現(xiàn)為中國畫院副院長，中國名人名家書畫院副院長，中國畫家協(xié)會理事，世界華人聯(lián)合總會書畫院副院長，中國書畫藝術(shù)研究院南京分院副院長及創(chuàng)作基地，甘肅省美術(shù)家協(xié)會會員，中國西部書畫院、甘肅飛天書畫學(xué)會理事

張錦龍的國畫作品無論山水、花鳥、抑或竹石均彰顯功力，對傳統(tǒng)技法繼承發(fā)揚(yáng)的同時推陳出新，表現(xiàn)了筆墨酣暢、厚重靈動、意境高遠(yuǎn)、用墨潑辣、巧拙相濟(jì)的獨(dú)特風(fēng)韻，贏得了業(yè)內(nèi)專家的好評和廣大藏友的珍愛。

其作品多次在人民大會堂展出，并多次入選國內(nèi)外大展。作品《巴蜀行舟》被文化部書畫藝術(shù)中心高級人才庫收錄，《小橋流水人家》入編《中華書畫寶典》獲銀獎，五洲翰墨頌中華名家書畫邀請展中榮獲《德藝雙馨書畫藝術(shù)家》稱號；作品《云山觀瀑圖》入編中國西部書畫院、甘肅飛天書畫學(xué)會書畫精品集。并有多幅作品發(fā)表于《中國書畫報》等國內(nèi)專業(yè)書畫刊�！督z綢古道》被甘肅省金昌市人民政府收藏�！半]上行”被美國夏威夷大學(xué)文學(xué)博士、著名畫家羅錦堂先生收藏�！褒堃魇⑹馈�、“秦嶺風(fēng)韻”在臺灣展出并被臺灣友人收藏。

他的畫力求追隨心意，直抵心境；筆下有質(zhì)，墨中有韻；寫山有魄，狀水有魂，仰或是經(jīng)年的心往神追寒窗苦悟的精誠所至，還是對“水墨世界、線條個性”的特殊感悟與對現(xiàn)實(shí)空靈獨(dú)到詮釋，使得他筆下的山境水情兼具了一種傳統(tǒng)積淀升華與審美情趣自然流露的形質(zhì)之美。

風(fēng)之柔，山知道，演繹著那亙古未變的季節(jié)輪回；魚之靈，水知道，訴說著那相濡以沫的生死依賴。將水墨世界，線條個性推向極致，是張錦龍一生追求的藝術(shù)圭臬。筆墨以服從“心象”為需求，不露點(diǎn)線痕跡，求其拙意雅韻，綜合“南線”、“北線”藝術(shù)特點(diǎn)，既呈現(xiàn)出南派山水水墨氤氳、秀潤飄逸的風(fēng)韻；又再現(xiàn)出北派山水渾樸大氣、挺拔俊朗的氣質(zhì)。

在藝術(shù)實(shí)踐中他嫻熟的運(yùn)用蒼潤的筆法，自如沉著的線條，在墨的濃、淡、潑、破、焦、宿等墨法上隨機(jī)而化，隨機(jī)而發(fā)，時而濃墨點(diǎn)染，時而枯筆村擦，或以勁峭的線條勾勒，或以暈浸的水墨浸酒，在渴筆與潤筆上有很好的探索，通過富有彈性的毛筆，以水墨、線條和色彩表現(xiàn)出不通形質(zhì)的點(diǎn)、線、面，以表達(dá)出特有的思想情趣與意境，在他的筆下，以綿和遒勁、風(fēng)韻飄逸的線條描繪著山川、叢林；以深淺濃淡、信手不亂的點(diǎn)，鋪陳著山脈和枝葉。和諧中見豐富，靜謐中顯廣博，秀則清麗，奇則險峻，傳統(tǒng)的筆墨技法表現(xiàn)出的淡定清靜、優(yōu)雅從容的氣局品貌和旨趣高遠(yuǎn)、超然獨(dú)鶩的思想境界。

一個草根畫家攜著北方山水畫派的如川大筆，在中國西部異軍崛起。他在浸淫于傳統(tǒng)山水技法三十多年后，開宗立派，獨(dú)樹一幟，以全新的滾筆畫法和破筆勾線赫然獨(dú)步神州山水畫壇，其“水墨世界，線條個性”享譽(yù)收藏界，人稱未來張大千。他就是造詣精深的實(shí)力派山水畫家，中國畫院副院長張錦龍。

張錦龍，字云峰，現(xiàn)居北京。初識張錦龍，站在我面前的他，是一個敦厚樸實(shí)的中年人。雖不算偉岸魁梧，但那雙烱烱有神的眼睛卻讓人感覺到他那西北漢子獨(dú)有的稟賦：深沉，隨和，真誠，豁達(dá)，以及嚴(yán)謹(jǐn)，思辨，博聞，堅(jiān)毅。開始，我并沒有發(fā)現(xiàn)這位國家一級美術(shù)師有什么不一般的地方，可當(dāng)他到畫案前握起大抓筆，從容不迫地把墨飛落到八尺長的宣紙上時，我驚訝地發(fā)現(xiàn)他就像一個指揮若定的將軍。他運(yùn)筆快捷，靈活自如，揮毫潑墨，縱逸飛動，筆勢雄強(qiáng)，遒勁有力。他作畫時全身心地陶醉其中，手里那支大抓筆，宛如口吐黑彩的出水蛟龍，搖頭擺尾，騰飛起落，抑揚(yáng)頓挫，騰挪轉(zhuǎn)折，大刀闊斧，沉穩(wěn)而老到。他用其創(chuàng)造的滾筆畫法在宣紙上疾速勾染皴刷，一會兒紙上就呈現(xiàn)出幾座雄武的山頭，繼之又用破筆散鋒勾線，以潑墨法渲染，靈動的筆墨在北方山水畫派與南宗畫派間左右逢源，水墨、線條參差錯落，由上而下，漸次虛淡，從濃墨重彩的山，到云霧彌漫的山腰，瀑布從山澗飛瀉，山腳處煙水變幻，湖中有扁舟漂移�！斑h(yuǎn)取其勢，近取其質(zhì)”，畫到此岸近景時，他逼真地描繪了的崢嶸巨石，松樹叢林，蒼率瀟灑，令人如臨其境，與彼岸嵯峨的山峰隔湖相望，把作者氣吞山河的情懷以富有韻律的節(jié)奏，酣暢淋漓地傾訴筆端，升華出特有的思想感情與意境。前后總共只用了大約一個小時，一副波瀾壯闊、形神兼?zhèn)涞纳剿�畫《中國夢》就噴薄而出。整幅畫面氣勢磅礴，意境高遠(yuǎn)，筆下有力，墨中有韻；寫山有魄，狀水有魂。洋洋大觀，嫻熟蒼勁的筆法，自如飄逸的的線條，信手不亂的點(diǎn)染皴擦，濃淡相宜，山山水水在和諧中見豐富，靜謐中顯廣博，奇則險峻，秀則清麗，既呈現(xiàn)出北派山水渾樸雄厚、豪放爽朗的氣度，又再現(xiàn)出南宗水墨氤氳、秀潤飄逸的風(fēng)韻，北派南宗相映成趣，自成一家風(fēng)度。也許是我孤陋寡聞，他驚人的畫速，不同凡響的滾筆畫法，大氣雄風(fēng)的壯闊畫面，雄秀蒼莽的意蘊(yùn)境界，不由不讓我拍案叫絕。

師古人，站在巨人的肩膀上

張錦龍自幼天資聰穎，酷愛書畫藝術(shù)。他也像黃賓虹、傅抱石等名家一樣，從小臨摹《芥子園畫譜》，每日照譜學(xué)畫，如醉如癡，沉迷在芥子園畫譜中，大量臨摹，畫了一遍又一遍，打下了扎實(shí)的繪畫基礎(chǔ)。師法古人是學(xué)習(xí)中國書畫的傳統(tǒng)大法，張錦龍從八十年代就悉心臨摹古今名家書畫，從中汲取營養(yǎng)。開始是臨摹清代“四王”，即王原祁、王鑒、王時敏、王翚的山水畫�！八耐酢庇猩詈竦墓P墨功夫，筆墨老辣細(xì)密，構(gòu)圖遼闊蒼茫。張錦龍不舍晝夜臨摹四王作品數(shù)百幅，著重學(xué)習(xí)其筆墨、構(gòu)圖、氣韻和畫中意境，并將其融化在自己的筆墨藝術(shù)中，日積月累，漸成氣候，“四王”古韻躍然入他畫中。過了幾年，他發(fā)現(xiàn)，“四王”雖技法嫻熟，但作品中程式化意味濃重，所作多為摹古，尤仿元“四家”為最。他有一股窮根究底的勁頭，便也上追元“四家”，臨摹了上百幅元“四家”即黃公望、王蒙、吳鎮(zhèn)、倪瓚的作品。其中他最喜歡黃公望，對這位大癡道人的山水畫仰慕不已，對其有畫中蘭亭序之稱的《富春山居圖》更是拍案叫絕。他仔細(xì)揣摩這位大癡道人的筆法和墨法，逐一描摹那一座座氣勢磅礴的山峰、煙波浩淼的云水及千姿百態(tài)的樹木。在反復(fù)臨摹《富春山居圖》基礎(chǔ)上，又摹仿黃公望的《九峰雪霽圖》、《丹崖玉樹圖》、《天池石壁圖》等傳世大作，反復(fù)品味大癡的丹青神髓，把其融入自己的腦海中，潛移默化中大癡道人雄偉筆勢已呈現(xiàn)在他的畫中。之后他又臨摹了王蒙、吳鎮(zhèn)、倪瓚的《花溪漁隱圖》《巒光送爽圖》《虞山林壑圖》等。有一天，他看了黃公望稱贊荊浩所畫《楚山秋晚圖》的詩，一查才知，黃公望“獨(dú)得荊關(guān)法”，所師承的是北方山水畫派的始祖——荊浩和關(guān)仝。于是他又溯本求源，找到了五代時中國北方山水畫的始祖的荊浩和關(guān)仝的畫。當(dāng)他看到荊浩的《匡廬圖》時，他的心頓時被那放眼于廣闊空間的雄偉氣象強(qiáng)烈地震撼了：整個畫境宏闊博大，氣勢雄偉峭拔，讓他心馳神往，與他夢境中神圣的山水畫碰撞合拍。接下來，他又看了北派宗師關(guān)仝、李成和范寬的名作，全都?xì)馄呛陚�，多是全景式的山水畫。好一個北方山水畫派！他愛上了北方山水畫派，可謂一見鐘情，找到了他夢寐以求的山水畫法。這個上接隋唐，下開北宋后千余年中國山水畫的北方山水畫派，不僅畫得好，理論也自成體系。他拜讀了荊浩的《筆法記》，懂得了畫的六要：氣、韻、思、景、筆、墨；以及筆的四勢：筋、肉、骨、氣。特別是荊浩的筆法、墨法之說，讓他銘心刻骨。從此，他迷戀上了北方山水畫派，從關(guān)仝造境雄奇的《關(guān)山行旅圖》《秋山晚翠圖》，到李成筆法蒼老的《晴巒蕭寺圖》和范寬筆立千仞的《溪山行旅圖》，一幅幅按“六要”“四勢”之說一絲不茍地臨摹下來，這些被后人譽(yù)為“百代標(biāo)程”的畫作令他百摹而不厭，心中如沐甘霖，云開霧散，筆下豁然開朗，境域遼闊，漸漸對北派山水派“有筆有墨，水暈?zāi)�章，大山大水，開圖千里”的藝術(shù)特色心領(lǐng)神會。之后，為豐富自己的畫技，熔百家之長，他接著臨摹了以董源、巨然為代表的南宗山水畫派諸家山水畫。在師法古代先賢的基礎(chǔ)上，他又臨摹了黃賓虹、張大千、李可染、李苦禪、傅抱石等現(xiàn)代畫家的山水畫近千張，揣摩其中奧妙，融會貫通。特別對張大千的畫，他秉承神形，深諳三昧，臨摹上百張，。

就這樣他從19歲到35歲，堅(jiān)持16年心追手摹名家巨作，站在巨人的肩膀上，飽覽千古煌煌畫卷，從中咀嚼、消化、吸收先賢營養(yǎng)，使他漸漸掌握了傳統(tǒng)山水畫的技法，運(yùn)用自如，得心應(yīng)手，在畫壇嶄露頭腳。但他清楚：那些畫都是延用古人的畫法，還沒有真正形成自己的畫風(fēng)，還必須“外師造化，中得心源”。

師造化，養(yǎng)心源，得山水神骨
“外師造化，中得心源”是唐代畫家張?jiān)觋P(guān)于畫學(xué)的不朽名言。在師法歷代名家山水畫過程中，張錦龍深深感覺到，師古人是必要的，但若總是拘泥于古人成規(guī)，被束縛在古人的圈子里，不外師造化，中得心源，就很難有大的成就。他說：造化即指大自然，它作為繪畫對象的基礎(chǔ)，是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉，繪畫之美源于自然，大自然是山水畫家最好的老師。元代黃公望晚年之所以能大變其法，自成一家，就是因他注重外師造化，中得心源，常攜帶紙筆描繪虞山、富春江等自然勝景，才悟得山水“神奇靈秀”之氣。為了師法造化，張錦龍從35歲起，開始游歷祖國的名山大川，由近及遠(yuǎn)，先游歷本省雄偉壯麗的隴山、山巒迭翠的麥積山，之后游歷了奇險天下第一山的西岳華山，中華第一名山的東岳泰山，游歷了北岳恒山、中岳嵩山、南岳衡山，游歷了黃河、長江、張家界、桂林山水；再到以“黃山歸來不看岳”聞名的黃山和以“匡廬奇秀甲天下”著稱的廬山，從佛教四大名山的五臺山、峨眉山、普陀山、九華山，到四大道教名山的湖北武當(dāng)山、江西龍虎山、安徽齊云山、四川青城山，特別是西域雪原那些神圣靜謐的世外秘境：四川的稻城三神山，新疆的喬戈里山，青藏高原的尕朵覺悟山。所到之處，他游目騁懷，用心靈觀察大自然，真實(shí)感悟山水之神韻，向大自然學(xué)習(xí)，熱衷于真山水的寫生，每到一處，他都要研究其山水特點(diǎn)，不辭勞苦將景色各異的景致描畫下來，從山山水水中吸取創(chuàng)作原料，積累了幾千張名山大川的寫生稿。他從自然中探尋靈感，從自然中發(fā)現(xiàn)美麗，從自然中體味真情，從自然中積累創(chuàng)作素材。通過自己的心源感悟，讓自己得到造化的涵養(yǎng)和充實(shí)，把萬物溶入自己的意識、情緒之中，胸羅萬象，達(dá)到身心一體，融入于這廣袤的造化之中，體會與山川神遇而跡化的美妙感受，領(lǐng)悟山水神骨的真諦與精髓,為開辟自己的藝術(shù)天地“搜盡奇峰打草稿”，以至后來，他提起筆來，隨手就能畫出各種山水。誠如明代董其昌所云：“讀萬卷書，行萬里路，胸中脫去塵濁，自然丘壑內(nèi)營，立成鄄鄂，隨手寫出，皆為山水傳神矣”。

外師造化，但不能照搬自然，只有“中得心源”，才能獨(dú)辟蹊徑。陸游詩云：誰能養(yǎng)氣塞天地，吐出自足成虹霓。張錦龍深諳其精髓。他執(zhí)著地凈化心胸，不斷地豐富學(xué)養(yǎng)。他認(rèn)為，“外師造化和中得心源”相輔相成，密不可分�！巴鈳熢旎�”是繪畫的源泉，“中得心源”是繪畫的根本�！霸旎�”是作品的載體，“心源”是作品的靈魂�！霸旎�”是目，“心源”是綱，綱舉才能目張。作品是客觀山水的形神與畫家主觀的情思的有機(jī)統(tǒng)一。在創(chuàng)作中，他以人品求畫品，以心悟道，以情悟道，注重內(nèi)在的意境。每當(dāng)把壯美山水變?yōu)樗囆g(shù)品之前，他首先要經(jīng)過自己主觀情思的熔鑄與再造，做到胸有溝壑，然后把人生的感悟轉(zhuǎn)化為水墨世界，將自己的情懷寓于水墨山水之中，因而每幅畫都飽含著他濃濃的情意，畫中游走著他人生的修為、智慧和價值理念。

他認(rèn)為，繪畫藝術(shù)是“人的本質(zhì)力量的物化”，作品中的形象已不是自然造化中標(biāo)本式的再現(xiàn)，而是自然美的提煉與集中，是畫家通過千錘百煉苦心制成。山水畫的美是通過藝術(shù)之美反映自然之美，增進(jìn)自然之美，通過活生生的自然形象，把自然美的本質(zhì)揭示出來，不僅給人以一種美的享受，還應(yīng)賦予其更多人生的歷史的哲學(xué)的思考，即古人所說的“道”的思索。“神會于物，因心而得”。繪畫創(chuàng)作最重要的是作者真實(shí)的情感，美的發(fā)現(xiàn)，尤其是尋常美的發(fā)現(xiàn)，需要畫家自身的藝術(shù)修養(yǎng)，需要本身有一顆真正的愛心和一種慧眼。

開宗立派，創(chuàng)造滾筆畫法和破筆勾線

三十多年來，張錦龍通過師古人、師造化和師心靈，站在巨人的肩膀上，用心揣摩，上下求索，悟出了自己繪畫造境的心法。他說：寫意山水是心神的寫照，要意在筆先，創(chuàng)制意境。我畫山水畫，從生活中來，不拘泥于某山某水的寫照，從感情中走出來，有感情自有辦法；從悟性中來，有悟性自有新意的信念，用心化境，用心選景，去謀劃整體布局，追求完整，和諧鮮明的美學(xué)形式，不失自然的氣度和空靈。通過師造化得山水之神骨，通過師心靈他再賦予山水畫以靈魂，用心去激活與再現(xiàn)自然景觀，達(dá)到以形寫神，物我相融，形神兼?zhèn)洌瑲忭嵣鷦印?/p>

內(nèi)容決定形式，許多獨(dú)特的繪畫手法和技巧都是隨著心智創(chuàng)造的要求而誕生的。當(dāng)張錦龍通過多年藝術(shù)的錘煉和積淀，創(chuàng)作欲望洶涌澎湃，創(chuàng)意不斷，靈感噴發(fā)，需要疾速揮毫潑墨，通過山水畫抒其情，寫其意，養(yǎng)其心，傳其志，把其深層境界物化于畫面，讓其靈魂得到解脫與升華時，卻發(fā)現(xiàn)舊時那些老式成規(guī)畫法慢慢吞吞的已不合時宜，成了束縛他才華奔涌的枷鎖。有一次，他做夢來了靈感，要畫一幅八尺山水畫，可那大楷毛筆顯得太小，慢騰騰勾染皴擦不足以表達(dá)他氣吞山河的胸懷，他突發(fā)奇想，從一堆毛筆中挑出那支最大的抓筆，飽蘸墨汁，在宣紙上潑墨造境，大刀闊斧，大筆勾勒，滾筆皴擦點(diǎn)染，然后用散鋒破筆接著勾線皴擦，“當(dāng)其下手風(fēng)雨快，筆所未到氣已吞”，不一會他夢中仙境就在紙上降臨。他一看手下出現(xiàn)的這幅畫竟然如鬼斧神工，蕩氣回腸。

從此，張錦龍找到了令其表達(dá)雄奇境界的滾筆畫法。此法熔鑄了他幾十年積累的各種繪畫技巧，激活了蘊(yùn)藏在他心中的繪畫寶藏，讓他的天賦才思噴涌而出，讓他不羈的天性在山水畫中赫然在目，讓他的畫作攜著其內(nèi)心情感、興趣、感受、想象展翅翱翔，也攜著其人格、氣質(zhì)、學(xué)養(yǎng)、心胸、功夫、境界在畫壇縱橫馳騁。之后《牧歌》《高山流水遇知音》《祁連行》《春曉》《秋韻》《幽谷煙峽》《江上人家》《九寨宜人》《中國夢》等山水畫作品如雨后春筍接連問世，這些畫一幅幅博大雄渾，意境高曠、豪邁奔放，筆墨酣暢、厚重靈動，參差錯落的結(jié)構(gòu)，蒼勁有力的筆觸，濃淡幻化的墨韻，抑揚(yáng)頓挫的節(jié)奏，充滿了震撼人心的藝術(shù)魅力，令人嘆為觀止，充分顯示了他開創(chuàng)的滾筆畫法強(qiáng)大的藝術(shù)生命力。如今，他已躋身于當(dāng)代一流山水畫家的行列，正雄姿英發(fā)，以其爐火純青的水墨藝術(shù)，洶涌旺盛的創(chuàng)作激情，描繪著祖國的大好河山，我們有理由相信，他必將創(chuàng)作出更多激動人心的壯美畫卷。