陳若文，又名劉庚，字思賢，號恒努，1990年生于四川成都，祖籍重慶市開縣金峰鄉(xiāng)，新生代實力派油畫藝術(shù)家，中國高校美術(shù)家協(xié)會會員。自幼受其父親——書畫篆刻藝術(shù)家陳沫吾先生的影響，舞墨涂鴉，耕習(xí)不綴至今。得到當(dāng)代油畫藝術(shù)家孟濤、城市雕術(shù)家李如碧的指導(dǎo)，接受了著名油畫藝術(shù)家冉茂芹的藝術(shù)思想熏陶，有很強的藝術(shù)感知能力和極高的悟性，畫作極具個性，畫風(fēng)淳樸自然；東西兼具，既鐘情于西方美術(shù)的輝煌靈性，又顯現(xiàn)東方民族的純真感受，他是那種天生就對油畫材料有感覺的人。

　　《文史雜志》曾刊發(fā)過他的作品，《三月的陽光》曾獲得四川省第五屆大學(xué)生藝術(shù)比賽油畫專業(yè)組三等獎，《巷深掩寂寞》獲雙年展提名獎，《古徑》入展中國高校學(xué)年展。作品也被一些愛家收藏。著有《畫里乾坤》、《中國當(dāng)代藝術(shù)家——陳沫吾》等專著。他雖然在高校就讀環(huán)境藝術(shù)設(shè)計專業(yè)，但非油畫專業(yè)，所學(xué)的專業(yè)事實是為了解決就業(yè)問題而去的，而非是為了他鐘愛的藝術(shù)而去。但他不放棄自己的愛好，在保持一定距離的情況下，充分利用空余時間，非常平靜而勤奮地對待自己鐘愛的油畫藝術(shù)，所以，他畫不是一般意義上的生存方式，而是他生命構(gòu)成的一部分。故劉庚的畫作未有院派習(xí)氣，只有生活氣息，更多的是在摸索中前行并不斷更新完善，那是一種藝術(shù)之旅的自修與悟道的反省。他深知東方民族藝術(shù)的包容性與西方藝術(shù)的孤芳自賞的區(qū)別，他的藝術(shù)活動已在自覺與不自覺中同自己的生命融為一體，藝術(shù)成為了他生命存在的一部分，也只有當(dāng)他在如此狀態(tài)時，他的藝術(shù)創(chuàng)作才最顯生機與魅力。

我的藝術(shù)向往　　作者：陳若文　　我能走上藝術(shù)的道路，完全取決于一個偶然機會。雖然自幼喜愛繪畫藝術(shù)，但我與繪畫接觸較少。在讀高中的時候，一個突然的決定讓我選擇了這個專業(yè)，悄然的踏入了藝術(shù)殿堂后，才發(fā)現(xiàn)自己這方面的天賦。　　東西方的不同藝術(shù)門類，都有它們各自獨特的表現(xiàn)技巧和藝術(shù)語素，有著不同的表現(xiàn)方式。單從審美意識的角度來看，西方的油畫的表現(xiàn)形式是完善的、科學(xué)的、理性的，而東方水墨畫藝術(shù)則是意念的、抒情的、感悟的。因受家庭環(huán)境的影響，我的油畫是介于這兩者之間而選擇的一條中西融合的自然主義之路。油畫傳入中國已有一百多年的歷史，在中國的發(fā)展正逐步走向多元化。從歐洲古典主義到文革時期的全盤“蘇化”，到“文革”結(jié)束改革春風(fēng)復(fù)蘇祖國大地，今天我國的藝術(shù)園地已是百花齊放、欣欣向榮。從“星星畫展”到“新生代美術(shù)作品展”，從“85”熱潮之后，歐洲大地所有的表現(xiàn)手段如波譜的，新表現(xiàn)主義，前衛(wèi)的，先鋒的或?qū)憣嵉�，在中國�?dāng)代文化的進(jìn)程中，無疑是極具魅力的華麗篇章。由于我是上個世紀(jì)90后出生的，我國早年的油畫成就只能從書本上得來。從色彩上講，水墨畫遠(yuǎn)不如油畫的表現(xiàn)力，但我堅持從傳統(tǒng)水墨創(chuàng)作捕捉靈感，進(jìn)而開始對油畫進(jìn)行新的思考與探索，追求更完美的自我表現(xiàn)力。油畫自古典主義到印象派之前多以表現(xiàn)物體的固有色，到了印象派之后解決了色彩與光的關(guān)系，色彩與環(huán)境的關(guān)系，形成了一套可行的色彩理論。到了后期印象在色彩的基礎(chǔ)上吸取了東方的美學(xué)原理，認(rèn)為色彩也是可以隨著人的感情變化而改變的，如后印象派大師梵高、高更就是杰出的代表人物。西方畫家對豐富的色彩把握的比較準(zhǔn)確，在色彩上單調(diào)的顏色就難以表現(xiàn)了。在這片神奇的土地上，我用那充滿激情的畫筆描繪著自然的激情與感受。油畫創(chuàng)作是一條艱辛之路，要想在這個領(lǐng)域中有所建樹，必須付出很大的努力。特別是，油畫要想在民眾中得到共鳴，任重道遠(yuǎn)。油畫從西方傳入中國已有百余年以上，由于文化觀念上的差異，在鑒賞上也存在著差距。尤其是在民族性上，油畫創(chuàng)作的繪畫技法、繪畫語言、表現(xiàn)風(fēng)格都是深奧的課題。我在這條路上磕磕碰碰、踽踽前行，既有成功的喜悅，又有失敗的煩惱，談不上有多大成就，其創(chuàng)作甘苦，自有一番體味。 在大自然面前東西方各類藝術(shù)形式是平等的，中國山水畫追求的是“仁者樂山，智者樂水”的觀點，而西方油畫風(fēng)景追求的是景物在不同的時間的色彩變化產(chǎn)生的不同效果，路是共有的，路線可由自己選擇，只要把旗幟插上終點，關(guān)于這面旗幟是東方的或是西方的這已經(jīng)不重要了�！　∵@些年來，我時時刻刻地在繪畫藝術(shù)領(lǐng)域?qū)W習(xí)、借鑒、思考、創(chuàng)作、總結(jié)、感悟，陶醉于祖國無山不美的風(fēng)景寫生當(dāng)中。大大小小的風(fēng)景畫創(chuàng)作雖然有不少，走過的地方也很多，腦子里儲存的美好信息也讓人欣慰，這對提高我的創(chuàng)作能力，處理創(chuàng)作與寫生、生活與藝術(shù)、藝術(shù)與文化的協(xié)調(diào)認(rèn)知能力有了迅猛的發(fā)展�！　∥覀円堰M(jìn)入改革開放的深化時代，藝術(shù)觀念也由封閉轉(zhuǎn)向開放。面對國內(nèi)國外各種藝術(shù)流派不同風(fēng)格的作品，深感天外天、山外山，愈發(fā)體味到油畫創(chuàng)作既是機遇又是挑戰(zhàn)，拿出有分量的作品更加不易。從現(xiàn)實到印象的風(fēng)景畫創(chuàng)作，瞬間靈感的捕捉，以及對陽光的熱愛，正是我這些年來油畫創(chuàng)作的個性之路。而對于一些遙遠(yuǎn)的思考和艱難的藝術(shù)到路，要走向希望的目標(biāo)，也只能說努力努力再努力了�！　∷囆g(shù)當(dāng)隨時代。油畫在寫實、色彩、表現(xiàn)力、震撼力上要求更高�？上驳氖牵�我國的油畫創(chuàng)作愈來愈呈現(xiàn)出強勁的發(fā)展勢頭。但藝無止境，我會在油畫創(chuàng)作上不斷汲取前人今人的寶貴經(jīng)驗，不斷探索，不斷創(chuàng)新，努力創(chuàng)作出反映時代、為民眾喜聞樂見的好作品

　　 解讀劉庚及其作品　　　作者：吳安吉　　傳統(tǒng)與現(xiàn)代性的沖突往往困擾著藝術(shù)家的精神走向，在東西方文化交匯的宏大背景下，怎樣張馳有道，怎樣體現(xiàn)自己優(yōu)良文化的母體性，讓繪畫藝術(shù)怎樣引領(lǐng)我們走進(jìn)一個超越客觀實體的意象世界……劉庚，一個90后的晚生代藝術(shù)新苗，其藝術(shù)學(xué)習(xí)的理念無疑是正確積極的。劉庚從小就熱愛美術(shù)，自幼就愛信筆涂鴉，他在素描、油畫的學(xué)習(xí)和創(chuàng)作上，一直都堅持自我表現(xiàn)意識為主，一旦發(fā)現(xiàn)屬于自己喜歡的繪畫路徑，便深挖到底，力求深度和廣度都到位。他對油畫事業(yè)的執(zhí)著追求，源于對生活的深深熱愛。他認(rèn)為：“藝術(shù)這個東西不能為了什么而什么，好比當(dāng)代藝術(shù)，只要思想新奇，表現(xiàn)恰當(dāng)，才能生存。但是，我們?nèi)绻�只是為了新奇而新奇，那么就不存在藝術(shù)的價值，藝術(shù)的價值就在于思想的境界，而不是稀奇古怪的東西，不是為了吸引眾人的矚目。對一個藝術(shù)家來說，興趣非常重要，興趣是成才的先導(dǎo)，也是能出最好成績的老師�！薄　�劉庚對色彩的理解是深刻的，對用筆的把握是大膽的，對構(gòu)圖的思考是嚴(yán)謹(jǐn)?shù)�。我們大家都知道，油畫的色彩是非常豐富的，與中國畫比較，色彩更鮮艷、立體、豐富，視覺感也更強。油畫在西方已經(jīng)有三四百年的歷史，并形成了許多的流派，因此，色彩可以區(qū)分出不同的流派。一個畫家怎樣才能掌握好油畫的色彩呢？經(jīng)驗不外是多看大師的作品，看的方法既要近觀又要遠(yuǎn)看，遠(yuǎn)看整體，近看細(xì)節(jié)。劉庚的色彩是飽滿、陽光、深沉而厚重的，無小家子氣。一幅好的油畫作品其整體的色彩是非常協(xié)調(diào)的，同時，有些色彩也是有相當(dāng)?shù)囊曈X沖擊效果的。四川周春芽先生的《綠狗》系列作品就是最好的例證。細(xì)細(xì)品味劉庚的作品，其朦朧美，或多或少受了吳兆明先生的影響，其大氣之勢，無疑也透露了他是正在勤奮努力的信息。當(dāng)然，我們在欣賞一幅油畫作品時，色彩、用筆、構(gòu)圖等都是技術(shù)層面的因素，我們主要還是從其作品的思想內(nèi)容來鑒賞。任何作品都靠視覺形象來反映一定的思想內(nèi)容。人們通過對這些形象的觀賞進(jìn)行一種精神活動。這種精神活動，一方面是作品所塑造的形象，把觀賞者帶到了畫家所反映的一個藝術(shù)境界之中，引起思想感情上的共鳴，產(chǎn)生審美作用。另一方面是觀賞者又根據(jù)自己的生活體驗來認(rèn)識和豐富了作品的內(nèi)涵。從這一點上看，劉庚的作品還比較稚嫩，這與他的閱歷有關(guān)，我相信隨著時間的推移和他不斷努力實踐，他的新作會發(fā)生質(zhì)的飛躍。當(dāng)然，對一幅作品的理解，不同人所理解的深度是不一樣的，它同觀賞者的素質(zhì)也相聯(lián)系著。優(yōu)秀作品所傳達(dá)的思想內(nèi)容，會起到陶冶人的情操，提高人的精神境界的作用。希望劉庚在追求畫藝的同時，不要忘記讀懂社會、勾通讀者、適應(yīng)環(huán)境。只有如此，社會、讀者與環(huán)境才能理解畫家的作品。