人物簡介
梅凱，1946年11月生于天津，1966年畢業(yè)于西安美院附中，后曾任西安新華印刷廠工會干部、中學(xué)教師�，F(xiàn)任四川美術(shù)家協(xié)會理事，四川中國畫研究院副院長，中國美術(shù)家協(xié)會會員，中國畫壇百杰畫家。
曾榮獲“迎接u201897香港回歸中國書畫作品大獎賽”人物畫優(yōu)秀獎，“第二屆王子杯海峽兩岸書畫大賽”金獎，“海峽兩岸著名書畫家精品展”榮譽(yù)獎，中國文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會授予“u201997中國畫壇百杰”稱號。作品曾收入大型畫冊《四川省優(yōu)秀美術(shù)作品集》《四川省詩書畫院建院二十周年紀(jì)念冊》《巴蜀情韻》《97中國畫壇百家作品集》等，個人傳略收入《中國當(dāng)代藝術(shù)界名人錄》。
梅凱先生，專業(yè)勤勉，時代大潮中磨礪，數(shù)十年丹青歷程，卓著的成績，證實了中國畫家是這樣煉成的。
勤勉，是態(tài)度、行動，更是境界。梅凱對中西繪畫的認(rèn)知，體現(xiàn)勤勉的廣度；創(chuàng)作時中西技法的交匯應(yīng)用，體現(xiàn)勤勉的深度。認(rèn)知和技法又開啟了畫體的多樣：油畫、版畫、中國畫、連環(huán)畫，直至工藝創(chuàng)意、廣告設(shè)計、環(huán)藝規(guī)劃……全方位的美術(shù)實踐也形成了畫家的大美術(shù)觀。
與大眾同行，與時代同步，全身心貼近現(xiàn)實，梅凱以大美術(shù)觀拓寬中國畫，畫體：人物、山水、花卉、翎毛，可分可合。畫題：托興于古，寄情于今，不薄古人愛今人。漢唐人物、古詩古韻、當(dāng)代風(fēng)彩、新風(fēng)民俗……盡入圖中。以有為有、以吟為吟、以畫為畫、情真意切。畫體可以不分，畫題可以相合；廣博不必與專精對立，畫題與畫體可以交相輝映，直指畫境。
畫，可以這樣畫，也可以那樣畫。畫，可以這樣看，也可以那樣看。作品從構(gòu)想到完成，從完成到與觀者晤面，要經(jīng)歷一個過程，甚至多個過程才有完成的可能。山高月小是視角差，謹(jǐn)毛失貌是認(rèn)知差，以心寫心，或許是剔除偏頗的途徑。篤信和誠直培訓(xùn)畫者，也培訓(xùn)觀畫者，急不得，慢不得，時間永遠(yuǎn)不會忘記它的布施責(zé)任。
梅凱先生傾心繪事數(shù)十年,勤于筆墨耕耘;喜好四方云游,博采眾家之長;崇尚漢唐之浩氣、融貫西畫之精微,形成了梅凱粗獷豪放與秀麗典雅相統(tǒng)一的藝術(shù)風(fēng)格。
梅凱先生以辛勤的勞作，真切的情懷，豁達(dá)的胸襟，與時俱進(jìn)，為時代添彩，受到廣泛贊譽(yù)。
創(chuàng)作歷程
1979年~1980年 從事連環(huán)畫創(chuàng)作，出版有連環(huán)畫《李自成》《三國演義》等多部，并獲陜西省第一屆連環(huán)畫優(yōu)秀獎。
1987年 創(chuàng)作《武則天悔失賢才》由陜西唐代藝術(shù)博物館陳列，收藏。
1992年~1997年 先后在�？�、成都、青島、重慶舉辦個展。
1997年 榮獲中國文聯(lián)、中國美協(xié)頒發(fā)的“u201997中國畫壇百杰畫家”稱號。
1998年 完成巨型國畫《吉祥如意》，十一世班禪在京為此畫題詞。中央電視臺、四川省、市電視臺、《光明日報》《四川日報》《成都晚報》《商報》《華西都市報》對此作專題報道。 創(chuàng)作國畫《決戰(zhàn)時刻》，由省委、省政府代表全川人民贈送給中國人民解放軍總政治部，作品由軍事博物館收藏。版畫《堤》參加“第十四屆全國版畫展”獲金獎。國畫《雪域之子》入選中國美術(shù)家協(xié)會舉辦的“時代風(fēng)采·全國寫生畫展”。
2004年 出版《曹魏》《劉蜀》《孫吳》大型叢書《圖說三國》。
2008年 創(chuàng)作組畫《多難興邦》《大愛無邊》《敬禮娃娃》參加賑災(zāi)拍賣會，所得款項20萬元捐獻(xiàn)災(zāi)區(qū)。
2009年 于四川博物院舉辦個人畫展。并出版畫冊《梅凱o2009》。
《梅凱o2009》 梅凱自序：
“前些年在北京忙碌，回到成都就一頭栽到畫室里。在成都經(jīng)常與朋友聚到一起，談詩論畫，好友們鼓勵我出本畫冊，朋友們的盛情，令我感慨，這不僅是對我的勉勵和期望，也是好友們的一份真誠。習(xí)畫多年實在是拿不出什么東西，只好趕畫了些，又借回了些，就這樣張羅起來。
看到畫冊清樣，見到印刷到紙上的作品，心情很復(fù)雜，總感有些缺憾和不足的地方。好在朋友們建議，書名叫《梅凱o2009》，就算是過去了的小結(jié)。那些缺憾和不足，有待在將來的2010、2012、2013……去努力提高。氣有浩然，學(xué)無止境。
梅凱 于成都 2009年12月”
2010年 創(chuàng)作《英雄無悔》捐贈給邱光華烈士生前所在的成都軍區(qū)某陸航團(tuán)。
2010年 接受中央電視臺《盛世收藏》個人專訪。
2011年 6月參加由四川博物院等機(jī)構(gòu)主辦的“一路同行——四川中國畫邀請展”。
多次參加全國、省、市畫展，作品被國家和紀(jì)念館及藝術(shù)機(jī)構(gòu)或個人收藏。曾在《人民日報》《海南日報》《華西都市報》《成都晚報》《成都商報》《重慶晚報》等報刊發(fā)表作品。
2013年9月史詩巨畫《御侮記》入藏阿壩州博物館。
眾家評說
胸襟坦蕩漢唐風(fēng)
梅凱是一位職業(yè)畫家，以人物畫見長，傾心繪事數(shù)十年，勤于筆墨耕耘，喜好四方云游，博采眾家之長。崇尚漢唐之浩氣、融貫西畫之精微，形成了粗獷豪放與秀麗典雅相統(tǒng)一的藝術(shù)風(fēng)格，并在不斷地尋覓一個藝術(shù)家的人生真諦。
駿馬麗人 --"情"與"氣"的審美狀態(tài)，畫家從藝的內(nèi)心體驗
"魚戲芙蓉水，鶯啼楊柳風(fēng)"。"滿國賞芳辰，飛蹄復(fù)走輪"�！队未簣D》、《踏青圖》、《馬球圖》等一系列作品，后宮閨閣傾出，名媛佳麗相擁，天仙賽玉女，粉黛競芳容。脂粉氣息中呈現(xiàn)出一派鶯歌燕舞的太平盛世景象。
梅凱入川后在香城桂湖舉辦的個展也曾給我留下了這樣的印象。道友同仁也都送上的是"漢唐遺韻；駿馬麗人"此類的賀聯(lián)。以致于此后的索畫者大都非此不取。這類作品比較符合中國普通老百姓的審美需求，應(yīng)酬的越多，梅凱畫美人和駿馬的影響也就越大了。
其實這類作品只是梅凱創(chuàng)作題材的一小部分，也是作者為使美術(shù)作品進(jìn)入家庭（市場）的投石問路，是畫家入道后出"世"的一種表現(xiàn)方式。更重要的是畫家通過這個選題在作品中表現(xiàn)出來的一種氣度不能被忽略了。
藝術(shù)就是要把世界人生全部過濾。將人生的恩恩怨怨了結(jié)，將世間的悲悲苦苦了結(jié)，才能進(jìn)入藝術(shù)的圣殿。所謂心中無私天地寬。把現(xiàn)實中的我忘掉，在藝術(shù)中脫胎一個真正的我。這符合道家的出世說。
藝術(shù)家食著人間煙火，豈能完全出世。藝術(shù)品進(jìn)入市場本身就圖圖著有個"利"。不過藝術(shù)家的著眼點要高，胸懷要寬廣，氣量要大度。梅凱的古典人物畫多選自唐代，除了其本身在古城長安的多年生活閱歷以外，更有其尋求雄宏浩翰之大氣的用意。
文以氣為主。畫亦然。秦漢之氣入世，盛唐之情出世，這是作者追求的一種藝術(shù)境界。秦王漢武，吞吐天地之志，騎虎巡游，拔劍問天，闊大之氣無與倫比；太平盛唐，文人馬上舞弓刀、楊鞭大漠，侍才放狂，揮灑人間真情。
《秦王出巡圖》并非是對帝王的贊頌，從表達(dá)形式上看，借用漢磚拓片的處理手法，用沒骨法加重彩焦墨，場面不大，但氣勢逼人。只有秦王才具備一統(tǒng)六合，巡游八極的氣概。 到了宋代就不一樣，林沖抓住高衙內(nèi)卻先自手軟了，為什么？氣不足。
天下名山僧占多。如今仍就寶剎林立，香火不斷。形成了一道神圣的旅游風(fēng)景線。頂禮謨拜也絕非是信徒和中國老百姓所特有的權(quán)力了，以至于許多老外進(jìn)得大雄寶殿也得理裝正冠燒上三注貢香。
因此，觀音和八仙便成了中國畫的傳統(tǒng)題材就不難理解了。老百姓企求什么，信仰什么，需要什么樣的精神，千百年來，眾多的文人墨客誰個說得清，道得明？只能以應(yīng)物象形，托物寓意來尋求心與氣的合諧，思與神的會通。這是一種不可徑達(dá)之情。理想之情，藝術(shù)之情�！『万E馬麗人一樣，仙佛題材在梅凱的作品中出占有一定的位置。和駿馬麗人一樣，緣情說的表達(dá)方式符合普通老百姓的心理要求。（或者審美心態(tài)）�？释那榫壌_定了畫家的選題�！】释臍鈩菪纬闪水嫾业娘L(fēng)格。
展覽會和展覽思想
最近常常有畫界朋友告訴我，正在準(zhǔn)備籌備什么展覽，正在計劃到某某地方某某城市辦展覽。素以安寧慢節(jié)奏的悠閑文化著稱的成都市，最不安寧的可能要算在這樣悠閑文化環(huán)境中生長出來的畫家們了。四川畫壇越來越騷動了，這里自五十年代開始曾經(jīng)有過的版畫輝煌、雕塑《收租院》的輝煌，油畫的輝煌�，F(xiàn)在國畫家們躍躍欲試，他們也要創(chuàng)造自己的輝煌，渴望"大手筆式"地"樹立一流的藝術(shù)家群體"形象。舉辦各種展覽會無疑是表現(xiàn)成就的形式，筆者在這里想要探討的是展覽什么和怎樣展覽，展覽內(nèi)容和展覽觀念、展覽方式的聯(lián)系。
把書畫作品集中起來拿到公共場所陳列展覽美術(shù)展覽會形式，在我國開始于20世紀(jì)初。這個形式在當(dāng)時是一場革命，從文人雅士的書齋和達(dá)官貴人的樓閣中走向社會走向大眾化的革命，從詩會、茶座旁的把玩賞析的親朋好友間的交流傳送到公共大廳里公開展覽、公開競爭的革命。20世紀(jì)的美術(shù)展覽會給美術(shù)創(chuàng)作注入了更多的活力生機(jī)，甚至改變了書畫家們的創(chuàng)作原則與創(chuàng)作思想。書法界90年代以來一直爭論不休的所謂"展覽體"傾向，實質(zhì)是書法作品進(jìn)入展覽大廳以后的文化現(xiàn)象。20世紀(jì)末，已經(jīng)在有近百年發(fā)展歷史的美術(shù)展覽會隨著日益繁榮美術(shù)文化多元發(fā)展的競爭方式自身發(fā)生變化。如果說世紀(jì)初的要求是要把作品拿到公共場所展覽大廳展現(xiàn)，世紀(jì)末的要求就是進(jìn)一步思考展覽什么，怎樣展覽。藝術(shù)家經(jīng)常在議論紛紛，某處展覽平平庸庸，看了等于什么也沒有看，某處展覽轟動一時，其中提供了那么多交流開發(fā)的可能性。批評家不斷在點評展場，那個展覽比這個展覽更有學(xué)術(shù)意義，這個展覽比那個展覽更應(yīng)該載入史冊。其中所涉及的不僅僅為展覽廳中的一件件作品，還有展覽主題，展覽思想。近年來除了國家級年度大展外，各種歷史回顧展，學(xué)術(shù)主題展，雙年展和專題聯(lián)展越來越受到青睞的原因正在于此。而參與這些展覽的藝術(shù)家和舉辦這此展覽的美術(shù)館、博物館也會在成功的展覽過程中成功。成都市兩個由企業(yè)家出資主辦的"上河美術(shù)館"、"成都現(xiàn)代藝術(shù)館"在短短的時期內(nèi)聲名鶴起就是一個范例。
由此反省四川國畫界，不能不尖銳地批評一句：當(dāng)前一些畫家舉辦展覽活動的形式有點陳舊，他們尋求"出川""出名"的途徑有點狹窄�；蛘邠Q個角度表達(dá)，四川國畫界有些人的展覽思想、展覽觀念立意不高，策劃創(chuàng)意的時代精神不夠。前不久在四川省美術(shù)館舉辦的"成都中國人物邀請展"被成都晚報記者報道為"平平"，引起爭議。在這個展覽會上，統(tǒng)一的四尺對開尺寸、漂亮的外框、小品化風(fēng)格似乎在提醒觀眾展覽會的商業(yè)意識。可是和樓上正在進(jìn)行的"四川版畫精品畫展"中對歷屆大展獲獎作品直接標(biāo)價展覽相比較，在市場面前的姿態(tài)顯得羞羞答答，束手束腳。尚若談到展覽會的繪畫文化意義，卻是什么都有，什么都沒有。目前人物畫在國畫類很活躍，學(xué)院派與非學(xué)院派的創(chuàng)作方法，筆墨表現(xiàn)形式與寫實造型的關(guān)系，人物畫的世俗化傾向，人物表現(xiàn)精神與當(dāng)代文化的關(guān)系等等，諸多課題都擺在了人物畫家的工作室里，其中選擇任何一個角度為展覽選題，作為展覽組織的學(xué)術(shù)焦點，都會加大成都中國人物畫展的表現(xiàn)力度，增加"響亮""注目"的社會效益。象這樣一個不太商業(yè)，又不太學(xué)術(shù)，組織規(guī)模不太大，展覽目的傾向不太明確的美術(shù)展覽會，受到"平平"的批評應(yīng)該視為中肯的提醒了。
功力與傳統(tǒng)
中國畫古來推崇神品。古人把畫分為能品、妙品、神品、逸品四個等級。其實能品、妙品、是真品，是基礎(chǔ)、逸品是頂峰。畫到逸品就形神皆備、神乎其神了。脫胎于真，又超越其上。然而，抽去真象，神也就無所付存了。所以在傳統(tǒng)的精髓中、功力仍是基礎(chǔ)。在這個基礎(chǔ)上，再去尋求逸品的"真"（通過審美對象反饋過來的精神上的"真"）。這個"真"又歸結(jié)為一種情感了。情為藝術(shù)根本。要想使人動情，自身先要有真情。以己之情喚人之情，達(dá)到情感交流。
梅凱早年在西安筆耕墨染，寒窗苦讀，認(rèn)識了藝術(shù)規(guī)律，練就了學(xué)院派的造型功底。經(jīng)過名作熏陶，名家的指點、思想和技藝日見成熟。文革之后又廣泛涉獵油畫、版畫、連環(huán)畫、廣告工藝設(shè)計諸領(lǐng)域，并通過講臺和工廠的實際摔打，羽翅逐漸豐滿。改革后的商海逐浪，使其人生閱歷更加豐富，眼界更為開闊。所有這一世，都為其后來的創(chuàng)作奠定了堅實的基礎(chǔ)和積累了豐富的創(chuàng)作素材。
梅凱學(xué)藝時正值長安畫派鼎盛時期，在石魯、何海霞、劉文西等名家身旁耳濡目染，與王子武、方鄂秦、李世南等行家結(jié)為摯交，從中也受益匪淺。增長了見識，開闊了眼界。在梅凱人物畫作品中，小品畫和主題畫形成了他藝術(shù)道路的兩翼，互為側(cè)重，因時而宜。這是一個職業(yè)畫家求生的選擇，是必須的。藝術(shù)家既要生存，又要體現(xiàn)其生存的價值。通過藝術(shù)作品和藝術(shù)手段來展開自己的生命，架著這個"方舟"去尋找自己理想的彼岸。
情真意切，方能感人至深。古今文人在求真上有著驚人的相似，只含蓄和坦露的程度及表現(xiàn)的方式不同而已。追求理想境界的目的是一致的。
"狂來輕世界，醉里得真如"
中國是一個酒文化很發(fā)達(dá)的國家。古人豪飲，李白斗酒詩百篇，為的是"醉里得真如"；今人講"勾兌"，紅綠酒吧千萬家。市場經(jīng)濟(jì)使文化在啤酒瓶內(nèi)膨脹。真與情在酒精中異化了。
然而，梅凱并不嗜酒，亦不具古人"清泉石上流"，"把酒問桑麻"的海量，只是想尋找一種陶醉的氣氛，憑借藝術(shù)王國里的自由境界，讓藝術(shù)顯現(xiàn)出一個真實的自我。因此他沉醉于孤寂的世界里勤奮苦練，寧肯一日不食，不可一日無畫。練就了他快手的本領(lǐng)。他每晚都是深夜兩三點鐘才入睡，孤燈照"佛"影，水墨繪心境，其中的甘苦別人是體味不到的。燈光使畫家的人生價質(zhì)在筆洗的水面上不斷地折射出真實而又耀眼的光彩；水墨使畫家的生命在宣紙上不斷地向前延伸、浸化。
選題與變法
西方藝術(shù)在尋求審美的進(jìn)程中，悲劇舞臺上的主角用自己撞破了的頭顱上滾燙的鮮血，寫下了醒目的八個大字：合理者生，合情者死。
不難理解中國古典文藝作品中出現(xiàn)了眾多的佛與神。都是想借題發(fā)揮、托物寓意。然而終究道高一尺、魔高一丈。孫大圣再有本領(lǐng)也難逃法度。必須在情理之中，以完成大團(tuán)圓共園寂的結(jié)局。情理在這里成了一種方式方法。
人是情感動物。人作為藝術(shù)表現(xiàn)的對象來說是一個永恒的主體。成功地表現(xiàn)人的藝術(shù)品是最具永久魅力的藝術(shù)品。古人把人神化了。今人仍就不愿把人（別人）掛在自家墻上。除非是神、是現(xiàn)實中看不到的人。這是選擇上的差異，也是認(rèn)識上差異。藝術(shù)和哲學(xué)在歷史的發(fā)展中把人的精神升華了。選題、畫什么，是內(nèi)容。是歷史賦與的命題。變法、怎么畫，是形式。是思維演化的觀念。
百變不離其宗，這是情與理交織的一個結(jié)。這是氣貫長虹的一個情結(jié)。剪不斷、理還亂�！堕L恨歌》、《琵琶行》，向往的仍是"但愿人長久，千里共嬋娟"。
從選題上看，梅凱的畫，古典題材、宗教題材、現(xiàn)實題材各占有一定的比重。早期與李世南合作出版的連環(huán)畫《李自成》，獨自創(chuàng)作的《三國演義》在傳統(tǒng)的白描和水墨上做了成功的嘗試。近年的《老婦與貓》、《謝添像》、《張大千》、《藏女》、《遍能像》、《三輪車夫》等作品，融匯了油畫的色彩及沒骨等技法，給人以清新樸實之感，也顯現(xiàn)著他在水墨肖象畫方面的功力。技法上的不斷求索也體現(xiàn)出畫家勇于創(chuàng)新的精神和嚴(yán)肅認(rèn)真的治藝態(tài)度。豪放的造型、絢麗的色彩、行云流水般的筆勢韻律即不失傳統(tǒng)法度、又寄于西畫的妙理，已形成了他粗豪、淳厚的畫風(fēng)。
也許是在求學(xué)期間受前蘇聯(lián)美術(shù)鉻印太深的緣故，梅凱對俄羅斯巡回畫派的畫風(fēng)有一種特殊的感情；《伏爾加纖夫》那低沉的喘氣聲、《女貴族莫洛卓娃》那冷楚的目光、《近衛(wèi)軍臨刑的早晨》那浸人的寒氣�！恫椴_什人寫信給蘇丹王》時喧鬧的氣氛。還有七十年代之后、《紅軍來了》、《通信兵》、《母親們、姐妹們》，每一幅都奪人耳目，每一幅都撼人心魄。沙皇推翻了，蘇聯(lián)解體了，但藝術(shù)的魅力是永存的。這是他叨念最多的話題。主題畫、歷史畫、特定時代的產(chǎn)物。陳逸飛的《尋陽遺韻》，雖價值百萬，但怎能與《蔣家王朝的覆滅》媲美。 一個念頭，一種奇想，這是藝術(shù)之光的閃耀。楊玉環(huán)魂消馬嵬坡，《長恨歌》才得以"此恨綿綿無絕期"的千古傳誦。一個時代，一種詮釋，梅凱在構(gòu)思著新的選題。
盛世云游丹青歷程多磨礪
梅凱有一方圖章，名為“逢盛世”，這就是梅凱創(chuàng)作心境的寫照。梅凱的古典人物畫多選自唐代，除了其本身在古城西安的多年生活閱歷以外，更有其尋求雄宏浩瀚之大氣的用意。于是每每有畫展，道友同仁給梅凱送上的往往是“漢唐遺韻、駿馬麗人”之類的賀聯(lián)。以致于此后的索畫者大都非此不取。梅凱笑稱，因為這類作品比較符合中國普通老百姓的審美需求。應(yīng)酬的畫作越多，梅凱與“美人駿馬”就產(chǎn)生了越多的關(guān)聯(lián)，以致對他的評價，也常常非此類作品不提。其實梅凱的藝術(shù)作品，油畫、水彩、水粉、國畫、版畫、連環(huán)畫、廣告、雕刻無不涉獵，這跟他數(shù)十年的豐富經(jīng)歷密切相關(guān)。從西安到成都，從成都到海南、西藏、北京、深圳、珠海、云南等地，梅凱的足跡遍及大半個中國。梅凱笑稱，他曾在中國藝術(shù)研究院潛心進(jìn)修，也先后從事過企業(yè)宣傳干部、教師、美工、公司經(jīng)理等職業(yè)，甚至為房地產(chǎn)商設(shè)計工程圖紙、工藝創(chuàng)意、廣告設(shè)計、環(huán)藝規(guī)劃……時代大潮中磨礪，數(shù)十年丹青歷程，豐富的認(rèn)知和不同的技法開啟了梅凱畫體的多樣性，全方位的美術(shù)實踐形成了梅凱的大美術(shù)觀。
融會貫通 雄渾秀雅總相宜
博大包容才是正�！痹诿穭P看來，藝術(shù)沒有永恒的正統(tǒng)“。以國畫論，其內(nèi)涵就遠(yuǎn)不是明清文人水墨畫所能涵蓋的。追溯而上，老祖宗的畫，其實是有色彩的，而且是豐富的，如敦煌壁畫，不僅色彩豐富，而且還有明暗、層次�！泵穭P說。
梅凱的人物畫，古典題材、宗教題材、現(xiàn)實題材各占有一定的比重。上世紀(jì)70年代末，梅凱與李世南合作出版的連環(huán)畫《李自成》，以及獨自創(chuàng)作的《三國演義》在傳統(tǒng)的白描和水墨上作了成功的嘗試。近年的《謝添像》、《張大千》、《遍能像》等作品，融匯了油畫的色彩及沒骨等技法，給人以清新樸實之感，也顯現(xiàn)著他在水墨肖像畫方面的功力。傾心繪事數(shù)十年，勤于筆墨耕耘；喜好四方云游，博采眾家之長；崇尚漢唐之浩氣、融貫西畫之精微，形成了梅凱粗獷豪放與秀麗典雅相統(tǒng)一的藝術(shù)風(fēng)格。
在人物畫創(chuàng)作中，梅凱主張以題材為中心，中西技法交匯應(yīng)用。在《觀滄�！分�，梅凱把天地日月星辰都聚集于畫面之上，“有寬銀幕的感覺”，烘托出滄海浩瀚的博大氣氛，而“日月之行，若出其中，星漢燦爛，若出其里”的意境，卻是地道的中國精神內(nèi)涵�！耳Q舞九天》更是以黑色襯底，給人以強(qiáng)烈的視覺沖擊。
筆隨時代執(zhí)著追求學(xué)無已
風(fēng)格、題材求新求變，有一點卻是梅凱始終堅持的�！疤子们宕螽嫾沂瘽脑挘褪莡2018筆墨當(dāng)隨時代u2019。”在梅凱看來，每個人都對所處的時代有自己的思考，但是無法脫離這個時代�！肮P墨當(dāng)隨時代”并不是換筆、換墨、換技法那么簡單，而是一定要打上時代的烙印。
每當(dāng)遇到重大事件，梅凱就會欣然提筆，去關(guān)注社會民生，體現(xiàn)公民責(zé)任。幾十年來，時代大潮中的熏陶磨礪，使他時時能夠清晰地觸摸社會、大自然、生命跳動的脈搏。表現(xiàn)抗洪救災(zāi)的作品《決戰(zhàn)時刻》、巨型國畫《吉祥如意》、《雪域之子》等，都鳴響著時代的強(qiáng)音，給人以強(qiáng)烈的視覺沖擊，讓人心潮涌動，嘆為止。
2008年汶川大地震后僅半個月，梅凱就完成了組畫《多難興邦》、《大愛無邊》、《敬禮娃娃》參加賑災(zāi)拍賣會，拍賣所得全部捐給災(zāi)區(qū)�！白罱５匾舶l(fā)生了大地震，回頭看汶川大地震，我們國家和民族體現(xiàn)出的堅強(qiáng)、希望，就是社會好壞、國運盛衰的鮮明對比�！泵穭P感嘆道。
“與大眾同行，與時代同步，全身心貼近現(xiàn)實，梅凱以大美術(shù)觀拓寬中國畫。畫體：人物、山水、花卉、翎毛，可分可合。畫題：托興于古，寄情于今，不薄古人愛今人。漢唐人物、古詩古韻、當(dāng)代風(fēng)采、新風(fēng)民俗……盡入圖中。畫體可以不分，畫題可以相合。廣博不必與專精對立，畫題與畫體可以交相輝映，直指畫境�！边@是中央美術(shù)學(xué)院教授葉毓中對梅凱藝術(shù)創(chuàng)作的評價。
2010年2月底，梅凱在四川博物院舉行了個人畫展，102幅大尺幅畫作，是梅凱數(shù)十年藝術(shù)探索的豐碩結(jié)晶�！芭e辦畫展，是為了讓大家給我提意見，啟發(fā)我在風(fēng)格和題材上有更多新的突破。
”氣有浩然，學(xué)無止境。梅凱通過藝術(shù)作品和藝術(shù)手段來展開自己的生命，并融入時代。筆墨當(dāng)隨時代變，創(chuàng)新不離傳統(tǒng)根，年逾六旬的梅凱還在不斷地構(gòu)思著新的選題，追求著畫風(fēng)的新超越。
作品賞析
《御侮記》-藏羌健兒抗英記 （史詩巨畫《御侮記》已于2013年入藏阿壩州博物館。）
畫作《御侮記》是梅凱根據(jù)第一次鴉片戰(zhàn)爭期間，松潘鎮(zhèn)直屬藏羌土屯兵遠(yuǎn)赴東南沿海前線，與侵略者浴血奮戰(zhàn)的真實歷史事件而創(chuàng)作。創(chuàng)作期間，梅凱和張曉東歷經(jīng)一年多時間共同研究策劃，艱苦提煉，懷著嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膽B(tài)度深入汶川、黑水、馬爾康、金川、理縣藏鄉(xiāng)羌寨，收集歷史資料和創(chuàng)作素材，讓有血有肉的群英形象躍然紙上，用藝術(shù)再現(xiàn)了阿壩兒女共御外辱的真實歷史。州委書記劉作明看后親自命名為《御侮記》，彰顯了我州各民族“共同團(tuán)結(jié)奮斗、共同繁榮發(fā)展”的主題。
阿壩人民有著愛國主義的光榮傳統(tǒng)。藏、羌兒女在共同締造統(tǒng)一的多民族國家的歷史進(jìn)程中，始終與祖國共榮辱、同命運，為反抗外來侵略進(jìn)行了不屈不撓的斗爭。
明代中后期，倭寇猖獗。嘉靖三十四年（1555年），明朝中央政府委派松潘衛(wèi)（今松潘、黑水等縣）、茂州衛(wèi)（今茂縣、汶川等縣）的藏羌士兵開赴浙江前線，“并立破賊”。萬歷二十一年（1593年），朝廷再次調(diào)派疊溪千戶所（今茂縣疊溪鎮(zhèn)）、茂州衛(wèi)等地的營兵、士兵三千人赴東南沿�？官痢�
清乾隆五十六年（1791年），廓爾喀（今尼泊爾）大舉進(jìn)攻后藏，四川總督鄂輝奉命征調(diào)阿壩土屯兵進(jìn)藏與外敵作戰(zhàn)，不少藏羌士兵血沃疆場，為捍衛(wèi)國家的領(lǐng)土完整獻(xiàn)出寶貴生命。
清朝后期，張格爾勾結(jié)外國勢力在新疆發(fā)動叛亂，藏羌土屯兵再次請命出征，與其他清軍一道平定叛亂，收復(fù)喀什噶爾等地。
第一次鴉片戰(zhàn)爭期間，松潘鎮(zhèn)屬藏羌土屯兵三次赴廣東、浙江前線，抱著“不戰(zhàn)勝、即戰(zhàn)死”的大無畏精神，與英國侵略者浴血奮戰(zhàn)。
抗日戰(zhàn)爭爆發(fā)后，阿壩藏羌兒女響應(yīng)政府“有錢出錢，有人出人，有力出力”的號召，紛紛以不同方式投入抗日救亡，為抗日戰(zhàn)爭的勝利作出了積極貢獻(xiàn)。
……
斗轉(zhuǎn)星移，滄海桑田。盡管歷史的硝煙早已散盡，阿壩各族兒女與全國人民一道團(tuán)結(jié)御侮的歷史卻永遠(yuǎn)印記在人們的心中。
《御侮記》以點帶面、圖文并茂，運用許多鮮為人知的史料，生動再現(xiàn)了兩百多年前，在國家和民族為難關(guān)頭，藏羌民族挺身而出，在東南沿海與侵略者殊死奮戰(zhàn)的英雄壯舉。這是阿壩兒女與全國人民“共同團(tuán)結(jié)奮斗、共同繁榮發(fā)展”的一次具體、生動詮釋，也是推動阿壩跨越發(fā)展和長治久安而必須珍視的寶貴精神財富。
阿壩各族兒女用鮮血和生命譜寫的可歌可泣的英雄凱歌，必將永垂青史、代代流傳。
