藝術(shù)成就
作品參加中國美協(xié)主辦的"新世紀(jì)中國畫名家精品展。
中國畫三百家"、"全國第二屆花鳥畫展。
99中國畫·攝影作品大展。
跨世紀(jì)暨建國五十周年全國山水畫大展。
2000年全國中國畫作品展、新時代中國畫作品展。
二十一世紀(jì)中國畫澳大利亞展。
2003年全國中國畫作品展。
2004彩·墨空間當(dāng)代中國畫家提名展。
中法文化年-中國風(fēng)情·當(dāng)代中國畫作品展。
第二屆、第三屆中國美協(xié)會員作品展及文化部主辦的首屆北京國際扇面書畫藝術(shù)展等全國性展覽，并有獲獎。
出版有《李曉東畫集》等個人專集五種。
2004年2月隨中國美協(xié)代表團(tuán)出訪法國、意大利等國。
2006、2007年參加“中國畫畫世界”中國美術(shù)名家埃及、印度采風(fēng)活動。
2006年被江蘇文聯(lián)評為“江蘇優(yōu)秀青年國畫家"。
2008年在美國舊金山舉辦畫展。
2009至2011年組織策劃“環(huán)球采風(fēng)·中國美術(shù)名家赴日本、澳大利亞新西蘭、俄羅斯之旅”等國采風(fēng)活動。
2012年參加“中國畫畫世界”中國美術(shù)名家南非采風(fēng)活動。
名家評價
詩意的發(fā)現(xiàn)與表現(xiàn) ——李曉東作品讀后
徐恩存
藝術(shù)實踐告訴我們，對于畫家而言，重要的是他對生存世界的詩意發(fā)現(xiàn)，在發(fā)現(xiàn)中捕捉靈感與詩情；對創(chuàng)作而言，就是用什么樣的形式、語言對詩意的發(fā)現(xiàn)給以表現(xiàn)，即“怎么畫”的問題的引發(fā)的對作品風(fēng)格美感與審美取向的選擇和把握。
事實上，每一個畫家都面臨著詩意發(fā)現(xiàn)與詩意表現(xiàn)的考驗，因為在這一考驗中，將會激發(fā)并體現(xiàn)出畫家自己的才情與能力；當(dāng)然，這一切最終都應(yīng)體現(xiàn)在作品的精神的高度、內(nèi)蘊(yùn)的深度和審美的廣度上。
在一般情況下，畫家總是在某種理想目標(biāo)的激勵中，面對造化、面對現(xiàn)實，不由然地去做審美的發(fā)現(xiàn)，并給以詩意的表現(xiàn)。
李曉東正是一位善于發(fā)現(xiàn)，也善于表現(xiàn)的畫家，其特點(diǎn)是漾溢著濃郁的詩意。
就題材而言，李曉東的作品大致可以分為三類——江南風(fēng)情人物畫，雋永秀潤、恬美清新；煙雨江南山水畫，空濛蒼茫，氤氳迷漓；西部高原風(fēng)情畫，表現(xiàn)南方畫家眼中的黃土高原，體現(xiàn)出畫家對民俗、風(fēng)情的摯愛和深情。
在畫家筆下，這三類題材的繪畫，其共同特點(diǎn)是——漾溢著濃郁的詩情，流動著熱烈的人文情懷，以及中國藝術(shù)特有的靜謐、含蓄與溫馨氣息。
但是，這一切都體現(xiàn)為一種樸素與單純的藝術(shù)特征。
一方水土養(yǎng)一方人。江南文化孕育成長的李曉東在本質(zhì)上就是一位極具抒情氣質(zhì)的畫家，他的筆下自然流露的是清新、恬淡、優(yōu)雅與詩意；不經(jīng)意中傳達(dá)的往往是一種溫情與安詳，甚至有些寂寥與玄遠(yuǎn)，空曠與深幽，這是一種情緒，一種感覺，也是心靈與世界共鳴的結(jié)果，惟其如此，李曉東的作品才能給人以揮之不去的印象。
顯然，畫家是以詩意的眼光去觀察世界，并發(fā)現(xiàn)世界之美的；因為，他并未刻意在作品中營造宏大的氣勢、磅礴的陣容、張揚(yáng)的筆墨，而是在日常生活場景中，在從容自然中，在平凡樸素的情調(diào)中，選擇構(gòu)圖、素材，確定筆墨方式和技法；畫家的筆墨方式和技法，因為從屬于作品整體情緒與感覺，其基本形態(tài)與美感，同樣是樸素單純的，是清新恬淡的。
我們看到，在人物畫中，李曉東抒寫的是江南風(fēng)情畫卷，畫家擷取的是江南水鄉(xiāng)人家的平凡場景——荷塘采蓮，少女情韻，在波光瀲滟的荷塘中，“接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅”，在微風(fēng)細(xì)雨中，在悠悠的采蓮曲中，營造的是少女多夢的情懷，少女如詩的生命之詩；顯然，畫家依據(jù)自己的生活經(jīng)驗，調(diào)動想象，以荷花、少女的意象表現(xiàn)去高揚(yáng)詩意生命的光與色，因此，作品已不止于感性、情愫本身，乃是一種內(nèi)斂含藏的精神性之美。所以，畫面清秀綺麗，又含有隱喻、內(nèi)斂、精神品格的意蘊(yùn)。
畫家以疏淡之筆、秀潤之墨，表現(xiàn)了荷塘的蓬勃蓊郁，以荷葉的參差錯落、疏密有致，組成視覺上的均衡映照，給人高曠寥廓的闊大感和無邊無際之感，同時，又是一種天真、單純、浪漫的詩意情感顯現(xiàn)；李曉東的這些作品，不同于他人之處，在于他意欲表現(xiàn)的是自己的體驗和感受，把一度為文人畫壟斷的題材回歸到以民間生活為中心的詩意感覺與體驗之中，重新獲得一份質(zhì)樸、清新、活潑的精神素質(zhì)；應(yīng)該說，李曉東的“荷塘”系列作品，意在表現(xiàn)富有詩心的人與自然的生命和諧共鳴。
《荷塘》系列作品，筆墨淋漓潤澤、氤氳朦朧，突出了少女“年華如夢”的題旨，在小寫意的“工寫兼具”的特點(diǎn)中，以濕畫法和墨破色、色破墨的手法，營造了“少女之夢”、“荷塘清韻”、“采蓮情趣”等境界和美感。這些作品耽于想像、依憑感覺的特點(diǎn)是不言而喻的，在“綠影扶疏意味長”中，化秾麗為華滋，化單純?yōu)閮?nèi)在精神愉悅，即“淡中藏美麗，虛處著功夫”的似淡而實腴之美，用以表現(xiàn)畫家天機(jī)清澈、胸次玲瓏、觸物皆有會心處的詩情藝術(shù)理想。
煙雨江南與水廓山村，一直是中國山水畫膾炙人口的題材，也是中國文化久遠(yuǎn)彌深的“情結(jié)”。李曉東的山水畫抒情的是文化底蘊(yùn)厚重的江南水鄉(xiāng)景色，并以清明澄澈、虎靜玄遠(yuǎn)為基本特色；重要的是，畫家以江南煙雨山村為意象，呈露的是心源之美。
從本質(zhì)意義上講，李曉東的山水畫承繼了中國畫傳統(tǒng)的以清淡水墨為妙，以山水清音為佳境的審美原則。
煙雨云霧、黛瓦白墻、小橋流水、重戀疊嶂等等，仍是他反復(fù)表現(xiàn)的意象與美感，并成為作品主要的結(jié)構(gòu)要素，畫家對此給以虛實的把握與整合，要表達(dá)的是山水畫所含有的一中生命境界，一種價值源泉。
在李曉東的山水畫中，他著意于清空透明美質(zhì)的發(fā)現(xiàn)與表現(xiàn)。山川、溪流、煙云、村落在清幽空翠中體現(xiàn)出獨(dú)特的美感；而每每流溢于畫面中的山川林泉，作為意象，如同一泓清氣在天地宇宙中回旋流動，這些被千年文化浸潤的意象，也是歷代畫家代代向往的審美理想境界。春雨碧煙，秋波蒼涼，始終是山水畫不可缺少的審美素質(zhì)，用以營造山水作品的空明之美；作品中，畫家以淋漓、瀟灑、率性的筆法、墨法、水法，繪就了水之清瑩、空翠，山之蒼潤、飄逸、云之靈動、透明，體現(xiàn)出一種由物象提升為心象的詩意與美感的高度。
李曉東的山水世界，并未脫離現(xiàn)實生活，刻意表現(xiàn)遠(yuǎn)離現(xiàn)實的高古、荒寒，他以飽滿的情緒、平和的心態(tài)，把眼中的山水意象——山水、流水、叢林、屋宇作了有機(jī)的生命聯(lián)系與整合，把這些風(fēng)景元素都提純?yōu)橐汇鍤猓巩嬅嫜缰彰髑逍碌臍庀ⅰ?/p>
在南方畫家眼中的黃土高原風(fēng)情，充滿了厚重、滄桑與原始意味，李曉東的隴上行，把自己的感受化為靈感，把靈感化為形式呈現(xiàn)為一幅幅筆墨圖景；在高天厚土、窯院深深、丹柿滿樹、玉米金黃、人畜興旺等意象中，我們讀到的是一種人與自然的和諧的美感和安居樂業(yè)的溫馨；在畫家輕松的筆致和墨韻中，西北黃土高原的蒼桑、貧困，都被詩意的色澤籠罩，但它仍然透出一種生命的本色和造化的天籟特點(diǎn)。
李曉東數(shù)年的藝術(shù)耕耘，成績裴然，并在現(xiàn)實生活中不斷獲得新的感受，在感受中錘煉自己的藝術(shù)；因此，他的作品是感覺型的，而感覺帶來的是某種形式意味，這為他的作品增加了厚度和深度�？吹贸觯浴敖�(jīng)典”為目標(biāo)的李曉東作品，以自己的成熟魅力給人們帶來審美的愉悅，他的作品因而屬于我們時代，屬于他自己，是“筆墨當(dāng)隨時代”的必然成果。