西洋歌劇有五、六百年的藝術(shù)實(shí)踐，已趨于成熟。而中國的民族歌劇，如果從三十年代算起，到新中國成立；從《夢里桃花》、《孤島鐘聲》……等一批早期作品到延安時代創(chuàng)作的《白毛女》、《王秀鸞》、《赤葉河》等統(tǒng)觀下來，還只能說基本屬于“對白加唱”式的探討。而《江姐》的上演，情況就有了非常大的不同。無論從綜合藝術(shù)手段的調(diào)動和運(yùn)用上，還是在歌劇音樂創(chuàng)作和歌劇唱腔民族化藝術(shù)探索上，都應(yīng)該說有了突破性的發(fā)展。蔣祖繢正是當(dāng)年江姐的首演扮演者。江姐的藝術(shù)形象至今依然清晰地留在人們的記憶里，《紅梅贊》、《繡紅旗》乃至劇中主要人物的唱段和詠嘆調(diào)至今流傳著，這就雄辯地說明由她主演的這部歌劇藝術(shù)上的巨大成功。生活實(shí)踐也恰恰證明了這一點(diǎn)。蔣祖繢對于中國民族歌劇藝術(shù)事業(yè)的突出貢獻(xiàn)，是永遠(yuǎn)值得銘記的。

蔣祖繢獨(dú)唱音樂會以《江姐》經(jīng)典唱段為主，配以中外著名歌曲。陣容也很強(qiáng)，除蔣祖繢外，還特別邀請了抒情男高音歌唱家石成玉參加對唱，邀請了著名鋼琴演奏家辛子峻先生擔(dān)任全場伴奏。主持人則是由觀眾非常喜愛的李光瑜出任。

  蔣祖繢與同時期友人同臺獻(xiàn)藝

蔣祖繢在觀眾熱切的期待和熱烈的掌聲中出場了。還是江姐那身令觀眾非常熟悉、非常親切而又非常典雅的妝扮。人們的情緒一下被提起，隔著時空，仿佛又回到當(dāng)年歌劇《江姐》為我們鋪敘的那個特定的歷史情境之中，耳畔似又重新響起歌劇開場時由劇中人江姐、孫明霞的獨(dú)唱、對唱、齊唱構(gòu)成的極富情緒容量和戲劇張力。

一出好戲，由多種因素構(gòu)成。其中最重要的因素是要有好的劇本和優(yōu)秀的演員�！督�姐》的成功，一是劇本(包括音樂)創(chuàng)作緊緊抓往了一個時代的生活情緒和時代音調(diào)；一是有蔣祖繢這樣杰出的歌劇演員。

作為一場普通演出，當(dāng)年的轟動，可以說到了令人難以置信的地步。一年時間里，就上演了286場，且場場爆滿。這在歌劇舞臺演出史上，是個奇跡；北京、上海、廣州等大城市自不待說，全國各省、專區(qū)、縣、市當(dāng)年都一批又一批派出有關(guān)人員進(jìn)京觀摩《江姐》演出。那個年代，人們的精神生活很單純，思想也簡單。觀眾忘情地投入演出，從頭至尾跟著演員一同掉淚，一同著急，一同振奮，一同欣喜。常常是演出結(jié)束了，觀眾卻不肯離去，圍著演員乘坐的班車喊“江姐、江姐”。直到江姐從車窗口探出身子向大家一再招手致謝后，車子才能開動。

當(dāng)時也不興名星炒作，但千千萬萬的年輕人卻情不自盡地在心中吟唱紅梅贊，千千萬萬的女孩子在悄悄模仿著江姐的做派、發(fā)式、眼神……整個中國大地，則處處回響著“紅梅贊”的歌聲。人們敞開心扉，讓自己的向往在這種濃郁的藝術(shù)氛圍中盡情蕩漾。

創(chuàng)作、排練、演出的全過程，始終受到領(lǐng)導(dǎo)們的重視。病休中的空軍司令劉亞樓自任《江姐》劇組的“編外領(lǐng)導(dǎo)”，看排練，看演出，發(fā)表指示。劇中甫志高的戲就是按劉亞樓司令員的意見改定的。他要求空政文工團(tuán)凡不上節(jié)目的演職員每場演出都必須到劇場去當(dāng)觀眾，散場后跟觀眾一起退場甚至還要求他們陪觀眾走一程，專門搜集群眾反映，然后連夜向他一一做匯報(bào)。他還要求所有空軍的政工干部分批分期聚集北京專場觀摩并分組、分專題進(jìn)行討論。這位可愛的將軍喲，就是用這種“發(fā)動群眾，深入u2018敵u2019后”的戰(zhàn)時工作方法，用軍隊(duì)政治工作的方法，對劇組實(shí)施直接而具體的領(lǐng)導(dǎo)，直到他病逝。

作為抒情男高音，石成玉先生很會塑造自己的聲音形象。既保留美聲唱法的本色，又能夠適度地、恰到好處地吸收通俗唱法的某些優(yōu)點(diǎn)，在準(zhǔn)確把握歌曲風(fēng)格的前提下，他始終將聲量控制在中等強(qiáng)度，這樣一來，便可既不失音質(zhì)的純厚堅(jiān)實(shí)，又顯得格外輕松自如，抒情效果柔潤而娓婉，很容易打動聽眾。本場演出，無論是與蔣祖繢對唱《江姐》插曲《青松林內(nèi)紅旗揚(yáng)》，還是演唱其他中、外作品，藝術(shù)效果都非常出色。

將辛子峻先生的鋼琴伴奏視為這場音樂會主體藝術(shù)的構(gòu)成要素，是一點(diǎn)都不過分的。他的伴奏有一種非常鮮活的氣勢，節(jié)奏動力感極強(qiáng)。編配亦細(xì)致而講究，具有豐富的和聲色彩。演奏上的力度轉(zhuǎn)換自然而得體，不同作品的旋律層次和意境內(nèi)涵，讓他解釋得非常清楚，非常明確，非常到位。沒有任何夸張的動作，沉穩(wěn)平靜不事聲張，反而更顯出他的個性美感和深度。絕對稱得上是一位既善于引導(dǎo)、激發(fā)演唱者靈感，又善于調(diào)動聽眾審美熱情的大師級別的藝術(shù)宿將。這種純粹以鋼琴演奏本身的藝術(shù)靈秀來烘托演唱、闡釋作品、啟迪審美感悟的伴奏風(fēng)格，時下并不多見。