基本內(nèi)容
亨利·梅哲 亨利·梅哲（Henry Simon Mazer，1918年7月21日－2002年8月1日），指揮家、音樂家。美國匹茲堡人，師從弗里茲·萊納，曾任佛羅里達交響樂團指揮、匹茲堡交響樂團副指揮、芝加哥管弦樂團副指揮。 1985年梅哲赴臺灣籌組韶韻室內(nèi)樂集，并擔任音樂總監(jiān)。同年樂團改名為臺北愛樂室內(nèi)樂團，1991年擴編為臺北愛樂室內(nèi)及管弦樂團。梅哲自1986年起定居于臺北，直到2002年過世為止。在他帶領下，臺北愛樂成為臺灣首屈一指的古典樂團，并在1993年赴維也納愛樂廳（俗稱黃金廳）舉行音樂會，寫下華人團體首次在該廳演出的紀錄。 生平 1918年年，出生于美國賓州工業(yè)大城匹茲堡。梅哲家的先祖是來自俄國的猶太人。父親山謬·梅哲是法庭的記錄員。 1938年，20歲，以學徒的身份拜入時任匹茲堡交響樂團音樂總監(jiān)的指揮家萊納（Fritz Reiner）門下。 1942年，24歲，入伍服役，參加第二次世界大戰(zhàn)，在第九軍團擔任吉普車駕駛員以及隨軍神父的風琴伴奏，也曾持槍參加戰(zhàn)斗。 1944年，26歲，于荷蘭Maastrict市指揮該國第一場光復音樂會，此亦為梅哲生涯首度正式指揮演出。 1945年，27歲，退伍，返回匹茲堡交響樂團擔任人事經(jīng)理。 1947年，29歲，成為匹茲堡交響樂團以及萊納第一位正式發(fā)表之學徒指揮。 1948年，30歲，三月十六日，在匹茲堡市卡內(nèi)基音樂廳首度指揮匹茲堡交響樂團整場音樂會；同年出任西維吉尼亞州維林交響樂團（Wheeling Symphony Orchestra）音樂總監(jiān)。 1950年，32歲，在維林與凱瑟琳女士（Kathryn Foulk）結(jié)婚，婚后育有一子一女。 1959年，41歲，出任佛羅里達交響樂團音樂總監(jiān)。 1966年，48歲，出任匹茲堡交響樂團副指揮，輔佐史坦伯格（William Steinberg）。 1968年，50歲，在超過四千名觀眾前，指揮匹茲堡市每年十二月的傳統(tǒng)演出——韓德爾 《彌賽亞》，造成轟動。 1970年，52歲，一月，臨時接替生病的史坦伯格，指揮匹茲堡交響樂團在紐約卡內(nèi)基廳演出，深受好評；五月，辭去匹茲堡的職務，接受芝加哥交響樂團邀請出任該團副指揮，輔佐蕭提（Sir Georg Solti）。 1974年，56歲，本年起，芝加哥交響樂團在梅哲規(guī)劃下進行自幼稚園至大學的一系列音樂教育計劃，以芝城南區(qū)（貧困落后區(qū)）為中心，透過音樂會、講座及音樂家到校授課等方式深入校園。 1976年，58歲，九月，受邀至蒙地卡羅，客席指揮國立歌劇院管弦樂團，音樂會前輕微心臟病發(fā)作，入院休養(yǎng)三周。 1978年，60歲，七月，在芝加哥市大公園（Grand Park）的國慶音樂會上，于十萬名現(xiàn)場觀眾前指揮芝加哥交響樂團。 1981年，63歲，六月，受臺北市立交響樂團之邀請，首度訪問臺灣擔任客席指揮。 1985年，67歲，六月，來臺籌組韶韻室內(nèi)樂集，并在七月四日于實踐堂首度公演。韶韻旋即在八月改組為臺北愛樂室內(nèi)樂團。 1986年，68歲，五月，自芝加哥交響樂團退休；由于梅哲對芝加哥音樂教育的貢獻，芝加哥市長Harold Washington特為頒獎表揚，并將該年五月二十四日訂為“亨利·梅哲日”；六月，接受高雄市政府邀請，將高雄市管弦樂團改組為高雄市交響樂團，出任指揮，定居臺灣。 1987年，69歲，愛妻凱薩琳病逝于維林。 1989年，71歲，六月，辭去高市交指揮一職，移居臺北。此后僅指揮臺北愛樂演出。 1990年，72歲，臺北愛樂受邀參加加拿大“維多利亞音樂節(jié)”，首度進行海外巡回演出，在加拿大及美國舉辦七場音樂會。 1993年，75歲，六月，帶領臺北愛樂進入名列世界五大音樂廳的維也納愛樂廳（俗稱黃金廳）舉行音樂會，寫下華人團體首次在該廳演出的紀錄。 1995年，77歲，十月，臺北愛樂于另一座名列世界五大的波士頓交響音樂廳舉行音樂會。 2000年，82歲，十一月廿九日，在臺北國家音樂廳指揮生涯最后一場音樂會“唐·吉軻德”。 2001年，83歲，二月，罹患梗塞性腦中風，入院數(shù)周后返家休養(yǎng)；九月，臺北愛樂赴瑞典、芬蘭演出，梅哲因病未能成行。2002年，84歲，五月，臺北愛樂受邀參加捷克布拉格之春藝術節(jié)，假魯?shù)婪蛞魳窂d演出，代替梅哲完成赴布拉格演出之宿愿；八月一日，晚間十點十三分梅哲病逝于國泰醫(yī)院，享年八十四歲。 風格 梅哲在美國時期留下的錄音不多，目前只能根據(jù)報道與評論來推斷，知道他是典型的美式指揮，熱情奔放、灑脫不羈，同時偶爾會有過于浮夸的缺點。 他在臺灣時期的音樂表現(xiàn)轉(zhuǎn)為深沈內(nèi)斂一路，人文氣息極重，并且非常善于醞釀氣氛。其風格和華爾特、巴畢羅里、杰力畢達克等人可算是光譜上的相近色系，而又自成一家之言。梅哲的音樂在晚年愈加深化，雖然因為年事漸高而對樂團控制逐漸有些不從心，但意境越來越廣闊，感染力也更為強烈。 在指揮技巧上，梅哲承襲了老師萊納執(zhí)簡御繁的風格，以極少的動作，乃至于只用眼神指揮樂團。當樂團演奏流暢時，他甚至會完全放手，“從旁欣賞”樂團的表現(xiàn)。長期跟隨梅哲學習指揮的林天吉說，梅哲指揮時給的不是“拍子”，而是該給什么給什么，并總是在樂團需要什么樣的力量之前先給出來。“他常講有時候不打拍子比打了還好，因為用的是大家的意識，而不是你去掌控。” 樂評家陳國修形容：“梅哲先生的音樂美學著重流暢線條和探索作曲家原意，晚年則已臻世界指揮大師華爾特的人文精神與溫暖意境�！睒吩u家楊忠衡評論梅哲的音樂，有堂堂皇皇的音色，大開大闔的氣勢：“梅哲并不注重特別附加的情感，只是自然地讓樂曲內(nèi)涵蘊藉和鋪陳出來，令人感受到五、六O年代錄音黃金時期大師的遺風——既有音樂素養(yǎng)，又注重管弦樂發(fā)揮出來的華麗效果。”
