簡介
2009年3月29日,被譽為紐約最偉大的街頭攝影家之一的海倫·萊維特(Helen Levitt)在位于紐約曼哈頓的家中去世,終年95歲。雖然布列松喜歡她的作品,沃克爾·埃文斯也一向捧她,美國攝影師海倫·萊維特(Helen Levitt)的名聲卻遠(yuǎn)遜于這兩位大師——這或許是因為,窮盡一生,她只拍攝一種題材:紐約街頭。近日她在睡夢中于曼哈頓逝世,卻為這座城市留下了豐厚的記憶:60年的街頭歷史。
人生經(jīng)歷
萊維特出生于紐約西南部的布魯克林區(qū),沒有上中學(xué),而是到一個商業(yè)肖像攝影師的私人工作室里實踐和學(xué)習(xí)。事業(yè)剛開始時她的作品受到了眾多批評和非議。1938年,經(jīng)濟大蕭條時期,19歲的萊維特開始跟隨埃文斯學(xué)習(xí)。從那時開始,她就常被拿來與一些為美國聯(lián)邦農(nóng)業(yè)安全局(Farm Security Administration)工作的,包括多蘿西婭·蘭格(Dorothea Lange)在內(nèi)的紀(jì)實攝影師進(jìn)行比較。
但萊維特一直在摸索自己的道路?戳瞬剂兴傻淖髌氛购,她決定擺脫大視角相機,轉(zhuǎn)而對布列松直角取點的35毫米萊卡產(chǎn)生了興趣。從此以后,利用現(xiàn)有光線拍攝動態(tài)性的東西,就成了她慣用的手法。水、窗戶,甚至,她所拍攝的一組吹肥皂泡沫的女孩的“肥皂泡”,都被她當(dāng)做棱鏡,進(jìn)行兩面的折射。仿佛她有一種特殊技能,能以一種友好卻不唐突的方式說服兒童忽視她的存在,或是故意在她面前炫耀。
上世紀(jì)三四十年代拍攝的一組紐約街頭的兒童圖像,是萊維特最為著名的作品。1939年紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館(Moma)有萊維特的作品展出,這是她的作品首次公開亮相。1943年,她舉辦了生平首次個展。之后從60年代開始,她又先后舉辦了兩次大型個展和集體展,利用其創(chuàng)作成就,成功掀起了一股“女權(quán)主義”浪潮。
1959年萊維特開始拍攝彩色照片。但她依然堅持她那種蒙昧而易逝的獨特性。在那時,用現(xiàn)代藝術(shù)博物館高級攝影館長的話說,她就是一個“先鋒”。
個性特點
在海倫萊維特漫長的一生里,許多人都想向她了解一些有關(guān)她拍攝的照片。她總是拒絕,以至于最后不得不發(fā)布與之相關(guān)的聲明!拔冶孔毂可,拙于言辭”她說道“我通過照片來表達(dá)自己思想”或“如果我能說出來,我就不用拍照片了”。結(jié)果是在職業(yè)攝影師和她的撲克牌友圈子外,幾乎沒有人知道她的大名,而這卻是她最想要的。海倫萊維特孤身一人和她的虎斑貓貝奇生活在一起。在她死后,僅有的一張個人照片被公布,她看起來不太漂亮,頭發(fā)有點亂,厚厚的嘴唇,看起來滿臉愁容。這張照片是她在50歲以后拍的,看起來好像是相機激怒了她。一些緊追不舍的采訪者,會跟蹤她到第十三號街沒有電梯的棕色老年公寓的四樓。她在這里居住了大半輩子了,樓梯從來沒給她添麻煩,即使是在她患有坐骨神經(jīng)痛和讓她感覺終日搖晃的內(nèi)耳神經(jīng)失調(diào)。在她任人生最后的十年里,她發(fā)現(xiàn)她的老徠卡變得越來越重以至于不能隨身攜帶。她不得不使用輕便的賓得自動相機,這是一個悲傷決定。1935年的一天,她從亨利卡迪爾布列松那里得到靈感開始使用35mm徠卡相機后,開始在科佩爾碼頭開始拍照,。布列松本人也是海倫萊維特攝影作品的仰慕者。不過海倫覺得,任何將她和布列松相提并論,都是荒謬的。
拍攝特色
她的照片大多都是在紐約的西班牙黑人住宅區(qū)和下東城地區(qū)拍攝。在20世紀(jì)的30到40年代,她使用黑白銀鹽膠卷拍攝;在60到70年代,用彩色染印沖洗出彩色照片。在這期間,她還投身于電影制作一段時間,她的主題恒久不變的,那就是紐約的街景。除了1941年曾到墨西哥短暫旅游外,她一生找不到更合意的攝影主題。 城市的表情,街道的語言,用意識 形態(tài)和符號講述了自己的故事。人類生存在城市中的氣息是那么平和與溫馨。攝影師用自己的鏡頭展示給觀眾。
評價
攝影師Van Deren Coke認(rèn)為她抓住了“發(fā)生在紐約擁擠街頭奇怪而充滿深意的自發(fā)事件”。一直以來,萊維特都致力于發(fā)展自己獨特的風(fēng)格和技巧,在捕捉城市生活的過程中發(fā)掘自我的力量。她關(guān)注移民工人和城市貧民窟居民的日常生活,也偏愛尋常場景的藝術(shù)性和天真爛漫的兒童。英國攝影師塞西爾·比頓(Cecil Beaton)說她的作品“顯示出她有一種不可思議的神秘力量,一種對時刻和正常順序的一種奇怪的移情作用”。 而對她作品最有發(fā)言權(quán)的人,莫過于其長期合作者詹姆斯·艾奇(James Agee)了。他把萊維特的作品看做“一種古老的、原始的、短暫卻又不朽的無與倫比的文明”,在他眼中,萊維特是少數(shù)能被稱為優(yōu)秀藝術(shù)家的“另類”,“她并不懶散,也不傲慢,除了好,別無形容”。