在多年的藝術生涯中，他將四川金錢板、竹琴、車燈、清音等曲藝表演技藝融會貫通，稔熟予心，并在琵琶演奏上有較深的藝術造詣。從70年代至今，先后培養(yǎng)了數十名琵琶學生，分別考入總政文工團、山東省軍區(qū)歌舞團、涪陵地區(qū)歌舞團、重慶三峽曲藝團等專業(yè)文藝團體。近幾年他的學生連續(xù)在重慶琵琶考級中獲得優(yōu)良成績，重慶琵琶學會主席沙浪平先生講：潘光正“教的學生基本功扎實，方法正，很有發(fā)展前途，希望你在萬州要多教學生。”

2005年在全國舉辦的推選文藝新人活動（重慶賽區(qū)）中，他的10名學生參賽，除1名獲優(yōu)秀獎外，其余9名分別獲成年組、少年組十佳獎。他的琵琶演奏技藝不凡，聲名遠及巴渝文藝界。

他的曲藝節(jié)目創(chuàng)作、演唱功力深厚，多次成功地組織、參與了一些重大節(jié)目的演出和拍攝。

1974年參加四川省故事調講，留省故事隊演講的《春吹杜鵑》得到省文化廳及觀眾的一致好評；1976年與人合作的四川竹琴《情深似�！酚伤拇ㄈ嗣癯霭嫔绨l(fā)表；1981年創(chuàng)作的四川盤子曲《我家嫂嫂回娘家》獲四川省第一屆優(yōu)秀文藝作品三等獎，同年，獲萬縣地區(qū)優(yōu)秀作品獎；1982年創(chuàng)作的金錢板《抗洪搶險譜新章》由《萬縣日報》發(fā)表，后由《四川曲藝》刊載；1985年為四川人民廣播電臺錄制了金錢板《跑馬觀花》；1987年與人合作了長篇竹琴曲《華子良傳奇》一至三回，獲萬縣地區(qū)創(chuàng)作獎；

1991年參加涪陵“第二屆川東書會”獲演出獎、伴奏獎；1996年、1997年參加重慶市“舞臺藝術之星”文藝匯演，在評書《威震川東》及《謝茂林》中獲指導教師獎，在中央電視臺錄制《奇絕大觀——竹琴》時作組織工作，并琵琶伴奏，在獲得全國電視賽銀獎和組織獎的評書《湯水與梅英》中任組織工作和藝術指導，擔任了《萬縣地區(qū)曲藝志》和《萬縣市曲藝志》副主編之職。

2003年由木川作詞、他作曲并親自演唱的川東竹琴《家住棉花地》獲重慶市文學藝術界第二屆曲藝專項獎，2004年該節(jié)目獲萬州區(qū)人民政府“紅葉杯”三等獎。

三峽都市報記者曾先后以《沒落的渝東民間藝術》和《竹琴聲聲!何日不再飄零》專訪文章整版報道，在文藝界、新聞界中引起了強烈的反響和好評。

萬州電視臺錄制了以他為主的川東竹琴專訪記錄片，在萬州連續(xù)播放了兩周，受到社會各界的一致好評。

2006年受重慶市攝影家的邀請，在中國山西平遙國際攝影大展演唱了多場川東竹琴和金錢板，受到了外國友人的稱贊和國人的好評，各家報刊、電視臺對其專訪報道。

2005年至2007年身為川東竹琴第八代傳人的他，在申報省級、國家級非物質文化遺產《川東竹琴》申報項目中，擔任主要演唱及藝術總監(jiān)。此項目專家通過，公示完畢，申報成功！在《川東竹琴》一書中擔任主要編纂。

他曾多次擔任萬州區(qū)歷屆文藝調演評委，2006年擔任重慶市首屆曲藝大賽評委，2006年獲萬州區(qū)文聯(lián)頒發(fā)的榮譽證書，二次為重慶市文學藝術界代表大會代表，并擔任中國國際交流出版社特約顧問編委，他的業(yè)績已載入《中華人物大辭典》、《世界優(yōu)秀人才大典》、美國《世界名人錄》等。

竹琴聲聲

——訪曲藝表演藝術家潘光正

竹琴究竟是怎樣的一種民間藝術，現(xiàn)代人在回味叩問竹琴時，老一輩的民間藝人們，又在如何傳承著這一民間藝術？

竹琴的由來

“……舍不得青瓦屋夏涼冬暖，舍不得石板路曲曲彎彎。舍不得庭院中翠綠一片，舍不得古井水清淳甘甜。舍不得眾鄰里情緣匪淺，舍不得先朋寢食不安…”

6月里一個雨后的日子，空氣悶熱得讓人發(fā)慌，穿過萬州城區(qū)王牌路一條曲徑通幽的小巷，一陣悠揚的帶著濃濃鄉(xiāng)音的演唱聲時起時伏，隨風飄來，讓人無語凝咽。循聲找去，在一套裝修講究的3居室里，一位穿著白對襟襯衣、布鞋，步伐飄逸的表演者，正怡然自得地自打自唱，其唱腔和琴聲優(yōu)美宛轉。這位表演者就是曾任重慶市三峽曲藝團團長的潘光正，他所演唱的正是已經瀕臨失傳的三峽竹琴。

“一根竹兒青又青，長在深山老林頭；古老仙制竹琴原本貴重，詩與竹乃八音詞調不同。”潘光正告訴記者，作為傳統(tǒng)而古老的曲藝表演形式的竹琴，產生于清嘉慶年間，因竹琴音近“磅”，簡板音似“尺”，民間稱為“尺磅磅”。竹琴在渝東地區(qū)最為盛行，重慶市萬州區(qū)在上世紀初就有專門的竹琴藝人坐堂賣藝。1927年，在粱平縣召開了有1000余人參加的四川竹琴大會，長期流傳著“梁山英雄三根半”、“沿江聽唱尺磅磅”的民謠。說起這段歷史，潘光正兩眼放光。當時，竹琴藝術植根于人民大眾之中，流行在村舍巷里、酒樓茶館之間，凡是有茶館的地方，必有竹琴藝人和愛好者演唱竹琴節(jié)目或切磋演唱技藝。

在上世紀初，由于竹琴深得三峽庫區(qū)各地老百姓的喜愛，除了在城區(qū)的茶館、巷道有大批的藝人或愛好者自娛自樂外，在鄉(xiāng)下更是有較多的民間藝人依靠竹琴養(yǎng)活。他們走村串戶，白天在田埂地邊表演，晚上就在農家的火塘邊演奏，十里八鄉(xiāng)的鄉(xiāng)親也總會趕過來看熱鬧。在那個年代，竹琴成了鄉(xiāng)間少有的音樂，既陶冶了村民的情操，又能在表演者亦喜亦憂的彈唱和表情中，找回一種真實的質樸與摯愛。

“我覺得竹琴這門藝術的感染力極強，它能夠陶冶人們的情操，給我們帶來歡樂。”正因為對竹琴的酷愛，1989年，潘光正帶頭在琴音樓，舉辦了“大家樂”專場。但是，隨著歷史車輪的滾滾向前，人們的審美情趣和需求發(fā)生了巨大變化，在眾多藝術形式的競爭下，竹琴藝術輝煌不再，逐漸被人們淡忘，現(xiàn)在已經走到了瀕臨消失的邊緣。

竹琴的經歷與類別

與其它曲藝形式一樣，竹琴作為四川盆地和三峽庫區(qū)土生土長的曲種，它自誕生開始，便根植于人民大眾之中，流行在村舍巷里，酒樓茶館之間。清代記述白蓮教起義時就有備置竹琴（湖北地區(qū)又名漁鼓）、簡板，夜間自行敲擊，說唱“好話”的描述，作為激發(fā)當時不堪忍受壓迫剝削的窮苦大眾斗志的有力武器。早先，道士在廟會期間彈唱竹琴《韓湘子》、《呂洞賓成仙》，是為了宣傳道教教義。過去有很多講述忠臣孝子、三綱五常、因果報應故事的竹琴節(jié)目，其實質就是順應了封建統(tǒng)治階級提倡的封建倫理道德和意識形態(tài)，以此約束和麻痹人民。當時的竹琴演奏者大多并非出自自愿，因而表演的方式和類別多是充滿憂傷與屈辱。

隨著時代與社會的發(fā)展，竹琴的內容發(fā)生了質的變化，同時在表演方式上也有了變革與創(chuàng)新。

竹琴的輝煌

竹琴作為一種奇特的民間藝術，它也曾經有過輝煌的一頁。長篇竹琴節(jié)目《華于良傳奇》（十六回）就長達8萬余字，演奏需要500多分鐘，是竹琴節(jié)目中少有的鴻篇巨制�！度A子良傳奇》取材于弓戈、孔壁的同名小說，展示了華子良在白公館監(jiān)獄中與敵人斗智斗勇，最后成功逃出白公館，投奔解放區(qū)的過程。在上世紀90年代，原萬縣市曲藝團承擔演奏這篇長篇巨作后，時任團長的潘光正組織了30多位演出人員，并在作曲方面保持竹琴原有的演唱形式與風格的基礎上，運用了歌�。ń�姐）的主題音樂，并吸收了川劇、揚琴、清音、民歌等藝術的音樂素材，豐富了竹琴演唱的旋律和藝術表演力。在配器上，一改竹琴單一的伴奏工具，配置了揚琴、琵琶、高胡、中胡、三弦、大提琴等樂器進行伴奏，并配置了伴唱，使音樂更加貼近劇中情景，烘托了氣氛，豐富了演唱層次和厚度。經過如此精心準備后的《華子良傳奇》竹琴節(jié)目演出后，在社會各界引起了強烈反響，各方好評如潮。隨后該節(jié)目經四川人民廣播電臺播出后；受到廣大聽眾和權威專家的首肯，其中的5個唱段被《中國民族音樂集成》收入，該節(jié)目也獲得多項獎勵。

長篇竹琴《華子良傳奇》的演出成功，被眾多音樂界的權威人士稱作是四川竹琴在改革與創(chuàng)新上的一次劃時代革命。1995年，中央電視臺《東方時空》欄目組，專門赴萬拍攝了竹琴專輯《奇絕大觀——竹琴》。專輯播放后，竹琴作為一種民間藝術，走向了全國。

潘光正鐘愛竹琴，在上世紀80年代至90年代間，為了拯救這一沒落的民間藝術，時為曲藝團團長的他特地在原萬安大橋橋頭，修建了一座大樓，取名“琴音樓”，目的是要繁榮三峽竹琴之類的民間藝術，琴音樓在當時也曾名噪三峽，成為了—塊藝術的牌子。但隨著江水上漲，琴音樓己消失，能擅竹琴者更是寥寥無幾。

攙救竹琴

面對竹琴這項三峽的絕門民間藝術的日漸式微，作為重慶市曲藝家協(xié)會副主席、萬州區(qū)曲藝家協(xié)會主席的潘光正，他認為自己責無旁貸。他大膽的提出了挽救竹琴，挽救屬于三峽人自己的藝術，挽救的方式主要是改革。

潘光正認為，伴隨民族音樂的多元化發(fā)展；竹琴依靠單一的演奏已經不再現(xiàn)實，但作為一種本土民間藝術，它卻有存在的必要性。他認為改革要從多方面進行。第一是演唱形式；傳統(tǒng)竹琴的演唱形式了一般為坐唱，演員自打自唱，在很大程度上束縛了演員的表演，削弱了藝術的感染力。他認為應該改坐唱為站唱或走唱。其次是在唱腔上要改革，傳統(tǒng)竹琴唱腔曲牌有：九板十三腔，一般有“一字”、“二流”、“三板”、“數板”、“趕板”、“五大板”；唱腔另吼、喊、談、笑、喜、怒、哀、樂、大腔、掃腔、苦腔、花腔、彩腔13種，這些唱腔在演唱傳統(tǒng)節(jié)目時是適用的，但現(xiàn)在拘泥于此就顯得單調、平淡、表現(xiàn)力不強。他認為竹琴作為三峽民間藝術，應該對三峽的其它民間曲藝兼收并蓄，表演形式多元化。第三是伴奏的改革，傳統(tǒng)的竹琴就是演員自打自唱，沒有任何音樂伴奏，在今天看來，顯得節(jié)奏拖沓、平癟，缺乏吸引力。他認為在單聲部音樂已經滿足不了人們的欣賞需求時，應該為竹琴加上主體感的音樂。

竹琴，盡管在日漸興起的現(xiàn)代曲藝中已處于劣勢，但憑著三峽人對古老的本土文化的發(fā)掘和珍惜，竹琴必將迎來廣闊的空間。