唐鼎華，又名唐丁華，筆名丁華。1958年2月生。1978年考入浙江美術學院（現(xiàn)中國美術學院）國畫系，受教于方增先、吳山明、劉國輝等先生，1982年畢業(yè)。現(xiàn)為江南大學教授，美術學碩士研究生導師、江蘇省美術家協(xié)會會員、無錫美術家協(xié)會理事、無錫市國畫院高級畫師、太湖唐鼎華書畫院副院長、江南大學書畫研究所研究員。作品多次參加國內外大展并獲獎。出版《唐鼎華作品集》，《藝術研究》《美術向導》《江蘇畫刊》《新美術》《書與畫》《裝飾》《書畫藝術》《藝術財富》《翰墨大匠》《美術與設計》《墨痕》《中國畫》等分別專題介紹和發(fā)表作品及論文，出版《觀察與思考》《感受與語言》《插圖設計》等八本著作。1989年入編《中國現(xiàn)代美術家人名錄》，1990年入編《中國美術家數(shù)據(jù)庫》，1992年入編《中國當代美術家人名錄》，1998年無錫電視臺拍攝并播放了專題片《用畫講自己的話——記畫家唐鼎華》。 辭條輯入《中國當代美術家人名錄》、《中國現(xiàn)代美術家人名大辭典》、《中國當代藝術界名人錄》等。出版專著有：《二十一世紀畫家個案研究--唐鼎華》、《觀察與思考》、《感受與語言》、《創(chuàng)意課堂》(此三本為中國建筑工業(yè)出版社出版)、《設計素描》、《插圖設計》、《設計素描(第二版)》(此三本為上海人民美術出版社出版)。

在文革剛結束的年代1978年考入浙江美術學院（現(xiàn)中國美術學院）國畫系，當時陸年少等老先生還健在，經(jīng)常親臨課堂傳授技藝、講解傳統(tǒng)精神；方增先、顧生岳、宋宗元、李震堅、吳山明等實力派教師都在一線上課；劉國輝、馮遠、王濤等著名畫家那時還是研究生，他們常常和七八屆同學在一起交流；就是在這條件下[繪畫]唐鼎華國畫作品打下了中國畫的基礎；另外浙江美院有一流的臨摹教室，可以長時期近距理地接觸傳統(tǒng)藝術；還有最豐富的外文圖書資料室，可以看到歐美、日本最新的美術動態(tài)和大師畫冊；再有訪問學者舉辦的講座、畫展、筆會接連不斷；他就是在這樣的土壤里茁壯成長。唐鼎華在學生時期在核心期刊《新美術》上發(fā)表了寫生作品《村姑》，《母親》獲浙江青年畫展二等獎。出版了連環(huán)畫《悲慘的星期天》（江蘇人民美術出版社）、《年畫喜迎新春》（江蘇人民美術出版社）。

唐鼎華是人物畫家，1973進無錫市文化局創(chuàng)作組進行專業(yè)美術創(chuàng)作，1976年開始就有人物畫參加省美術展覽。如《上工地去》參加省1976年《年畫　宣傳畫　農民攝影藝術展》，以后作品多次參加國內外大展并獲獎。如《人與自然》，參加“第五屆深圳國際水墨畫雙年展”（河北美術出版社出版），1989年入編《中國現(xiàn)代美家人名錄》，1990年入編《中國美術家數(shù)據(jù)庫》，1992年入編《中國當代美術家人名錄》。他畫兒童尤為特出。近幾年畫“童年往事圖”得到專家的好評，如中國美協(xié)秘書長劉健、上海美協(xié)副主席汪大偉、浙江畫院副院長池沙鴻等寫了評文；也有畫廊、藏家、愛好者好這路作品，北京大千畫廊、杭州印象畫廊、杭州海之晨畫廊做過其作品�！督�蘇畫刊》、《新美術》、《書與畫》、《裝飾》、《書畫藝術》、《藝術財富》、《翰墨大匠》、《美術與設計》、《墨痕》、《美術向導》、《中國畫》、《藝術研究》等分別專題介紹和發(fā)表作品及論文。華人書畫網(wǎng)、雅昌藝術網(wǎng)、太湖明珠網(wǎng)等有相關消息。無錫的媒體也很關注。2008年1月18日《無錫日報》B4版面一整版刊登了“唐鼎華和他的u2018江南風俗畫u2019” 2008年3月19日《江南晚報》B版“動漫游專欄”刊登了“唐老師上課嘍！” （一整版）1998年江南晚報連載《無錫老百業(yè)圖》，2008年到2009年無錫日報連載江南風俗圖，2007年12月《江南論壇》用八個版面刊登“唐鼎華國畫作品欣賞”， 2007[繪畫]唐鼎華國畫作品年10月國畫《金色童年》、《聽琴圖》參加無錫籍著名畫家作品展，《風流千年》畫冊刊登（四川美術出版社出版），《無錫旅情》連載“梁溪漫畫”，《華東旅游報》整版發(fā)表“老閑話”插圖，1998年無錫電視臺拍攝并播放了專題片《用畫講自己的話--記畫家唐鼎華》。唐鼎華又是一位大學骨干教師，現(xiàn)為江南大學教授，美術學碩士研究生導師。主要研究方向中國畫寫意人物，帶國畫人物研究生。主講插圖、素描、動漫設計。出版專著《設計素描課堂》、《感受與語言》（被評為國家級“十一五”教材）、《設計素描》、《創(chuàng)意課堂》、《動漫藝術課堂》、《插圖設計》、《觀察與思考》、《設計素描第二版》。論文：《談運動觀察》、《從“十八”描談圖式創(chuàng)新》、《觀察與感覺》、u2018《神u2019在何處》、《“四象”解惑》、《論基礎造型中的觀察方法》、《明代宮廷人物畫對人物畫發(fā)展的影響》、《從〈深山藏古寺〉談“大形象”觀察》、《略談素描教學中的觀察問題》、《“虛實”觀察》等。

初見鼎華，就留下個“野人”的印象，何也？不僅僅是因為他美髯多髭，人物雄闊，而是感知著他內心的豪邁奇矯。

他天然生活在兩個世界中，一個，他小心地遵從著現(xiàn)實的法則，一樣出色地獲得了高等學府的教授等級與專業(yè)榮譽，在這個法則里，他和藹，聆聽，機智，關注他人的反映；另一個他，渴望予天無極，漫游八荒，覽四方之生色，為澆我胸中塊壘，在這個法則里，他雄闊，自信，不遺余力，霸氣存焉。后一個鼎華，存在于他的創(chuàng)作狀態(tài)里，存在在他的藝術作品中。

關于鼎華的藝術特色與價值，我本是沒有資格說話的，因為與他合作《歪批四大名著》叢書唐鼎華作品（四本，百花文藝出版社出版），大家才成了親密戰(zhàn)友，所以有了一點初步的認識。由于這套叢書，是取法大眾耳熟能詳之普遍讀本，而欲從中提煉新意，所謂從熟悉讀本中尋找新鮮陌生價值，所以，無論于文字（我），還是畫面（他），都是一個大的挑戰(zhàn)。在我與他探討畫面風格的時候，沒有人知道，鼎華會從哪里切入，把握整個書的調性，但是一等他的作品出籠，幾乎所有人都歡喜地搓手，呼曰：“是了！是了！” 何也？蓋因鼎華本就是一個既分裂又統(tǒng)一的野人是也！ 日后感受到，鼎華對古典藝術價值系統(tǒng)，已然有熟練的操持與把握，但是光光是對規(guī)矩的遵守，并不是鼎華的所有，乃至并非鼎華的精髓，鼎華手上練的是傳統(tǒng)的小規(guī)矩，心中藏著的卻是無拘無束、超越禮法、向往天然的大法度，這個大法度，不管是道法自然，還是萬物化我，在我看來，似乎都統(tǒng)一在鼎華的野人氣質中了。何謂野人？乃非官方、不潮流、求真趣味、圖天籟聲、多民間氣、禮法不能拘、心中常存天真、筆下常見頑皮之謂，是也�。ù酥锌筛Q見老唐必出身三代貧農，無名門望族之類繁贅包袱也）。

在流暢老辣、古典意味的大審美范疇中，曹操別著小木頭手槍出來了，武圣關云長手里捧著“冬夏”（而非春秋）；寶玉旁邊的貓穿上了丁字褲；董永老牛的眼睛像人眼一樣，代替主人乜視著七仙女；孫二娘黑店里上著香供著菩薩；上梁山交投名狀壯士手里的當代出差旅行包；八戒做售票員時手里拿著老式票夾；唐僧進浴室時也傍著叉衣服務員……無不透露出鼎華[繪畫]唐鼎華國畫作品對生活細節(jié)、民俗往來的細致拿捏，也無不泄露出老唐的“不懷好意”的“壞意”，他拿著創(chuàng)造性、錯位的、后現(xiàn)代解構的細節(jié)，在反抗著眾所周知的大命題、老結局、千年不變的固定模式與思維，這些小小的“惡毒”的細節(jié)，把貌似中庸的內容、對稱周正的布局、敘而不作的姿態(tài)，全部顛覆干凈！誰讓他是個“野人”呢！哦，忘了說，“野人”的另一個特點，就是“蔫壞”是也。 鼎華是國畫出身，我最喜他的小品，尤其喜歡他布局緊湊，內容豐富的作品。因為按照他的慣性，布局越緊湊，他自己越要在其中反抗，這個是自己與自己對著干；內容越豐富，就越容易讓他的“蔫壞”得到宣泄與隱藏，所以，你如果看得仔細，就會看到，古人明明用來表達清流高標的小舟，在這里變成了胖舟，而一個個總角丫髻，忘我游戲，不管天下甚事，不看天黑天白的頑童娃娃，總有三分，像鼎華自己……反之如果寥寥幾筆，無處調皮，鼎華的作品，一定是光明燦爛，一點不“壞”的。

一個野人的價值，是難以估算的，野生的價值，現(xiàn)在看來似乎總要好過家養(yǎng)，況且，先賢也說過：“禮失而求諸野�！币驗橐芭c朝，從來就沒有絕對對立過。他只存在于我們的內心，形狀宛如鴛鴦火鍋。

趙陽寫于丁亥年夏月聽琴 唐鼎華-無錫博物館藏斗雞系列

上世紀九十年代，我曾邀約鼎華畫過一些有關中國茶文化的創(chuàng)作。于是，我在他的畫作中感覺到他的生活態(tài)度。他推崇中國傳統(tǒng)文化的和睦、協(xié)調、吉祥而且樂觀的生活氛圍，喜歡平民式隨遇而安自由自在的生活情調。這些東西從他不經(jīng)意的筆端款款地散漫地流淌出來，同時隱隱透出機智和幽默。這樣的狀態(tài)直到如今依然如故，這也許是富庶的江南魚米之鄉(xiāng)儒雅淡定的文人風氣催化的吧。

在上世紀五六十年代度過兒童時代的人其實是很幸運的，那個年代正好國家有那么一段社會穩(wěn)定，經(jīng)濟發(fā)展的時期,卻又不那么富裕,不那么功利。因此兒童生活的環(huán)境相對寬松、意識相對單純、樂趣相對豐富,幾乎所有的孩子都有兄弟姐妹的親情,家庭之間門戶開放,大家都在孩子堆中滾大。鼎華喜歡畫憨態(tài)可掬的小孩，玩著他童年的游戲，捉迷藏、摔跤、滾鐵箍、捉麻雀、斗蟋蟀，或在山林中追逐嬉耍。即便出現(xiàn)成年人，也都是返老還童的活寶老頭，或雞毛換糖，或與子孫親昵，或儼然課子。這些都充滿了他對兒童時代的眷戀。但是，有一點很特別，鼎華始終弱化人物的時代特征。畫中人物可被指認是宋代的，又可說是明清和民國的，也像是他孩提時代的，卻又都不絕對是。這種造型方式和中國傳統(tǒng)繪畫的情調非常相似，更多地注重生活《二十一世紀畫家個案研究--唐鼎華》情趣，使精神特質的表達能夠更加純粹。 作為一種文化，中國人對中國畫筆墨的欣賞和創(chuàng)造豈止是畫界“藝術精英”們的事情，在江南這個地方一直是尋常百姓的普通精神生活。自元代以降，中國畫的重要發(fā)展基本在江浙一帶，因為這里有豐厚的人文傳統(tǒng)和極為廣大的社會基礎。所以，我總覺得對中國畫筆墨是非問題的爭論很有點像在討論一個地區(qū)的方言是否能代表這個地區(qū)的語言一樣地荒唐。鼎華作畫很講究筆墨。他用筆散淡隨性，沒有刻意。善畫山水林木卻很少疊加用筆，也沒有多層渲染，筆錄心路，不做校正，所以，自然發(fā)展，氣息優(yōu)雅，意外生趣，敗筆不敗。隨著畫題的情趣，筆墨更顯野逸而清潤，趣味幽然。我以為，這就是鼎華繪畫方言的貼切處，是他生命意識的表達方式。沒有這樣的筆墨，便沒有了江南一隅書卷氣的清香，也便沒有了中國畫之于許多中國人抒發(fā)情感或陶冶性情的自然所在了。

當代社會的生活節(jié)奏很容易讓人上火。能夠潛心作畫者少，能夠靜做學問者更少，能夠淡然對金色童年 唐鼎華-無錫博物館世、享受自在的生活情趣者更少。 鼎華的畫讓我再次感受到一個江南人的閑適。