余力為，1966年出生于香港，1994年畢業(yè)于比利時國立電影學院，主修電影攝影系。1996年回港，與賈樟柯合組胡同制作公司，致力發(fā)展中港兩地的電影制作，同年獲比利時電影局及香港藝術(shù)發(fā)展局撥款資助拍攝短片《美麗的魂魄》，并獲香港及海外的電影獎項。1998年由關(guān)錦鵬當監(jiān)制，邀梁家輝任男主角，拍下第一部長片《天上人間》，該片進入次年戛納電影節(jié)的競賽部分。2008年的最新導演作品《蕩寇》入選威尼斯電影節(jié)競賽單元。

做為杜可風之后最受國際風潮認可的華語頂級攝影師，余力為擔任了賈樟柯自《小武》以來所有影片的攝影指導。其攝影作品還包括許鞍華的《千言萬語》、《姨媽的后現(xiàn)代生活》以及王家衛(wèi)的《花樣年華》。

余力為是何人？很多人都很陌生。但說起香港著名的攝影師，也許就會對余力為有些許印象了，余力為是在香港與杜可風齊名的攝影師，與杜可風的招牌式手搖攝像不同的是，余力為的攝影風格更趨于平實，不張揚。余力為對于影像的把握和理解都在一個個飽含深意的空鏡頭里一覽無遺了。

但隨著對與生活體驗的日益深刻，他已經(jīng)不滿足于自己的攝影師身份，開始向更廣闊的舞臺邁進。余力為的第一部劇情長片《天上人間》就是這樣一部醞釀已久的驚艷之作。影片的拍攝得到了香港電影界的有力支持，關(guān)錦鵬義務擔任監(jiān)制，梁家輝不僅出演男主角還參與投資。電影在當年的香港國際影展推出并獲得國際影評人聯(lián)盟特別獎，1個月后《天上人間》出人預料地入圍當年戛納電影節(jié)正式競賽單元，余力為與王家衛(wèi)一起成為80年代以來僅有的兩位進入戛納正式競賽單元的港產(chǎn)導演。

影片講述的是一群香港底層苦苦掙扎著的普通人以及他們的人生況味：阿英把布滿傷痕的過去埋在家鄉(xiāng)，持短期護照來香港當“北妹”，對她來說出賣肉體只是一種迅速撈錢的手段；阿燕曾是舞蹈老師，但在一場車禍中受了傷再也無法跳舞，也失去了她的兒子，來到香港后在酒樓當電梯小姐，不管在工作上或生活中，總是把自己關(guān)在密閉幽室里；阿健是阿燕的同居男友，經(jīng)營一家色情錄像帶店，人生無大目標，每天只是打混過日，和阿燕維持關(guān)系只是尋求生活上的依靠；電梯修理員“排骨仔”沉默內(nèi)向，生活更是過得枯燥乏味，每天最大的樂趣只是沉迷于電臺call-in和色情場所中，藉以宣泄工作上的郁悶。

這種底層人物的辛酸過往曾經(jīng)是香港著名導演陳果電影的主題，他的香港三部曲(《榴蓮飄飄》《去年煙花特別多》《細路祥》) 因為獨特的視角而得到廣泛的肯定，他與余力為一起掀起了香港獨立電影的浪潮。但是陳果的電影更多的關(guān)注于夾于成人與孩童之間、處于成長階段的飽含懷疑與叛逆的香港青少年。而余力為在《天上人間》則更多表現(xiàn)出對城市夾層人物的尷尬生存狀態(tài)的關(guān)注：經(jīng)營色情錄像的阿建卻找不到感情的歸宿；曾經(jīng)的舞蹈演員阿燕如今卻丟掉了一只腳；在肉體與自尊之間掙扎的阿英；生活與工作同樣無聊的“排骨仔”。他們都是香港的草根市民，余力為向我們展現(xiàn)的也是他們最本真的原生態(tài)。從這點來說，陳果所創(chuàng)造的“草根電影”正在受到來自余力為的強有力的挑戰(zhàn)，這說明真正的生活不只有一個記錄者。

提起余力為就不得不提起賈樟柯，作為賈的御用攝影師，他同賈一起打造了震撼的“故鄉(xiāng)三部曲”(《小武》《任蕭遙》《站臺》)以及喜獲金獅大獎的《三峽好人》。二人的相識要追述到1996年香港獨立短片展的時候，因為對藝術(shù)的相同追求而一拍即合。賈樟柯的電影記錄的是變化中的中國的普通人，而余力為的電影記錄地是變化中的香港的普通人。他們的藝術(shù)訴求相似，影像風格也都是紀錄片式的平實和和緩。當看到《天上人間》中一個個看似漫不經(jīng)心的空鏡頭時，我們能感到同初看《小武》同樣的震撼。真可謂得賈樟柯的“真?zhèn)鳌卑。?

2008年，余力為的新片《蕩寇》入圍威尼斯金獅獎，賈樟柯是《蕩寇》制片人。

2018年2月，憑借《明月幾時有》獲第37屆香港電影金像獎最佳攝影提名。

余力為的父母是五十年代回國的外國華僑，來大陸念農(nóng)業(yè)，66年又回到香港，他是土生土長在香港的。兒時一直住在新界的他對于真正的香港并不了解，那時的新界是一塊大農(nóng)業(yè)地，去 市區(qū)要坐1個小時的火車，對于他來說那時火車是很神奇的東西，帶著他到一塊相對文明和先進的區(qū)域。余力為說“我一直對自己的身份很好奇，我們香港被英國管轄著，為何不能真正貼近中國？其實一直以來我對香港有陌生感，直到17歲才真正到香港市區(qū)住下，為了念書方便。”所以其實，他很多時候?qū)ο愀鄣挠^察就像一個外來的移民，生活在這里卻無法真正融入，一直以一個香港人的身份旁觀這片土地。

他第一次對中國的印象是從父母一直訂閱的《人民畫報》上來的，色彩飽和度很高的圖片，豐收、壯觀的祖國……他說“父母那時經(jīng)常帶我回廣州看朋友，70年代去的時候卻看到與畫報上不太一樣的祖國，很明顯的差距，我那時經(jīng)常好奇兩地的差別，為何大陸要買飯票，為何11點就要熄燈……但父母一直都很耐心給我正面地解釋其中的緣由”，這或許就在他心中埋下了之后對于自己每部電影主題所希望表達和思考的種子。

其實，香港從一個2000人口的小漁村發(fā)展到現(xiàn)在700萬人口的大都市，這其中是不存在純粹的香港人的，只有相對純粹而已，很多人都是從各地逃難而來，一代一代留在這里，所以每代人之間都會存在對自己身份定位的芥蒂，有許多復雜扭曲的情結(jié)參雜其中。他們迫不及待地給予自己身份一個定位，也是因為害怕自己的漂移性。

1992年，已經(jīng)在廣告公司工作了3、4年的余力為決定放棄當時的生活方式，他覺得在那樣一個體系下是無法表達他所需要的東西的。于是，他帶了僅有的20000元去了比利時，打算報考比利時國立高等舞臺藝術(shù)學院(INSAS)。他說“我當時告訴自己，我是不會買回程機票的。我一定要進這個學校，這是惟一改變我生命的機會。”。在比利時等了1個多月，經(jīng)過各項復雜的考試，他被錄取了。對于當時為何選擇了攝影專業(yè)，余力為說道“當時我覺得導演不是能被培訓出來的，還是學一個技巧上的東西比較實惠。而且我一直覺得自己對攝影有駕馭的能力�！�

在比利時學習了三年，1994年畢業(yè)的余力為放棄了留在比利時的機會，毅然選擇回去香港電影圈尋求發(fā)展的道路。

這樣從一個處于旁觀香港和對自己身份好奇的香港人，到跳上一個能夠有所表達自我的舞臺的電影人，余力為一直都在尋找那個能令他所需求的欲望有所表達的出口。他承認自己對大陸文化的認識和熱愛，來自左派父母的教育，“我相信香港文化與大陸是一體的，從這個角度講我首先是一個中國導演，然后才是香港導演�！�

紀錄片與賈樟柯

余力為從比利時回到香港的時候正是香港電影工業(yè)跌入低谷，迷惘不振的時期。余力為身處一個困局中，入行和工作機會都特別難找，即使已經(jīng)身處行當里的人都是在半失業(yè)狀態(tài)，每個人看上去都很灰心。余力為只能找到當一兩回助理的工作機會。

此時，他想辦法獲得了香港藝術(shù)輔導金，來到北京，住在電影學院，和電影學院的學生一起，拍攝了他的第一部完整的紀錄片《美麗的魂魄》。他說“那時香港電影在那樣一個狀態(tài)下，大家都很不振奮，我不可能一直在這樣的環(huán)境中等待機會來找我，于是我想鍛煉自己在非工業(yè)的環(huán)境里做一些事兒�！�

“在電影學院的時候我還不認識賈樟柯，只不過偶然見過一個背影。直到1996年在香港獨立電影節(jié)上，賈樟柯的《小山回家》拿了獨立短片及錄像比賽故事片金獎，我的《美麗的魂魄》拿了全場最佳短片大獎及紀錄片金獎。那是我們第一次在一起談電影和以后的計劃，他邀請我來大陸一起看景等等�！�

余力為和賈樟柯的起步點是中國電影工業(yè)非常原始的時候，當時只有電影廠在拍片。賈樟柯希望從拍攝獨立電影找到新的出路，而余力為希望能夠跳出當時低迷的香港電影環(huán)境，于是倆人共通摸索著能夠找出一條生存之路。

雖然從教育和生活背景上余力為和賈樟柯有很大的差異性，但相通的電影理念和互補的經(jīng)歷使得倆人能更好的合作到一起。兩個人在影像方面有很多共同的愛好，包括對紀錄片的熱愛和同樣以紀實手法為拍攝方式的電影語言。余力為說道“我在比利時的學校是很有紀錄片傳統(tǒng)的學校。第一年每個學生都要獨立完成一個紀錄片。老師說如果你沒有拍好紀錄片，是根本拍不好劇情片的�！�

倆人的互補性還在于余力為對各個地方無根性的尋求和賈樟柯對于故土汾陽的汲取。彼此都能從對方身上獲得自己所了解不到的世界信息，以此帶來對各自創(chuàng)作新的補充和思考。 “我第一次跟賈樟柯回到汾陽，我能看出他對那塊土地的感情，那是我很缺乏的東西，既向往，又不明白，他給我的東西是我對自己無根性的一個補充”，余力為這樣說道，“賈樟柯很渴望外來的資訊，因為當時大陸的電影界還很閉塞，他教我如何在大陸處事的同時我也會告訴他外國的電影界是什么狀態(tài)�！�

　　他們彼此之間汲取互補的訊息，在合作的同時互相為對方打開了一扇嶄新的大門。直到2000年賈樟柯的成名之作《站臺》，倆人互相協(xié)助又往前跨了一大步，從前期制作到海外發(fā)行因為《站臺》而形成了相對成熟的計劃和能力�？梢哉f，到《站臺》賈樟柯和余力為完成了磨合，并得到了國際認可，這也為余力為將來執(zhí)導自己的電影長片奠定了良好的基礎。

攝影師和導演

1998年從《小武》開始，余力為就一直出任賈樟柯的攝影師。談到《小武》，余力為回憶到當時倆人拍片的時候，賈樟柯給了他作為攝影師很大的自由度，但這又是一個偶然，因為當時倆人都不知道什么是監(jiān)視器，于是就看一下取景器便拍了。雖然在各方面都只是一個探索的開始，但也不由形成了他們電影更加紀實的風格。

或許任何事在一定程度上都由于各人的努力和機緣被一步步安排好的。拍攝了《小武》之后，余力為第一次有機會進入真正的電影工業(yè)化體系，出任了許鞍華導演的《千言萬語》的 攝影師。此時談到這次經(jīng)歷，余力為依然很興奮，“《千言萬語》原本是杜可風擔任攝影的片子，由于時間問題他沒法去，許鞍華導演是看了《美麗的魂魄》認識我并找到我的。而同時，杜可風把整個團隊都留給了我，從攝影到燈光都是最頂級的人。對于我一個剛學完電影，才拍了一部獨立電影的人來說，是個非常非常難得的機會，那是我第一次有機會拍所謂的工業(yè)電影，第一次回到香港，能拍一個正規(guī)的工業(yè)電影，覺得幸運的不得了�！庇谑�，余力為的起步點從《小武》到許鞍華，當他正式與工業(yè)電影的團隊結(jié)合在一起的時候，他覺得應該給自己在香港電影界找一個位置了。此時便出現(xiàn)了余力為在《小武》之前就已經(jīng)寫好的劇本《天上人間》。

關(guān)錦鵬導演是余力為一直很景仰的人，他是余力為第一次真正感受到“有人是真的愿意提攜后輩的�！边M入香港電影工業(yè)體系中后，余力為開始啟動尋求他在香港電影圈的位置的想法，關(guān)錦鵬此時出現(xiàn)在余力為的電影生涯中，他很喜歡《天上人間》的故事，擔任了此片的監(jiān)制，去幫他籌錢，并且推薦了梁家輝(聽歌)出演。雖然當時的條件很艱苦，《天上人間》用了很少的錢去拍攝，但那是余力為成為電影導演跨出的第一步。

余力為說“我深入了解到作為一個導演所需要做的是什么是在作為王家衛(wèi)《花樣年華》第二組攝影師的時候�！睆耐跫倚l(wèi)那里余力為學到了一個導演如何經(jīng)營自己的電影，在藝術(shù)和商業(yè)里做一個合理的調(diào)整。應該從那個時候開始，余力為決定去發(fā)掘一條引導別人去解讀你的電影的方式，除了做攝影師、導演，你還需要做一個循循誘導的引導者。

從賈樟柯到《天上人間》，或許余力為發(fā)現(xiàn)了一條捷徑，在短短的4年間，他將《天上人間》放到了法國嘎納電影節(jié)的競賽舞臺上。對他，或者是對中國獨立電影人來說，都是很大的一步跨越。

余力為導演作品 

1998《美麗的魂魄》 

1999《天上人間》 

2004《明日天涯》 

2006《夜迷宮》 

2008《蕩寇》 

余力為攝影作品 

1999《小武》 

1999《千言萬語》 

2000《站臺》 

2002《任逍遙》 

2005《世界》 

2006《三峽好人》 

2000《花樣年華》 

2007《姨媽的后現(xiàn)代生活》 

2008《二十四城記》 

2010《海上傳奇》

1999年

戛納電影節(jié)(金棕櫚) 最佳影片(提名) 天上人間 (1999)

Stockholm Film Festival(Bronze Horse) (提名) 天上人間 (1999)

Hong Kong International Film Festival FIPRESCI Prize - Special Mention 天上人間 (1999)

2000年

Singapore International Film Festival Best Asian Feature Film(提名) 天上人間 (1999)

2003年

Sitges - Catalonian International Film Festival New Visions Award - Special Mention 明日天涯 (2004)

2008年

香港電影金像獎(Hong Kong Film Award) 最佳攝影(提名) 姨媽的后現(xiàn)代生活 (2007)

威尼斯電影節(jié) Golden Lion(提名) 蕩寇 (2008)

Stockholm Film Festival(Bronze Horse) (提名) 蕩寇 (2008)

Los Angeles Film Critics Association Awards 最佳攝影 三峽好人 (2006)

2009年

亞洲電影大獎 Best Cinematographer(提名) 二十四城記 (2008)

2018年

第37屆香港電影金像獎最佳攝影（提名）《明月幾時有》

合作最多的導演：賈樟柯 Zhangke Jia(導演/編劇/制作人/攝影/剪輯)

合作作品(12)：

《山河故人》、 《忘了去懂你》、 《天注定》、 《3.11 家的感覺》、 《蕩寇》、《二十四城記》、 《無用》、 《三峽好人》、 《世界》、 《公共場所》、 《站臺》、 《語路》

合作最多的男演員：梁景東 Jing Dong Liang

(演員/藝術(shù)指導)

合作作品(4)：

《山河故人》、 《三峽好人》、 《世界》、 《站臺》

合作最多的女演員：趙濤 Tao Zhao

(演員/制作人)

合作作品(7)：

《山河故人》、 《天注定》、 《二十四城記》、 《無用》、 《三峽好人》、 《世界》、 《站臺》

合作兩次以上的影人TOP10 ：

林強 Giong Lim

(原創(chuàng)音樂)

合作作品(8)：

《忘了去懂你》、 《天注定》、 《3.11 家的感覺》、 《二十四城記》、 《無用》、《三峽好人》、 《世界》、 《語路》

周強 Keung Chow

(制作人/副導演/助理導演/剪輯)

合作作品(8)：

《蕩寇》、 《二十四城記》、 《無用》、 《三峽好人》、 《世界》、 《站臺》、《天上人間》、 《千言萬語》

黃志明 Wong Chi Ming

(燈光)

合作作品(7)：

《忘了去懂你》、 《親愛》、 《3.11 家的感覺》、 《維多利亞一號》、 《蕩寇》、《千言萬語》、 《語路》

半野喜弘 Yoshihiro Hanno

(原創(chuàng)音樂)

合作作品(5)：

《山河故人》、 《蕩寇》、 《二十四城記》、 《明日天涯》、 《站臺》

張陽 Yang Zhang

(錄音)

合作作品(5)：

《山河故人》、 《忘了去懂你》、 《3.11 家的感覺》、 《二十四城記》、 《語路》

市山尚三 Shozo Ichiyama

(制作人)

合作作品(5)：

《山河故人》、 《天注定》、 《二十四城記》、 《世界》、 《站臺》

任仲倫 Zhong-lun Ren

(制作人)

合作作品(4)：

《山河故人》、 《二十四城記》、 《三峽好人》、 《世界》

孔勁蕾 Jing Lei Kong

(剪輯)

合作作品(4)：

《二十四城記》、 《三峽好人》、 《世界》、 《站臺》

森昌行 Masayuki Mori

(制作人)

合作作品(4)：

《山河故人》、 《天注定》、 《世界》、 《站臺》

黃秋生 Anthony Wong

(演員)

合作作品(3)：

《桃姐》、 《蕩寇》、 《千言萬語》