第二屆全國中國畫展 優(yōu)秀獎；第二屆全國畫院優(yōu)秀作品展；第三屆全國畫院優(yōu)秀作品展；慶祝建軍八十周年全國美術(shù)作品展；第十一屆全國美術(shù)作品展（中國畫）。出版《王永亮畫集》， 《王永亮山水畫選》，《王永亮山水新作選》，《王永亮寫意山水》，《中國畫廊（王永亮山水作品）》，《王永亮大別山水墨寫生集》,《王永亮山水作品集》;個人專著：《中國畫與道家思想》;自傳論文二十余篇；作品收入《中國畫寫生作品》及各種合集六十余種。參加全國性美展二十余次。代表作品《皖西行》入選第二屆全國中國畫展；《和諧山鄉(xiāng)》參展第三屆全國中國畫展并獲優(yōu)秀獎；《和諧山鄉(xiāng)入畫圖》入選第四屆全國畫院優(yōu)秀作品展；《欣相逢夢境》等兩幅作品入選紀(jì)念中國工農(nóng)紅軍長征70周年美展；《云嶺山下》入選全國畫院藝術(shù)家作品邀請展；《重訪大別山》入選全軍建軍80周年美術(shù)作品展；《金色山川》參展第三屆全國國家畫院優(yōu)秀作品展；《山鄉(xiāng)流年》參展“人與自然”第二屆當(dāng)代中國山水畫油畫風(fēng)景作品展；《青山行》被特邀參展2005年全國中國畫作品展；《故鄉(xiāng)行》、《綿延云水清滿庭》等數(shù)十幅作品參加04、05年度中國畫研究院作品展和06、07年中國中國國家畫院年展；《滿山歌吹滿目情》入選第十一屆全國美展。

1. 《王永亮寫意山水》北京工藝美術(shù)出版社2005年6月

2. 《美術(shù)家—王永亮》經(jīng)濟(jì)日報出版社2006年5月

3. 《中國畫廊推介畫家精品—王永亮》 北京工藝美術(shù)出版社 2006年6月

4. 《王永亮創(chuàng)作檔案》中華名家書畫網(wǎng)2006年11月

5. 《王永亮大別山寫生》線裝書局2007年4月

6. 《王永亮中國畫山水作品》 四川美術(shù)出版社2007年7月

7. 《畫品叢書—王永亮篇》河北美術(shù)出版社2007年8月

8. 《國畫家報—王永亮專輯》 中華國際出版集團(tuán) 2007年8月

9. 《王永亮山水作品集》 文化藝術(shù)出版社 2010年 10月

《中國畫與道家思想》文化藝術(shù)出版社 2007年6月

1. 《中國畫研究》 人民美術(shù)出版社2007年第1期《簡論詩歌與繪畫的關(guān)系》

2. 《王永亮水墨大別山》 線裝書局 2007年5月 《生機(jī)與活力》

3. 《中國書畫》中國書畫雜志社 2007年6月 《論石濤繪畫中的道家思想》

4. 《“天鏡幽韻”當(dāng)代中國畫名家青城山寫生作品集》 長城出版社 2007年9月 《新生活新語境》

5. 《中國文化報》中國文化報 2007年10月 《筆墨為時代高歌》

6. 《大眾收藏報》大眾收藏報 2007年11月 《走進(jìn)和諧山鄉(xiāng)》

7. 《美術(shù)世界》華夏文藝出版社 2007年總22期 《生機(jī)與活力》

8. 《中國書畫》中國書畫雜志社 2008年1月 《山水畫寫生之我見》

9. 《美術(shù)觀察》美術(shù)觀察雜志社 2008年3月 《物象·心象·墨象》

1. 《“彩·墨空間”當(dāng)代中國畫提名展》大連出版社2004年12月 《梅山高》等2幅

2. 《中國畫研究院院展作品集》 長城出版社 2005年1月《故鄉(xiāng)行》等4幅

3. 《“水墨敦煌”當(dāng)代中國畫名家學(xué)術(shù)邀請展作品集》 新文化出版社2005年4月《昨夜 又秋風(fēng)》

4. 《“自然與人”第二屆當(dāng)代中國山水畫油畫風(fēng)景作品集》廣西美術(shù)出版社 2005年9月《山鄉(xiāng)流年》

5. 《“四季家園”當(dāng)代中國畫名家學(xué)術(shù)邀請展作品集》2005年10月《山色蒼蒼》等6幅

6. 《第三屆全國國家畫院優(yōu)秀作品展覽集》 河南美術(shù)出版 2005年12月 《金色山川》

7. 《2005年全國中國畫作品展》 西苑出版社 2005年12月 《青山行》

8. 《東方墨》東方墨編委會2006年4月《梅山居》等4幅

9. 《中國美術(shù)館特刊—書畫頻道開播暨美術(shù)作品展》 中國美術(shù)出版總社2006年7月《遠(yuǎn)望東流水》

10. 《“燃情歲月”紀(jì)念中國工農(nóng)紅軍長征70周年書畫藝術(shù)展》 中國國際美術(shù)出版社2006年10月《欣相逢夢境》等2幅

11. 《建軍80周年作品展》 2007年8月 《重訪大別山》

12. 《第三屆全國中國畫展作品集》 人民美術(shù)出版社 2007年8月《和諧山鄉(xiāng)》

13. 《第四屆全國畫院優(yōu)秀作品集》 2007年8月 《和諧山鄉(xiāng)》

14. 《2008當(dāng)代百人（百幅）作品邀請展》 視界藝術(shù)出版社 2008年9月《寫生冊頁》

15. 《全國畫院藝術(shù)家作品邀請展作品集》 收藏界雜志社 2008年9月 《云嶺山下》

16. 《中國畫各家長卷展》 中國文聯(lián)出版社 2008年10月

17. 《三十年三十家》 中國文聯(lián)出版社 2008年12月

《皖西清氣》等10幅作品

18. 《爽爽的貴陽》 貴州美術(shù)出版社 2009年3月

《貴陽印象》、《古垣遺風(fēng)》

19. 《向祖國匯報》 山西人民出版社 2009年4月

《堂前郁郁蔥蔥》、《山澤云高圖》

20. 《河山如畫圖第七回展》 文化藝術(shù)出版社 2009年8月

《新簧出岫》、《極目江天遠(yuǎn)》

21. 《第十一屆全國美展》 2009年10月 《滿山歌吹滿目情》

劉大為(中國文聯(lián)副主席，中國美術(shù)家協(xié)會主席)：

我和 王永亮認(rèn)識好多年了。他已經(jīng)形成個人的風(fēng)格，他畫他非常熟悉的生活。在已經(jīng)有自己鮮明面貌的基礎(chǔ)上，又作了系統(tǒng)的學(xué)習(xí)、研究、努力，所以他的山水畫，傳統(tǒng)的山水技法更加純熟，有內(nèi)涵、文化精神，格調(diào)更高，表現(xiàn)了生活，同時又高于生活。他表現(xiàn)的大別山，以及他筆下其他的山水，都包含著一種中國畫的人文精神。

他做了不懈的努力，另外他也找對了自己應(yīng)該努力的方向，使自己的個性化山水語言，又向前推進(jìn)了一步。還有他在國家畫院還擔(dān)任了很長時間教學(xué)工作，跟 趙衛(wèi)他們負(fù)責(zé)一段時間的全國高研班，對各種山水、花鳥、人物，各個高研班的教學(xué)培訓(xùn)，也做了很多努力。這幾屆班都讓全國的一些有作為又有潛力的青年藝術(shù)家，在這個高研班得到學(xué)習(xí)，得到深造，得到開拓眼界。我也在他們組織教學(xué)的時候，辦了幾屆人物高研班，這些學(xué)員們也都取得了非常突出的成績，在全國的很多活動當(dāng)中都嶄露頭角。在教學(xué)期間，為美術(shù)界培養(yǎng)新人，國畫界培養(yǎng)新人做了他應(yīng)該的努力。

所以我覺得 王永亮藝術(shù)成長的這幾十年，應(yīng)該說是一個他個人的努力，勤奮、持之以恒(結(jié)果)，而且虛心聽取一些老師、前輩的意見，努力勤奮，這是一個主要原因。再一個就是他很有悟性，又能夠融匯各家之長，使自己的個性化的語言得到提升。他的這種藝術(shù)的悟性、理解跟自己的創(chuàng)造精神，創(chuàng)新精神相結(jié)合，就是說他能夠把他的知識融會貫通起來，能夠運(yùn)用。

記者： 王永亮老師在理論方面出了一本書，《中國畫與道家思想》。

劉大為：對，我看了。永亮不只是在山水畫的技法上，在山水畫的創(chuàng)作實(shí)踐上做出了很大的成績。并且他還非常注意學(xué)習(xí)，那種理論的學(xué)習(xí)，理論的研究，理論的探討�！吨袊�畫與道家思想》這本書他也送我一本，我也看了。這里邊也有個機(jī)緣，他的家鄉(xiāng)太和旁邊就是老子的故里，所以道家思想在這一帶，形成一個氛圍，對當(dāng)?shù)氐挠绊懞艽�。而且這一帶歷史上也出了很多名人，包括曹操，沛縣的劉邦，還有近現(xiàn)代很多名家，特別美術(shù)界的很多名家如 李可染、劉開渠�；春恿饔蛟跉v史上雖戰(zhàn)亂不斷，但是中華文化的發(fā)祥地之一。

道家的思想用到文化藝術(shù)上，也是非常相通的。永亮把道家這樣一個學(xué)說，跟繪畫理論結(jié)合起來，我覺得寫得很好，他把繪畫理論跟道家的一些基本觀點(diǎn)闡述得還是非常清晰。當(dāng)然對中國畫理論的研究，很多人都從不同的角度，道家、儒家，甚至佛家，禪學(xué)，都融匯到中國繪畫理論里邊，我覺得都可以。永亮能有這樣的研究，在山水畫創(chuàng)作實(shí)踐的基礎(chǔ)上，理論上又提出自己的一些主張，我覺得這是非常難能可貴的，也是很多畫家應(yīng)該去努力的一個方面。不止是要有創(chuàng)作實(shí)踐，有繪畫的技能，繪畫的藝術(shù)創(chuàng)作這種能力，也要對理論上進(jìn)行系統(tǒng)的研究學(xué)習(xí)，甚至提出一些觀點(diǎn)來，我覺得對一個畫家的全面修養(yǎng)也是至關(guān)重要的。

楊曉陽(中國國家畫院院長)

記者： 王永亮作為國家畫院的一名專職畫家，從事山水畫的創(chuàng)作，請您對他的藝術(shù)方面談一下自己的一些看法。

楊曉陽：永亮作為國家畫院相對比較年輕的一個畫家，長期以來堅持寫生，貼近生活，不斷努力地從寫生中間提煉創(chuàng)作，我覺得這個路子他堅持得很好。藝術(shù)來源于生活，藝術(shù)的源泉就在生活，這個大家都達(dá)成共識。但是很多人在這個經(jīng)濟(jì)社會，慢慢地把生活就淡忘了，慢慢地就去閉門造車了。大量的寫生，這是要耗費(fèi)很大的精力。認(rèn)識上要明確藝術(shù)來源于生活，生活不能斷線，風(fēng)箏不能斷線。生活是非常豐富的，到生活中間培養(yǎng)一種感情，到生活中間寫生，從中間吸取營養(yǎng)。生活中有很多很具體的、很生動的、很實(shí)在的一些創(chuàng)作素材。在生活的磨煉中間藝術(shù)家就豐富了。他不斷地通過寫生來深入認(rèn)識，我覺得這個路子是必須堅持的。永亮這方面堅持得很不錯。

我覺得通過寫生是對于那種假大空的東西，對于那種脫離生活、沒有生動的生活細(xì)節(jié)、沒有感情的東西，沒有細(xì)節(jié)不耐看的東西，是個矯正，是一個補(bǔ)充，長期地堅持貼近生活，畫面慢慢就豐富起來。創(chuàng)作當(dāng)然是高度提煉的，是變化的，是概括的一種東西，但是如果沒有長期的生活體驗和寫生，畫外的功夫不夠，在創(chuàng)作的時候就比較貧乏，我看他這幾年不斷的進(jìn)步，得力于他不斷的寫生。這個態(tài)度其實(shí)對創(chuàng)作很重要，不只是說我們深入生活是流于一種說法，真正堅持了寫生，畫出來的東西就很生動，很鮮活，很有內(nèi)容。這樣創(chuàng)作概括的時候，就有依據(jù)。所以我覺得他這幾年不斷地進(jìn)步，跟他的寫生是有關(guān)系的。而且永亮畫畫的量很大，他非常用功，他在寫生的過程中，創(chuàng)作的過程中，傾注了心血，從畫上能看得出來。畫的工作量和態(tài)度、和最后獲得的效果完全是成正比的。

記者：請您談一下他的風(fēng)格。

楊曉陽：風(fēng)格，是一種長期訓(xùn)練，長期創(chuàng)作最后形成的必然結(jié)果。永亮的風(fēng)格，應(yīng)該講，還是從寫生到創(chuàng)作這樣的一個路子，屬于現(xiàn)實(shí)主義反映的這一路。從目前來看，他還是走生活之路，寫生之路。我覺得他的風(fēng)格還在變化之中。他有這樣的一個基礎(chǔ)，將來還會有更高的發(fā)展。

記者：很多評論家評價他的山水畫叫田園山水，您怎么看？

楊曉陽：我覺得這個說法還是比較符合他的風(fēng)格。田園風(fēng)格主要是指題材方面，題材是表現(xiàn)田園風(fēng)光，也是田園風(fēng)格。畫法是來自于田園生活的寫生，這也是他的一個特點(diǎn)。綜合起來講，他是不脫離生活的。深入生活，從生活中吸取營養(yǎng)，最后提煉概括形成創(chuàng)作。這樣的創(chuàng)作應(yīng)該說是比較豐富的，比較耐看的一路。

龍瑞(中國國家畫院名譽(yù)院長)：

王永亮作為我們中國國家畫院的一位中青年畫家，他這幾年來在山水畫的創(chuàng)作，還有對中國畫的一些研究上，還是取得了很不錯的一些成就。

王永亮在藝術(shù)事業(yè)上非常的勤奮，肯于動腦，肯于思考，關(guān)注生活，同時他還非常多方面地對中國畫作一些學(xué)術(shù)思考。所以他有一種綜合的創(chuàng)作能力。特別這幾年，他在中國山水畫的創(chuàng)作和研究上，發(fā)展還是比較快的。這方面得益于他對中國畫學(xué)術(shù)上的一些思考和學(xué)習(xí)，另外一個方面就是特別重視中國畫的寫生，乃至于最后把它從一些學(xué)術(shù)思考、藝術(shù)思考，對生活的關(guān)注，把它再投向到中國畫的創(chuàng)作上。

王永亮是安徽籍的畫家，所以說他對他們安徽的山山水水，特別是安徽的大別山，他情有獨(dú)鐘。大別山有豐厚的文化底蘊(yùn)，同時也有很多在近當(dāng)代我們國家的發(fā)展和革命的事業(yè)的一些事跡。每年他都抽一些時間到大別山去體驗生活，去觀察生活，去做一些寫生。甚至于當(dāng)場作一些對景寫生。

實(shí)際上從我們中國的山水畫來說，寫生和觀察山水，是很重要的一個組成部分。因為對自然的觀察，對生活的了解，我們中國文化中是人與自然交流的一種方式。把一個地域，一個地區(qū)的自然風(fēng)光，人文積淀和它的歷史，作一個綜合的考察和關(guān)注，有一個總體印象，有一個總體的感受，然后在感受中，將體會上升到一種體悟上，對它的一種整體的印象，整體的風(fēng)格，整體的味道，要有所把握。這就是中國畫的一種觀察方法。

但是這個要慢慢走、慢慢看、慢慢體會、慢慢地感悟。一石一景今天看和明天看不一樣，明天看可能和后天看又不一樣，所以說它是一種連續(xù)性的整體把握、整體認(rèn)識。 王永亮在中國傳統(tǒng)繪畫的這種觀察方法上，做到了身體力行。他通過這幾年來的努力，在這方面有所感悟，大大地提高了他對自然的認(rèn)識，特別是對大別山風(fēng)光的整體的一種了解，同時從中也找到了一種表現(xiàn)的手法。他筆下大別山的山山水水，都是帶有感情的。第二個就是他的畫作中，能夠通過筆墨，深入地表現(xiàn)，并取得了很大的成績。

因為 王永亮同志過去還參與我們院的教學(xué)工作，又參與創(chuàng)作研究工作，在這個過程中，也經(jīng)常組織學(xué)生、畫家外出寫生。他有一種綜合的能力，每到各地，能把握一個地方的一種氣息，一種味道，這在山水畫創(chuàng)作過程當(dāng)中都是非常重要的。他通過這幾年來對傳統(tǒng)的研究，提高了筆墨表現(xiàn)能力，對于我們中國文化的這種文化性，對中國繪畫的中國文化精神，有了很大的了解。又通過這種寫生，對生活、對自然的規(guī)律有所體悟。所以，在這種情況下，他從中吸取了不少的營養(yǎng)，對他的創(chuàng)作，在今后來說都是有很好的發(fā)展空間。

記者：他還出了一本書《中國畫與道家思想》。

龍瑞：對。我們中國文化有一種特征，有我們文化的精神在里頭，可以說對自然的觀察，應(yīng)該是一物一花一世界，一木一菩提。就是說從一個介質(zhì)可以納大千世界，這是中國人的一種思辨性，帶有對事物觀察、體悟的一種方法，就是說我們要從大自然中很多的方方面面，自然中的萬世萬物體會到最高的整體認(rèn)識上來。其實(shí)世界上很多事情，都是有規(guī)律的。我們的思考，我們對自然的認(rèn)識，對藝術(shù)的認(rèn)識，對人生的認(rèn)識，要把它上升到對總體的一種把握，這就是境界。境界高，藝術(shù)就高，境界決定了我們藝術(shù)的氣象，我們藝術(shù)的品位，所以說這些都是我們中國文化的特點(diǎn)，儒家思想也好，道家思想也好，對我們的藝術(shù)的這種形態(tài)，藝術(shù)的表現(xiàn)，都起了至關(guān)重要的作用，我們中華文化的藝術(shù)有它的特殊性，不同于世界上其他的藝術(shù)。所以在這一點(diǎn)上，對我們中國的佛教的思想，道家的思想，乃至于儒家思想的研究、了解，實(shí)際上就是對中國文化的整體的把握。永亮這些年，他的繪畫之所以有長足的進(jìn)步，就是他把觸角伸向了這些方面，這是非常明智的。這方面也是我們應(yīng)該去努力的。如果對這些方面不了解，就是對我們整體的文化精神的不了解。所以我想永亮這些年不容易，他能做出這么大的一個成就來，確實(shí)是難能可貴的。

李寶林(中國國家畫院國畫院副院長)：

永亮這幾年的藝術(shù)進(jìn)步很快，在原來基礎(chǔ)上提高了很大一個臺階。原因就是他比較主動寫生，他寫生很用功，只要有空，都會抓緊時間到下邊去，所以他寫生的畫很多。直接用毛筆來畫，這樣就不僅是跟自然的接近，給生活增加了積淀，同時在畫的過程中，就有筆墨上的一些探索，因為這是把生活變成藝術(shù)，把生活變成國畫，這個中間還有一個過程，這個過程中一個是對自然、對藝術(shù)的理解，還有就是筆墨上要理解得很到位。因為你想得很好，筆墨跟不上，這個中間如果斷裂，就要用很大功夫去找。他直接用毛筆在宣紙上寫生，就解決了這個問題。

中國畫一個很重要的傳統(tǒng)理念是“外師造化，中得心源”。這是唐代張璪說的一句話。中國畫從那個時候開始，一直沿著這樣一個理念進(jìn)行發(fā)展和演變。不論怎么演變都離不開這樣一個創(chuàng)作原則。包括藝術(shù)家都脫離不開這樣一個創(chuàng)作原則。生活在我們腦海中要有印象，有理解，有感悟，這就是“外師造化”的過程。

畫山水畫尤其要以大山為師，以大山為友，和大山交朋友，在山里頭去觀察體驗，和山水之間要進(jìn)行一種互動，這樣你可以感受到大自然的氣息，大自然的神韻，大自然的表情。山也是有表情的，比如陰、晴、雨、露，這就是山的表情。山也有山的性格，比如有的山很高聳、很挺拔，有的山很平易、很緩和、很柔美。山有不同的性格，山有不同的表情，山有不同的氣韻。所以，要解決這個問題，就是你要跟山建立深厚的感情，對生活要有很多積累。山就會像你的朋友一樣，像你的老師一樣，永遠(yuǎn)在指導(dǎo)你進(jìn)行創(chuàng)作。但是，同時也要“中得心源”�！爸械眯脑础钡倪^程就是看到自然的東西，我并不是把自然的東西如實(shí)地描摹下來，對自然有了一種認(rèn)識，一種感動，一種感悟以后再畫出來。也就是帶著感情，帶著自己的認(rèn)識來畫。

所以中國畫與西洋畫有很大的不同。真正的中國畫，真正的山水畫，跟一般的畫也是不同的。山水畫是畫自己感悟的山水，自己心中的山水。不是看到什么畫什么。

記者：您覺得他在畫大別山的過程當(dāng)中，是否有自己的探索？

李寶林：因為每次永亮到下面畫一批作品，都拿來給我看。他畫的東西，畫得很有想法。另外就是畫出來的東西有生活氣息，他不像在屋子里胡編亂造的那些畫，永遠(yuǎn)是一種空對空的游戲。他到生活中畫，就感覺到有一種生活的氣息，包括一草一木、一山一樹，那些山水、小路都充滿了生機(jī)。他每次寫生回來的作品，我都看。每次回來就有一大批作品，看著很親切，很生活。因為他對這一帶山水也充滿了感情，大別山這一帶他去過很多次。所以對大別山首先是他很熟悉，然后是很有感情，所以他畫出來的東西就很有感染力。在這個過程中，他把筆墨問題、表現(xiàn)問題、意境問題同時都研究解決。雖然是寫生，但是 李可染說過一句話，在創(chuàng)作中寫生，在寫生中創(chuàng)作，并不是簡單地把現(xiàn)實(shí)生活，眼睛看到的生活把它照搬下來，這里面有很多的功夫。這個功夫下得深以后，對自然，對山水，對藝術(shù)都會不斷地深化，不斷地深入，才能創(chuàng)作出筆墨生動的作品。這個過程是一個非常有趣的過程，因為永亮跟我講了很多故事，他在生活中，這張畫有什么故事。在那兒，這個房子怎么樣，這個樹怎么樣。這條路怎么樣，他都有很多故事。帶著很濃厚的感情，很濃厚的興趣去畫。所以他畫的東西讓人感覺可以親身深入到里面去，就是古人所說的山水畫要可居、可游�？吹接懒恋漠嬕院�，就覺得這個地方在那兒住很不錯，也可以到這兒玩一玩，從這兒有一條路走進(jìn)去，一直上山。他不僅表現(xiàn)了大別山的那種情趣，也表現(xiàn)了大別山的那種意境，表現(xiàn)了大別山那種神韻。

記者：有的評論家給他的作品定位說：他畫的一種田園山水。您怎么看？

李寶林：是。大別山地區(qū)不是像泰山、黃山，也不像我畫的西部那種大山，氣勢雄壯、雄偉。因為大別山是生活氣息非常濃的一個地區(qū)。雖然有的山像南方山，很秀美，但有的山也很壯美。大別山具有南北風(fēng)格，南北不同的地域的特點(diǎn)。所以每一個小山，每條小路都充滿著一種田園氣息。特別是永亮他畫的這些山，都跟人文景觀結(jié)合得非常好。小村落、幾戶人家，一個山村的起伏變化，畫得很好。大別山這樣畫更有生活氣息，更有那種田園風(fēng)味，更有那種人文景觀和自然景觀融合在一起的意境。

記者： 王永亮老師結(jié)合道家哲學(xué)的一些思想，出了本《中國畫與道家思想》。您怎么看？

李寶林：他是在哲學(xué)、在文學(xué)方面都有比較好的修養(yǎng)。有人說過，一個藝術(shù)家應(yīng)該也是很有思想的、有哲學(xué)理念的人。為什么？因為畫家畫的不是簡單花、鳥、山、水，所以有的人畫畫深入不進(jìn)去，看著很簡單，沒有思想，主要是畫的內(nèi)涵不夠。中國幾個大的哲學(xué)思想，一個是儒家思想，一個是道家思想，再一個就是佛家思想。這幾個思想在理念上有很多差別。比如儒家更注重修養(yǎng)，比較文雅，比較溫良敦厚。道家更注重生活的情趣，在生活當(dāng)中追求和自然的融合……這三家思想雖有很多區(qū)別，但有一個共同點(diǎn)，就是天人合一。天人合一，就是人和自然的融合，人和自然的和諧，人和自然的親近。

正因為這樣，中國山水畫發(fā)展得非常好。山水畫，就是畫人和自然的一種關(guān)系。

記者： 王永亮老師把道家思想和中國畫的理念聯(lián)系在一起出的這本書，這種研究對他的山水畫畫法有什么意義？

李寶林：這個我剛才說了。道家思想對山水畫是很有影響的。道生一，一生二，二生三，三生萬物。這是道家的思想。道家思想更注重人和自然的關(guān)系，更注重內(nèi)容，有點(diǎn)開放的思想。比如儒家思想很講究人的修養(yǎng)。道家思想非常注重人和自然的關(guān)系，比如人生來講，很注重現(xiàn)實(shí)的東西，就是人要養(yǎng)生，要跟自然息息相關(guān)。佛家更注重來世，更注重一些虛幻的東西，更注重那種出世的意境和修養(yǎng)。

哲學(xué)思想能引人有一個很好的思考，有一個信念，有一個哲學(xué)理念，有一個審美選擇，它可以使你的藝術(shù)能夠不斷地深化。一個畫家如果沒有思想，沒有修養(yǎng)，沒有一個哲學(xué)理念的支撐，就會感到很蒼白。

盧禹舜(中國國家畫院常務(wù)副院長)：

我對永亮應(yīng)該說還是比較了解的，他作為國家畫院的山水畫家，多少年來，數(shù)十年 如一日在實(shí)踐和探索，勤奮、刻苦，對藝術(shù)執(zhí)著追求，這可能要超出一般畫家對藝術(shù)上的一種感情。無論是付出的精力，無論是付出的時間，無論是他在這個事業(yè)本身上的這樣一種思想和信念，他確實(shí)都是下了非常大的功夫。他在這些方面做得真是非常好。藝術(shù)實(shí)踐本身展示出了他的實(shí)踐成果，同時我覺得 王永亮他還有另外的一個特點(diǎn)，就是他特別注重于理論研究和理論上的一種歸納和整理、總結(jié)。這樣又使得他的藝術(shù)實(shí)踐成果在理論層面上達(dá)到了一定的高度，因為他有這種理論思考在里面，也還會產(chǎn)生另外一種對于他實(shí)踐本身的要求和規(guī)范。所以我們能夠看得到除了他本身的研究成果和他以研究成果作為理論高度，對于實(shí)踐成果的一種指導(dǎo)過程當(dāng)中，他可能是反反復(fù)復(fù)、來來回回循序漸進(jìn)，確實(shí)達(dá)到了一個相當(dāng)?shù)母叨�。所以我覺得他對藝術(shù)上這樣的一種理解和認(rèn)識，我們現(xiàn)在期待著他能達(dá)到最高峰，但是在達(dá)到最高峰的過程當(dāng)中，他對事業(yè)非常清楚，他的精神是非常明確，他對中國畫的理解和認(rèn)識有著相當(dāng)?shù)母叨取?/p>

在實(shí)踐過程當(dāng)中，內(nèi)容和形式相互之間如何統(tǒng)一，如何達(dá)到相互之間的一種完美的結(jié)合，他一直在努力實(shí)踐。他有了這種理解和認(rèn)識，我覺得他就會做得更好。所以我們覺得從他的作品當(dāng)中，我還確確實(shí)實(shí)從另一個角度體會到，他從精神層面上有了很高的一種理解和要求，我覺得他對民族文化傳統(tǒng)確確實(shí)實(shí)挖掘得比較深刻的。特別是筆墨文化傳播這一塊；民族文化精神這一塊。對筆墨文化精神、中華民族文化精神的理解和展示，當(dāng)然不僅僅是一種形象性的、基礎(chǔ)性的，有很多內(nèi)在東西的一種挖掘，這種挖掘從另外一個角度來說，也在豐富著這樣一種民族文化傳統(tǒng)，他做的應(yīng)該說還是比較好的。到生活當(dāng)中去，到自然當(dāng)中去，他那種熱愛生活，喜歡生活，熱愛人民、熱愛朋友，跟朋友撲面而來的一種很自然的氣息，其實(shí)都體現(xiàn)出一個藝術(shù)家對生活的一種理解和感受。所以他的作品當(dāng)中，比如說體現(xiàn)出來主動深入生活，深入實(shí)際，深入群眾。非常自覺地讓大家都看得懂他的作品，這是他的一個特點(diǎn)。

讓大家都看得懂，我們可以把它理解成是什么呢？叫專家點(diǎn)頭、群眾拍手。其實(shí)我覺得藝術(shù)要達(dá)到最高的一個境界，這可能是其中的一個高度，不是說誰都看不懂，可能就達(dá)到了一個更高的境界；不是說誰都看不懂，就變成另外的一個境界。我覺得這個境界作為我們當(dāng)代畫家，或者是說跟時代聯(lián)系比較緊密的畫家，藝術(shù)創(chuàng)作是要跟時代同步的，那么在這樣的一個情況下，特別是像這樣的畫家，就是要讓人感受得到他的作品，專家一定要點(diǎn)頭認(rèn)可，覺得他在藝術(shù)實(shí)踐的創(chuàng)作高度上達(dá)到了一個高峰。同時要讓人民群眾看得懂，大家理解，包括方方面面，你至少要用你手中的畫筆滿足人民群眾的需求，這個我覺得還是非常重要的。

這一點(diǎn)我覺得 王永亮做得應(yīng)該說還是比較好。從另外一個角度來說， 王永亮他的努力在實(shí)踐他的個人風(fēng)格的一種實(shí)現(xiàn)。因為作為一個藝術(shù)家，大家都知道，作為一個畫家大家都清楚，他有著對藝術(shù)這樣一種執(zhí)著，個性的發(fā)揮，個人風(fēng)格的創(chuàng)造，個人風(fēng)格的形成應(yīng)該說是對一個畫家的一個最基本的要求。如果說人云亦云，最后大家都變成一個面貌，我覺得這個藝術(shù)發(fā)展就非常平淡，就不會給人們帶來豐富多彩，就不會有百花齊放、百家爭鳴，就不會形成中國藝術(shù)百花園當(dāng)中百花齊放這樣一個環(huán)境。所以鑒于這樣的一種情況， 王永亮努力營造他自己的一個精神家園，努力地把他個人的這樣一種對自然、對世界、對人生、對內(nèi)心的一種理解和挖掘，具有他強(qiáng)烈的個性特征。他的作品表現(xiàn)的是現(xiàn)實(shí)內(nèi)容，現(xiàn)實(shí)生活。有著現(xiàn)實(shí)給予他的一種精神彌漫在畫面里邊，同時他又有著一種強(qiáng)烈的個性風(fēng)格的實(shí)踐探索在里邊，所以我又覺得他打著他個人的一個精神烙印在他的作品當(dāng)中。

我們都感覺到他在這方面一直在努力，一直在做，當(dāng)然了這些東西對每個畫家可能都是這樣一種要求，但是他很自覺地在做，在努力，在前行，在完善，在充實(shí)。最后要達(dá)到那樣一個高度。所以我們對 王永亮也有著這樣一個期盼和希望。就是希望他在中國山水畫創(chuàng)作的整個過程當(dāng)中，既要把握中華民族文化傳統(tǒng)這樣一個滋養(yǎng)，又要對生活，對自然，有著深刻的理解和認(rèn)識。同時，要對民族、對人生、對社會、對當(dāng)代生活有著更深刻的一種理解、認(rèn)識和把握，并且拿出很貼切的一種語言形式去展示、去表現(xiàn)、去表達(dá)，最終能夠有著深深烙有他精神印記的作品呈現(xiàn)給觀眾，呈現(xiàn)給百姓，呈現(xiàn)給中國美術(shù)史。

趙衛(wèi)(中國國家畫院副院長)：

永亮是我的好朋友，我們共事已經(jīng)有七八年了。這幾年他的山水創(chuàng)作有了明顯的進(jìn)步。他是一個勤快的人，從到國家畫院以來，每年都堅持去寫生。長期地堅持寫生，使他的創(chuàng)作有了質(zhì)的飛躍。我覺得他在山水創(chuàng)作上已經(jīng)有了自己的面貌。

王永亮的山水風(fēng)格，我覺得還是詩情畫意的田園風(fēng)格。他筆下的山水有北方的樣式，但是大多還是安徽一帶地域特點(diǎn)，從他的作品上能看出來他對他家鄉(xiāng)那種深切的感情。作為一個山水畫家來說，認(rèn)定了這個方向，就應(yīng)該不斷的強(qiáng)化它，讓大家都能看到，認(rèn)可這種風(fēng)格。我覺得他已經(jīng)取得了一個明顯的成績。

記者：他好像也挺喜歡看書，對文學(xué)也挺喜愛。

趙衛(wèi)：永亮除了創(chuàng)作以外，很多時間也在進(jìn)行一些山水畫理論的研究，包括道家思想與中國畫關(guān)系的一些研究，他在這方面還是下了很大的功夫。除了畫畫、創(chuàng)作以外，他還在各種刊物發(fā)表不少文章，闡釋自己的觀點(diǎn)。就是說他不是在沒有目的地這么隨便畫，而是有思想的、有想法的，在創(chuàng)作上有自己的追求，每一步都有自己的目的。這方面他做得還是到位的。

記者：您感覺平時王老師的性格是怎樣的？

趙衛(wèi)：永亮表面上看大大咧咧，而且說話很隨便，其實(shí)他是一個很執(zhí)著的人，也是一個很認(rèn)真的人，就如剛才所說，每年他總會抽出時間去寫生。而且，在創(chuàng)作上也會下功夫。

張志民(山東省藝術(shù)學(xué)院院長，山東省美術(shù)家協(xié)會主席)：

王永亮盡管他出生在南方，但是他受北方這種雄厚文化的影響，他的畫面體現(xiàn)了一種北方的蒼茫、博大的氣勢。

王永亮是我的好朋友，他的畫我感覺是很生活的，這一點(diǎn)和我有很多共鳴的地方。一個藝術(shù)家如果不熱愛大自然，不熱愛生活，我相信他畫不出有生命的、有文化精神的繪畫來。所以說 王永亮先生對生活的熱愛，對生活的特殊的關(guān)注，包括對人民生活的一些感受，還有大自然的陰陽的變化，在他的畫面當(dāng)中都有所體現(xiàn)。

概括地說，他極尊重中國山水畫的傳統(tǒng)模式，又尊重現(xiàn)實(shí)生活給予我們的一種營養(yǎng)。他畫面上體現(xiàn)了一種傳統(tǒng)功力和對生活的感受，所以說這樣的畫就會體現(xiàn)出一種時代感，筆墨當(dāng)隨時代嘛。我感覺作為這個年齡段的山水畫家，這么勤奮，這么熱愛生活，而且一年能畫出那么多畫來，還是令我羨慕的。

畫了大批的寫生。寫生得有幾個前提，一個是不怕苦，熱愛大自然；再一個得有時間。我想他作為國家畫院的專職畫家，時間是比較充足，確實(shí)畫了大量的寫生，特別是他有一些小的寫生稿，我感覺到這個不光是有一種山水畫創(chuàng)作層面上的收獲。另外我認(rèn)為他通過寫生對大自然和不同的風(fēng)土地貌，收集了大批的創(chuàng)作素材，這樣就像我們蓋房子一樣，鋼筋、水泥、磚、建材都準(zhǔn)備好了，還愁蓋高樓大廈嗎。所以說寫生的重要性，我認(rèn)為在這方面他體現(xiàn)得很好。他收集了大量的素材，建材具備，不缺材料了。我也相信他今后會建設(shè)成非常好的高樓大廈。

曾先國(山東青島畫院院長)：

王永亮應(yīng)該說是在咱們中國畫壇非常優(yōu)秀的山水畫家之一，他的畫應(yīng)該說是具有北派山水畫風(fēng)的代表性畫家。他的作品氣勢博大，用筆蒼茫，畫面構(gòu)圖飽滿，體現(xiàn)了一個山水畫家駕馭整個山水章法、構(gòu)圖等方面的能力。就是說在各方面比較全面的一個藝術(shù)家。他大量的作品，好多是通過寫生而來，通過體驗生活，通過采風(fēng)。因為我本人也是從事山水畫創(chuàng)作，所以說我覺得他的畫還是非常有內(nèi)涵，非常有激情，非常有意境的。從他的畫里頭我們可以感受到一個畫家對自然、對人文境界的追求。

劉大為(中國文聯(lián)副主席，中國美術(shù)家協(xié)會主席)：

在龍年新春，“信步大別山”—— 王永亮山水畫展在鄭州開幕之際，我謹(jǐn)代表中國美協(xié)致以熱烈的祝賀。 王永亮是全國的著名山水畫家，我認(rèn)識他很久了。他還在安徽太和工作的時候，我代表美協(xié)去參加當(dāng)?shù)嘏e辦的一個全國五縣美術(shù)之鄉(xiāng)聯(lián)展的時候，我看到他在那兒主持這個事情，也看到了他的作品。后又調(diào)到北京，成為中國國家畫院的一級美術(shù)師，成為全國的著名畫家，他這些年來在藝術(shù)上的成長，我也親眼目睹，看到他的藝術(shù)成就不斷提高。

這個展覽可以說代表了 王永亮在山水畫方面的創(chuàng)作成果，他是最早就畫他熟悉的安徽北部跟河南南部的大別山山區(qū)、田園風(fēng)光的。他的作品繼承了傳統(tǒng)，繼承了我們優(yōu)秀的傳統(tǒng)山水畫的筆墨、皴法、章法各個方面修養(yǎng)，然后加上自己在生活當(dāng)中的感受。他的筆墨是有繼承、有開拓、有自己的鮮明的風(fēng)格，可以說是走出了自己的一條個人風(fēng)格鮮明的山水畫之路。

剛才馬國強(qiáng)都做了詳細(xì)的介紹，我也非常同意。他的作品有很多表現(xiàn)河南的大別山的風(fēng)光，河南的很多山村的風(fēng)光，我想會跟河南的藝術(shù)家的交流，也為河南省的文化的繁榮會起到一個積極的作用。這里邊還有他的老師寶林和我的少量的作品展出，我們是希望我們的作品能夠得到河南藝術(shù)家的批評指正。再次祝永亮的展覽圓滿成功!

劉大為(中國文聯(lián)副主席，中國美術(shù)家協(xié)會主席)：

永亮的山水畫展“信步大別山”在鄭州舉辦，這是一次非常好的展覽。他多年來一方面是深入系統(tǒng)地研究傳統(tǒng)，對傳統(tǒng)的這種山水畫的筆墨、皴法、章法這樣全面地學(xué)習(xí)繼承，他下了很大的功夫。另外一方面是他關(guān)注生活，多年來在生活當(dāng)中寫生、觀察，就像他展覽的名稱“信步大別山”一樣，在大別山采風(fēng)、寫生，幾乎每年都去幾次。所以，他的山水畫一方面繼承傳統(tǒng)，一方面表現(xiàn)他感受深刻的生活，然后創(chuàng)作出個人鮮明的藝術(shù)風(fēng)格的山水畫。他這十幾年來進(jìn)步非常明顯，因為我認(rèn)識他十幾年，尤其是這個展覽，很多寫生稿都非常生動，鮮活。在寫生的基礎(chǔ)上，他創(chuàng)作了很多大幅的山水，場面很恢弘，整個畫面構(gòu)成也很完整，特別是筆墨上的滋潤和蒼勁，他都處理得非常好。可以說是在山水創(chuàng)造方面取得了不俗的成就。通過這個展覽，我想今后他會在這個基礎(chǔ)上，更加系統(tǒng)地對傳統(tǒng)的深入學(xué)習(xí)、研究，會有更大的成就。祝 王永亮展覽圓滿成功。(這段文字來自展覽現(xiàn)場的視頻采訪)

李寶林(中國國家畫院副院長)

記者：李老師也談?wù)勀鷮?王永亮老師藝術(shù)的一些看法。

李寶林：他這次到鄭州展覽，表現(xiàn)了永亮對河南的感情，因為永亮的畫主要是畫大別山。我跟他認(rèn)識以來，他一有空就到大別山寫生，所以畫了很多寫生作品。他的這些作品都是根據(jù)寫生來的。永亮這兩點(diǎn)做得很好。第一，一手伸向傳統(tǒng)，在筆墨上，在傳統(tǒng)的中國山水畫理念上下功夫。另外一個就是注意深入生活。所以他的畫既有傳統(tǒng)的筆墨語言，又有濃厚的生活氣息。

記者：我看他這次展出的畫的都是比較大幅的作品。如果畫這些大作品沒有生活的話……

李寶林：畫這么大的作品，如果沒有生活基礎(chǔ)，那畫就沒有看頭，就會變得很沒有生活氣息，比較空洞。所以永亮在生活上下功夫，在他的作品里讓人感覺到很親切，很自然，生活基礎(chǔ)也比較深厚，所以他的畫讓人看了就比較耐看。

記者：您感覺是不是他在創(chuàng)作上已經(jīng)形成了自己的一個風(fēng)格。

李寶林：永亮比較用功，他到生活中去接觸大自然，這樣就在生活感受當(dāng)中來體會傳統(tǒng)筆墨的一些技法，所以在他的山水畫當(dāng)中有很多自己的創(chuàng)作，因為只有在生活中感悟當(dāng)中畫出來的東西，才有自己的體會，有自己對藝術(shù)、對生活的獨(dú)特的理解。

張江舟(中國國家畫院副院長)：

很高興參加 王永亮山水畫展的開幕式， 王永亮是我院的專業(yè)畫家，作為 王永亮先生的娘家人，首先我代表中國國家畫院向為此展覽給予大力支持和幫助的河南省委省政府的各位領(lǐng)導(dǎo)同志，河南省文聯(lián)、省美協(xié)、升達(dá)美術(shù)館和河南省的各界朋友表示衷心的感謝。

并要特別感謝專程趕來鄭州的中國美協(xié) 劉大為主席和永亮先生的恩師——著名畫家 李寶林先生的熱情支持。同時向 王永亮山水畫展的開幕表示熱烈的祝賀。 王永亮先生是一位優(yōu)秀的山水畫家，多年的創(chuàng)作實(shí)踐中，他堅持一手伸向傳統(tǒng)，一手伸向生活，其畫作具有清晰的傳統(tǒng)文脈和鮮活的當(dāng)代特征，近些年他多次赴信陽大別山地區(qū)寫生，創(chuàng)作了大量的以大別山為題材的山水畫作品，形成了自己厚樸清新，逸韻深厚的，既具有堅實(shí)的傳統(tǒng)文化機(jī)制，又具有鮮活的生活信息和獨(dú)特的個人面貌的山水畫風(fēng)。今天的展覽是 王永亮創(chuàng)作成果的集中體現(xiàn)，同時從 王永亮個案出發(fā)，折射出的是傳統(tǒng)中國畫的強(qiáng)大生命力。 王永亮的創(chuàng)作實(shí)踐同時也證明了緊隨時代步伐，面向生活，擁抱自然永遠(yuǎn)是藝術(shù)創(chuàng)作的主流方向。

作為同道，我為永亮高興，最后預(yù)祝展覽取得圓滿成功!

馬國強(qiáng)(河南省文聯(lián)主席，河南省美協(xié)主席)：

王永亮先生是我們中國國家畫院的研究員，是我們國內(nèi)具有影響的一個山水畫大家，他的作品具有傳統(tǒng)的功力，同時有現(xiàn)代的構(gòu)成，是傳統(tǒng)和現(xiàn)代完美的結(jié)合的一個典范。他的作品另外一個特點(diǎn)具有濃厚的生活氣息，他的很多作品來自于寫生，特別是他的寫生作品來自于我們河南一帶的大別山，很多是在我們信陽寫生完成的。因此我們看作品的時候，有很多親切的感覺。他的作品既有很好的技術(shù)含量，還有我們豐富的社會含量，我相信這個展覽會對我們河南的美術(shù)創(chuàng)作事業(yè)起到很好的促進(jìn)作用。

謝冰屹(河南省書畫院院長)：

我看了永亮的畫，有幾點(diǎn)看法，首先是他對生活的熱愛，這次畫展全是畫的大別山區(qū)。他從小就生活在大別山區(qū)，對這片厚土有著深深的眷戀，有著深深的熱愛。

他的畫筆能把大別山區(qū)的這種風(fēng)貌展現(xiàn)出來，我覺得他是非常熱愛生活的。然后牢牢地把握住了一點(diǎn)就是筆墨山水從生活中來。再一點(diǎn)，我覺得他在水墨的表現(xiàn)方面做了很多探索，在他的畫面上有淡墨、有濃墨、有積墨、焦墨，這些各種筆法、墨法交織在一塊，產(chǎn)生了一種比較深厚、渾厚的感覺。再一個，他在傳統(tǒng)繪畫方面也做了不少繼承發(fā)掘的工作，把傳統(tǒng)的筆墨和現(xiàn)代的構(gòu)圖構(gòu)成結(jié)合在一塊，創(chuàng)作出了他自己獨(dú)特的風(fēng)格。

記者：好像他畫的都是大別山。

謝冰屹：對，因為永亮小時候就是大別山的人，他就生活在大別山，他了解這塊土地，所以說他要表現(xiàn)這些東西，畫自己最熟悉的，畫最能感動自己的。我覺得我們畫家就應(yīng)該畫這些東西。

看得出來，王永亮在創(chuàng)作中把自己定位在“新中國畫”的概念范疇中。他不走復(fù)古之路，而是在學(xué)習(xí)前人藝術(shù)經(jīng)驗與遺產(chǎn)的基礎(chǔ)上，充實(shí)自己，在面對現(xiàn)實(shí)，面對多姿多彩的自然中自信而主動。他的創(chuàng)作因而顯得生活氣息濃厚、現(xiàn)實(shí)感十分鮮明，這大多來源于他生活基礎(chǔ)的堅實(shí)、豐厚與他天性中對自然的親近感。因此，他才能在平凡的生活中提取親切、感人的素材，表現(xiàn)一種令人神往而又充滿理想的山水景觀。事實(shí)上，在這些作品的背后，是畫家大量的付出和辛勤的勞動，可以說，王永亮始終耕耘在自己所選定的的藝術(shù)沃土中，建造自己的精神家園。

在王永亮的作品中，無不寄托了深深的情思。譬如，畫家筆下的深山幽谷、鄉(xiāng)間石徑、屋宇村落、飛瀑流泉……等等，都被賦予強(qiáng)烈的情感色彩，飽含著懷念與思鄉(xiāng)的意緒�？梢钥隙ǎ�這些意象、場景都曾經(jīng)留下了畫家的履痕和心跡，也就是說，王永亮畫的是他自己的理想，畫的是他熟悉生活，畫的是他生命曾經(jīng)的片段。所以，他的筆墨體現(xiàn)為一種率意而質(zhì)樸，毫無矯情浮華之態(tài)，在近于拙厚的用筆中，他強(qiáng)調(diào)的是方正精神和敦厚的品格。他的作品，在以中鋒用筆的線的波折、節(jié)奏、韻律的變化中，形成遞進(jìn)式的曲折幽深，由遠(yuǎn)而近、虛實(shí)掩映的山水結(jié)構(gòu)，畫家這種結(jié)構(gòu)奠定了作品的基本態(tài)勢與取向，再以點(diǎn)、線、墨、色進(jìn)行補(bǔ)充、豐滿、疊加，充分調(diào)動筆、墨、水、色的材質(zhì)優(yōu)勢，在淋漓氤氳中造就墨氣盎然，韻味十足，筆力遒勁的蒼茫感和氣象之美。

像《松風(fēng)圖》、《燕子河上》、《天堂湖畔》等，都是抒情小品，在詩意盎然中仍不失質(zhì)樸、醇厚的風(fēng)骨；而如《青衣江上千帆過》、《蒼然留清音》、《梅山秋》、《秋山蒼�！�、《魂》、《青山積翠圖》等，都是體現(xiàn)藝術(shù)追求、藝術(shù)取向的扛鼎之作。

解讀作品，可以看到，由中鋒用筆的線在枯澀中結(jié)構(gòu)成不同形狀的幾何山勢，山巒之間因而加強(qiáng)了互動與律動；在斜線的交疊中形成了張力與動勢，渾厚的筆力與飽滿的墨氣，在無序中結(jié)構(gòu)為有序的圖式。在恣肆與秩序雙重作用下，作品以基本的樸拙、厚重、凝練、渾然之勢，山水自然已經(jīng)爛熟于他的胸中，在任意揮灑中被他招之即來，他以藝術(shù)的眼光對他心中的物象給以極有運(yùn)動感、力度、結(jié)構(gòu)、張力的形式概括與歸納，使之呈現(xiàn)為由點(diǎn)、線、面、墨、色體現(xiàn)的一種直覺、感悟。

顯然，在王永亮的創(chuàng)作中，寫意是原則，是前提，所以說，他的作品注重的仍然是主觀感受，在節(jié)奏、韻律中顯示的是感情生命的生動形式。

作為新世紀(jì)的畫家，王永亮以一是的覺醒、自覺地選擇、跨越了中庸之美，秉承了民族文化的陽剛精神，為自己的作品注入了感性生動詩性之風(fēng)的復(fù)雜內(nèi)涵。無疑，這是王永亮作為山水畫家畢生要面對的課題，審美觀念、審美意識如何轉(zhuǎn)換為藝術(shù)實(shí)踐中的形式語言，對畫家來說是一個重大挑戰(zhàn)。但是，唯有面對挑戰(zhàn)的畫家，才能成為有創(chuàng)造里的畫家，才能不斷以自己的作品給人們以感動。

王永亮為此而辛勤耕耘著。