基本內(nèi)容
張進(jìn)，男，1958年生于北京。北京人。 1968年移居西安 。1970年在西安開始學(xué)習(xí)傳統(tǒng)山水畫，啟蒙于蘇體乾先生、陳瑤先生和外祖父沈文濤先生 。后轉(zhuǎn)入長(zhǎng)安畫派的寫意風(fēng)格，由石魯、何海霞先生指導(dǎo)，多年潛心研究繪畫藝術(shù)，注重個(gè)性，自成一格。代表作有三十米巨幅《自然的啟示》《藍(lán)色的泉》等 。1976年在北京從師梁樹年先生 。1977年在北京南湖渠小學(xué)任教 。1978年任北京五十四中高級(jí)美術(shù)教師、副教授。中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)分會(huì)會(huì)員
一、藝術(shù)概述
張進(jìn)是個(gè)既傳統(tǒng)又現(xiàn)代的人。他曾為《藝術(shù)》雜志寫過一篇文章，題目是《傳統(tǒng)現(xiàn)代兩條腿走路，一身泥生活》，可謂傳神寫照。張進(jìn)為人謙和平易，但極有個(gè)性，從不趨炎附勢(shì)，隨波逐流，始終保持自己獨(dú)立的人格。他善于思考，又重于實(shí)踐，是位有學(xué)術(shù)價(jià)值的畫家。在藝術(shù)上，他尊崇傳統(tǒng)，信而好古；同時(shí)，他也具有現(xiàn)代意識(shí)，求新求變，甚至主張“筆墨超越時(shí)代”。張進(jìn)以水墨畫名世，他說，我走過的這條路可謂曲折回旋�！拔沂且粋�(gè)出身于傳統(tǒng)家庭，又生活在現(xiàn)代社會(huì)的人。就感情而言，我的感情是傳統(tǒng)的，這是一種血脈相承的關(guān)系；就思想而言，我的思想是現(xiàn)代的，這是時(shí)代賦予的精神，故感情與精神，是感情承載精神，還是精神包融感情？在我看來，這無非是人的傳統(tǒng)思想在時(shí)代中的一種演變。因此，傳統(tǒng)與現(xiàn)代既可以在一個(gè)人的感情與精神世界中并存，在矛盾的對(duì)立統(tǒng)一中發(fā)展，又可以在相互影響中完善，它們就像走路，左右換步，缺一不可�！�
(一)這段話形象地概括了張進(jìn)所走過的藝術(shù)道路。
張進(jìn)，北京人，一九五八年出生在一個(gè)知識(shí)分子家庭。家世顯達(dá)，收藏頗豐。自幼涂鴉，五歲隨祖父張渭儕先生習(xí)字，受過很好的傳統(tǒng)文化熏陶�！拔母铩敝袘K遭抄家，大量古玩、字畫、書籍散失、焚毀。期間父母受到嚴(yán)重沖擊和迫害。一九六八年，張進(jìn)隨母親、弟弟到父親下放的陜西城固地區(qū)，先是住在漢江邊一個(gè)農(nóng)機(jī)廠，后又輾轉(zhuǎn)到古樓壩的一座教堂居住。張進(jìn)回憶說，這座教堂地處深山，高墻壁壘、中西合璧，教堂天井用粉彩畫著許多圣經(jīng)故事，一到夜晚，山中的寧靜與教堂的神秘以及煤油燈的閃動(dòng)，使我感到恐懼。一年后，張進(jìn)隨父母落戶西安。張進(jìn)說：那些幼時(shí)的切身感受以及動(dòng)蕩顛簸的生活，既培養(yǎng)了我對(duì)自然的熱愛，又留下了晦暗的記憶。后來，這種經(jīng)歷竟和我的水墨風(fēng)格對(duì)應(yīng)起來。
一九七三年，張進(jìn)借讀于西安第十中學(xué)，遇到一位美術(shù)老師蘇體乾先生，在蘇先生的啟蒙下，開始正式學(xué)習(xí)山水畫，閱讀《山水畫入門》《硯邊點(diǎn)滴》《黃賓虹畫語錄》等書籍。稍后，去上海省親，在外公沈朗軒先生的指導(dǎo)下學(xué)習(xí)傳統(tǒng)山水畫技法，并贈(zèng)與《芥子園畫傳》《黃子久山水畫冊(cè)》《沈石田山水畫冊(cè)》和《石濤畫語錄》。同年，拜山水畫家陳瑤生先生為師，學(xué)習(xí)清代王石谷畫法。他邊學(xué)邊用，在蘇先生指導(dǎo)下開始山水畫寫生和創(chuàng)作。但黃、沈和“四王”一路的傳統(tǒng)技法很難傳達(dá)時(shí)代氣息，在張進(jìn)看來，當(dāng)代畫家錢松喦、宋文治等人的山水畫倒是可以直接借鑒。一九七四年張進(jìn)創(chuàng)作《山區(qū)春色》，一九七五年創(chuàng)作《誓把山河巧安排》，兩幅作品分別入選“西安市美術(shù)作品展”和“陜西省美術(shù)作品展”。此間，拜訪長(zhǎng)安畫派諸名家，并得到他們的指導(dǎo)。特別是石魯先生提出的“一手伸向生活，一手伸向傳統(tǒng)”的創(chuàng)作理念，以及野、怪、亂、黑的畫風(fēng)，對(duì)張進(jìn)產(chǎn)生了很大影響。張進(jìn)說，石魯是現(xiàn)代水墨的先驅(qū)，沒有當(dāng)年他的影響，就沒有后來的現(xiàn)代水墨，在很大意義上，是石魯影響我走上水墨畫的探索之路。
一九七六年初春，張進(jìn)回到北京，就讀于北京第五中學(xué)，后經(jīng)鄰居劉德珍老師引見，拜山水畫大家梁樹年先生為師，學(xué)習(xí)傳統(tǒng)書畫。同年，高中畢業(yè)。先在南湖渠小學(xué)代課，一九七八年任北京第五十四中學(xué)美術(shù)教師。一九七九年，張進(jìn)以同等學(xué)歷參加中央美術(shù)學(xué)院山水科研究生復(fù)試和一九八一年中央美術(shù)學(xué)院國(guó)畫系本科考試，成績(jī)優(yōu)秀，卻無緣入學(xué)。一九七六年，四人幫粉碎后，文藝界開始復(fù)蘇，中國(guó)畫壇正在孕育一場(chǎng)突破傳統(tǒng)模式，探索新形式、新語言的變革。這場(chǎng)變革后來漸漸演進(jìn)成“八五”新潮美術(shù)運(yùn)動(dòng)。這個(gè)潮流是由涓涓細(xì)流匯成的，張進(jìn)只是一條小溪。作為藝術(shù)的探索者，張進(jìn)自有常志，見解不凡。孩提時(shí)代的磨難，返京求學(xué)的挫折，藝術(shù)上的禁錮，使他一心想把被壓抑的生命、個(gè)性、思想、感情用一種有震撼力的、自由的和反叛的方式表現(xiàn)出來，企望“在沉悶和禁錮之地拓展一片新的天地”。為此，他潛心研究中國(guó)民間美術(shù)及西方現(xiàn)代藝術(shù)，凡是喜歡的、有用的就拿來，努力做到融會(huì)貫通。一九八三至一九八四年張進(jìn)創(chuàng)作《自然的啟示》高二○○厘米，寬三○○○厘米，同年又創(chuàng)作《藍(lán)色的沉思》高二○○厘米，寬二○○○厘米。這兩幅全景式作品均取材于秦嶺的自然景色，場(chǎng)面宏大，構(gòu)思奇異。畫家一反傳統(tǒng)山水畫程式，運(yùn)用原始美術(shù)、民間美術(shù)、敦煌壁畫、立體主義、抽象主義等語言將一個(gè)充滿生機(jī)的、詭異的世界呈現(xiàn)出來，給人一種全新的視覺沖擊。
一九八五年，李小山發(fā)表了《當(dāng)代中國(guó)畫之我見》一文，說中國(guó)畫已窮途末路，事實(shí)上，在此之前畫壇上的一些精英人物就已關(guān)心中國(guó)畫的前途和命運(yùn)。他們身體力行，以自己的開拓精神和創(chuàng)作實(shí)踐為中國(guó)畫改革做出了貢獻(xiàn)。張進(jìn)便是其中的先行者之一，新潮美術(shù)的弄潮兒。八十年代中期以來，張進(jìn)步入畫壇，參與了國(guó)內(nèi)外一些重要展覽和創(chuàng)作活動(dòng)。如：一九八五年，應(yīng)邀在中央美術(shù)學(xué)院舉辦“張進(jìn)作品觀摩展”；一九八六年，應(yīng)中國(guó)畫研究院之邀參加該院首次提名“青年畫家（十人）中國(guó)畫入院創(chuàng)作、研討活動(dòng)”；一九八七年，參加在中國(guó)美術(shù)館舉辦的“當(dāng)代青年美術(shù)作品展”；一九八九年，在中國(guó)美術(shù)館舉辦“張進(jìn)畫展”，展出創(chuàng)作、寫生、書法作品一百五十六幅；一九九○年，在北京東方油畫藝術(shù)廳舉辦“張進(jìn)水墨藝術(shù)展”；同年參加在新加坡舉辦的“新構(gòu)成-中國(guó)畫作品聯(lián)展”；一九九一年，參加廬山全國(guó)中青年畫家藝術(shù)創(chuàng)作研討會(huì)，同年參加在美國(guó)紐約東方畫廊舉辦的“現(xiàn)代中國(guó)畫作品展”。
此間，張進(jìn)一如既往地延續(xù)自然與生命的創(chuàng)作主題。畫家以秦嶺深處的山林、泉石、動(dòng)物、植物為媒介，傳達(dá)對(duì)自然的親近與感悟。這些作品有氣勢(shì)磅礴的巨制，也有十分耐看、頗具意趣的小幀。它們都是緣自畫家的細(xì)心觀察和真實(shí)感受。張進(jìn)一向傾心自然，“喜歡歲月中形成渾圓與嶙峋的石頭阻擠山泉并在泉石之間發(fā)出的響亮水聲，喜歡水草間戲游的小魚、蝌蚪、歡跳的青蛙，水面上交尾的蜻蜓、美麗的蝴蝶，以及泉水旁的各色花草和石罅中的樹木野果……”“我特別喜歡那些玫瑰紅、紫羅蘭、鈷藍(lán)色的小花�！彼囆g(shù)源于生活，又不被生活所囿，張進(jìn)按照自己的方式組織畫面，設(shè)計(jì)色彩，于是我們看到了一九九○年創(chuàng)作的《秦嶺低》高二○○厘米，寬五○○厘米、《猩猩》高二○○厘米，寬四○○厘米等富有想象力和創(chuàng)造性的作品。這些作品突破了傳統(tǒng)山水、花鳥的繪畫樣式，在畫面構(gòu)成、線面組織、色墨運(yùn)用、空間維度上趨于合理，走向成熟。
一九九四年，張進(jìn)參加由劉驍純主持的“張力的實(shí)驗(yàn)-九四表現(xiàn)性水墨展”。一九九五年六月，張進(jìn)的水墨作品《果樹下的熊》（高三五○厘米，寬三○○厘米）入選“威尼斯雙年展-開放展—中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)展”。展出之后到西班牙、法國(guó)、瑞士等地參觀了米羅美術(shù)館、盧浮宮、奧賽美術(shù)館、蓬皮杜藝術(shù)中心、畢加索美術(shù)館、蘇黎世現(xiàn)代美術(shù)館，對(duì)西方現(xiàn)代藝術(shù)及美術(shù)教育進(jìn)行了考察。歸來后張進(jìn)斷斷續(xù)續(xù)寫了一些雜感和筆記，這些看似不經(jīng)意的隨筆卻真實(shí)地紀(jì)錄了張進(jìn)對(duì)水墨畫的深入思考。
這次出國(guó)，張進(jìn)看到大量的油畫作品，與此相比，反倒覺得水墨畫在書寫性、滲透性、空靈度上獨(dú)具魅力。經(jīng)過十余年的探索和對(duì)東西方文化的比較，張進(jìn)認(rèn)識(shí)到：“中國(guó)的水墨畫，其文化上的特質(zhì)—即對(duì)自然心性的感悟。從黑白繪畫的角度說，現(xiàn)代水墨是國(guó)際性的，那是因?yàn)槲鳟嬕灿羞@樣的形式。但形式不是問題的關(guān)鍵。關(guān)鍵還在于是否找到了答案就等于沖出了國(guó)門？……面對(duì)西方藝術(shù)，我們更應(yīng)該清醒地認(rèn)識(shí)到自身的文化背景與取向，并在構(gòu)筑以至實(shí)現(xiàn)自身理想這個(gè)不斷否定和完善的過程中，檢驗(yàn)我們真正做出了什么。”
（二）在國(guó)際經(jīng)濟(jì)一體化、中國(guó)走向世界的關(guān)鍵時(shí)候，張進(jìn)也在思考中國(guó)水墨的文化定位和自身責(zé)任。
一九九六年九月，在《本心》一文談到評(píng)價(jià)水墨畫的標(biāo)準(zhǔn)問題，張進(jìn)明確地說：“水墨的標(biāo)準(zhǔn)，還是要以中國(guó)文化的尺度來衡量。”這是一個(gè)文化立場(chǎng)問題，如果喪失了文化屬性，只知道跟著洋人的屁股跑，人云亦云，就會(huì)徹底失去自我，變成一個(gè)文化洋奴。
一九九七年九月張進(jìn)以“水墨的姓氏”為題撰文，指出：吳冠中先生雖然在八十年代初已將西方的抽象主義引入水墨畫中，但只有林風(fēng)眠先生成為融合中西藝術(shù)、改良傳統(tǒng)繪畫最優(yōu)秀的典范。林風(fēng)眠先生雖然不畫抽象畫，但他對(duì)中西文化的把握以及“根基”和“土壤”等問題的態(tài)度還都是值得我們思考和學(xué)習(xí)的。張進(jìn)明確表示：“我不同意u2018抽象水墨u2019這個(gè)提法。我們?yōu)槭裁床荒苡凶约旱奶岱兀肯駏2018社會(huì)主義的市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)u2019。”在張進(jìn)看來，“抽象水墨”依然是客觀事物的衍生物，是西方認(rèn)識(shí)論的結(jié)果，西方的抽象不能等同于中國(guó)的意象，在文化形態(tài)、形式語言，特別是精神內(nèi)涵上與中國(guó)的水墨藝術(shù)有著質(zhì)的不同。張進(jìn)強(qiáng)調(diào)：“在中西文化的借鑒上，u2018古為今用，洋為中用u2019是前提。中國(guó)人的民族意識(shí)，當(dāng)代人的自我意識(shí)，藝術(shù)家的生命意識(shí)，氤氳化生而為筆墨的靈魂。”張進(jìn)認(rèn)為，構(gòu)成現(xiàn)代水墨有兩個(gè)主要因素，即“精神張力與水墨形式”，“精神張力”是內(nèi)因，“水墨形式”是外因。內(nèi)因決定外因，外因可以起到轉(zhuǎn)化內(nèi)因的作用。他特別強(qiáng)調(diào)，“精神如果不在水墨形式中起到骨的作用，水墨即爛肉；只有骨骼強(qiáng)健，肌肉發(fā)達(dá)，生命才能作為一個(gè)整體存在，而后才是上升個(gè)性、語境的問題�！睆堖M(jìn)認(rèn)識(shí)到，現(xiàn)代水墨的精神張力來自中國(guó)的傳統(tǒng)文脈，他說：“水墨的內(nèi)在因素不可剝離地潛藏于文人特有的精神氣質(zhì)和脫逸憂憤的筆墨宣泄中，盡管這些u2018筆墨u2019是從傳統(tǒng)文人延續(xù)而來，但它已不是一般的參形寫照、以形寫神，而是現(xiàn)代人心態(tài)的一種沖撞、反叛和原發(fā)于精神本質(zhì)的意象。用常人的眼光看，意象與抽象在外在形式上異乎尋常地接近，但在文化脈絡(luò)上卻有著本質(zhì)的差別。這種心與物，虛與實(shí)的u2018接近u2019與u2018差異u2019或許正是我們自身文化的底蘊(yùn)�！睆堖M(jìn)以明代畫家徐渭為例，說他的畫“抽象何有，但性情所使，狂癡所至，潑灑點(diǎn)畫，一任所為，狂到極點(diǎn)，形墨交混”，其畫比當(dāng)代抽象水墨更有抽象之意味。他進(jìn)一步說：“徐渭是精神癲迷中的u2018意象u2019，是形而上的u2018大象u2019，相形之下，有些畫家抽出的是外象（更注重形式的制作），徐渭抽出的是內(nèi)象、是精神，現(xiàn)代唯石魯可與徐渭比�！�
張進(jìn)批評(píng)某些畫家在吸收西方現(xiàn)代藝術(shù)的過程中，生搬硬套，是“奶油”加“咖啡”式的水墨畫，說這些畫家（其中包括某些批評(píng)家）“正在不自覺地進(jìn)入到不覺醒或困惑狀的局面，陷入以抽象水墨為標(biāo)榜的新的被侵略境地中”，“只有在確立民族意識(shí)和傳統(tǒng)文化的前提下，思考現(xiàn)代水墨的發(fā)展及理論，才是我們安于其道的根本�！睆氖桦x、消解以至反叛傳統(tǒng)到民族意識(shí)的覺醒、強(qiáng)化，記載了張進(jìn)現(xiàn)代水墨畫的探索歷程和藝術(shù)心路。這是一個(gè)否定之否定的辯證發(fā)展過程，也體現(xiàn)了一位中國(guó)水墨畫家經(jīng)過“八五”美術(shù)新潮洗禮后的文化自覺。
一九九六年張進(jìn)參加在廣州華南師范大學(xué)召開的“走向二十一世紀(jì)中國(guó)當(dāng)代水墨藝術(shù)研討會(huì)”，創(chuàng)作大型陶瓷壁畫《世紀(jì)之門》高八○○厘米，寬一○三○○厘米。在此前后有四十六幅作品收錄在《二十世紀(jì)末中國(guó)現(xiàn)代水墨藝術(shù)走勢(shì)》一至四集中。
張進(jìn)敏于文化形勢(shì)，善于解剖自己。他清楚自己的出身和所受的教育與傳統(tǒng)文化的血脈聯(lián)系，“至今依戀傳統(tǒng)文化，喜歡文人的清逸和脫世，喜歡在筆墨情趣中完善人的理想及內(nèi)在的精神氣質(zhì)。在自己的繪畫中依然隱含文人的意蘊(yùn)。這是知識(shí)階層文化結(jié)構(gòu)的精髓，是水墨畫的底蘊(yùn)。這種底蘊(yùn)不僅無礙現(xiàn)代水墨語言的拓展和形成，而且恰恰相反，如果少了這種底蘊(yùn)，水墨框架的空泛有如人失去了靈魂。”
傳統(tǒng)文化注重繼承，現(xiàn)代意識(shí)強(qiáng)調(diào)否定、批判和超越。張進(jìn)八十年代以后的作品，反叛多于繼承，借鑒多于模仿，創(chuàng)作多于寫生。九十年代較多運(yùn)用潑墨、破墨之法，色墨交融，恣意掃拂，行筆疾澀，富有變化。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫向有書畫同源之說，“用筆之法從書而來�！睆堖M(jìn)以書入畫，以筆力強(qiáng)其骨，強(qiáng)化水墨的書寫性。與學(xué)院出身的水墨畫家不同，張進(jìn)重視書法學(xué)習(xí)，深受梁樹年先生影響，養(yǎng)成每日臨帖習(xí)字的習(xí)慣。梁先生說，寫字是一輩子的功夫，要下死功夫和大功夫去練。在梁先生的指導(dǎo)下，他從歐（陽詢）體入手，而后漢隸、魏碑、魏晉殘紙、唐人寫經(jīng)等，擇其精髓，逐一臨習(xí)。梁先生強(qiáng)調(diào)規(guī)范、法則，更注重領(lǐng)會(huì)精神，不可臨“像”學(xué)死，沾染習(xí)氣。梁先生說，游藝之事，必志道、據(jù)德、依仁。這些潛移默化的影響都滲透在張進(jìn)九十年代后期的水墨畫創(chuàng)作之中�！扒逅鲕饺�，天然去雕飾”，素雅、自然成為張進(jìn)這一時(shí)期的美學(xué)追求�！肮P法是骨，墨法肌肉，設(shè)色皮膚耳。”張進(jìn)一改過去色墨交混的畫法，抽去色彩，完全以水墨造象。與此同時(shí)，張進(jìn)接受同道建議，一方面，消解畫面形象，變具象為意象，使內(nèi)涵愈為豐富；另一方面，變潑墨、破墨為積墨，層層疊加，壓縮筆墨間的濃淡變化，畫面愈為深沉莫測(cè)。二○○○年后，張進(jìn)的水墨畫走向極致，越畫越黑，幾乎看不出任何形象。張進(jìn)解釋說，這是一個(gè)漫長(zhǎng)和自然的蛻變過程，心跡使然。這默然的空界，既潛藏著張進(jìn)的心境，也承載著大千世界。張進(jìn)的水墨意象來自他常年不懈的寫生功課。從一九七四年開始，他就在黃土高原、秦嶺、燕山等地寫生。一九九三年赴河北太行山嶂石巖，轉(zhuǎn)年在該地東掌村買下兩座院落。從此，每年假期躲進(jìn)深山寫生作畫，從未間斷。一如梁樹年先生詩句：“欲領(lǐng)靈巖幽妙處，還須回步入深山�！倍稹鸲暌院螅簶淠晗壬宋坏茏�，以“松石友”聯(lián)名舉辦六次展覽，張進(jìn)送展的許多作品都是在嶂石巖寫生完成的。
二○一○年暑假張進(jìn)再次進(jìn)山，前后四十一天，完成五百七十幅寫生。本冊(cè)正編遴選一百一十九件作品，附編收錄了張進(jìn)《四合畫記-嶂石巖寫生》全部手札。圖文并茂，相得益彰。畫集全面、翔實(shí)地記錄了寫生過程，其中涵蓋觀察方法、題材選擇、形式探索、筆墨運(yùn)用、品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)以及語言體系等諸多問題。張進(jìn)不只把寫生當(dāng)作認(rèn)識(shí)自然的手段，也把寫生當(dāng)作進(jìn)行創(chuàng)作的一種方式，透射出人在自然中天性與靈性的蘇醒。在張進(jìn)看來，寫生是遠(yuǎn)離鬧市、對(duì)市俗的解脫，是審美經(jīng)驗(yàn)的積淀，是個(gè)體生命的升華。張進(jìn)重視藝術(shù)直覺，強(qiáng)調(diào)天人合一，心物關(guān)照，注重感悟，以心味象。正如孟郊詩曰：“天地入胸臆，吁嗟生風(fēng)雷，文章得其微，物象由我裁�！睆堖M(jìn)深居太行，臨風(fēng)、聽雨、沐日，觀變幻云海，賞如水月光。心物相接，移情轉(zhuǎn)換，此造化之境，通過張進(jìn)的深入探索和獨(dú)特表現(xiàn)別開生面。
張進(jìn)常說，水墨畫的意境取決于畫家多方面素養(yǎng)，在創(chuàng)作中，內(nèi)涵越深，外延才會(huì)越大。作品內(nèi)韻的沉厚是人長(zhǎng)期學(xué)習(xí)、積累和修養(yǎng)的結(jié)果，并非單是熟練筆墨的疊加和視覺張力的形式。正是基于這種認(rèn)識(shí)，進(jìn)特別注意多方面的文化修煉，積蓄內(nèi)美。張進(jìn)說：“我覺得，搞現(xiàn)代藝術(shù)，尤其應(yīng)該深入到傳統(tǒng)文化當(dāng)中，而且越深越好，只有沉得越深，才能走得越遠(yuǎn)。”張進(jìn)在傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間獨(dú)辟蹊徑，正如梁樹年先生所言：“登山不是一條路，山谷靈秀多云霧，畢竟登高放眼寬，好山好水今無數(shù)。”
二、醉心于古玩研究與收藏
一九九四年，一個(gè)偶然的機(jī)會(huì)，張進(jìn)一腳邁進(jìn)了潘家園舊貨市場(chǎng)，至今不能自拔。在我看來，偶然也是必然，他本來就是一個(gè)傳統(tǒng)文化的坯子，與古玩有一種天然的親和力，不掉進(jìn)去才怪！記得一九九四年，我和張進(jìn)一道參加包泡在懷柔交界河組織的雕塑公園奠基活動(dòng)。那是我們第一次晤面，一路上幾乎沒有談畫，可一說到潘家園、古玩收藏，張進(jìn)卻異常興奮，問這問那，一下子就拉近了我們的距離。后來每到周末，我們結(jié)伴去潘家園淘寶，交流心得體會(huì)，竟成了要好的朋友。現(xiàn)在潘家園幾乎變成工藝品市場(chǎng)，難以再尋到有價(jià)值的古董了。可張進(jìn)依然樂此不疲，周末照轉(zhuǎn)，有漏照撿。至今十?dāng)?shù)年過去了，張進(jìn)的收藏已十分可觀。在他自己設(shè)計(jì)的架子上擺滿淘來的物件，有石器、陶器、青銅器、玉器、瓷器、花板、繡片……令你目不暇接。他的藏品以殘損者居多。別人看不上眼的殘?zhí)�、斷瓦，他都視為寶貝，以低價(jià)買進(jìn)，回家清洗、拼粘、修補(bǔ)，竟能恢復(fù)得完好如初。經(jīng)他修復(fù)的器物不下數(shù)十件�？粗藓玫拇胖莞G大罐、馬家窯彩陶壺真叫人垂涎！作為一位藝術(shù)家，他不以經(jīng)濟(jì)價(jià)值論高下，更看重藏品的藝術(shù)和文化價(jià)值。文物是歷史文化的載體，是人類智慧的結(jié)晶。收藏遠(yuǎn)不是物的占有，而應(yīng)該是學(xué)習(xí)社會(huì)、歷史、文化、藝術(shù)的階梯。張進(jìn)特別注重感悟、體味這些藏品的內(nèi)質(zhì)，他從古陶悟到了深厚、古樸的品格，從民窯瓷片上學(xué)到了自由灑脫的畫風(fēng)，從民間刺繡中吸收了平面穿插的構(gòu)成方法。張進(jìn)還將陶俑作為寫生對(duì)象，反復(fù)臨摹，將厚樸、凝重、渾然的感覺，巧妙地移植到水墨畫中。我認(rèn)為，收藏不是目的，“藏以為學(xué)，學(xué)以致用”，把形式、美感轉(zhuǎn)化到藝術(shù)創(chuàng)作中去，才是收藏的最高境界。張進(jìn)做到了這一點(diǎn)，是值得稱道和學(xué)習(xí)的。
張進(jìn)說：“我覺得，搞現(xiàn)代藝術(shù)，尤其應(yīng)該深入到傳統(tǒng)文化當(dāng)中，而且越深越好，只有沉得越深，才能走得越遠(yuǎn)。”張進(jìn)在傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間獨(dú)辟蹊徑，正如梁樹年先生所言：“登山不是一條路，山谷靈秀多云霧，畢竟登高放眼寬，好山好水今無數(shù)�！�
三、藝術(shù)履歷
1985年在中央美術(shù)學(xué)院舉辦“張進(jìn)國(guó)畫作品觀摩展” 。
1986年，在首都師范大學(xué)美術(shù)系展覽廳舉辦“張進(jìn)畫展” 。
1987年，參加“當(dāng)代美術(shù)作品展”（中國(guó)美術(shù)館） 。
1988年在西安陜西省美術(shù)館舉辦“張進(jìn)畫展”；參加“新構(gòu)成·中國(guó)畫作品聯(lián)展”（新加坡豪珍畫廊） 。
1989年在中國(guó)美術(shù)館舉辦“張進(jìn)畫展”；參加“現(xiàn)代中國(guó)畫作品展”（美國(guó)紐約東方畫廊） 。
1990年在北京東方藝術(shù)油畫廳舉辦“張進(jìn)繪畫作品展”；參加“現(xiàn)代中國(guó)畫冊(cè)頁展”（香港） 。
1992年參加“五人中國(guó)畫聯(lián)展”（北京當(dāng)代美術(shù)館） 。
1993年在瑞士蘇黎士舉辦“張進(jìn)現(xiàn)代水墨展”；參加“張進(jìn)師生美術(shù)作品聯(lián)展”（北京國(guó)際藝術(shù)展廳） 。
1994年參加“張力的實(shí)驗(yàn)·水墨表現(xiàn)展”（中國(guó)美術(shù)館） 。
1995年參加“威尼斯雙年展·開放展”（西班牙巴塞羅那藝術(shù)中心） 。
1996年參加“根特美術(shù)博覽會(huì)”（比利時(shí)） 。
1997年在北京藍(lán)色畫廊舉辦“張進(jìn)畫展” 。
1998年參加“中國(guó)當(dāng)代美術(shù)20年啟示錄”（勞動(dòng)人民文化宮）；參加“中國(guó)首屆現(xiàn)代水墨收藏展”（陜西省美術(shù)館） 。
四、出版著作
出版畫集：《張進(jìn)風(fēng)景寫生》、《多情于山—張進(jìn)黑白畫集》、《張進(jìn)陜北畫稿》、《積石小記—張進(jìn)松山寫生》 。
《四合汲古》
《中學(xué)生的現(xiàn)實(shí)主義》