1、1986年在上海美術(shù)館舉辦《二人聯(lián)展》。

2、1987年陶藝獲第二屆河南藝術(shù)節(jié)二等獎 。

3、1998年11月《催春圖》入選中國美協(xié)主辦《中亨杯全國書畫大展》。

4、1999年1月《牡丹》被中國國際書畫院收藏；10月參加名家書畫賑災(zāi)義賣活動捐贈臺灣同胞 。

5、2000年8月參加《中國書畫名家大展》獲精品獎；9月參加山東荷澤國際牡丹花會書畫展，作品被收藏；12月作品入選中國美協(xié)主辦《中國建設(shè)書畫精品大展》。

6、2001年5月《醉賞春風(fēng)》入選第一屆《愛我中華》中國畫大展文化部主辦；8月作品《洛陽春色》入展文部主辦“中國城市市花書畫藝術(shù)大展”；10月作品《燦漫春光》入選中國美協(xié)主辦《亞亨杯》全國繪畫書法精品大展；參加名家書畫賑災(zāi)義賣活動捐贈臺灣同胞(拍出作品五幅)。

7、2002年5月特邀為《將軍杯》全國書畫大賽作畫；6月參加中國書畫名家絲路采風(fēng)活動，并在蘭州舉辦書畫八人展；8月赴山西參加由文化部中央國家機關(guān)書協(xié)主辦《神州書畫西部采風(fēng)》活動，并捐助希望工程；9月參加重活黃崖關(guān)長城國際書畫展；9月《牡丹》入展第二屆(天津)書法藝術(shù)節(jié)中國畫小品展；10月被海峽兩岸文化藝術(shù)交流協(xié)會聘為理事，作品刊登在《中國人》雜志，《中國詩酒》報，刊登作品《醉沐春風(fēng)》；12月在廣東舉辦三人展。

8、2003年2月香港《大公報》刊登作品二幅并做專題報道；5月為抗擊非典捐贈作品二幅；8月作品《紫藤》被編入《中國畫名家小品》集（河北美術(shù)出版社）；9月作品《竟》入選中國美協(xié)主辦《海潮杯》全國中國畫大展；10月《催春》入圍中國美協(xié)主辦《全國美術(shù)教師優(yōu)秀作品展》；12月為毛澤東誕辰110周年而作的《牡丹》被收藏；赴山西參加《神州書畫西部采風(fēng)》活動，捐助希望工程。

9、2004年2月作品《春風(fēng)又到我家門》入展中國美協(xié)主辦《菜鄉(xiāng)情》全國中國畫作品提名展；3月《清風(fēng)》入選中美協(xié)主辦2004年全國中國畫作品展；4月《中國國際書畫藝術(shù)》雜志專版刊登；8月《醉賞春風(fēng)》榮獲“中華杯”中國書畫世界大展賽，獲銀獎；9月《梅花》編入中國畫小品集(天津出版社)；10月作品在第二十八屆世界遺產(chǎn)大會國際書畫大賽獲優(yōu)秀獎；11月作品臨摹吳昌碩《赤城霞》、《牡丹圖》入編《中國名家技法研究叢書臨摹與創(chuàng)作》；為抗擊非典捐贈作品。

10、2005年6月作品《富貴花開》《春風(fēng)又過我家門》入編《中國畫牡丹畫庫》叢書(河北美術(shù)出版社)；9月作品《惠風(fēng)和暢》參加為紀(jì)念抗日戰(zhàn)爭反法西斯戰(zhàn)爭勝利60周年，《百名家書畫精品展》在香港、美、加等地展出，作品《香風(fēng)再起》《正是三月飄香時》入選中國美協(xié)主辦的第十八次新人新作展；10月作品《顏艷花語弄東風(fēng)》入選由中國美協(xié)主辦的第十六屆國際造型藝術(shù)展，作品《故園秋意濃》入選由中國美協(xié)主辦第二屆中國北京國際美術(shù)雙年展；中國中青年藝術(shù)家精品展，應(yīng)北京大學(xué)邀請參加《北京大學(xué)第二屆國際文化節(jié)》并出版書籍；2005年11月《此時香正濃》入選2005年全國中國畫作品展，在秦皇島舉辦個人畫展。

出版有《張秋獻(xiàn)畫集》、《張秋獻(xiàn)花鳥集》等多種畫集。作品被入編《中國名家技法研究叢書臨摹與創(chuàng)作》、《中國畫名家小品集》、《中國畫牡丹畫庫》、《2005-2006中國畫壇年度精品集》、《中國畫小品集》等。

作品《清風(fēng)》、《一池秋水》、《此時香正濃》等多幅作品被中南海、人民大會堂等有關(guān)部門收藏，部分作品流傳世界多個國家和地區(qū)，其中《春風(fēng)得意》被菲律賓總統(tǒng)阿羅約收藏。

畫圣故里有傳人——評著名畫家張秋獻(xiàn)

吳道子故里，我國歷史文化名城，早在戰(zhàn)國就“富冠海內(nèi)”，在漢代則有“天下名都”之稱。名滿中外的鈞瓷就出自禹州。張秋獻(xiàn)在這片藝術(shù)的沃土上度過了青年時代。

童年時代，張秋獻(xiàn)不知聽過多少次有關(guān)吳道子刻苦繪畫的傳說。幼時耳濡目染，使他迷上繪畫藝術(shù)。小學(xué)時，他就抱定終身繪畫的志向。在漫漫的十年間，他“廢紙三千”，遍臨古代名家，打下了扎實的基礎(chǔ)。隨后，張秋獻(xiàn)以優(yōu)異成績考入清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院。在京城求學(xué)的幾年間里，他遍訪首都名師，繪畫技藝實現(xiàn)了第一次的飛躍。

青年時代，張秋獻(xiàn)對繪畫十分執(zhí)著，幾乎將所有畫種都研究了一遍。他以極大熱情遠(yuǎn)師吳道子、馬和子，近學(xué)陳洪綬、惲壽平和石濤，作品古風(fēng)盎然。

張秋獻(xiàn)的創(chuàng)作偏愛藤、竹、梅、山茶等，且都有建樹。他以深墨畫紫藤老干，宛若蛟龍騰躍。曲曲彎彎的枝條蒼勁老辣，嫩枝用淡墨，嫩葉用淡褐，花色濃淡變化多端，花朵大小相間且疏密有致，給人以淡雅清新、芬芳馥郁之感，與嶺南畫派領(lǐng)袖高劍父筆法如出一轍。張秋獻(xiàn)的繪畫筆法簡潔而精粹。他的梅花以書法入畫法，梅枝瘦勁而花朵爭艷，俯仰之中婀娜多姿。用筆勁俏，形態(tài)古奇，虛實相生，穿插有致，并以空白營造想象的靈境，風(fēng)韻浮動于紙上，只可意會，不可言傳。他的《雪梅圖》描繪雪后盛開的梅花，下筆大膽從容，一枝梅花凌空綻開，濃墨寫枝，細(xì)筆勾花，表現(xiàn)出“萬花敢向雪中開”的盛境。全畫用筆勁逸，布景舒朗清新。淡墨染就的背景烘托出枝干上那如玉的白雪，映襯著梅花的燦爛和花枝的俏麗，表現(xiàn)了張秋獻(xiàn)的人格修養(yǎng)和筆墨素養(yǎng)。他畫的山茶花取全樹的一個側(cè)面，以少勝多，滿樹猩紅的花朵，艷麗動人，有“紅花多大破春寒，掛滿枝頭百尺竿”的詩意，充滿生機活力。

張秋獻(xiàn)的畫將傳統(tǒng)花鳥畫的勾填法和墨筆寫意法揉于一體，創(chuàng)造出一種獨特的繪畫風(fēng)格。

張秋獻(xiàn)反對閉門造車，主張深入生活、擁抱自然、師法自然，從大自然中汲取營養(yǎng)。他非常重視寫生，走遍名山大川進(jìn)行長時間觀察、體驗，繪制的草稿有數(shù)百本之多。

張秋獻(xiàn)既流連于對傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)真諦的妙悟，有立足于對當(dāng)代繪畫前沿的透視，在藝術(shù)創(chuàng)作中很好地實行了悟性與智性的結(jié)合。運用真與幻、虛與實、有限于無限、瞬間與永恒的藝術(shù)辯證法，以其特有睿智的眼光和藝術(shù)的感悟力，秋獻(xiàn)創(chuàng)造了張氏筆下特有的書畫風(fēng)格。

（作者：中國書法家協(xié)會教育委員會委員、北京書法家協(xié)會副主席丁嘉耕）

來自人民網(wǎng)的專題報道：清新意韻 時代氣息——張秋獻(xiàn)的花鳥畫

花鳥畫家張秋獻(xiàn)，多年潛心于花鳥畫技法研究與藝術(shù)創(chuàng)作，他的作品體現(xiàn)這樣兩個特點——先是深入研究傳統(tǒng)，把傳統(tǒng)筆墨消化觸解于自己的創(chuàng)作之中，成為自己藝術(shù)的低蘊，其次是在直面現(xiàn)實生活中，在觀察自然萬物的多彩豐富形態(tài)中，擷取靈感，發(fā)現(xiàn)創(chuàng)意，創(chuàng)造筆墨，建立方法。

張秋獻(xiàn)始終在自己的藝術(shù)道路上，堅持這樣兩點，并在兩個方面的互動，共生中深化自己對藝術(shù)的理解，完善自己的形式與筆墨表現(xiàn)。在相當(dāng)一個時期中，張秋獻(xiàn)以及大的精力研究傳統(tǒng)技法，虛谷、趙之謙、吳昌碩、以及近人潘天壽、李苦禪等的作品與筆墨技巧，都臨了數(shù)十遍，伎他不獨領(lǐng)悟了大師們的技法與獨特處理手法，更主要的是，再臨習(xí)中，掌握了大師們面對自然的心境與“物我合一”的觀念、方式，特別是前輩大師“心游物外”，“得意意象”的精神理念，極大的激活了他以自己的藝術(shù)把握對象的方式，得以于自己樸素、親和的心態(tài)與自然交流、溝通。

詩意的眼光，對于畫家而言是極為重要的素質(zhì)，生活是客觀存在的，自然是世界的物質(zhì)展現(xiàn)，他們之中的美，是需要詩意眼光的發(fā)現(xiàn)才能獲得能不能在尋常自然中發(fā)現(xiàn)美，并轉(zhuǎn)換為藝術(shù)的形式和繪畫的語言，這正是畫家不同于一般人之處。

從作品來看，我們發(fā)現(xiàn)畫家張秋獻(xiàn)正是以是以詩意般的眼光，去篩選自然萬物的，在豐富色彩、紛紜繁復(fù)的自然的自然現(xiàn)象中，提煉出形式美、結(jié)構(gòu)美、筆墨感。不難看出，經(jīng)過時間的歷煉，張秋獻(xiàn)的花鳥畫漸入佳境，并日益體現(xiàn)出鮮明的個性面貌。應(yīng)該說對于一個畫家，有無鮮明的個人風(fēng)格面貌是至關(guān)重要的。重要的是，張秋獻(xiàn)的近作更加注重文化氣息與精神底蘊，以一種獨有的形式、筆墨、色彩、語言表達(dá)內(nèi)心的詩意感受。他大膽的把著名的鈞瓷瓶以近乎寫實手法置于畫面，紅色的梅瓶，深沉穩(wěn)重，造出神秘與富貴氣息，寥寥數(shù)筆鉤勒的梅枝疏密橫斜的穿插，在書法用筆中現(xiàn)出一種典雅的韻致，繁星般的花朵綴滿疏枝，暗香浮動，敷以墨色的干濕濃淡形成頗富形式意味的節(jié)奏、韻律，給人以視覺上的賞心月目和內(nèi)美的迷人魅力，伎作品在整體上傳達(dá)出幽雅、高貴的美感氣息。

在筆的書寫性中，尋找情感的感覺，并以干濕濃淡變化的線書寫花卉枝桿，在疏密穿插中，造成空間的分割、層次、而墨的氤氳變化，及色破墨、墨破色等技法運用產(chǎn)生的含蓄美感、都伎如情感，美感傳達(dá)的重要手段，這其中，尤見出畫家對水的應(yīng)用、淡墨的運用，以及整體感的控制，伎作品在有限中顯出無限，再無序中呈現(xiàn)有序。筆墨、點線、色彩、穿插與書寫性共同造成了渾然的畫面整體，伎作品意味雋永，耐人咀嚼。

顯然，張秋獻(xiàn)在作品中，強調(diào)并關(guān)注“絢爛之極歸于平淡”的藝術(shù)理念，在繁、滿、密、艷的嘗試之后他的作品中呈現(xiàn)了一種疏淡、典雅、的特點，筆墨日益顯現(xiàn)不經(jīng)意的率性和含蓄、氤氳多變的感覺，然而，一切有都呈現(xiàn)生機勃勃的氣象，而非傳統(tǒng)的蕭疏、荒寒與慘淡、蒼白；象《滿樹金光》、《香滿神州》、《河邊草》、《滿院溢香》、《年年此時金滿架》、《香遠(yuǎn)》等，都是這樣的作品何以看出，畫家更深的領(lǐng)會了中國畫形式、筆墨表現(xiàn)的規(guī)律與本質(zhì)，用筆輕松而沉穩(wěn)，點線亂中有序，疏密聚散頗具匠心，色彩艷而不俗，上述的作品表明，張秋獻(xiàn)的花鳥畫越來越回歸到藝術(shù)自身，其形式，筆墨等也都具有獨立的美感特質(zhì)，花鳥意象在他那里，不是目的，而是媒介，借以表現(xiàn)的是畫家的自然觀、藝術(shù)觀，表現(xiàn)的是“自我”對世界的理解與把握，表現(xiàn)的是物象經(jīng)過心靈過濾后的“心象”呈現(xiàn)。

由此引出的是，筆墨的精煉，這是一種剛?cè)嵯嗉妫�老而滋嫩、蒼而含潤、古而生秀的境界與風(fēng)格，同時，也是生命的一種形式和見證，固此，張秋獻(xiàn)用筆恣肆而沉穆，圓勁而峻峭，直追渾古筆力，以達(dá)畫氣不畫形的境界高度。僅此而言，不難看出張秋獻(xiàn)作品在近期的長足進(jìn)步與有意味的突破，并標(biāo)志著他畫風(fēng)的重大轉(zhuǎn)折。

張秋獻(xiàn)的作品，不拘于客觀物象，一任主觀抒寫，以信筆直寫去展示郁勃縱橫氣象和關(guān)愛自然的胸襟。并且，他的花鳥畫，重氣息、重布局、重疏密、重意趣，固而蓬勃著旺盛的生命力意識。

藝術(shù)之路，宛如逆水行舟，不進(jìn)則退，張秋獻(xiàn)勤奮好學(xué)，執(zhí)著如一，多年來如終耕耘在藝術(shù)的沃土之中，嘔心嚦血，揮汗如雨，終于收獲了豐碩的果實，我們對他，寄于更大的期待。