費欣是位創(chuàng)作欲望旺盛的藝術(shù)家，他在涉獵到的各個藝術(shù)領(lǐng)域都盡情地發(fā)揮了自己的藝術(shù)天賦。在陶斯（Taos），他自行設(shè)計了一座結(jié)構(gòu)獨特充滿土著風(fēng)韻的建筑，親手雕刻了門窗、家具。在油畫、素描、水彩以及建筑設(shè)計、木雕、陶藝、印刷設(shè)計、舞臺設(shè)計等應(yīng)用藝術(shù)領(lǐng)域都建樹了自己獨到的藝術(shù)見地。

1908年，他到喀山美術(shù)學(xué)校從事教學(xué)工作，與此同時進行自己的畢業(yè)作品的創(chuàng)作。1909年 畫成油畫 《卷心菜收獲的季節(jié)》，為此他獲得了畫家的稱號和去法國和意大利出國考察的機會。大約在這同一時期，他畫了《無名女士肖像》（紫衣夫人），此畫在慕尼黑國際展覽會上獲得了金質(zhì)獎?wù)�。社會主義革命以后，費申仍住在喀山，并在喀山美術(shù)學(xué)校任教。

尼古拉·伊萬諾維奇·費申1879年出生在俄羅斯伏爾加河畔的喀山。父親是木雕工和鍍金匠，兒童時代的費迅就跟著父親的木雕和鍍金包工隊一起出發(fā)到附近和遙遠(yuǎn)的農(nóng)村闖蕩，替教堂裝修圣像和壁畫，完成那里的雕刻工作。他們都是憑良心和手藝吃飯的善良藝人。他們走遍了伏爾加河沿岸的市鎮(zhèn)和農(nóng)莊，他深深地?zé)釔壑�那里的人民，那里的湖泊和森林。父親是費欣的啟蒙老師，他贊賞兒子的繪畫和木雕手藝，一心想讓兒子跟圣像畫師學(xué)藝，當(dāng)個好藝人。

1895年小學(xué)畢業(yè)的費欣考進了喀山美術(shù)學(xué)校，這個16歲的少年以滿腔的熱忱投入到了學(xué)業(yè)之中，他忘記了3歲得大腦炎后醫(yī)生的囑咐，忘我地學(xué)習(xí)，拚命地吸吮著知識的乳汁。不久喀山美術(shù)學(xué)校以模范的教學(xué)業(yè)績歸屬了圣彼得堡皇家美術(shù)學(xué)院(現(xiàn)在的列賓美術(shù)學(xué)院)。1901年費迅以優(yōu)異的成績被學(xué)校推薦到美院做旁聽生。

美術(shù)學(xué)院以嚴(yán)格的素描教學(xué)和最新的繪畫技法規(guī)范著他，列賓給予他精心的培養(yǎng)和特別的關(guān)照。列賓的溫暖體貼給了他莫大的鼓舞，感激之情難以言表。費欣長期研究自己的老師列賓的晚期繪畫和肖像作品，并被瓦蘭了·謝洛夫的高超繪畫技巧吸引著。在學(xué)院就讀的8年里他有幾十幅素描寫生和小油畫作品參加了展覽或被雜志發(fā)表。1908年美術(shù)學(xué)院春季展覽會上展出了這位年輕學(xué)生的兩件作品《婚禮湃口《菩提樹下的婦人》。這兩幅作品顯露出費迅的成熟和天才�！痘槎Y》使他獲得了阿·庫因芝獎金，《菩提樹下的婦人》被美術(shù)學(xué)院博物館收購。費迅為俄羅斯培養(yǎng)了大批天才的藝術(shù)家、教育家。他的教認(rèn)真的，上課的時候他總是穿著樸素繁潔，嘴里經(jīng)常叼著一支雪茄默默地從一個畫架走到另—個畫架旁，特別專致地觀察每個學(xué)生的習(xí)作。如果發(fā)現(xiàn)好的苗頭，他會靠近去說：“您的畫，依我看，很不錯�！比缓蟊隳闷疸U筆和畫筆熱情嚴(yán)肅地修改畫面。他常常把自己的畫架和學(xué)生們的畫架擺在—起，與學(xué)生們—起畫模特兒，這是一種直觀有效的示范教學(xué)方法。晚上，他們坐在畫室里，費欣就像換了個人，他與朋友和學(xué)生們熱情地談?wù)撝�俄羅斯著名畫家克拉姆斯克依、列賓、謝洛夫，談起西方畫家荷爾拜因、倫勃朗、法朗斯u哈爾斯……談從他們那里獲得的教益。費欣也常談起現(xiàn)代派，他說：“你們不要聽他們的，不要離開自己正確的道路。那一套是趕時髦的東西，今天穿窄裙，過幾天又要穿肥大的，你們不要學(xué)這個，這是把自己引向虛偽的道路�！�

在學(xué)院畢業(yè)前后的幾年里，費欣創(chuàng)作了——系列出色的肖像畫，使他成名的第—件肖像畫作品《紫衣少女》1908年在慕尼黑國際博覽會上獲得了小金獎。1914年費欣創(chuàng)作了《瓦麗雅·阿多拉斯特卡婭肖像》，潔凈珍珠般的色彩，完美的現(xiàn)實主義形式都表現(xiàn)在這幅作品里。作品畫得柔和、精練、和諧，就其藝術(shù)性而言完全可以和列賓的《蜻蜒》、謝洛夫的《少女和桃子》相媲美。費迅畫畫不喜歡用單一u2018的藝術(shù)表現(xiàn)手法，那散發(fā)著光彩的繪畫，帶有激情短促的筆觸和多層次粗糙的表面是他長期藝術(shù)積累的結(jié)晶。一旦需要他就采用透明顏色調(diào)整色調(diào)的辦法，他用——層薄薄的顏色罩在另一層上，這個技法并不比17世紀(jì)西方人遜色。有時他用寬闊的筆觸，利用白畫布的亮光和特點畫畫。他善于探索白色和黑色的細(xì)微差別，他喜歡使用“調(diào)色板加畫刀”的技術(shù)。

不善交際的費欣來到異國他鄉(xiāng)真像是作繭自縛。他在不明不白的情況下就離開了祖國。費欣夫人是一位有名的喀山富豪的女兒，在喀山她就與美國煤炭大王斯梯馬爾有了聯(lián)系，到了紐約費欣才明白他已深深地陷入到殘酷的債務(wù)中去u2019了。在中央公園的小屋里他整整奮斗廠4年才從妻子的債務(wù)中解脫了出來。在紐約那震耳欲聾的嘈雜聲中他常常茫然發(fā)呆。他受聘在紐約藝術(shù)學(xué)院教授繪畫，因不適應(yīng)環(huán)境，僅支撐了一個月就放棄了。1926年費欣的肺病又發(fā)作了，在醫(yī)生的建議下他遷居到美國西部的小城達(dá)奧斯。

1936年妻子又被一個詩人勾引，她夢想自己能成為一個作家，與一個20多歲的人同居。她拋棄了費欣和自己的女兒重建了新的家庭，這一沉重的打擊幾乎使費欣年老了10歲。他和女兒又遷居到加利福尼亞，在二戰(zhàn)之前他和女兒作了一次亞洲旅行——他們到了日本、印度、印尼，在印尼巴厘島住了一個多月，觀察島國的風(fēng)土人情，行程達(dá)2萬英里。不論是在旅途中還是在加利福尼亞，或是在達(dá)奧斯山和印第安人在一起，費欣都創(chuàng)作了許多美妙的油畫肖像和風(fēng)景。

成功一直陪伴著他，他的作品在社會上引起了強烈的反響，美國人在報刊上這樣寫道：“如果你們想看到奇跡，那你就到費欣的展覽會去吧�！�

費欣在美國生活多年，一直思念著自己的祖國。他一直以俄羅斯藝術(shù)家自居而從未被大洋彼岸的生活方式同化。1946年二戰(zhàn)結(jié)束后，蘇聯(lián)人民戰(zhàn)勝了法西斯使他深受鼓舞，他一直想知道自己的祖國是如何重建新生活的，祖國的藝術(shù)事業(yè)發(fā)展得怎么樣了?他在信中寫道：“你們大家在我的祖國完成了最偉大的功績，為此贊美和榮譽是歸于你們的。”他幻想著再次看到伏爾加河，他對自己走過的道路下了這樣的結(jié)論：“搞藝術(shù)的人不能離開自己的祖國，不管在任何情況下。一個人的整個精神基礎(chǔ)在兒童時代開始奠定并和周圍環(huán)境一起成長直到老死。在異國他鄉(xiāng)你只是肉體上的存在，因為經(jīng)常處于孤獨中的人不能理解生活的意義�！�

1922年，他得了斑疹傷寒病，那時的饑荒又使他突發(fā)的肺結(jié)核病 加重了。所有這一切迫使他變得消沉，后在友人的勸說下接受了去紐約美術(shù)學(xué)院任教的邀請，移民美國。晚年，他的妻子離開了他，他獨自一個居住在洛杉磯郊區(qū)的 一所簡陋的住宅里，十分悲愴。他越來越意識到，搞藝術(shù)的人只有在祖國才能生活和創(chuàng)作。他的作品有《薇拉·阿多拉特斯卡婭肖像》、《畫家謝爾巴柯夫肖像》 等。

1926年俄羅斯偉大的畫家伊里亞·葉菲莫維奇·列賓在回答誰是當(dāng)代最天才的畫家這—問題時，他爽朗地說：“費欣！”

30多年過去了，1955年10月5日羅斯——安賽羅斯通訊社發(fā)了一個簡短的消息：俄國畫家尼古拉·費欣去世，享年76歲。

尼古拉·費申留世的作品很少；在俄羅斯有關(guān)于他的評述也甚微，他的作品很多都?xì)в趹?zhàn)爭和移民中，或遺失在國際畫展中，他后期的作品多存于私人手里；他是一個很有天賦和個性強烈的畫家，從不盲目崇拜和模仿別人，也不參與任何藝術(shù)流派和組織；他在繼承俄羅斯油畫傳統(tǒng)基礎(chǔ)上，創(chuàng)造出了自己獨特的藝術(shù)風(fēng)格和表現(xiàn)手法。費欣在美院進入列賓畫室學(xué)習(xí)，對自己的老師他有高度的肯定和評價，但在藝術(shù)追求上卻有自己的主張；他在選材和構(gòu)思上，喜歡從平凡生活中直接取材，追求自然與真實，純正與鮮明；探索與當(dāng)時盛行的印象主義不同的一種表現(xiàn)手法，著重帶裝飾意味的，結(jié)構(gòu)獨特的發(fā)揮油畫特有性能的藝術(shù)語言和表現(xiàn)技巧。

費申擅長肖像畫和風(fēng)俗題材的創(chuàng)作。他用筆奔放、流暢；畫面時而是顏色強有力的堆積，時而是輕輕掠過留出底色；時而用刮刀和手代替筆；使畫面產(chǎn)生不同的肌理效果，整個畫面色彩響亮、飽和；對比鮮明，格外誘人，好象一部色彩交響曲，耐人尋味；費申在美國走完了他的藝術(shù)之路。脫離民族傳統(tǒng)，遠(yuǎn)離故土，對他來說無疑是場悲劇，但他的藝術(shù)成就在俄羅斯美術(shù)史上有著不可磨滅的地位。

尼古拉費申油畫

費申油畫

尼古拉費申素描

素描作品