之靈、之光的抒寫熱情，由寫實、寫境到寫靈，正所謂參化寓意“關心妙語，感而遂通”，所以便有了其筆下的《寒花晚色香》、《葦塘》等充滿詩情畫意的小品�！逗�花晚色香》中，深秋的菊花迎風綻放，幾只可愛的雞雛正在花叢中覓食玩耍，雖著墨不多，但作者已將其內(nèi)涵一覽無余地展現(xiàn)在畫面之中，使人讀起來余味無窮。而《葦塘》中微風中微微搖動的蘆葦及蘆葦中追逐嬉戲的鴨子，則將我們的思緒帶入那安靜祥和的田園生活之中，從中真正領悟到畫家的用心所在。

　  “庾信文章老更成，凌云健筆意縱橫�！边@是當年杜甫對南北朝詩人庾信的評語，用在此是十分恰如其分的。半個多世紀以來，姚天沐一直在創(chuàng)作謳歌這個時代，他用刻刀刻下了黃土地的情感，刻畫了三晉土地上的風土人情；他用畫筆創(chuàng)作了一幅幅精美的畫卷。已過古稀之年的姚天沐仍以飽滿的熱情在創(chuàng)作，我們期望他新的更精美的作品不斷問世。