人物經(jīng)歷
由來意氣合,直取性情真----讀王耕先生的寫意花鳥畫
著名美術(shù)評論家陳傳席先生曾言“清初花鳥畫惲南田開毘陵派,吾每嘆其畫太文。清末花鳥畫,吳昌碩開后海派,吾每哀其畫太野!逼鋵嵵袊嬎囆g(shù)的“文野之分”,由來已久。文與野是對藝術(shù)的品評,其實無所謂高低貴賤,中國繪畫是中國傳統(tǒng)文化和哲學(xué)的結(jié)晶,畫家所追求平淡天真的中和之美是中國畫的一個更高的境界。
人物成就
今天常州的王耕先生就是一位集“毘陵派”與“后海派”之長,又能自開面目的畫家。他的繪畫是來自傳統(tǒng)的主題與題材,繪畫語言很簡單,就是傳統(tǒng)的技法,傳統(tǒng)的筆墨。然而他的思想?yún)s很現(xiàn)代,這可以從他的作品中清醒的看出來一種當(dāng)代人的智慧與心性把傳統(tǒng)主題和傳統(tǒng)的筆墨演繹成一個嶄新的藝術(shù)世界。王耕早年拜著名的花鳥大家王個移為師,又上追吳昌碩、齊白石、八大、徐渭。以書入畫,用筆蒼古渾厚,雄強(qiáng)豪邁。如錯金煅鐵,筆下的花卉剛勁婀娜,風(fēng)神妁約。用色大膽,愈紅愈艷,愈艷愈雅,正是這種難得的大俗大雅,使得他的大寫意花鳥登上了一個新的高度。
當(dāng)代畫家在創(chuàng)造個人風(fēng)格面貌上各盡其能,百花齊放,但真正在畫自己思想、情感的并不多。畫家個人胸臆的抒發(fā),情感的真切注入,這是作品成敗的關(guān)鍵所在。任何藝術(shù)作品都離不開“情意”二字,畫家作畫就是自己的一切性情和性情中的一切全力的傾注,這才能創(chuàng)造出具有生命力的作品來。王耕就是這樣一個性情的人,一個性情的畫家。這里說的性情并非豪放、粗狂等外在表現(xiàn),而是一種忘我的創(chuàng)作狀態(tài),用杜甫的話來講就是“由來意氣合,直取性情真”。他的作品在結(jié)構(gòu)上是不拘常態(tài)的,水墨淋漓、墨彩交融,任由感覺支配,形成畫面上大開大合布局,富有一種自由忘我的趣味,大畫空間跌宕,小品也奇構(gòu)生發(fā),故而能讓人獲得清新而澄目的快意。
王耕先生的作品展示在眼前,我的首先感受是,他的藝術(shù)與我們的心靈是砰然相接。他的作品以氣勝,極具張力,特別是大幅作品氣勢奪人,絕非常人所能駕馭。這也恰恰得益于他的書法功力。大凡擅大寫意花鳥者必擅書法,書法功夫不到寫意畫必?zé)o從談起。 王耕先生早年對古代各家碑、帖廣泛涉獵,打下扎實的書法基礎(chǔ),尤其是他的小楷直如晉人,氣格高妙、古雅秀潤,得晉人風(fēng)致。
王耕先生的創(chuàng)作源于生活,源于自然,源于內(nèi)心深處的樸與真。這也正是我們藝術(shù)的價值所在。