蕭平，別署平之、戈父；1942年12月生于重慶市，祖籍江蘇揚州市；1963年畢業(yè)于江蘇國畫院，曾任書畫鑒定之職于南京博物院十九年。

　　1981年調江蘇省國畫院，專事創(chuàng)作和研究。擅書法、國畫、鑒賞、史論。作品不拘一格，借古開今，清新放逸。1983年和1996年兩度應邀赴美國，在加州大學、圣·瑪麗學院、明德大學講授中國畫課程；1988年應香港中文大學之邀，在港開設中國書畫鑒定講座；1996年應新加坡"藝雅鑒賞社"之邀，赴新講授中國書畫鑒賞課程。1983年以來，在國內外舉辦個人書畫展十次。

　　現(xiàn)任江蘇省國畫院國家一級美術師，中國書法家協(xié)會會員、中國美術家協(xié)會會員、江蘇省美學學會書畫研究會會長、清代揚州畫派研究會名譽會長，兼任南京藝術學院、南京農業(yè)大學、揚州大學教授，文化部文化藝術品鑒定委員會委員，江蘇省美術館鑒定顧問，南京軍區(qū)老戰(zhàn)士書畫協(xié)會顧問，龔賢紀念館名譽館長，江蘇省海外聯(lián)誼會文化藝術委員會主任，江蘇省政協(xié)書畫室副主任，江蘇省政協(xié)委員。

　　蕭平先生是一位集繪畫、書法、鑒賞、史論于一身的藝術家，在各個藝術領域都取得突出成就，在當今中國畫壇實屬罕見；蕭平的中國畫創(chuàng)作題材廣泛，山水、花鳥、人物無不精湛；蕭平在書畫創(chuàng)作的同時，潛心于古今書畫真?zhèn)蔚谋孀R及中國書畫史研究，又是一位飲譽海內外的書畫鑒賞家。

　　作品被國內外十多家博物館、美術館收藏；出版有《蕭平書畫集》、《筆墨春秋—蕭平書畫集》、《蕭平書畫精品展圖錄》、《蕭平繪畫小品選》、《蕭平書法冊》、《山水畫傳統(tǒng)技法解析》、《人物畫傳統(tǒng)技法解析》、《花鳥畫傳統(tǒng)技法解析》、《龔賢研究》、《倪云林研究》、《陳淳》、《龔賢》等書畫冊和專著。

　　我國古代有所謂“鑒者不畫，畫者不鑒”的主張，但蕭平卻沒有受這種絕對化主張的影響。蕭平1960年代畢業(yè)于江蘇畫院，在其后的近20年中，一直工作于南京博物院，始而專事創(chuàng)作，繼之便游弋于無比精美的書畫收藏之中，研習鑒真辨?zhèn)�，走出了�?chuàng)作與鑒賞并重的治學道路。

　　與某些文物行業(yè)的鑒定人員不同，蕭平善于把辨真贗、斷時代、明優(yōu)劣與畫史、畫理、畫法的系統(tǒng)研究結合起來，在鑒別研究中理解傳統(tǒng)，并以對傳統(tǒng)的周詳認識厘清畫法的淵源流變。由畫家吳纈木繪圖、蕭平著文的《山水畫傳統(tǒng)技法解析》，便是上述努力的結晶。書畫鑒定的豐富實踐推動了蕭平對傳統(tǒng)的深入領悟，使他創(chuàng)作才能的發(fā)揮有了深厚的基礎，使他在按個人情性選擇傳統(tǒng)精粹時得心而應手。青年畫家華其敏有一段論述給我的印象極深。他說，人們對中國畫傳統(tǒng)的認識，往往來源于失去了原作精神的印刷品，以訛傳訛，得到了糟粕，失去了精華。蕭平的得天獨厚之處，首先在于他對傳統(tǒng)的見識以鑒別原作為出發(fā)點，既然已汰去了偽作劣跡，又總是面對原作中的精品去究，自然容易在傳統(tǒng)的發(fā)展變化中把握其一以貫之的情義。南京大學教授吳白纏稱蕭平“真跡鑒千卷，英光羅一胸”，即是感于此的名句。 、蕭平的山水、花卉與人物都各有師承，各成風貌，又漸趨風格的統(tǒng)一。他的山水畫融合“宋骨”、“元韻”，又取明末諸家之變，且合王蒙之“蒼”與石濤之“潤”為一，在一氣呵成的筆墨律動中，抒寫襟抱，表達情感，但這一切又都緊緊圍繞著構筑充溢詩情的意境，或以前人詩句為題，借獨特感受而生發(fā)新意，或升華現(xiàn)實所感而獨具風情，風格是靈秀而雅逸的。他的花卉畫卻不像山水那么清麗，面目十分豪放縱肆。似乎斟酌于徐文長、李復堂、吳缶廬各家之間，取徐的恣肆、李的磅礴、吳的沉酣，以之不厭煩地描繪荷花，歌頌其“出淤泥而不染”的品格。他的人物畫則醉心于描寫自己崇仰的古代文人名士，畫法多受梁楷、張風的影響，時而潑墨淋漓，時而寥寥數(shù)筆，略形取神，又不大遠于寫實主義的造形觀，畫風是率意而疏宕的。