簡介
徐松安四家村張大千 齊白石
徐松安幼年家貧,在一家字畫店當學徒,他悉心觀摩店里經(jīng)營的名家字畫,于中又特別傾心張大千的山水之作。每天繁忙落地,徐松安便在如豆的燈下,臨習筆墨間的超然之氣。
一日,店老板偶然到徐松安住處,見其山水習作酷似張大千的風格,甚是驚喜。精明的老板執(zhí)意讓徐松安在習作上題張大千的名款,作品裝裱后又懸掛在搶眼之處,常令商賈甚至書畫同道駐足流連。事有湊巧,時逢大千先生客次武漢,由國民黨官員張道藩陪同逛武漢三鎮(zhèn)的字畫店。無意間瞥見題有大千名款的作品,其筆法峻朗,設(shè)色清雅。大千先生滿腹疑惑,在他一再追問下,店老板推說:是小店的學徒,為求生計,仿冒先生大作糊口。大千先生聞之是名不見經(jīng)傳的少年所為,更是驚訝,定要仿者現(xiàn)身。當他看見少年徐松安氣宇軒昂,舉止謙誠時,遂在漢口六渡橋德華酒樓設(shè)席收為弟子。張大千先生的指導(dǎo),未到弱冠之年的徐松安在漢上聲名大噪,正式鬻畫漢上。
徐松安經(jīng)常趨往武漢三鎮(zhèn)的舊貨市場,并將鬻畫所得的大部分資金用來購買名家印章和書畫字帖,豐富的藏品使其開闊了眼界,也充實了其藝術(shù)底蘊。
1927年,武昌美術(shù)專門學校創(chuàng)始人蔣蘭圃與該校教師張肇銘、王霞宙、歐志先等成立“梅社”,旨在“闡揚國故、振起藝術(shù)”,徐松安以青年書畫家、收藏家身份被邀加盟,成為“梅社”重要成員。湖北美術(shù)學院舉辦“湖北近現(xiàn)代名家書畫展”展品中,有一幅由張肇銘、王霞宙、徐松安合作的花鳥立軸,并鈐有“梅社之印”。
而立之年的徐松安為了探尋古文字的堂奧,拜武漢大學劉博平教授為師。年近花甲的劉老對這位漢上才俊非常賞識,不論寒暑,十數(shù)年如一日,堅持每周為徐松安授課一次。劉老興酣之際,常常信手寫下印模,由徐松安奏刀,師徒即興之作情趣盎然。劉老毫無保留的傳授為徐松安打下了堅實的文字學基礎(chǔ)。
徐松安交游甚廣,與湖南篆刻家黃鐵庵的金蘭之誼竟長達四十余年,黃鐵庵曾用五厘米見方的封門青為先生篆“松巖居士”白文印贈之(邊款為:鐵廠制為,松廠正句)。兩人或相約同游南岳,或把杯夜話于松風堂!拔母铩逼陂g,晚年的黃鐵庵受到迫害,病體支離,徐松安先生親為黃老76歲造像題字,兩位藝術(shù)家在困難時期,仍不忘相互勉勵,此間情誼著實令人難忘。
“木公”為“松”之別名,也是和西王母并稱的東王公之名,徐松安先生以“木公”為號,以“松風堂”為齋名,可忖其志!妒酚洝吩唬骸八砂貫榘倌鹃L,而守門閭。”“木長”是先生后期常用之號,流露出的執(zhí)著和無奈縈繞在他后期的藝術(shù)生涯中!拔母铩鼻,先生與一些書畫家欲振興漢派書畫,曾積極籌備成立“葵社”,未料“文革”的到來,非但終止了“葵社”的運作,徐松安先生也因為和定居臺灣的張大千有師徒關(guān)系而屢遭厄運。這時的先生很少畫山水,他取法蒲華、老缶,花鳥畫率意縱筆,滿紙蒼茫,心境滄桑,以吾筆畫吾心,不刻意取悅世人,藝術(shù)風格更趨完善。
徐松安先生印章中,發(fā)現(xiàn)部分自用名章有“秋江”(何墨)、“辛谷”(徐三庚)、白石的邊款;蛟S是先生后期經(jīng)濟困窘,難以買到中意的石料?也或許是先生對他人的應(yīng)酬之作不予肯定,磨去原來印文,改刻自用?徐松安對名人是不盲目崇拜的。
經(jīng)過唐醉石的力薦,徐松安任東湖印社副社長。唐醉石先生長徐松安先生25歲,卻佩服徐松安的真性真情,對其藝術(shù)天賦尤為贊賞,還讓自己的兒子唐大康師從徐松安。兩人莫逆之交在一方印章上可見端倪,唐醉石先生用上好的凍石刻“木長書畫”白文印贈徐松安,(邊款為:松廠道兄正篆,辛丑上巳,醉石。)不難想見于鶯飛草長的三月,兩人切磋藝術(shù)的融融氛圍。
1961年,東湖印社成立,徐松安先生作為漢上本地篆刻家的加盟,就任副社長,標志著漢上印人和客漢印人的合流。 東湖印社一九六一年九月成立于武漢,是繼西泠印社之后,新中國成立以來最早的印學組織。 一九六一年九月,中國美協(xié)武漢分會主席張肇銘和鄧少峰, 徐松安等有識人士,倡議成立一個和西泠印社相類似的書法篆刻組織,這個倡議得到了湖北省委宣傳部的支持。東湖印社成立之后,公推唐醉石為首任社長。一九八六年冬,中國書法家協(xié)會湖北分會召開了第二屆理事會。會上,選舉楊白陶先生為印社第三任社長,秘書長為黎伏生,社員后來發(fā)展到五十人。舉辦了多種形式的書法篆刻創(chuàng)作和印學研討活動,首次印行了《東湖印社社員作品集》。一九九五年九月,東湖印社推選谷有荃先生為社長,張明明、劉欣耕,黃德琳為副社長,楊坤炳為秘書長,樊中岳為副秘書長,社員發(fā)展至七十九人,印社不斷開拓創(chuàng)新,開展多種活動,舉辦專題印學研討會等。在慶祝印社成立四十周年時,成功地舉辦了全國篆刻大賽。二○○四年十二月,印社編輯出版了《東湖印社篆刻作品集》。
松安先生沒有經(jīng)過正規(guī)的書畫教育,生前沒有辦過畫展,沒有單獨發(fā)表過作品,卻以書畫聞名,解放前受聘在武昌藝專任教,解放后很多人跟他學畫,有人稱上世紀五十年代能在湖北書畫界呼風喚雨的,有以“三老”為代表的學院派和社會上的非學院派。松安先生便是后者中名頭最盛的。湖北新三老之一的魯慕迅_先生在簡歷中就記有師承謝瑞階、石磊園、張肇銘、徐松安。
諸文龍,沈愛其,劉一原,周天林四人早年曾拜師于徐松安先生門下,跟隨徐松安先生多年,堅持繼承傳統(tǒng)、深入生活的藝術(shù)創(chuàng)作思想,積累豐富的繪畫經(jīng)驗,如今都成為一代宗師,在湖北被譽為四家村
諸文龍,生于1940年,杭州人,,F(xiàn)為武漢市美術(shù)家協(xié)會會員、湖北山水畫研究會會員。 二十世紀,八十年代初,上溯江源、下涉東海,行程七萬余里,參與創(chuàng)作巨幅國畫《萬里長江圖》(150米長卷),中國美協(xié)主席吳作人題寫畫名《萬里長江圖》,在中國美術(shù)館,武漢展覽館和深圳美術(shù)館展出,在人民日報、星島日報及香港文匯報等海內(nèi)外各級報刊上發(fā)表。作品參加各級展覽并獲獎,廣泛流傳于海內(nèi)外。 《萬里長江圖》的創(chuàng)作開始于一九八四年初,由長航黨委書記解蒞民同志倡儀,長航集團總公司主辦,武漢航海學會贊助,集陳作丁、諸文龍、劉一原、魏康祥、樂建文、黃志等六位畫家上溯江源,下涉東海,前后歷時一年有余,行程七萬余里,搜集了大量的創(chuàng)作素材,后經(jīng)多次反復(fù),十易其稿,三年后的一九八六年末集體創(chuàng)作完成。此畫由武漢榮寶齋裝裱藝術(shù)師胡長青先生精裱上墻
沈愛其,1941年生,武漢人,沈愛其的畫如臨雄風,大氣磅礴無拘無束的筆勢,自在自為地在水墨中流行;現(xiàn)為武漢國畫院副院長。
《野氣開天》作者沈愛其,題款常用愛奇、艾奇、奇之等,故常有“離奇”之舉,“沈瘋子”是也。如,時年已六十有五,卻道“正式畫了50年畫”。蜚聲海內(nèi)外。但,他不是任何級別美協(xié)、書協(xié)的會員,更談不上有某協(xié)會主席、副主席之頭銜,從不參加任何美術(shù)活動,從不出版畫集文集,他的藝術(shù)價值憑著純真的自我而流傳。聽到有畫作在境內(nèi)外高價炒作,沈愛其說,那與我無關(guān)。我生來就是畫畫的。
沈愛其的“沈氏寫意畫派”通過不同的途徑將進入中國美術(shù)史,這是毫無疑問的。
劉一原1942年7月生于武漢。湖北美術(shù)學院中國畫系教授,從事山水畫和花鳥畫教學,并致力于現(xiàn)代水墨藝術(shù)的創(chuàng)作研究。出版專集:《山水畫藝術(shù)處理》、《劉一原作品集》、《劉一原水墨藝術(shù)》、《當代中國畫家精品-劉一原》。作品編入:《中國現(xiàn)代美術(shù)全集》、《中國當代美術(shù)》、《今日中國美術(shù)》、《中國當代美術(shù)圖鑒》、《中國水墨實驗二十年》、《二十世紀末中國現(xiàn)代水墨藝術(shù)全集》、《當代中國山水畫集》、《當代中國花鳥畫集》。主要展覽:1981年10月“湖北十人畫展”(中國美術(shù)館);1983年2月“中國青年國畫展”(巴黎);1985年11月“當代中國畫展”(香港展覽中心);1986年11月“現(xiàn)代中國畫展”(香港三聯(lián)書店);1989年10月“第七屆全國美術(shù)作品展覽”;1991年2月“全國中青年山水畫邀請展”(江蘇省美術(shù)館);1991年7月“中國湖北美術(shù)學院展”(巴黎);1992年4月應(yīng)法國卡斯特爾(CASTRES)市政府邀請赴法舉辦個展和講學;1993年2月“93之春水墨畫觀摩展”(北京國際藝苑美術(shù)館);1995年8月“中韓交流展”(中央美院);1996年6月“走向21世紀的中國當代水墨藝術(shù)研討會水墨作品觀摩展”(廣州);1997年6月“中國藝術(shù)大展?當代中國畫展”(上海圖書館);1998年10月“心象風景—劉一原水墨藝術(shù)展”(北京國際藝苑美術(shù)館);1999年9月“互動時代—1999中國畫邀請展”(重慶);2000年5月“新中國畫大展”(上海、南京);2000年9月與法國藝術(shù)家馬薩爾(Gastn-Louis MAR-CHAL)法國卡斯特爾(CASTRES)舉辦藝術(shù)展;2001年9月“中國?水墨實驗二十年展”(廣東美術(shù)館)多次參加全國性的山水畫、花鳥畫邀請展。
現(xiàn)代水墨藝術(shù)“心象風景”是湖北美術(shù)學院教授劉一原從1986年以來獨創(chuàng)的藝術(shù)樣式。它以獨特的藝術(shù)風格,高雅的藝術(shù)品位,深邃的文化意蘊,精湛的藝術(shù)技巧,在中國美術(shù)界獨樹一幟。
“心象風景”是在中國傳統(tǒng)繪畫的根基上拓展、衍化而出的現(xiàn)代水墨!靶南蟆奔串嫾业男撵`跡象;“風景”卻有著比山水更為寬泛和多義的內(nèi)涵。劉一原的“心象風景”表現(xiàn)了畫家對自然、社會、人生的思考,表現(xiàn)了畫家的種種情感與思緒!靶南箫L景”具有濃郁的抽象性,整個畫面充滿活力和動感,宛如交響樂章。
劉一原的“心象風景”富有原創(chuàng)性,它的學術(shù)意義被美術(shù)評論界高度肯定和關(guān)注!靶南箫L景”是劉一原耕耘二十余年的藝術(shù)成果。
劉一原的作品以經(jīng)逐步脫離了中國傳統(tǒng)的“山水畫”概念,正在作為一種“心象風景”進入當代人的視野。他對于生態(tài)環(huán)境的關(guān)注,已不再是古典的天人合一的文人靜觀,而是在畫面的沖突中尋求新的和諧,在遮蔽的風景中敞開人的內(nèi)心,這是一個畫家以個性的方式觀察世界的結(jié)果。我們在他筆下的混沌世界中,回溯到自然的本原,從中領(lǐng)悟宇宙的永恒秩序,觸摸自己的心靈深處。 -----------殷雙喜
周天林,1943年生于武漢。湖北美術(shù)家協(xié)會會員、湖北工藝美術(shù)大師。作品在,武漢展覽館和深圳美術(shù)館展出,在人民日報、湖北日報及文匯報等各級報刊上發(fā)表。多次舉辦個人畫展,曾赴日本東京等九個城市及德國舉辦展覽。作品參加各級展覽,發(fā)表并獲獎,長江日報等報刊專題報導(dǎo)介紹。廣泛流傳于海內(nèi)外。筆耕畫壇四十年,涉獵中國畫諸領(lǐng)域,均有建樹。
周天林的寫意的山水畫在湖北美術(shù)館展出和廣大的觀眾見面,能有如此鮮明的個性風格、吞吐山川的藝術(shù)魅力,這是與先生長期奉行上述的藝術(shù)觀點密不可分的。他在堅持繼承傳統(tǒng)、深入生活的藝術(shù)創(chuàng)作實踐中,為我們積累了豐富成功的經(jīng)驗,為今天從事國畫創(chuàng)作的朋友們也樹立了成功的典范。他的寫意山水畫取得如此卓越的藝術(shù)成就和展出成功。中國畫以自己優(yōu)秀的獨特的民族文化藝術(shù)形式,正在祖國的康莊大道上豪邁地行進著。中國畫在新世紀我國構(gòu)建和諧社會的新時期,無論是在內(nèi)容上,還是在形式上都會更加自由和繁榮,中國畫必將在我國實現(xiàn)偉大的民族復(fù)興的潮流中,煥發(fā)出更加燦爛的光輝,又必將自立于世界民族之林,受到國際的廣泛贊譽和尊重。
徐松安的藝術(shù)生涯實是率性而為,難為世人理解。世事滄桑,此些軼事已隨煙云而去,而1969年先生不屈于“文革”對自己身心的壓制,縱身墜樓而亡,其傳奇生涯中最為震撼世人的一筆,竟是用此種方式鐫刻。歷史于徐松安有太多的不公,在整理漢派印學資料是有必要大書特書一筆。
徐松安軼事
徐松安軼事
2009年,武漢籍古書畫器物鑒賞家、書畫篆刻家徐松安先生離開人世已40周年。先生雖漸行漸遠,然而有關(guān)他浪漫的氣質(zhì),放浪的性情,及藝術(shù)上的卓越成就,卻是武漢乃至全國藝術(shù)界無法忘懷的。
(徐松安1911~1969年),湖北武漢人。筆名木長、木公、松庵、松巖居士等;有時也署名阿松、阿木、楚狂、徐瘋子、百木長、徐無鬼、天池后身等。徐松安少時,家境較殷實,其舅父是文物鑒定、收藏家,家中往來者多為這方面人士和藝術(shù)家。徐松安青少年起即在這樣的環(huán)境中生活,耳濡目染,識見了許多文物、器皿、字畫并開始誦讀《四書》、《五經(jīng)》、唐詩宋詞等古代經(jīng)典。成年后,更是勤于學習,勤于思考,勤于實踐,形成了風流倜儻、瀟灑豪邁的畫風、書風、印風——大氣磅礴而不流于粗放,雄渾恣肆而又精深內(nèi)省,雅逸華滋而又骨骼嶙峋。將“中國傳統(tǒng)花鳥(畫)狠狠地向前推進了一步”(劉一原語)。他還通曉弈棋、樂器、戲曲、歌詠等藝事。當時即有人稱之為漢上奇才。
筆者雖無緣拜識徐松安,然在恩師曹立庵、老一輩書畫家趙合儔、王文農(nóng)先生,及健在的阮璞、魯慕迅等先生處,不止一次地聆聽過(包括翻閱有關(guān)零星資料)他們談?wù)撔焖砂驳姆椒矫婷妗,F(xiàn)整理幾則,借以拋磚引玉,希望更多的有識之士研究徐松安其人其事,另一方面也算是對徐松安先生一份淡淡的紀念。
精妙絕倫的臨仿、制作古書畫手段
徐松安天資聰穎,才氣過人,善于學習,不僅書畫篆刻方面才華橫溢,而且還有令人叫絕的臨仿、制作古畫的才能。湖北另一位書畫大家王霞宙曾說:“松安多才多藝,兼具眾長,然而若就其眾長排個先后次序,則認為鑒別書畫古器第一,篆刻書法第二,畫第三!蓖跸壬呐判螂m有待商榷,但他對徐先生書畫鑒定才能的肯定是毋庸置疑的。
阮璞先生講了一則故事。大約是在1950年左右,他和徐先生同在重慶。有一天徐先生取出一幅別人托他鑒別真?zhèn)蔚、北宋郭熙的山水橫披同時欣賞。徐斷言,這幅畫不是郭熙的真跡,而可能是明末清初人偽制的贗品。徐的理由之一是,畫的用筆,其起筆處均帶有細微的鋒芒。這種筆法來源于元代的趙孟,宋代是矒Q嵊械。謸]性謖宰址縲械拿髑迨貝嘔岢魷幀D鞘,儿童习字多凑T宰秩朧幀?梢運擔宰制鴇釋π愕姆婷⒕統(tǒng)閃四巖園諭訓氖貝佑,覟(zāi)劣謔榛以誄贍旰笞骰鋇囊壞鬩徊、疫騁獲宀荒懿揮興髀丁俚姆治觶讕呋堊鄣氖都壞貌渙釗頌痙?/p>
1953年初,時王霞宙先生在華中師范學院(今華中師范大學前身)任教。徐松安曾在王的寢室住了20多天。兩人日夜研習、探討書畫等藝事。王在授課時,徐先生就花大氣力臨摹了一批“四王”和董其昌山水。畫面皴擦點染,層層疊加,但干凈精整,一筆不茍,一筆不亂。畫成后,向人展示,人均以為是古蘇婕!
正因徐松安有這種絕技,解放后政府充分發(fā)揮其一技之長。1959年,當時的湖北省土產(chǎn)進出口公司在漢口中山大道上的南洋大樓(今武漢國民革命政府舊址)設(shè)工藝科,專門從事仿制古書畫工作。其“產(chǎn)品”行銷東南亞等地,為國家賺取外匯。徐先生仿制的明清繪畫作品可作“真跡”看待。他仿制的古書畫幾次被中國海關(guān)誤認為是真跡而扣下。因徐先生曾拜齊白石、張大千為師,所以,徐仿齊白石作品也能亂真。當時這工藝科有兩大品牌——一是徐先生仿的齊白石畫作,二是張瑟哉先生仿的徐悲鴻畫作。
正是徐先生有如此高超的臨仿書畫作品之手段,在20世紀40年代中期曾惹出兩段鮮為人知的“官司”……
戲弄偽警察局長和局長的報復(fù)
在書畫領(lǐng)域里,仿古、做贗品以維持生計,甚至靠此賺大錢之事,古已有之,今更有之。解放前,武漢曾有榮寶齋、五云閣、淳渾閣等幾家較大的字畫店,長年累月張掛名人字畫以供買方所需。這其中,也有一些仿制極佳的“名人字畫”。提供“字畫”者和字畫店老板、店員心照不宣地共同去“打瞎”買主之眼睛,然后經(jīng)濟分成,皆大歡喜。
徐松安灑脫不羈,不拘小節(jié),但凡遇到手頭緊張或需要用大錢時,就會憑著他書、畫、印、詩詞等方面的才藝,仿些明末清初時的古畫送到字畫店,少則能賺十幾元,多則能賺幾十元甚至上百元大洋。
20世紀40年代中期的一天,徐松安打聽到當時武漢一位偽警察分局的局長要買一幅古畫送人,于是就花大氣力臨摹了一幅清初石濤的山水畫,又托一位外地人送到榮寶齋寄售。想買畫的偽警察局長,這段時間經(jīng)常到幾家字畫店看畫,打聽是否有古畫賣。當他看到榮寶齋有一幅“石濤山水”,想買,又怕上當,拿不定把握,正在猶豫之中。一天,他和徐松安等人一起打麻將,說最近榮寶齋有一幅石濤的畫,不知真假,正在打牌的徐松安若無其事地、不屑一顧地隨口說了一句:“那是一張假石濤!苯又^續(xù)打牌。局長聽在耳中,記在心里,又到榮寶齋,說這張畫是假的,連徐松安都說是假的,不準備買。店員答道:“您說的不可信,徐松安自己都來了幾次,他也想買,正在籌錢哩!”這位局長暗中派人調(diào)查,發(fā)現(xiàn)徐松安果然在四處借錢。于是大為光火,心想,他徐松安想和我競爭買這張畫,竟然對我說是假畫,就毫不猶豫地將這幅“石濤山水”買了回去。
可以說,這件事到此即了結(jié)。但不安分的徐松安在喝酒之后,偏偏又自鳴得意地將此事的來龍去脈捅了出去。事情傳到那位偽警察局長耳朵里,局長大為光火,便總想找機會報復(fù)徐先生。
機會終于來了……
1945年前后,徐先生在國民黨政府的文化部門任職,日本侵略者投降時,徐被委任為“接收大員”,負責收繳日寇在中國掠奪的字畫、文物等。在“接收過程”中,徐私自拿了幾幅當時享大名的廣東籍旅漢大畫家黃君璧的精品畫及黃氏收藏的古代字畫。黃為此事催逼當時政府的有關(guān)部門盡快將畫還給他。這位偽警察局長認為理由充分,為“伸張正義”,定徐先生為漢奸,又貪污公物,欲將之抓起來繩之以法。徐先生這才知道因自己的言行不檢點闖了禍,正在愁煩之中,有人給他出了主意。
當時正值張大千來漢舉辦個人畫展和游玩會友。有人給徐先生說,張大千和黃君璧關(guān)系極好,可算莫逆之交,你可拜張大千為師,既然成了張大千的學生,再由張對黃說情,如果黃君璧不再追究這件事,就會大事化小、小事化了。徐先生依計行事,自己花錢擺了幾桌筵席,請了當時漢上的頭面人物,其中就包括黃君璧,正式拜張大千為師。徐先生給張大千行跪拜磕頭禮,張認為徐先生不僅藝術(shù)水平高,而且身份也高,也向徐先生磕頭還禮,一時傳為笑談。
此時徐先生已正式成為張大千的學生,張大千認為責無旁貸,除向黃君璧求情外,還四處為徐先生疏通說情,……徐松安終于化險為夷,渡過了這一難關(guān)。