中文名：翁長(zhǎng)江

國(guó)籍： 中國(guó)

民族： 漢

出生地： 黑龍江省林口縣

出生日期：1961

職業(yè)： 畫家

代表作品：《踏歌圖》 《華山圖》《讀書圖》《春牛圖》 《祖母聞鈴》

1987年在廈門畫院工作，作品《華山圖》、《讀書圖》參加“八閩名家書畫大展”在廈門、香港等地展出；

1988年作品《踏歌圖》參加“全國(guó)金龍杯書畫大獎(jiǎng)賽”，與西安畫家王西京同獲一等獎(jiǎng)；同年，作品《春牛圖》獲“牡丹杯書畫大獎(jiǎng)賽”優(yōu)秀獎(jiǎng)；

1990年應(yīng)邀參加甘肅畫院成立典禮，并與各地名家同赴敦煌寫生；

1991年作品《納涼圖》參加“首屆旅游書畫藝術(shù)節(jié)”獲優(yōu)秀獎(jiǎng)；同年10月應(yīng)邀為中南海作畫一周；

1993年作品《春牛圖》獲“紀(jì)念毛澤東誕辰一百周年中華當(dāng)代文化精粹博覽會(huì)”佳作獎(jiǎng)；

1995年6月在中國(guó)畫研究院舉辦個(gè)人畫展；

1997年作品《祖母聞鈴》獲“迎97香港回歸中國(guó)書畫作品大獎(jiǎng)賽”優(yōu)秀獎(jiǎng)，作品在中國(guó)美術(shù)館展出；

1998年7月作品《納涼圖》參加統(tǒng)戰(zhàn)部、文化部主辦“慶香港回歸一周年名家書畫作品展”，作品在中國(guó)美術(shù)館展出；

1999年作品《春牛圖》參加“紀(jì)念張大千誕辰一百周年華人名家書畫展”，作品在中國(guó)美術(shù)館展出；

2000年論文《腹有大道，胸?zé)o成竹》參加“上海陸儼少學(xué)術(shù)研討會(huì)”。

2004年應(yīng)邀赴埃及開(kāi)羅舉辦畫展。

2008年參加北京奧組委組織的“和諧中華迎奧運(yùn)全國(guó)美術(shù)書法攝影大展”獲金獎(jiǎng)。

2009年應(yīng)邀出訪土耳其，被土總統(tǒng)居爾接見(jiàn)并為其畫像留念。

2011年應(yīng)邀赴加拿大溫哥華參加世界華人新春書畫展。

新華網(wǎng)烏蘭巴托5月22日電（記者石永春）由烏蘭巴托中國(guó)文化中心舉辦的“中蒙畫家畫展”22日在烏蘭巴托開(kāi)幕，畫展共展出中國(guó)畫家翁長(zhǎng)江和蒙古國(guó)女畫家烏英嘎的58幅作品。

烏蘭巴托中國(guó)文化中心主任孟樹(shù)德在開(kāi)幕儀式上致辭說(shuō)，來(lái)自不同文化不同畫種的美術(shù)作品在此相遇，是一件非常有意義的事情。

畫展為期4天。參展的翁長(zhǎng)江向觀眾介紹了他近20年的30幅代表作。他說(shuō)，中國(guó)的傳統(tǒng)繪畫以線為主，是寫意的美術(shù)。中國(guó)畫構(gòu)成形象用的多是線條，畫家必須注重精神層面上的修行，然后隨心所欲放筆直取。中國(guó)畫以得益得趣為最高境界，追求自然天成的意趣。而西方油畫則以面為主，是寫實(shí)的和具象的。油畫構(gòu)成形象的手段多是明暗，比較注重肌理效果和視覺(jué)效果。

與翁長(zhǎng)江一同展畫的是蒙古國(guó)著名女畫家烏英嘎，她有28幅代表作參展。兩位畫家以睿智的觀察、精湛的筆鋒、滿腔的熱情，勾勒和描繪了自己熱愛(ài)的自然景象、風(fēng)土人情和對(duì)未來(lái)的美好憧憬。

中蒙藝術(shù)家交流會(huì)在烏蘭巴托中國(guó)文化中心舉行

人民網(wǎng)烏蘭巴托5月25日電（記者霍文）中蒙藝術(shù)家交流會(huì)25日在烏蘭巴托中國(guó)文化中心舉行，中國(guó)著名畫家翁長(zhǎng)江、蒙古國(guó)文化藝術(shù)大學(xué)美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)布仁道爾吉以及蒙藝術(shù)界同仁、藝術(shù)學(xué)院師生、媒體記者等參加。

交流會(huì)上，翁長(zhǎng)江向與會(huì)者介紹了他對(duì)繪畫藝術(shù)的看法，以及他的人生哲學(xué)和價(jià)值觀。翁長(zhǎng)江表示，他崇尚老子的道家思想，他的繪畫與人生態(tài)度始終與道家思想密切相關(guān)。翁長(zhǎng)江還為與會(huì)者現(xiàn)場(chǎng)作畫，并回答了記者的提問(wèn)。

布仁道爾吉院長(zhǎng)表示，蒙中兩國(guó)藝術(shù)界舉行藝術(shù)交流活動(dòng)有利于增進(jìn)雙方的相互了解，對(duì)烏蘭巴托中國(guó)文化中心舉辦的交流活動(dòng)表示感謝。

當(dāng)日，于5月22日開(kāi)幕的“中蒙畫家作品聯(lián)展”活動(dòng)圓滿結(jié)束。

——讀翁長(zhǎng)江的寫意中國(guó)畫

作者：黃鑫（中醫(yī)古籍出版社）

看翁長(zhǎng)江的作品，能令人產(chǎn)生許多思考。翁長(zhǎng)江的畫，一方面意境十分悠遠(yuǎn)，超塵脫俗，十足地表現(xiàn)了中國(guó)文人畫的特點(diǎn)；另一方面，又不離人間生活，充滿了煙火氣息，令人讀之親切，一見(jiàn)如故。作為一個(gè)藝術(shù)的旁觀者，我認(rèn)為，做到這些，便是很好的作品。欣賞其畫作，有這樣幾點(diǎn)感受：

一、禪意十足

美術(shù)作品最重要的特質(zhì)是什么?在西方人眼中，是構(gòu)圖，是造型。從古希臘、古羅馬美術(shù)作品到西方近代各美術(shù)流派，強(qiáng)調(diào)的都是結(jié)構(gòu)，首先追求形似。他們?cè)谶@方面做得也真是非常突出。無(wú)論是繪畫，還是雕塑，無(wú)不栩栩如生，細(xì)致入微，并且隨著數(shù)學(xué)、光學(xué)的發(fā)展，這種結(jié)構(gòu)也在變得越來(lái)越發(fā)達(dá)。有的雕塑，惟妙惟肖，與真人真物并無(wú)差異；有的油畫，形態(tài)畢現(xiàn)，堪與攝影媲美。中國(guó)藝術(shù)，包括中國(guó)畫強(qiáng)調(diào)的是境界，是意境，是畫中的詩(shī)意與詩(shī)中的畫意。即使是工筆畫，在形似方面也與西方藝術(shù)有較大差異。這是兩種文化不同的追求導(dǎo)向。

中國(guó)的詩(shī)畫皆追求意境。對(duì)于中國(guó)畫來(lái)說(shuō)，大家公認(rèn)的最高意境，就是所謂禪意。禪，本是一個(gè)佛教名詞，大致相當(dāng)于“覺(jué)悟”的意思，涵義十分豐富又很難確切表達(dá)，大致有看淡名利、順其自然、隨遇而安、服從自然法規(guī)、不強(qiáng)求、不貪心、不妄想等等意思。中國(guó)人生活的許多領(lǐng)域，都追求這種境界，如聽(tīng)古琴、品茶、做詩(shī)、寫書法，實(shí)際上都在追求這樣的意境。如做詩(shī)，中國(guó)人推崇清麗脫俗的抒情詩(shī)，象“明月松間照，清泉石上流”、“落花人獨(dú)立，微雨燕雙飛”這樣的句子，都是千古佳句，而注重情節(jié)的敘事詩(shī)則不被看重；欣賞音樂(lè)，古錚、琵琶、古琴，被視為高雅，而鑼鼓三弦這樣節(jié)奏感很強(qiáng)、很的氣勢(shì)的樂(lè)器則只能流傳于下層社會(huì)保險(xiǎn)；連喝茶也是如此，大多數(shù)中國(guó)人喜歡口味青澀的綠茶，并且決不會(huì)象西方人那樣，把奶、糖什么的一古腦混在茶水里。這就是中國(guó)人的文化品位。

看翁長(zhǎng)江的畫，令人感到一股悠遠(yuǎn)的禪意，產(chǎn)生許多聯(lián)想。那些遺世獨(dú)立萬(wàn)古青山，那些千年流淌的寂寞山泉，那些心在塵外的高僧名士，令人內(nèi)心震撼。本人初見(jiàn)到翁長(zhǎng)江的山水畫和人物畫，首先想到這兩句詩(shī)：“禪心似月迥無(wú)塵，詩(shī)興如天清更新”，對(duì)，就是《西游記》中唐三藏在木仙庵與“四老”清談時(shí)所做的詩(shī)句，令人不由自主地產(chǎn)生一股清涼之意。禪，就其淵源來(lái)說(shuō)，是從印度傳來(lái)的。但并不是說(shuō)在此之前，中國(guó)人就沒(méi)有這樣的思維方式。而是說(shuō)，正因?yàn)樗�切合中�?guó)人的思維方式，佛教在能在中國(guó)在為流行。

翁長(zhǎng)江畫中的禪意是自然流露出來(lái)的，而不是故意顯示出來(lái)的。他的作品中，以佛教為題材的很少，但無(wú)論哪種題材，都流露出濃郁的禪意。這說(shuō)明，這種境界，是作者心中固有的。

翁長(zhǎng)江的畫面構(gòu)圖，也都體現(xiàn)了這種追求。中國(guó)藝術(shù)最可貴之處在于強(qiáng)調(diào)虛實(shí)結(jié)合，特別是重視虛心。虛，能夠給人以聯(lián)想的空間，從而“無(wú)中生有”，產(chǎn)生出許多實(shí)來(lái)。在西方的藝術(shù)作品中，天使一定要有一雙翅膀，巫婆一定要站在飛毯上，或者騎一把掃帚，否則就不能飛翔在天上，而中國(guó)的神仙、妖怪都不需要這些，就可以在天空中自由飛翔，這超出了西方人的想象范圍。翁長(zhǎng)江的畫里，常常有這種縹緲虛空的構(gòu)思，也增加了畫面的禪意。

二是力求傳神

翁長(zhǎng)江的畫，以潑墨山水和寫意人物為主。這兩類題材，正是揚(yáng)中國(guó)畫之長(zhǎng)。不求形似，但求傳神，深得中國(guó)畫之精髓。中國(guó)畫不太講究形似，蘇東坡在《書鄢陵王主簿所畫折枝二首》中論畫道：

“論畫以形似，見(jiàn)與兒童鄰。賦詩(shī)必此詩(shī)，定非知詩(shī)人。詩(shī)畫本一律，天工與清新。”

中國(guó)畫的本質(zhì)，庶幾在此。過(guò)分追求形似的，不是藝術(shù)家，而是匠人。清代畫論家沈宗騫嘗論傳神曰：“畫法門類至多，而傳神寫照由來(lái)最古。蓋以能傳古圣先賢之神垂諸后世也。不曰形曰貌而曰神者，以天下之人形同者有之，貌類者有之，至于神則有不能相同者矣�！钡拇_，一個(gè)人的神態(tài)、反映了其內(nèi)心世界，是其天生氣質(zhì)、后天性格牢固凝結(jié)而形成的獨(dú)一無(wú)二的特質(zhì)。要想做到傳神，除了熟練的技法外，必須準(zhǔn)確把握人物的內(nèi)心世界。即使這個(gè)人物是虛構(gòu)的，但只要你“創(chuàng)造”了他，他就有自己的獨(dú)立的“生命”，有自己獨(dú)特的性格氣質(zhì)，你必須也他產(chǎn)生共鳴，才有可能準(zhǔn)確地“傳神”。

翁長(zhǎng)江畫了很多以牧童和牛為題材的作品。這些作品中，黃牛水牛，一頭頭憨厚有趣，牧童則有的頑皮，有的文靜，個(gè)個(gè)可愛(ài)。翁長(zhǎng)江童年時(shí)期曾經(jīng)在田野放過(guò)牛。這對(duì)他日后創(chuàng)作以牛相關(guān)的畫作提供了不可替代的資源。他了解牧童的內(nèi)心世界，也了解老牛的內(nèi)心世界，因此才能傳其畫其心，傳其“神”。翁長(zhǎng)江筆下的牧童和牛,不是主人和動(dòng)物的關(guān)系,而是朋友與朋友之間的關(guān)系。牧童的喜怒哀樂(lè)、牛都看在眼里；牛的一舉一動(dòng)，也都影響著牧童。這種關(guān)系，既然不是主人和牲畜之間的駕馭奴役的關(guān)系，也不同于現(xiàn)代生態(tài)主義觀照下那么人與自然的關(guān)系。那種關(guān)系，說(shuō)到底，是從人的長(zhǎng)遠(yuǎn)利益出發(fā)，對(duì)自然的一種容忍。而翁長(zhǎng)江筆下的牧童與牛，則是一對(duì)伙伴之間的關(guān)系，是牛郎和牛之間的關(guān)系。

翁長(zhǎng)江所畫的一些世外高人，也都讓人覺(jué)得那么親切自然。說(shuō)起來(lái)，還是因?yàn)樽髡吲c他的描寫對(duì)象存在著精神的共鳴。翁長(zhǎng)江此人，給大家的印象便是才情內(nèi)斂，性情敦厚，原非投機(jī)之人。畫家內(nèi)心清靜，善繪清凈之人，便是水到渠成之事。他所畫的山水，也給人以清凈之感。其山莽莽蒼蒼，幽氣逼人；其水澄澈如練，震人心魄。中國(guó)古代論畫，講“八格”，“凡畫有八格：石老而潤(rùn)，水凈而明，山要巍峨，泉宜灑落，云煙出沒(méi)，野徑迂回，松偃龍蛇，竹藏風(fēng)雨也�！闭f(shuō)到底，都是一個(gè)清幽。不是清幽之人，難傳清幽之神。

三是構(gòu)圖講究

翁長(zhǎng)江的畫，畫面很美。認(rèn)真品味，發(fā)現(xiàn)他很講究構(gòu)圖。

雖然構(gòu)圖不是中國(guó)畫最本質(zhì)的東西，但現(xiàn)代畫家不可能不從西方藝術(shù)作品和藝術(shù)理論中汲取營(yíng)養(yǎng)。即使你沒(méi)有看過(guò)外國(guó)人的藝術(shù)理論，甚至不看外國(guó)人的畫，只看中國(guó)人的作品，你間接里也必然受到這種觀念的影響。翁長(zhǎng)江當(dāng)然也不例外。

他的畫，雖然很寫意，比較夸張，但這都是在具備基本構(gòu)圖能力基礎(chǔ)上的寫意、夸張與變形，并不讓人覺(jué)得別扭。這是一種充分汲取西方美術(shù)營(yíng)養(yǎng)基礎(chǔ)上的自覺(jué)。講我始終認(rèn)為，這一點(diǎn)，講究構(gòu)圖，是現(xiàn)代畫家超越古人的一個(gè)重要標(biāo)志。藝術(shù)，就是在相互交融、相互學(xué)習(xí)、相互汲取營(yíng)養(yǎng)的過(guò)程中發(fā)展的。只要失去中國(guó)畫的魂，追求構(gòu)圖絕對(duì)彌補(bǔ)了中國(guó)畫的一些不盡人意之處。是一種形似基礎(chǔ)上的變形，而不是本來(lái)就畫不象。這是有本質(zhì)區(qū)別的。

四是不離生活

翁長(zhǎng)江的畫雖然意境悠遠(yuǎn)，風(fēng)格清幽，但仍頗具生活情趣，充滿人間煙火氣息。他的大部分題材都是從實(shí)際生活中來(lái)的，而不是閉門造車玄想出來(lái)的，這從他的作品題目中就可以看出來(lái)，如《納涼圖》、《山居圖》、、《農(nóng)家圖》、《山村清話圖》等等。那些以牧童和牛為題材的畫作就更不用說(shuō)了。

“生活是藝術(shù)的源泉”，這是藝術(shù)家的經(jīng)驗(yàn)之談，也是千古不刊之論。有許多現(xiàn)代派的藝術(shù)家反對(duì)這個(gè)，而強(qiáng)調(diào)藝術(shù)要反映作者的內(nèi)心世界，這當(dāng)然也有道理，但你那個(gè)內(nèi)心世界，還不是來(lái)源于生活？

如果說(shuō)其悠遠(yuǎn)的意境、清幽的風(fēng)格，反映了作者出世的一面，那么其濃重的生活氣息就反映了作者入世的一面，熱愛(ài)生活的一面。妙在出世與入世之間。

欣賞翁長(zhǎng)江的作品，稍稍令人覺(jué)得遺憾的是，其題材還是不夠廣泛。主要以人物和山水為主，反復(fù)磨練。這樣雖合精益求精之道，但畢竟同樣的題材太多，也容易雷同，會(huì)使人減少新鮮感。衷心希望畫家行萬(wàn)里路，閱世間眾生，豐富自己的生活閱歷，豐富創(chuàng)作的題材。

地鐵六號(hào)線的開(kāi)通，帶給了北京的市民很多期待與欣喜。為了體驗(yàn)一把“傳說(shuō)”中的新站臺(tái)、高速度，我和很多人一樣，改變了慣常的出行方式，迫不及待地研究起了新的地鐵線路圖。盡管大部分電梯還沒(méi)有啟用，后續(xù)工作仍在緊張進(jìn)行，但六號(hào)線內(nèi)各個(gè)站臺(tái)的不同設(shè)計(jì)，著實(shí)帶給了我們耳目一新的感覺(jué)。

數(shù)日前，我與一位朋友乘坐六號(hào)線到朝陽(yáng)門，從地鐵西南口出來(lái)的時(shí)候，看到扶梯的南北兩面墻上掛著不少展有國(guó)畫的燈箱。當(dāng)時(shí)我正趕時(shí)間，看到這些寫意國(guó)畫，也忍不住多瞧了兩眼，一時(shí)只覺(jué)得眼熟，卻記不起在哪見(jiàn)過(guò)。想必是為了裝飾地鐵，設(shè)計(jì)者布置了某些現(xiàn)當(dāng)代名家的作品。正發(fā)愣，身邊的朋友說(shuō)了一句：“這都是一個(gè)人畫的，還挺不錯(cuò)！你瞧瞧這印……”我順著他的指引仔細(xì)一看，翁長(zhǎng)江，原來(lái)是翁老師的畫！我這才回過(guò)神來(lái)，心下一陣欣喜，禁不住跟朋友聊起了這位畫家。

翁老師是一個(gè)土生土長(zhǎng)的東北人，他自幼習(xí)畫，主攻寫意人物畫和山水畫。我曾有幸見(jiàn)過(guò)翁老師一次，他雖身著西裝，卻有著一種清雋的文人味道——含笑少言，舉止隨性，跟他那溫和聰穎的夫人盧泉元形成了一種和諧的對(duì)比。翁老師聽(tīng)說(shuō)我是學(xué)美術(shù)的，還寫過(guò)一些文章，似乎挺感興趣，一上來(lái)便問(wèn)了我很多專業(yè)上的細(xì)節(jié)問(wèn)題。若不是肚里稍有些墨水，我差點(diǎn)沒(méi)招架得住，但也因此真切地體會(huì)到了這位藝術(shù)家的真誠(chéng)質(zhì)樸。雖然長(zhǎng)我一輩，翁老師的舉止談吐間卻流露著醇厚憨直，對(duì)當(dāng)代藝術(shù)的態(tài)度與對(duì)自然生活的熱情，也讓人感覺(jué)出他是一個(gè)童心未泯的性情中人。

而翁老師的畫也如其人，揮灑老辣間又透著幾分稚拙天真。我在六號(hào)線朝陽(yáng)門站看到的就有翁老師二十余件寫意畫作品。其中如《華山下棋亭》、《山居圖》、《燕山秋色》、《萬(wàn)山深處》等山水畫作品，筆墨揮灑簡(jiǎn)慢酣暢，而山間小景人物的描繪與赭石、花青等色彩的點(diǎn)染，又讓這些奇崛的山石透出濃濃的人情味。在這些作品中，我尤為喜歡的是那幾件牧牛題材的作品。我們都知道，李可染先生愛(ài)畫《牧牛圖》，而翁老師的牧牛題材作品也頗有自己的特色。比如，可染先生愛(ài)畫春牛，翁老師則似乎對(duì)不同時(shí)節(jié)的牧牛題材都很感興趣。朝陽(yáng)門地鐵的一件《牧牛圖》，就畫了一只耕牛伏在地上休憩，兩個(gè)天真的孩子趴在一旁下棋的情景。盡管畫中全然沒(méi)有對(duì)環(huán)境的交代，我們也能從耕牛閉目休憩的疲倦模樣，以及畫中孩子穿著小褂、光著屁股下棋的情境中，感覺(jué)到夏日的氣息撲面而來(lái)。還有一件《牧歸圖》，畫了一個(gè)牧童頭戴歪歪的草帽，披著小褂，舉起胳膊，揚(yáng)著藤鞭，似乎要趕在傍晚時(shí)分歸家去。而旁邊的耕牛亦步亦趨地跟著小主人，似乎非常理解小主人回家的急切心情。稚拙的筆墨間稍加情節(jié)和色彩的點(diǎn)染，滿紙便流溢出了盎然的童趣。

在地鐵新線開(kāi)通了一段時(shí)間之后，我才知道原來(lái)翁老師的作品在很多新線的燈箱內(nèi)都有展示，偶爾一見(jiàn)，只覺(jué)賞心悅目，心情著實(shí)隨之明媚起來(lái)。我平時(shí)與精工細(xì)作的工筆畫接觸較多，深知工筆畫要畫好離不開(kāi)耐心，而寫意畫的表達(dá)則更需要才情。據(jù)說(shuō)，翁老師在28歲時(shí)已經(jīng)同西安畫院院長(zhǎng)王西京一起問(wèn)鼎“全國(guó)金龍杯書畫大獎(jiǎng)賽”一等獎(jiǎng)，其作品酣暢峻逸的境界的確讓人嘆服。

我想，地鐵中的這些作品不僅能豐富市民的文化生活，可能很多路人都還會(huì)有與我相似的感受——在首都生活的高壓之下，地鐵里的這道風(fēng)景線，能讓我們行色匆匆的步伐慢下來(lái)；讓我們?cè)诰o張的學(xué)習(xí)與工作之余，把緊繃的神經(jīng)放松片刻。耕牛伏在地上不說(shuō)話，它在告訴我們，慢一點(diǎn)，再慢一點(diǎn)，且隨著牧童的腳步，揚(yáng)起藤鞭，哼著小曲，慢悠悠地歸家去。
文/蔣方亭（北京大學(xué)藝術(shù)學(xué)院）