美國(guó)國(guó)會(huì)頒發(fā)：國(guó)際藝術(shù)大師

美國(guó)國(guó)會(huì)頒發(fā)：國(guó)際藝術(shù)大使

美國(guó)哈佛大學(xué)終身藝術(shù)成就榮譽(yù)勛章

美國(guó)休士頓大學(xué)終身藝術(shù)成就獎(jiǎng)

美國(guó)休斯頓榮譽(yù)市民及親善大使

美國(guó)休士頓大學(xué)亞美研究中心藝術(shù)顧問

美中藝術(shù)協(xié)會(huì)會(huì)長(zhǎng)

中國(guó)南京師大美術(shù)學(xué)院客座教授

鑫生國(guó)際藝術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)

獲得榮譽(yù)：美國(guó)國(guó)會(huì)頒發(fā)：國(guó)際藝術(shù)大師，美國(guó)國(guó)會(huì)頒發(fā)：國(guó)際藝術(shù)大使，美國(guó)哈佛大學(xué)終身藝術(shù)成就榮譽(yù)勛章，美國(guó)休士頓大學(xué)終身藝術(shù)成就獎(jiǎng)，美國(guó)休斯頓榮譽(yù)市民及親善大使，江蘇省華僑書畫院理事，王鑫生國(guó)際藝術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)，南京師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院客座教授，美國(guó)油畫家協(xié)會(huì)會(huì)員。

旅美畫家王鑫生移居美國(guó)已近20年，在他的藝術(shù)創(chuàng)作中非常鮮明的體現(xiàn)了中西方文化的跨越性。藝術(shù)家王鑫生在國(guó)際畫壇享有崇高的聲譽(yù)。王鑫生展現(xiàn)了通過意象手法和中國(guó)寫意精髓來(lái)貫穿油畫的主題作品。在表現(xiàn)手法上，王鑫生以東方意象表現(xiàn)主義風(fēng)格取材人物為其表現(xiàn)題材，在油畫表現(xiàn)形態(tài)上可謂開辟先河。當(dāng)中國(guó)寫意元素與西方表現(xiàn)主義的油畫風(fēng)格相結(jié)合時(shí)，他——王鑫生，創(chuàng)造了一種新的繪畫語(yǔ)言；

藝術(shù)史學(xué)博士、中國(guó)美術(shù)雜志主編尚輝說，王鑫生的畫作渾然大氣、讓東西方的文化、意識(shí)、筆法、刀法、技巧產(chǎn)生碰撞，讓他感到一種具大的震撼力。他認(rèn)為王鑫生不僅在技藝上爐火純青，而且他畫面中的創(chuàng)造力和生命力都登峰造極，他畫中的震撼強(qiáng)度和沖擊力在畫壇中是少見的，他的畫不用著名，一看便知。當(dāng)伴隨著中國(guó)經(jīng)濟(jì)的騰飛和綜合國(guó)力的提高而把中國(guó)文化作為一種價(jià)值觀去影響世界的時(shí)候，王鑫生的作品正是跨文化學(xué)藝術(shù)史的研究對(duì)象；

美國(guó)國(guó)國(guó)會(huì)山莊特別在2008年10月4日在美國(guó)國(guó)會(huì)山莊首次專為藝術(shù)家王鑫生升旗，表彰他作為世界著名的藝術(shù)大師和杰出的教育家所做出的貢獻(xiàn)，作為唯一一位華人藝術(shù)家，授予美國(guó)國(guó)家最高級(jí)別的榮譽(yù)和形象代言人，藝術(shù)家王鑫生說，非常感謝美國(guó)國(guó)會(huì)給于我美國(guó)國(guó)家最高級(jí)別的榮譽(yù)和肯定，我將會(huì)用我的藝術(shù)作品架起中美之間的文化藝術(shù)橋梁。

現(xiàn)居于美國(guó)休士頓的王鑫生先生是一位當(dāng)代國(guó)際藝術(shù)家和教育家，同時(shí)也是現(xiàn)存當(dāng)代藝術(shù)中融匯中西藝術(shù)元素的重要代表人物之一。他將中國(guó)藝術(shù)意境與西方油畫技巧渾然結(jié)合，但又未抽離當(dāng)代的表現(xiàn)主義特征和對(duì)現(xiàn)實(shí)生活事件的對(duì)應(yīng)。評(píng)論家稱他是有別于表現(xiàn)主義和抽象的具有中國(guó)元素的當(dāng)代意象藝術(shù)主義。他化各國(guó)文化的沖突為和諧，創(chuàng)造出別具一格的“王鑫生畫派”，得到海內(nèi)外三千專業(yè)和業(yè)余畫家的追崇，在國(guó)際美術(shù)界享有崇高的聲譽(yù)。

2009年美國(guó)國(guó)會(huì)由于他對(duì)藝術(shù)的貢獻(xiàn)授予他“世界藝術(shù)大師”的稱號(hào)，并于美國(guó)國(guó)會(huì)山莊為藝術(shù)家舉行升旗儀式。2008年，受邀為哈佛大學(xué)客座講解中西方藝術(shù)，哈佛大學(xué)并授予其“終身藝術(shù)成就獎(jiǎng)”。他的長(zhǎng)卷油畫巨作《雨鶴驚香》曾在臺(tái)灣引起轟動(dòng)，其作品并多次受邀在世界級(jí)拍賣機(jī)構(gòu)參加拍賣，擁有非凡的拍賣成績(jī)。他的作品曾多次在多個(gè)國(guó)家的博物館和藝術(shù)機(jī)構(gòu)展出，并擁有許多喜愛他作品的私人收藏家，如前任美國(guó)總統(tǒng)并在中國(guó)擔(dān)任過駐華大使的老布什先生，現(xiàn)美國(guó)國(guó)務(wù)卿希拉里，籃球明星姚明，以及殼牌石油公司Shell Oil Company 董事局主席兼首席執(zhí)行官約翰·霍夫梅斯特先生等。

王鑫生先生1949年出生于古城西安，父母是專業(yè)畫家，六歲起跟隨國(guó)畫大師陳景堂學(xué)習(xí)，獲得真?zhèn)�，十三歲便舉辦個(gè)人國(guó)畫展，大學(xué)期間得到系統(tǒng)的油畫訓(xùn)練。1993年始，旅居美國(guó)。在旅美期間經(jīng)歷了藝術(shù)生涯中從具象俄羅斯寫實(shí)到印象派等不同畫風(fēng)的改變，后形成當(dāng)代意象的表現(xiàn)風(fēng)格。藝術(shù)家常常稱過去的30年是自己的蛻變。沒有堅(jiān)實(shí)的寫實(shí)基礎(chǔ)和中國(guó)藝術(shù)對(duì)人類內(nèi)在意識(shí)的探討等元素是不會(huì)有現(xiàn) 在的意象主義。而這種風(fēng)格應(yīng)該是從意識(shí)形態(tài)上更貼近 于尋求“道”于“器”之間的關(guān)系。更應(yīng)該尋找具體物象和抽象的語(yǔ)言，視覺，聽覺等元素的架構(gòu)關(guān)系。這些應(yīng)該是意象的基礎(chǔ)，而更應(yīng)該揮發(fā)的是情感。具體到情感和時(shí)間事件時(shí)就是當(dāng)代意象主義在立意的根本之處。

王鑫生先生的作品可分為兩大類型。第一種是更具體為事件性作品，如《黃河涕歌──船夫的生死一線》、《震痛》、《心愿》、《仿佛記憶──圓明園獸首系列》和《辛亥革命──風(fēng)流人物繪》等作品更具體的找尋具象表現(xiàn)風(fēng)格和時(shí)間，事件中人物的微妙情感。藝術(shù)家稱在這些作品中探討的是人物之間和事件本身的共鳴。

“西方很多抽象作品是自我意識(shí)形態(tài)的表現(xiàn)，是自我的，個(gè)體的.”藝術(shù)家說：“而我的意象，以有限表現(xiàn)無(wú)限，以無(wú)形概括有形，它是情感的寄托，是視覺語(yǔ)言和精神價(jià)值的綜合體。它是在一種背景文化和一種精神向往的圖騰。他不是一種自我意識(shí)形態(tài)的展現(xiàn)。而是在具有禪境的思想和精神的高度統(tǒng)一。當(dāng)架上藝術(shù)融入物象元素和想象空間時(shí)，任何作品都進(jìn)入了意象空間，同時(shí)也決定了它的藝術(shù)特性，在藝術(shù)語(yǔ)言上這些元素是相互融合的�！�

王鑫生先生不但是一位著名的藝術(shù)家也是一位杰出的教育家，自1995年成立王鑫生美術(shù)學(xué)院至今，率領(lǐng)三千弟子在美利堅(jiān)縱橫馳騁，桃李芬芳，碩果累累，門徒成績(jī)非凡。學(xué)生劉文君的作品《未來(lái)的托付(Yorea，在德克薩斯rodeo拍賣會(huì)上以十萬(wàn)美金的拍賣價(jià)格刷新了幾十年拍賣記錄。聶磊在數(shù)十個(gè)國(guó)家，三千多專業(yè)畫家參與的《世界和平藝術(shù)大賽》中一舉奪冠。休士頓市政府為表彰和感謝王鑫生培養(yǎng)了眾多藝術(shù)人才，授予王鑫生先生“榮譽(yù)市民”及“親善大使”稱號(hào)。市長(zhǎng)親自宣布3月15日為“王鑫生日”。

王鑫生先生把西方寫實(shí)、中國(guó)的寫意、俄國(guó)繪畫的批判現(xiàn)實(shí)主義的技巧，在加上現(xiàn)代派繪畫的表現(xiàn)風(fēng)格，共同構(gòu)成了他博大精深的藝術(shù)世界。他融合東西方繪畫精髓為一體，以海外華人的獨(dú)特感受表達(dá)對(duì)世界的愛、對(duì)文明的思考和對(duì)人類和諧和平的熱切呼喚。王鑫生先生的作品集他穿越時(shí)空的多年探索總是在不斷的升華和創(chuàng)新，每次新作的問世都給人們強(qiáng)烈的震撼。北京今 日美術(shù)館將在今 年7月2日為他舉辦大型個(gè)人展覽，屆時(shí)將全方位地系統(tǒng)展出王鑫生先生各個(gè)系列的拳頭作品。人們拭目以待，希望早日能在北京目睹王鑫生先生的藝術(shù)風(fēng)采和欣賞王鑫生先生的大作。

"藝術(shù)是生命永恒意識(shí)的表現(xiàn)，將熱情美好的或悲涼痛苦的，以繪畫特有的方式啟迪人們的思索。"

——王鑫生

藝術(shù)家的本能是去發(fā)現(xiàn)生活中的美和創(chuàng)造具有自我語(yǔ)言的藝術(shù)世界。小時(shí)候常模仿戲劇中人物生動(dòng)的動(dòng)作和表情，戲里的人物是夸張的但也是活生生的。其實(shí)人物生動(dòng)的肢體語(yǔ)言和表情是最能反映其狀態(tài)和性格的。近 來(lái)作畫常常結(jié)合中國(guó)意象的表現(xiàn)立意和生動(dòng)的人物情態(tài)語(yǔ)言，力求表現(xiàn)一種具有更多想象空間的視覺沖擊力。

面對(duì)自己這些年的作品，有很多感觸。我的藝術(shù)和生活經(jīng)歷就像是中國(guó)這些年的變化。我是和共和國(guó)同齡的。經(jīng)歷了建國(guó)，大躍進(jìn)，災(zāi)荒年，文化大革命，改革開放和出國(guó)潮也目睹了近些年的經(jīng)濟(jì)騰飛。當(dāng)知青的那些年有幸畫了很多主席像，在工廠組織宣傳隊(duì)培養(yǎng)了對(duì)音樂的偏愛。所以在很多題材性作品里我也將音樂帶進(jìn)了里面。世界上只有藝術(shù)是無(wú)國(guó)界的。音樂和繪畫本來(lái)就是在高靈性的層次上有共的。

每當(dāng)作畫時(shí)我總是要放一些能使我?guī)��?dòng)畫面的音樂。意想隨著音樂揮灑在寫意的快意中。有位國(guó)外的評(píng)論家在講到意象和抽象時(shí)說這些是外國(guó)的東西，就像舶來(lái)品一樣進(jìn)到中國(guó)就被中國(guó)的畫家模仿了并搞的四不像。其實(shí)意象和抽象恰恰是中國(guó)藝術(shù)的立足點(diǎn)。把中國(guó)藝術(shù)畫的感念和西方油畫藝術(shù)的語(yǔ)言結(jié)合是必然的。也是現(xiàn)行藝術(shù)大環(huán)境下藝術(shù)家國(guó)際化的產(chǎn)物。中國(guó)繪畫美學(xué)認(rèn)為，美是要在物理世界之外構(gòu)建一個(gè)情景交融的意象世界，而“意象”就是美的本體，也是藝術(shù)的本質(zhì)。這是本身繪畫的基本立足點(diǎn)。沒了“意象”就沒了所有的繪畫語(yǔ)言。寫實(shí)之后的浪漫主義、以后的移情論、表現(xiàn)主義和現(xiàn)象學(xué)美學(xué)，都是沿著這個(gè)路子走下來(lái)的，盡管它們之間也存在重要的差異。 但根本源于“意象”。從古時(shí)《易傳》到今時(shí)這個(gè)時(shí)代它是立的住得。所以我覺得抓住了“意象”就抓住了中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)和西方現(xiàn)代美學(xué)的契合點(diǎn)。一些自己的繪畫和生活。希望畫界朋友多多指導(dǎo)。

2011年于美國(guó)休士頓

2011

上海美術(shù)館，上海，中國(guó)

江蘇美術(shù)館，江蘇，中國(guó)

今日美術(shù)館，北京，中國(guó)

美國(guó)德州歷史博物館，奧斯汀，美國(guó)德克薩斯州

西南畫廊，達(dá)拉斯，美國(guó)德克薩斯州

2010 索伍德藝?yán)龋�休斯頓，美國(guó)德克薩斯州

2009 索伍德藝?yán)�，休斯頓，美國(guó)德克薩斯州

璃墟國(guó)際藝術(shù)空間，北京，中國(guó)

哈佛大學(xué)，劍橋，美國(guó)馬薩諸塞州

法國(guó)馬度沙利文畫廊，休斯頓，美國(guó)德克薩斯州

2008 臺(tái)灣天使美術(shù)館，臺(tái)北，中國(guó)臺(tái)灣

2007 休斯頓大學(xué)，美國(guó)德克薩斯州

法國(guó)馬度沙利文畫廊，休斯頓，美國(guó)德克薩斯州

2006 休斯頓大學(xué)

法國(guó)馬度沙利文畫廊，休斯頓，美國(guó)德克薩斯州

2005 米爾科維奇美術(shù)畫廊，休斯頓，美國(guó)德克薩斯州

法國(guó)馬度沙利文畫廊，休斯頓，美國(guó)德克薩斯州

2004 米爾科維奇美術(shù)畫廊，休斯頓，美國(guó)德克薩斯州

2003 米爾科維奇美術(shù)畫廊，休斯頓，美國(guó)德克薩斯州

2002 主街畫廊，休斯頓，美國(guó)德克薩斯州米爾科 維奇美術(shù)畫廊，休斯頓，美國(guó)德克薩斯州

2001 米爾科維奇美術(shù)畫廊，休斯頓，美國(guó)德克薩斯州

2000 米爾科維奇美術(shù)畫廊，休斯頓，美國(guó)德克薩斯州

美術(shù)館美國(guó)路易斯安那州，斯塔克美術(shù)館

2008年10月4日 一面美國(guó)國(guó)旗在華盛頓國(guó)會(huì)山莊 上空飄揚(yáng)，這是由美國(guó)國(guó)會(huì)議員 奧﹒格林先生親手授予給王鑫生 的獎(jiǎng)勵(lì)，以表彰他在美術(shù)創(chuàng)作和 美術(shù)教育方面的杰出成就。

2008年8月5日 獲國(guó)際綠色奧運(yùn)教育獎(jiǎng)。

2008年2月8日 榮獲美國(guó)國(guó)會(huì)特別認(rèn)可的藝術(shù)大 師證書

2008年2月1日 由哈佛大學(xué)授予藝術(shù)終身成就獎(jiǎng) 勛章

2007年12月2日 德克薩斯州第22國(guó)會(huì)選區(qū)榮譽(yù)證 書，由國(guó)會(huì)議員尼克﹒萊普森頒發(fā)

2006年11月20日 獲得由德克薩斯州休斯頓大學(xué)校 長(zhǎng)頒發(fā)的終身成就獎(jiǎng)。

2004年3月15日 由德克薩斯州休斯頓市比爾﹒懷 特 市長(zhǎng)宣布這一天為“王鑫生日”。

2000年4月27日 德克薩斯州休斯頓市市長(zhǎng)李﹒布 朗授予王鑫生榮譽(yù)市民和親善大 使稱號(hào)。

重要的肖像作品收藏記錄

2008年 美國(guó)前任總統(tǒng)喬治﹒布什收藏其作品

2008年 參議員﹑總統(tǒng)候選人希拉里﹒克林頓收藏其 作品

2007年 殼牌石油公司主席約翰﹒霍夫邁斯特收藏其 作品

2007年 籃球明星姚明收藏其作品

王鑫生意象現(xiàn)實(shí)主義的文化跨越

尚 輝

藝術(shù)史學(xué)博士

中國(guó)美協(xié)理事

中國(guó)美協(xié)理論委員會(huì)委員

《美術(shù)》雜志執(zhí)行主編

跨文化現(xiàn)象是今天社會(huì)發(fā)展中越來(lái)越帶有普遍性的一個(gè)問題。美術(shù)中的跨文化現(xiàn)象，更多地出現(xiàn)在旅居、定居或移民到國(guó)外的一些美術(shù)家的創(chuàng)作上。一方面，這些在國(guó)外生活與工作的美術(shù)家為適應(yīng)異域的文化生存而自覺與不自覺地去表達(dá)所在國(guó)的人文情感，藝術(shù)語(yǔ)言與表現(xiàn)手法也多半追隨所在國(guó)的流行藝術(shù)樣式;另一方面，這些美術(shù)家又十分自然地流露出母體文化的審美情感，甚至于一些最基本的藝術(shù)判斷與藝術(shù)崇尚也都擺脫不了母體文化的影響。這樣就形成了這些美術(shù)家藝術(shù)創(chuàng)作的跨文化特征。

移居美國(guó)休斯頓已近20年的王鑫生，在他的藝術(shù)創(chuàng)作中就非常鮮明地體現(xiàn)了這種文化的跨越性。一方面他用相對(duì)寫實(shí)的油畫描繪了當(dāng)代美國(guó)民眾的日常生活，并通過肖像繪畫塑造了美國(guó)民眾心目中的一些公眾人物形象，從中不難看出作者作為美國(guó)公民與他們思想情感的息息相通;另一方面他的油畫藝術(shù)特征又隱藏著中國(guó)本土文化的深深烙印。譬如，他畫的草根系列、音樂家系列、爵士樂系列，雖然描繪的都是美國(guó)人，但作者選擇的表現(xiàn)對(duì)象卻主要集中于美國(guó)社會(huì)的底層民眾，尤其是選擇的一些具有社會(huì)批判性的黑人乞丐、越戰(zhàn)老兵和街頭藝術(shù)家。具有現(xiàn)實(shí)主義思想特征的這些作品，無(wú)疑都和王鑫生在中國(guó)本土受到的藝術(shù)教育密切相關(guān)。再譬如，他選擇寫實(shí)油畫作為他繪畫的基本表現(xiàn)形態(tài)，這不僅適應(yīng)了美國(guó)當(dāng)?shù)厮囆g(shù)收藏家的審美趣味，而且便于他現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)創(chuàng)作的思想表達(dá)。富有意味的是，他的寫實(shí)油畫和國(guó)內(nèi)追隨歐洲傳統(tǒng)寫實(shí)油畫的流風(fēng)相距甚遠(yuǎn)，而多多少少體現(xiàn)了美國(guó)抽象表現(xiàn)主義的遺韻。但更為重要的他的那種可以作為他個(gè)性風(fēng)格標(biāo)志的意象寫實(shí)主義，卻來(lái)自于中國(guó)母體文化，尤其是中國(guó)畫的水墨寫意特征幾乎構(gòu)成了他意象性的全部藝術(shù)靈感與才化。還譬如，除了描寫人物，他還創(chuàng)作了禪荷系列、睡蓮系列和雨鶴驚春等風(fēng)景。但這些充滿禪意、表現(xiàn)天籟的作品很難歸屬西方風(fēng)景油畫的審美范疇，而更接近中國(guó)花鳥畫。顯然，王鑫生在這些花鳥作品里使用的是印象光色觀照風(fēng)景的呈現(xiàn)方法，而在審美內(nèi)涵上營(yíng)造的卻是東方文化的哲詩(shī)與意境。

1949年出生的王鑫生，是典型的“生在新中國(guó)、長(zhǎng)在紅旗下”的共和國(guó)的同齡人。他的成長(zhǎng)經(jīng)歷埋藏了太多與這個(gè)新生國(guó)家共同經(jīng)歷的政治與文化變遷。這種文化經(jīng)歷無(wú)疑鋪墊了他關(guān)注社會(huì)底層、與普通民眾休戚相關(guān)的現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)的精神底色。他出生于西安、成長(zhǎng)在河南，這兩個(gè)中國(guó)歷史文化的古地都澆灌了他藝術(shù)的靈慧之根，這是他不論跨越何種文化都不會(huì)被消解的母體血液。作為時(shí)代的幸運(yùn)兒，他在改革開放的90年代赴美旅居。在當(dāng)代世界藝術(shù)中心，他潛心西方傳統(tǒng)和現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的研習(xí)，在成為一個(gè)旅美畫家的過程中，飽嘗異域文化生存的艱辛并最終在文化跨越的探索中確立了東西方藝術(shù)間的臨界點(diǎn)，由此而形成了自己獨(dú)特的藝術(shù)個(gè)性與風(fēng)貌。

王鑫生的這些作品正是跨文化學(xué)藝術(shù)史的研究對(duì)象。

2011年8月18日于北京22院街藝術(shù)區(qū)

寫在王鑫生畫展前

張子康

今日美術(shù)館館長(zhǎng)

從藝術(shù)成功學(xué)的角度去討論藝術(shù)，第一步是創(chuàng)造符號(hào)，第二步是創(chuàng)造地位，第三步是創(chuàng)造歷史�，F(xiàn)代藝術(shù)社會(huì)越發(fā)關(guān)注與當(dāng)下社會(huì)發(fā)生關(guān)系的視覺符號(hào)，就是與美或視覺沖擊力有關(guān)系的視覺符號(hào)，通過制造某種人造奇觀，從而滿足觀眾對(duì)刺激的追求。其作品的符號(hào)化就會(huì)淡化，藝術(shù)家的面目就會(huì)變得模糊，所以大部分藝術(shù)家會(huì)努力保持其一貫的符號(hào)化風(fēng)格;要么就是藝術(shù)家把自己變成一種符號(hào)，這是另一種做法。當(dāng)然，最好的作品還是那些令人感動(dòng)的作品，涉及一種關(guān)乎時(shí)代的共同情感。

王鑫生無(wú)疑正是這樣一位關(guān)注當(dāng)代社會(huì)，有著豐富情感的藝術(shù)家，其意象化的藝術(shù)作品形成了鮮明的視覺符號(hào)，關(guān)乎時(shí)代的共同情感，令人感動(dòng)。

離開中國(guó)的十八年中，王鑫生將靈魂深處對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化，中國(guó)藝術(shù)的樸素情感自然揉進(jìn)其油畫的世界中，形成了意象與寫實(shí)相結(jié)合的藝術(shù)風(fēng)格。此次展出的作品有這些類型：爵士樂系列，西藏系列和草根系列。爵士樂風(fēng)靡全美，去 年剛好是爵士樂20周年紀(jì)念日，王鑫生通過前任的中央芭蕾舞團(tuán)的首席黑管吳大軫結(jié)識(shí)了美國(guó)的爵士樂俱樂部，在這個(gè)俱樂部里他感受到美國(guó)爵士樂不同層面的一種激蕩人心和震撼靈魂的力量。樂手們個(gè)個(gè)技巧嫻熟，沒有樂譜，即興發(fā)揮，音樂已然成為他們生命中的一部分，他們的表演技能和表演形態(tài)令人動(dòng)容。西藏是離天最近的地方，在世界各國(guó)人民的心目中永遠(yuǎn)是一個(gè)謎，令人向往，透過西藏系列可使更多的美國(guó)人了解中國(guó)。在這樣一片圣潔的土地上，艱苦的生存條件，惡劣的環(huán)境，但處處是虔誠(chéng)的信仰和頑強(qiáng)生存的力量。草根系列，基本上反映了美國(guó)社會(huì)下層人的生活，如失業(yè)工人，街頭浪人。這些畫作觸目驚心，令人看到美國(guó)的另外一面。

讓我們對(duì)旅美畫家王鑫生的藝術(shù)拭目以待!并預(yù)祝其成功!

2011/意向·蛻變 /今日美術(shù)館/北京/中國(guó)

印象·寫意

彭鋒

將國(guó)畫寫意與印象派油畫結(jié)合起來(lái)，創(chuàng)造一種新的油畫語(yǔ)言和意境，這是自從中國(guó)畫家主動(dòng)學(xué)習(xí)油畫以來(lái)，好幾代人努力的方向。在美國(guó)從事油畫創(chuàng)作和教育的王鑫生先生，也在沿著這條道路探索，并取得了可喜的成就。

王鑫生早年跟隨國(guó)畫大師陳景堂學(xué)習(xí)國(guó)畫，在人物肖像方面顯示了很高的悟性，大學(xué)改學(xué)油畫，在素描和色彩方面打下了扎實(shí)的功底。九十年代初，王鑫生舉家遷居休斯頓。經(jīng)過短暫的適應(yīng)之后，他在美術(shù)教育和油畫創(chuàng)作方面找到了自己的發(fā)展方向。十多年來(lái)，在王鑫生美術(shù)學(xué)校學(xué)習(xí)的學(xué)生數(shù)以千計(jì)，他們幾乎包攬了美國(guó)重要美術(shù)比賽的各種獎(jiǎng)項(xiàng)，成為北美地區(qū)家喻戶曉的美術(shù)學(xué)校。

在開班授徒之余，王鑫生從未停止自己的油畫探索。在大學(xué)期間，王鑫生受到了嚴(yán)格的寫實(shí)油畫訓(xùn)練，尤其喜歡歐洲印象派大師的風(fēng)景畫。到美國(guó)之后，受到當(dāng)代藝術(shù)的沖擊，在中國(guó)尚算新潮的印象派，在美國(guó)已成了塵封的歷史。但是，王鑫生并沒有進(jìn)入流行的當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域，他沒有做裝置、影像和行為，甚至沒有走在美國(guó)尚有余溫的波普藝術(shù)的路子，而是將中國(guó)畫的寫意與印象派的光影結(jié)合起來(lái)，形成了自己獨(dú)特的風(fēng)格。從美國(guó)的角度來(lái)看，由于王鑫生的油畫成功地融入了外來(lái)元素，通過回溯歷史而開創(chuàng)新貌，因而在總體上可以歸入后現(xiàn)代藝術(shù)的陣營(yíng)。但是，從中國(guó)的角度來(lái)看，王鑫生的油畫與流行的后現(xiàn)代藝術(shù)非常不同，因?yàn)樗�不是做題材的拼接而將兩種文化連接起來(lái)，不同于通過后現(xiàn)代慣用的挪用方式實(shí)現(xiàn)古為今用，而是在繪畫語(yǔ)言上做出了積極的探索，因此可以說是在中國(guó)油畫現(xiàn)代性方面做了重要的推進(jìn)。

眾所周知，印象派繪畫的興起，對(duì)于古典油畫的觀念和技法是一個(gè)重要的突破。與古典油畫追求超時(shí)間性的、理想中的真實(shí)不同，印象派追求有時(shí)間性的、現(xiàn)實(shí)中的真實(shí)。為此，印象派畫家不僅強(qiáng)調(diào)觀察自然，而且強(qiáng)調(diào)對(duì)光和色的捕捉，保留繪畫的痕跡和偶然效果，讓畫面顯得更加生動(dòng)而有生活氣息。很早就有中國(guó)藝術(shù)家發(fā)現(xiàn)印象派比古典油畫更接近中國(guó)繪畫，尤其是寫意繪畫。盡管印象派強(qiáng)調(diào)觀察和研究自然，但是他們所畫的不是作為客觀對(duì)象的自然，而是自然在人的感官尤其是視覺中留下的印象。套用英國(guó)經(jīng)驗(yàn)主義哲學(xué)家洛克（John Locke，1632-1704）的術(shù)語(yǔ)來(lái)說，印象派畫的是物質(zhì)的第二性質(zhì)，而不是第一性質(zhì)。所謂第二性質(zhì)，是跟感官有關(guān)的性質(zhì)，如顏色、聲音和氣味等；所謂第一性質(zhì)，是跟感官無(wú)關(guān)的性質(zhì)，如形狀、運(yùn)動(dòng)和數(shù)目等。相對(duì)來(lái)說，古典油畫更關(guān)注第一性質(zhì)，印象派更關(guān)注第二性質(zhì)。如果不太嚴(yán)格地說，物質(zhì)的第一性質(zhì)接近與主體無(wú)關(guān)的第一自然，物質(zhì)的第二性質(zhì)類似于主體再造的第二自然。就與第一自然相隔有距來(lái)說，中國(guó)畫與印象派有共同之處。但是，與印象派不同的是，中國(guó)畫所謂的第二自然不是眼中的印象，而是胸中的意象。對(duì)于中國(guó)畫家來(lái)說，眼中印象還是第一自然，只有胸中意象才能稱得上第二自然。換句話說，如果客觀事物是第一自然，眼中印象是第二自然，那么胸中意象就是第三自然了。但是，中國(guó)畫不止是對(duì)胸中意象的描摹，還有通過書寫對(duì)特別的趣味與個(gè)性的追求。鄭板橋在一段題畫中對(duì)此有清晰的說明，他區(qū)分了眼中之竹、胸中之竹和手中之竹。就手中之竹又不同于胸中之竹來(lái)說，手中之竹就是第四自然了，與第一自然相距更遠(yuǎn)。與其說它是自然，不如說它是文化。從這種意義上說，盡管中國(guó)畫與印象派更加接近，但是中國(guó)畫更接近文化，印象派更接近自然。印象派介于第一自然與第二自然之間，中國(guó)畫介于第三自然與第四自然之間，因此印象派與中國(guó)畫之間的差異仍然相當(dāng)明顯，盡管它們之間好像也存在一定程度的親緣關(guān)系。正是這種既相似又不同的特征，讓印象派與寫意畫之間的結(jié)合成了可能。

王鑫生油畫吸收了印象派觀察自然、研究自然的優(yōu)點(diǎn)，他畫人物、風(fēng)景與靜物，基本上都是現(xiàn)場(chǎng)寫生，從而擺脫了中國(guó)畫因?yàn)楹鲆曌匀欢鴮?dǎo)致的程式化傾向。但是，王鑫生的寫生并不拘泥對(duì)象的形似，他更注重氣氛的營(yíng)造和情緒的表達(dá)，在印象派中又加入了一些表現(xiàn)主義的成分。為了突出油畫的書寫性，王鑫生更多地用畫刀做畫，將繪畫痕跡毫無(wú)保留地留在畫面上，從而能夠讓情緒直接流露在畫面上。書寫性的加入，擺脫了印象派對(duì)幻覺的執(zhí)著，讓畫面多了寫意的味道。

需要強(qiáng)調(diào)的是，王鑫生在將印象與寫意結(jié)合起來(lái)的時(shí)候，并沒有犧牲二者的優(yōu)點(diǎn)，沒有偏廢一方，而是讓二者相得益彰。這與他在美國(guó)的教學(xué)實(shí)踐不無(wú)關(guān)系。在美國(guó)教油畫，關(guān)鍵是要教好的油畫，而不是教哪國(guó)的油畫。這一點(diǎn)讓王鑫生沒有過分放大寫意畫在油畫中的作用，而是將它加以合理地吸收和利用。因此，盡管王鑫生吸收了書寫性和意象等元素，但是他的作品仍然具有典型的油畫特征。要做到這一點(diǎn)，除了技術(shù)上要有新的突破之外，心態(tài)上也要有好的平衡，否則就很難做到不偏不倚，很難充分吸收二者的優(yōu)點(diǎn)。

王鑫生不僅在油畫語(yǔ)言上有自己獨(dú)到的探索，而且能關(guān)注社會(huì)問題，表達(dá)對(duì)人類美好生活的祈求。王鑫生以美國(guó)乞丐為題材畫過系列油畫，這些作品并不是出于揭露美國(guó)社會(huì)的陰暗面的社會(huì)學(xué)或者政治學(xué)目的，而是出于對(duì)身處困境中的人們的本能的同情。這批作品曾經(jīng)在哈佛大學(xué)做過展覽，引起了很大的反響。汶川大地震之后，王鑫生夜以繼日地完成了《震痛 5.12》和《心愿》，并發(fā)動(dòng)休斯頓各界捐助地震災(zāi)區(qū)的民眾。最 近，在紀(jì)念辛亥革命一百周年之際，王鑫生畫了一系列油畫紀(jì)念孫中山。這一系列的創(chuàng)作，不僅顯示了王鑫生對(duì)社會(huì)問題的敏感，而且體現(xiàn)了他的油畫語(yǔ)言具有很強(qiáng)的適應(yīng)能力，可以自如地表達(dá)當(dāng)代人的生活和感受。

盡管王鑫生關(guān)注社會(huì)問題，但他的繪畫并不是單純靠題材取勝，而是力圖將題材與繪畫語(yǔ)言探索結(jié)合起來(lái)，讓內(nèi)容與形式融合無(wú)間，相得益彰。在王鑫生以爵士樂為題材的系列作品中，這個(gè)特點(diǎn)表現(xiàn)得尤其明顯。王鑫生之所以選擇爵士樂這個(gè)題材，一方面看重的是爵士樂作為美國(guó)的一種社會(huì)現(xiàn)象所具有的社會(huì)學(xué)意義，另一方面看重的是是爵士樂本身所具有的偶然性、即興表現(xiàn)性等藝術(shù)特征。因?yàn)榫羰繕返倪@種特征與王鑫生的繪畫美學(xué)追求不謀而合。在王鑫生的繪畫中，我們可以看到爵士樂中的激情、率真、華麗。王鑫生自己非常喜歡音樂，他的朋友中有許多爵士樂高手，他自己經(jīng)常在音樂的陪伴下作畫。在繪畫中追求音樂的節(jié)奏和韻律，讓王鑫生的繪畫具有很強(qiáng)的寫意和表現(xiàn)性。

由于王鑫生的油畫很好地融合了印象與寫意的優(yōu)點(diǎn)，并且能夠關(guān)注美國(guó)的現(xiàn)實(shí)，他的作品在美國(guó)廣受歡迎。但是，盡管王鑫生已經(jīng)移居美國(guó)近20年，他的作品的根還在中國(guó)，他更多牽掛的還是中國(guó)的問題，我相信他的作品也會(huì)深受中國(guó)觀眾的喜愛。由于王鑫生肩負(fù)繁忙的教學(xué)和創(chuàng)作任務(wù)，他很少回到國(guó)內(nèi)，作品很少在國(guó)內(nèi)展出。這次在國(guó)內(nèi)的巡回展覽，一方面是王鑫生向祖國(guó)人民的匯報(bào)，另一方面也是國(guó)內(nèi)藝術(shù)愛好者觀摩王鑫生作品的好機(jī)會(huì)。我衷心祝愿王鑫生在國(guó)內(nèi)的巡回展覽取得圓滿成功！

2011年4月18日于北京大學(xué)蔚秀園

為了進(jìn)一步的促進(jìn)美國(guó)和中國(guó)之間文化藝術(shù)的各項(xiàng)交流，經(jīng)由美中兩國(guó)藝術(shù)家共同協(xié)商，決定創(chuàng)立“美中藝術(shù)協(xié)會(huì)”。協(xié)會(huì)將展開多種渠道的美中藝術(shù)交流與探討，以推動(dòng)美中兩國(guó)人民對(duì)跨文化，跨國(guó)界及多元素藝術(shù)的理解與欣賞。

在美中國(guó)家級(jí)藝術(shù)家及藝術(shù)領(lǐng)域中廣泛進(jìn)行交流。為美中兩國(guó)藝術(shù)交流提供一個(gè)公共性，學(xué)術(shù)性，互動(dòng)性的定期對(duì)話平臺(tái)。通過此平臺(tái)，美中兩國(guó)可就書畫藝術(shù)領(lǐng)域以及泛藝術(shù)議題進(jìn)行對(duì)話與交流。探討在藝術(shù)多樣性的當(dāng)今時(shí)代，藝術(shù)的發(fā)展模式和加深美中兩國(guó)在人文文化背景下的相互了解。推進(jìn)兩國(guó)書畫藝術(shù)交流的全面性，從而持續(xù)深入的進(jìn)行交流與合作。

在未來(lái)的五年中，將在中國(guó)和美國(guó)藝術(shù)家中篩選若干位具有特色的國(guó)家級(jí)藝術(shù)家進(jìn)行全球巡回主題性展覽。定期舉辦《美中書畫藝術(shù)論壇》深入討論藝術(shù)實(shí)踐性發(fā)展空間。

眾所周知，在跨國(guó)文化交流中，對(duì)于一個(gè)國(guó)家的形象建立來(lái)說文化藝術(shù)是極其重要的內(nèi)容。很多國(guó)家過去對(duì)中國(guó)文化的高內(nèi)涵知之甚少。這與上個(gè)世紀(jì)初期的歷史狀況有關(guān)。建國(guó)后，經(jīng)過多年的改革開放，中國(guó)展現(xiàn)在世界上是一個(gè)泱泱大國(guó)的崛起形象。中國(guó)藝術(shù)在世界藝術(shù)領(lǐng)域還有待全面推廣。中國(guó)具有世界上最偉大并延續(xù)至今的文化藝術(shù)傳承。怎么樣讓世界各國(guó)對(duì)中國(guó)書畫真正全面理解是一個(gè)重大的課題。尋找美中藝術(shù)的相似與相異性是跨文化藝術(shù)交流的重要課題。這就決定了交流的必要性。在不同的藝術(shù)文化背景下，相互交流，相互學(xué)習(xí)將會(huì)成為未來(lái)推動(dòng)藝術(shù)的主動(dòng)力。

The China US Art Association has been established through the consultation of American and Chinese artists in order to further promote the exchanges of cultures and arts between the United States and China. The Association will promote the understanding and appreciation of cross-cultural, cross-border and multi-element arts through multi-channel exchanges and discussions between the artists of the two countries.

Purposes of the Association

The Association is to conduct the extensive exchanges in the field of arts between national level artists of the United States and China. It provides a public, academic and interactive platform for periodic dialogues and exchanges of arts from the two countries. Through this platform, the United States and China will communicate and exchange over the arts of painting and calligraphy; explore the model of development of arts in the contemporary era with the diversity of arts; deepen the mutual understanding of the United States and China in the areas of humanity and culture; promote the comprehensive exchanges of the arts of painting and calligraphy of the two countries and establish profound and continuous exchanges and cooperation between the two countries.

Plan of the Association

The Association will screen several distinctive national level artists among Chinese and American artists and organize global tours of thematic exhibitions. It will organize “Sino-American Art Forum on Painting and Calligraphy” to comprehensively explore the potential of development of arts through practices.

It is very well known that art and culture are extremely important in establishing the image of a country in cross-cultural exchanges. The views of many countries toward China are limited due largely to the history of early last century. China has risen as a great nation in the world after the founding of the Peoples of the Republic of China and through many years of reforms and opening up. China has one of the greatest cultural and art heritages which continued to present day. It is an extremely important task to help the countries in the world truly and comprehensively understand the Chinese art of painting and calligraphy. It is an important subject to find the similarities and dissimilarities between American and Chinese arts in the cross-cultural exchanges. Due to these very reasons, the exchanges are necessary. The driving force for the development of arts will be the mutual exchange and mutual learning under different cultural backgrounds.