2016年?

北京798泛空間舉辦《藝術(shù)家的家》葉恒貴、全寶、趙恒、周濤、五合立道五人作品展；

北京798泛空間舉辦個(gè)展 《寂靜--周濤油畫(huà)展》；

2014年?

受邀請(qǐng)參加汽車(chē)文化創(chuàng)作 昌河M 50 ，幸福從這里開(kāi)始--長(zhǎng)征 之路 大型電視紀(jì)錄片（咱村咱路），其作品并被收藏；

油畫(huà)作品參加山東國(guó)際藝術(shù)雙年展，油畫(huà)作品并被收藏；

油畫(huà)作品受邀參加 臺(tái)灣兩岸文化交流展；

2010年?

蘇州雨村美術(shù)館舉辦個(gè)展 《周濤當(dāng)代油畫(huà)風(fēng)景展》；

被特聘為蘇州油畫(huà)雕塑院特聘藝術(shù)家；

2009年

參加中國(guó)美術(shù)批評(píng)家提名展/北京（賈方舟提名周濤）---領(lǐng)升，北京當(dāng)代藝術(shù)館；

2008年

油畫(huà)作品參加北京“壹號(hào)地”當(dāng)代藝術(shù)家作品聯(lián)展；

2007年

油畫(huà)作品參加蘇州油畫(huà)作品聯(lián)展；

2006年

油畫(huà)作品參加紀(jì)念朱德逝世31周年u2018元?jiǎng)妆璾2019作品聯(lián)展；

油畫(huà)作品入選《寫(xiě)生作品系列叢書(shū)——油畫(huà)卷》被授予u2018優(yōu)秀寫(xiě)生畫(huà)家u2019稱(chēng)號(hào)；

2004年

油畫(huà)作品入選全國(guó)十屆美展河北省展區(qū)；

2003年

油畫(huà)作品入選中國(guó)書(shū)畫(huà)收藏名典；

2001年

在中央美院舉辦《周濤油畫(huà)作品展》；

中央電視臺(tái)美術(shù)星空欄目進(jìn)行采訪報(bào)道；

個(gè)展：

2016年?

北京798泛空間舉辦個(gè)展 《寂靜--周濤油畫(huà)展》；

2010年

蘇州雨村美術(shù)館舉辦個(gè)展 《周濤當(dāng)代油畫(huà)風(fēng)景展》；

2001年

在中央美院舉辦《周濤油畫(huà)作品展》。

油畫(huà)作品多次參加全國(guó)性美展并被國(guó)內(nèi)外美術(shù)館 ，畫(huà)廊及被國(guó)際友人收藏友人收藏。

2016年?

吳冠中藝術(shù)館全國(guó)油畫(huà)作品展( 大理油畫(huà)作品獲優(yōu)秀作品獎(jiǎng))

邵大箴

繪畫(huà)風(fēng)格和圖像有重視客觀描寫(xiě)的一種類(lèi)型，也有發(fā)揮想象的另一種類(lèi)型。所謂客觀描寫(xiě)，并非是對(duì)象的機(jī)械摹擬與復(fù)制，而是采用藝術(shù)再現(xiàn)的方法，在再現(xiàn)中包含了藝術(shù)家的想象力和創(chuàng)造性，但圖像一定是較為接近客觀現(xiàn)實(shí)原型的。而所謂發(fā)揮想象的圖像，并非是完全脫離客觀對(duì)象天馬行空式的描寫(xiě)，而是以自己觀察和研究的體會(huì)為資源，重新構(gòu)建與客觀景象不同的圖像，以表露自己的思想和感情�？磥�(lái)，重視真實(shí)描寫(xiě)對(duì)象的繪畫(huà)偏重于感性的表達(dá)方式，可以稱(chēng)之為“客觀性繪畫(huà)”，而重視想象的繪畫(huà)偏重于理性，則可以稱(chēng)之為“主觀性繪畫(huà)”。不過(guò)，需要說(shuō)明的是，這是繪畫(huà)的不同表現(xiàn)方法，這些不同方法來(lái)源于藝術(shù)家的不同審美理想，兩者無(wú)高低優(yōu)劣之分，它們都是符合藝術(shù)原理的創(chuàng)造，而且適應(yīng)著人們審美多樣化的需求。

我覺(jué)得，周濤創(chuàng)作的油畫(huà)風(fēng)景是屬于主觀性類(lèi)型的繪畫(huà)。周濤是一位性格內(nèi)斂的藝術(shù)家，他喜歡安靜地思考，喜歡透過(guò)紛紜復(fù)雜的生活現(xiàn)象探究事物的本質(zhì)和藝術(shù)的奧秘。他用概括和精煉的繪畫(huà)語(yǔ)言關(guān)注自然風(fēng)景中神秘、幽遠(yuǎn)和寧?kù)o的內(nèi)在氣質(zhì)。他說(shuō)：“我不喜歡風(fēng)景畫(huà)中對(duì)情景、對(duì)一景一物的復(fù)原和簡(jiǎn)單敘述，而我更關(guān)注的是風(fēng)景與人內(nèi)心的交流�！彼�當(dāng)然很注意對(duì)客觀自然的觀察、分析和硏究，很重視從現(xiàn)實(shí)生活中吸收創(chuàng)作資源，不過(guò)他不像寫(xiě)實(shí)派畫(huà)家那樣，以自然風(fēng)景做范本進(jìn)行創(chuàng)作，他喜愛(ài)從自然素材中提煉出某種與他藝術(shù)態(tài)度和審美理想相吻合的某種觀念，并以此為基礎(chǔ)來(lái)構(gòu)思畫(huà)面。他重視發(fā)揮繪畫(huà)的基本物質(zhì)材料和繪畫(huà)元素在創(chuàng)作中的作用，認(rèn)為它們會(huì)自然地進(jìn)入他的“生命體驗(yàn)”，會(huì)與畫(huà)作同步成長(zhǎng)。這是很樸素也是很珍貴的思想，往往為人們忽略。其實(shí)，人們最初進(jìn)入繪畫(huà)除了想宣泄感情和傳達(dá)想法外，還由于對(duì)物質(zhì)材料有一種特殊的親近感，并從具體材料出發(fā)逐漸發(fā)現(xiàn)有感染力的繪畫(huà)元素，進(jìn)入創(chuàng)造境界。周濤在繪畫(huà)制作的過(guò)程中，自始至終自覺(jué)地扣住自己的生活體驗(yàn)和創(chuàng)作意念，也就是說(shuō)，他很注意作品從材料、繪畫(huà)元素的選擇到整個(gè)畫(huà)面有機(jī)統(tǒng)一的過(guò)程。他采用幾何形體和簡(jiǎn)練、概括的團(tuán)塊結(jié)構(gòu)作為繪畫(huà)的基本語(yǔ)言，輔以不規(guī)則的點(diǎn)、線、面，并運(yùn)用非常態(tài)的明暗轉(zhuǎn)換和色調(diào)對(duì)比，造成有強(qiáng)烈視覺(jué)印象的畫(huà)面。

周濤創(chuàng)作的風(fēng)景畫(huà)都被冠以“寂靜”的標(biāo)題，可見(jiàn)作者對(duì)寧?kù)o境界的重視。而實(shí)際生活中紛雜繁亂的社會(huì)現(xiàn)象，卻與“寧?kù)o”相悖。也許，周濤正是運(yùn)用這強(qiáng)烈的反差，彰現(xiàn)自己作品的意義。周濤在繪畫(huà)中的這種追求，并非是為了尋求安寧而逃避現(xiàn)實(shí)，乃是出于對(duì)浮躁不安、混亂無(wú)序社會(huì)現(xiàn)象的深沉思考與質(zhì)疑。

繪畫(huà)是一種詩(shī)性語(yǔ)言，詩(shī)性的表達(dá)方式是多樣的，有的偏重于感性，有的偏重于理性。優(yōu)秀的偏重于感性的詩(shī)，必然含有理性?xún)?nèi)核，才具有文化底蘊(yùn)：反之，好的偏重于主觀理性的詩(shī)和畫(huà)，也一定有不可缺少的感性色彩。周濤的風(fēng)景畫(huà)不以抒情見(jiàn)長(zhǎng)，而以其較為強(qiáng)烈的主觀性和理性獨(dú)樹(shù)一幟。但在其別致構(gòu)圖、獨(dú)特的光和色調(diào)的處理中，仍包含了動(dòng)人感情的元素。而且，他創(chuàng)造的這些繪畫(huà)圖像，對(duì)我們來(lái)說(shuō)并不陌生，在一些特殊的時(shí)空條件下，它們會(huì)和我們不期而遇。

綜觀當(dāng)今中國(guó)油畫(huà)界，寫(xiě)實(shí)的、抒情性的繪畫(huà)占主導(dǎo)地位，而主觀性的、帶有理性色彩的繪畫(huà)較為少見(jiàn)。周濤所做的探索和取得的成果，對(duì)滿足人們廣泛的審美需求，對(duì)藝術(shù)界表現(xiàn)風(fēng)格的生態(tài)平衡，均有積極意義。

賈方舟

周濤的畫(huà)在近兩年經(jīng)歷了一次較大的蛻變，幾乎沒(méi)有什么過(guò)渡性的作品，就以一種寧?kù)o幽遠(yuǎn)的意境取代了原來(lái)那種凝重粗獷的風(fēng)格。如果追究這種蛻變的原因，只能歸結(jié)為“內(nèi)心的呼喚”。他原來(lái)喜歡魯奧那種厚重的表現(xiàn)主義風(fēng)格，但經(jīng)過(guò)一段時(shí)間的嘗試，他還是放棄了，覺(jué)得那種表面的視覺(jué)上的強(qiáng)悍有力與他內(nèi)在的心理趨向吻合不起來(lái)。當(dāng)他退回到一種心靈狀態(tài)，跟隨內(nèi)心的需要去建構(gòu)畫(huà)面時(shí)，我們看到的是一種與過(guò)去全然不同的景象：?jiǎn)渭儭�寧�(kù)o、空寂、幽遠(yuǎn)。如王維所描繪的那種“日暮澄江空”的境界。

周濤的這些作品，畫(huà)面極其單純：或斜陽(yáng)晚照，或水天一色；或山峰聳峙，或光影橫斜。他畫(huà)的全是一些與人間煙火無(wú)關(guān)的“無(wú)人之境”。因?yàn)楫?huà)家并非要表現(xiàn)自己所見(jiàn)的真實(shí)，而是要表現(xiàn)一種內(nèi)心所向往的精神境界，一種遠(yuǎn)離現(xiàn)實(shí)、超越人世的境界，一種近于 “凈土”的空明澄澈、超然玄遠(yuǎn)的境界。作為佛教用語(yǔ)的“凈土”，其所指是“佛陀的世界”而非現(xiàn)實(shí)的世界，它是修道者體驗(yàn)出的一種境界，是修道者心中的世界。如一位法師所說(shuō)：“心若清凈，那世界就自然清凈”。周濤的這些作品，若不是出自他清凈的心靈，就無(wú)以解釋。一個(gè)浮躁的、急于求成的、眼睛直盯著市場(chǎng)的畫(huà)家是畫(huà)不出這樣的畫(huà)的。

正因?yàn)橹軡�能以這樣一種平和的心態(tài)從事藝術(shù)，他才有可能擺脫那些繁雜的、瑣碎的、喧鬧的、污濁的、熙來(lái)攘往的和飄忽不定的世俗因素，也擺脫了那種對(duì)真實(shí)自然不加選擇的無(wú)休無(wú)止的描繪，從而進(jìn)入一種寧凈、空寂而渺遠(yuǎn)的超然之境。也只有執(zhí)著于這種超越于現(xiàn)世的美學(xué)追求，才有可能使自己的作品提升到一種精神層面，獲得一種精神品讀的價(jià)值。

就作為個(gè)體的“人”而言，可以說(shuō)，每一個(gè)畫(huà)家都擺脫不了世俗生活的“此在性”。但在精神上，畫(huà)家卻可以從這種“此在”中超脫出來(lái)，用一種澄明之心觀照他的肉身不可能逃離的“世俗”。他只能在他的藝術(shù)中將人世間那些渾濁的部分濾掉，在“凈化”中創(chuàng)造出一方令人神往的“凈土”，從而照映出他的精神世界。周濤的畫(huà)，很像是一個(gè)孤獨(dú)靈魂對(duì)現(xiàn)存人世的沉思和對(duì)理想境界的向往。

畫(huà)家要在他的作品中達(dá)到上述這樣一種審美體驗(yàn)，就要在他的作品中創(chuàng)造如此空寂的審美境界，而他必須通過(guò)相應(yīng)的藝術(shù)手段方能生效。周濤采用的基本手段就是對(duì)自然的“簡(jiǎn)化”。以直線取代曲線，以單純的色彩取代復(fù)雜多變的色彩，刪除所有不必要的瑣碎，使畫(huà)面達(dá)到最大限度單純、簡(jiǎn)約。只有這樣，才能使他的作品與現(xiàn)存世界拉開(kāi)距離，接近他的審美理想�？梢哉f(shuō)，從對(duì)心靈的“凈化”，到對(duì)自然的“簡(jiǎn)化”，這就是周濤的藝術(shù)向著精神境界升華的途徑。

張頤武

周濤的作品是對(duì)自然冷靜的感悟，并且是對(duì)“風(fēng)景”的不斷接近。他始終在寧?kù)o中觀察世界，不為外部的喧囂所動(dòng)，不為社會(huì)的迷亂所擾，而是從自然返歸自我的內(nèi)心。他在面對(duì)所看到的風(fēng)景的時(shí)候，其實(shí)是面對(duì)自己的內(nèi)心世界。他用觀察和感受外部的風(fēng)景重新發(fā)現(xiàn)了一個(gè)自我。周濤的作品里的自然和生活，總是一片安寧，色調(diào)也很單純，意象也很朦朧。

在這里，這個(gè)寧?kù)o的、人的活動(dòng)被悄然隱去的世界上的一切既是周濤的心靈的外化，也是外在的風(fēng)景在他的內(nèi)心中的投射。對(duì)于周濤而言，世界其實(shí)是一個(gè)由風(fēng)物構(gòu)成的空間。這空間里的一切都是靜謐的。這個(gè)世界上沒(méi)有喧鬧，沒(méi)有熱烈，人的形象也并不出現(xiàn)，像是怕打擾了風(fēng)景自身的存在，但人的活動(dòng)的蹤跡卻無(wú)處不在。周濤的畫(huà)作里有房子、田野，看起來(lái)都是人類(lèi)活動(dòng)的創(chuàng)造，正像周濤的作品是人的創(chuàng)造一樣，但對(duì)于周濤來(lái)說(shuō)，這種人的創(chuàng)造并不是“嵌入”到自然中的異己之物，而是自然本身的一部分，是自然的順理成章的延伸和展開(kāi)。

對(duì)于周濤而言，時(shí)間似乎是靜止的，他并不試圖在繪畫(huà)中發(fā)現(xiàn)那些突然被定格的瞬間。他的風(fēng)景其實(shí)是一些不隨著時(shí)間而變化的事物，因此也不會(huì)有時(shí)間主導(dǎo)下的瞬間的展開(kāi)，而是直接把景物變成了永恒。時(shí)間的消失使得空間變成了不可抗拒的永恒的寧?kù)o，沒(méi)有時(shí)間的空間中的事物都有了自身的確定性，它們都是世界的某種坐標(biāo)和方位，它們就是世界的容器，把一切統(tǒng)合在他的視野之下。在這里周濤是一個(gè)呈現(xiàn)者，他呈現(xiàn)自然的一切，冷靜、淡定卻又充滿了一種無(wú)法言說(shuō)的理性的意緒。

周濤的古典性的感受其實(shí)正是和當(dāng)下的一種對(duì)話，他要提示人們，其實(shí)變化并不像想象的那樣迅疾，世界也不是每天都是新的，其實(shí)凝定的一切中所具有的意味更為重要。生命變動(dòng)不拘，但存在卻依然固定。周濤試圖讓紛亂變動(dòng)的互聯(lián)網(wǎng)主導(dǎo)的世界回到他本真的凝定之中。我們的生命短暫，但世界本身漫長(zhǎng)，在這漫長(zhǎng)中，我們所看到的不變的一切，其實(shí)還是具有著冥冥中的力量。周濤的畫(huà)里總有些陰影、朦朧中有些幽暗的地方，那似乎是一個(gè)“大他者”在觀察我們。一切變動(dòng)其實(shí)由于這種不變而獲得了新的意義。于是，周濤在他不變的位置上觀察自然和世界，用油畫(huà)展現(xiàn)一個(gè)寧?kù)o的世界，從中獲得了一種新的當(dāng)下性，他觸及了這個(gè)時(shí)代焦慮的某些方面，對(duì)比了這個(gè)時(shí)代的急速變化中的不變。讓我們看到了他所展開(kāi)的一切中的價(jià)值和意義所在，他看起來(lái)情感內(nèi)斂含蓄，但卻讓他所發(fā)現(xiàn)展開(kāi)的世界充滿了寧?kù)o的力量。

這種寧?kù)o的力量是在自然之中獲得的。

——簡(jiǎn)說(shuō)周濤的油畫(huà)藝術(shù)

李向明

周濤的近期作品，越來(lái)越寧?kù)o、純化。多年前我第一次看他的作品，給我的印象還是有些彷徨、搖擺或猶豫、不定性，在畫(huà)面的經(jīng)營(yíng)處理上也不夠考究.圖象結(jié)構(gòu)里隨處可冒出一些“雜音”，不和諧與不確定的因素比較明顯�？此�近幾年的作品大有突破。語(yǔ)言風(fēng)格更加清晰，特征更加明顯，技術(shù)上也更加純熟嚴(yán)謹(jǐn)，一種自由、自我、堅(jiān)定、超脫等氣息迎面而來(lái)。

周濤的畫(huà)，乍看起來(lái)基本是風(fēng)景，細(xì)看進(jìn)去卻與自然風(fēng)景差異甚遠(yuǎn)。通常風(fēng)景畫(huà)那種依托大自然的客觀描寫(xiě)，在周濤的畫(huà)里基本弱化、簡(jiǎn)約到幾乎是點(diǎn)線面連接成的幾何形狀。雖然，他的畫(huà)面中清晰地保留了山峰、大地、天空等大自然的基本特征，但不再是這山那水的純自然景象。這些自然的景象都變成了作品圖像的結(jié)構(gòu)形式，構(gòu)成了超自然超客觀的心靈之象。由于周濤在創(chuàng)作中，越來(lái)越增強(qiáng)了主觀意向的主導(dǎo)因素，所以個(gè)人的精神境界也就彰顯無(wú)遺。

古人云：“作詩(shī)不可無(wú)我。”同樣，作畫(huà)要是無(wú)我，也難成為佳作。好作品都是要注入真實(shí)的自我情感才能創(chuàng)作出來(lái)的。周濤的畫(huà)正是其個(gè)人情感的裸身再現(xiàn)。他作為70后出生的年輕一代，能做到不追隨當(dāng)代藝界風(fēng)潮或跑到如宋莊之類(lèi)的群落亂參合，也是一件不易的事。他獨(dú)居于鬧市中的樓舍，朝圣般的經(jīng)營(yíng)自己的作品，真是“躲進(jìn)小樓成一統(tǒng)”的架勢(shì)。他既不會(huì)巧言厲色地與人交流，也不入伙結(jié)派張揚(yáng)弄潮，一副清靜、自我、安然之態(tài)，踏踏實(shí)實(shí)地在畫(huà)布前“勞作”。由于他對(duì)繪畫(huà)的虔誠(chéng)態(tài)度，使得他的作品顯現(xiàn)出超凡脫俗的空靈意境。

周濤的畫(huà)，給人以一種純凈、圣潔的圖像效果。它的純凈，會(huì)使人在走近時(shí)都想屏住呼吸；它的圣潔，會(huì)使人感到任何一絲點(diǎn)的響動(dòng)都是一種干擾，甚至是一種褻瀆。那既是現(xiàn)代人在焦慮與緊張的都市生活中一種希冀的自由寧?kù)o之地，也是作者自我孤寂的心靈寫(xiě)照。在當(dāng)代生活現(xiàn)實(shí)的精神壓抑中，似乎所有的理想與希望，都匯集成一束光、一片綠、一撇丘壑或一汪池水，在遙遠(yuǎn)里凝結(jié)。這種理想的承載與寄托，使得那風(fēng)景神圣起來(lái)，使得那境地凝重起來(lái)，使得一幅畫(huà)成為精神出走的窗口。

周濤的畫(huà)讓我想到龔自珍的詩(shī)：“浩蕩離愁白日斜，吟鞭東指即天涯。落紅不是無(wú)情物，化作春泥更護(hù)花�！蔽覀儾宦�(lián)想原詩(shī)作者的用意與背景，只借這種字面表意，可以作為對(duì)周濤的情志與作品關(guān)系的描述。悠遠(yuǎn)的感懷與疏野的境界，淡淡的愁傷與濃濃幽情，雖然是落日斜陽(yáng)，寂靜天涯，但在孤寂的離愁中暗含著堅(jiān)韌的意志與理想的情操。這里也許是他個(gè)人生活閱歷中的情感跌宕與深刻體驗(yàn)，這一定是來(lái)自心靈深處的深情訴說(shuō)。

周濤至今固守著傳統(tǒng)的油畫(huà)制作特性，有點(diǎn)固執(zhí)地在架上堅(jiān)持探索。這也構(gòu)成了他獨(dú)立的生活態(tài)度與做人做事的個(gè)性意志。我相信，只要堅(jiān)持不懈，周濤會(huì)有更多更好的作品問(wèn)世。

繪畫(huà)隨想雜記 文周濤

我不喜歡風(fēng)景畫(huà)中對(duì)情景一景一物的復(fù)原和簡(jiǎn)單敘述，而我更關(guān)注的是風(fēng)景之中的修養(yǎng)是

有人的內(nèi)心境界高低而決定的，絕不是簡(jiǎn)單的精神描摹。之所謂的景由心造。

在當(dāng)今繪畫(huà)日新月異，更新?lián)Q代的今天，我是一個(gè)不為新觀念，新材料等紛繁迅捷的熱鬧

景象所能吸引的人，而是堅(jiān)定地在自己的油畫(huà)語(yǔ)言領(lǐng)域里努力的一位工作者，我不敢稱(chēng)之所謂的藝術(shù)家，因?yàn)榍叭擞袀惒�朗，后有才氣斗盛的�?高。為了追求歐洲油畫(huà)藝術(shù)的藝術(shù)傳統(tǒng)。我潛心鉆研歐洲古典油畫(huà)技法，從畢業(yè)至今到現(xiàn)在，終在自己的繪畫(huà)藝術(shù)領(lǐng)域里形成了自己的繪畫(huà)表現(xiàn)手法。

我喜歡獨(dú)居生活，不大喜歡熱鬧的場(chǎng)所，也許是自己性格的缺陷。由于做事情追求過(guò)度的完美和過(guò)度的敏感一直壓抑和強(qiáng)迫自己，導(dǎo)致自己的性格十分的內(nèi)斂，而所有的情感因素十分強(qiáng)烈地奔向畫(huà)面，每天早六晚一的生活習(xí)慣使自己更安心愿意在自己的畫(huà)室空間耕耘，致使自己的心靈和情感在畫(huà)布上表現(xiàn)得更深刻與親切，也在畫(huà)布上體現(xiàn)了我的藝術(shù)態(tài)度和人性質(zhì)量。

我的畫(huà)在當(dāng)代社會(huì)及畫(huà)壇紛雜而彩的今日，我反而更愿關(guān)注今日現(xiàn)實(shí)生活和人的精神態(tài)度之前人的內(nèi)心深層面的探索，從而在其畫(huà)面的表面之下更向深層面的“靜”而表達(dá)，在“靜”中請(qǐng)求人在風(fēng)景之中的神秘，幽遠(yuǎn).安詳.寧?kù)o.以至矛盾等之中探尋平靜和內(nèi)心的祥和。

在具體與非具象之間，我用自己的方式關(guān)照當(dāng)下混雜的人文狀態(tài)，關(guān)照人的生存狀態(tài)和文化走向，當(dāng)然也包括自己的藝術(shù)在現(xiàn)當(dāng)今社會(huì)藝術(shù)大風(fēng)景之中的狀態(tài)。作為藝術(shù)家，我無(wú)法不在每天這種詰問(wèn)和思索藝術(shù)的真諦在哪里，自己在其中是否把它發(fā)展到極致和完善至美，同時(shí)看重自己作品的精神性，我亦以自己現(xiàn)有的每一天同生命去搏斗，去探尋作品的呈現(xiàn)樣式和語(yǔ)言表達(dá)，在我的精神表達(dá)與藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程之中已渾然一體，難分仲伯，熟先熟后，在日復(fù)一日年復(fù)一年的藝術(shù)冥想之中從而激發(fā)著我對(duì)生命的存在和熱情追問(wèn)之中，進(jìn)行精神與想象的自由境界。

在把握中華民族渾厚的歷史文化框架和西方悠久的科學(xué)積淀之中，在面對(duì)自然大量的寫(xiě)生和創(chuàng)作之中，我正努力擺脫風(fēng)景畫(huà)中敘事性的描述，著眼于對(duì)其認(rèn)識(shí)的整體關(guān)照和抒情的表現(xiàn)，面對(duì)畫(huà)面和材料，我更愿尋求情感心靈與實(shí)體的交流，擺脫過(guò)多的表面思考，從最基本的材料物質(zhì)和繪畫(huà)元素之中，進(jìn)入我的生命體驗(yàn)和畫(huà)的同步生長(zhǎng)。

在這批風(fēng)景之中我及其對(duì)風(fēng)景幾何性的概括和團(tuán)塊形的結(jié)構(gòu)及不規(guī)則的點(diǎn)線面.明暗轉(zhuǎn)換.色調(diào)把握對(duì)比中，暗示出我對(duì)風(fēng)景生命“靜”的神秘和生命有機(jī)體的狀態(tài)，用自己的方式去觀察當(dāng)下熱鬧的文化狀態(tài)，觀照人在社會(huì)風(fēng)景中的生存狀態(tài)和文化走向。在看重作品的精神性狀態(tài)和作品質(zhì)量中，我亦以全部生命和能量去追求人在精神風(fēng)景中的內(nèi)在質(zhì)量

當(dāng)今的繪畫(huà)，藝術(shù)家與作品之間的情感時(shí)常是模糊的，這種狀態(tài)亦是當(dāng)代社會(huì)審美現(xiàn)狀的一種反應(yīng)。但周濤的繪畫(huà)卻提供了另一種社會(huì)完全不同的現(xiàn)實(shí)狀態(tài)。

周濤至今的作品大致分為兩類(lèi)，而這種區(qū)分則是以地域狀況來(lái)定位的。他在蘇州的作品帶有明顯的表現(xiàn)主義傾向，很奇怪，在蘇州這樣一個(gè)典型的恬淡,閑適的城市里，他的內(nèi)心需求卻是狂熱與不安分的；但周濤是屬于那種永不滿足于藝術(shù)現(xiàn)狀的畫(huà)家，移至北京后，他的藝術(shù)觀念的變化與調(diào)整，都反應(yīng)在他的作品中，有快樂(lè)也有煩惱，但都是真實(shí)的，而此時(shí)的作品卻平靜了許多，頗具理想主義的詩(shī)情畫(huà)意，由此便產(chǎn)生了另一類(lèi)的一批寧?kù)o和安詳?shù)膬?nèi)心作品。

而北京卻是一個(gè)喧鬧的大都市，由此可見(jiàn)，周濤在刻意保持著與現(xiàn)實(shí)的距離，遠(yuǎn)離浮躁的市場(chǎng)，其作品進(jìn)入了以穩(wěn)定的狀態(tài)，這種穩(wěn)定更多來(lái)自于他的心態(tài)和創(chuàng)作動(dòng)機(jī)，其作品和現(xiàn)實(shí)的反差越大，可能與他的內(nèi)心需求越接近，他不在為畫(huà)畫(huà)而畫(huà)畫(huà)，而是找到了自己的興趣之所在，周濤的作品，并非是完全脫離客觀對(duì)象的去創(chuàng)作，而是以自己觀察和研究的體會(huì)為本題，重新去構(gòu)建與客觀景象不同的圖像，以表露自己的思想和感情有感而發(fā)地面對(duì)眼前的景觀，使其作品具有現(xiàn)代感和時(shí)代性，在寫(xiě)實(shí)當(dāng)中使其具有抽象和意向情懷，從而建立起了自己的繪畫(huà)語(yǔ)言方向；周濤的作品在自己的語(yǔ)言風(fēng)景里演繹著一種形式的抽象美感，在研究西方傳統(tǒng)繪畫(huà)語(yǔ)言中時(shí)刻保持著自己鮮活和開(kāi)闊的精神語(yǔ)言，清晰和安靜地面對(duì)自己面前的畫(huà)布。

這既是周濤作品的獨(dú)立性之所在。