主要成就：

世界首位登頂珠峰的藝術(shù)家

國內(nèi)完成南坡登頂珠峰年齡最小者

我國單幅作品過千萬年齡最小者

孫義全

2007年，四姑娘山二峰（5276M），登頂。同年，雪寶頂峰（5588M），登頂。啟孜峰（6206M），到達6050M。

2008年，乞力馬扎羅山（5895M），登頂。同年，啟孜峰（6206M），登頂。

2009年，哈巴雪山（5396M），登頂。同年，慕士塔格峰（7509M），登頂。

2010年，駱駝峰（5484M），登頂。同年，卓奧友峰（8201M），登頂。

2011年，玉珠峰（6178M），登頂。同年，啟孜峰（6206M），登頂。四姑娘山三峰（5355M），登頂。寧金抗沙峰（7206M），登頂。

2012年，馬納斯魯峰（8156M），雪崩放棄。

2013年，珠穆朗瑪峰（8844.43M），登頂。

2018年，珠穆朗瑪峰（8844.43M），登頂。

2019年，珠穆朗瑪峰（8844.43M），登頂。

迷惘與浮躁是當今社會僅有的無法用巧辯逃避的東西

以向死而生的方式存在，這就是人生。

孫義全

2013年5月19日10時，孫義全成功登頂世界第一高峰——珠穆朗瑪峰。彼時27歲，欲念四溢，以為尋找的是自我，卻依然無法接近真正的自我。

珠峰意味著什么？

“真實地去面對死亡，零距離面對。”登頂巔峰處，卻并不能浮泛出孫義全藝術(shù)之路的全景。路上，孫義全目光所及，無以言表，不可描摹。

作為我國新一代登山家，孫義全還曾先后登頂哈巴雪山、四姑娘山三峰、乞力馬扎羅峰、啟孜峰、寧金抗沙峰、卓奧友峰、馬納斯魯峰等等著名山峰。作為首位登頂珠峰的藝術(shù)家，在孫義全以雪山為背景的油畫創(chuàng)作中，一瞥壯美如仰面淚奔，寂靜凜然之氣卻絲絲入扣，心存迷惘，真相卻似乎陡然畢現(xiàn)�！白晕艺覍な菬o盡的，登頂前冀望登頂對找尋自我有所感悟，千辛萬苦、千難萬險在山頂時才知道是不存在登頂?shù)摹�…”超凡的勇氣和行動力，視線挪移，心路輾轉(zhuǎn)，方寸，即是天涯。漫漫雪山以四維的姿勢款款呈現(xiàn)，孫義全的作品也日漸力道飽滿，鋒刃優(yōu)美，旗鼓威武的表情之下，有慌張與驕傲，亦有冷，有靜，有自如。

“很多藝術(shù)家都在找尋自己的藝術(shù)符號，作品的靈是怎樣尋到真實的自己、我們對真實自我的認知、面對真實的態(tài)度和我們由此而發(fā)的心境�！睂O義全走出故鄉(xiāng)，跨入至愛的藝術(shù)之門，登頂無上高峰，春暖花開的日月，榮枯明滅，他的心力與筆力，對技法的諳熟與對世界的認知，也在成長過程中比肩而行。

熱鬧叢生，卻又無言。生命換取靈感，這只是孫義全的藝術(shù)行動表象，表象之下，是一個世界，珍愛的，不完整的，卻是動人的，且光影婆娑。

此所謂，向死而生。

然而，孫義全的世界，一切皆是生命，一路萬物生長�！耙环�畫，畫的再像再美它僅是一幅畫，但一幅畫讓你有所感悟，不同的心境又會生發(fā)出不同的究竟，這就是作品，因為作品和珠峰是活的是生命體�！迸c一切生命相惜相性，與萬物共同迎接生死悲喜，藝術(shù)如是，心亦如是。孫義全的藝術(shù)創(chuàng)作與登山歷程記錄在一部名叫《天夢之高》的專題片中，然而他步履不停，所有的記錄也都只是片段。只是，既然宛如天夢，片段亦是傳奇。

作為藝術(shù)家，孫義全的心中，不存在登頂。“山下那個人和山頂那個人，其實在彼此眼中都是那么的渺小……”向死而生，才能在遺憾和畏懼中，保有畫布上溫存的力道，以及內(nèi)心世界永不退去的悲憫。孫義全用本真的經(jīng)歷，本元的生命，換來一種表達，一種傳遞�！拔蚁蚴廊藗鬟_了一種聲音，一種當下人們所迷失的聲音。所以，我的作品，我所畫的，就是我自己。”

行路歷歷，風塵仆仆。一切都與孫義全有關，在畫里，在路上。

孫義全出生于遼寧瓦房店一個偏僻而美麗的小鄉(xiāng)村，父母親都是地地道道的莊稼人。小時候，父母整天忙于地里的活計，丟下他一個人在家里玩耍，養(yǎng)成了他善于獨立思考、做事我行我素的性格，為他長大后做事獨立、有主見、敢創(chuàng)造奠定了基礎。

上個世紀九十年代曾有一部風靡一時的電視連續(xù)劇叫《籬笆·女人·狗》，這部電視劇就是在孫義全的家鄉(xiāng)拍攝的，片中的標志性鏡頭——一口老式的轆轤井，就是孫義全家的吃水井，而井口上的轆轤則是孫義全的爺爺親手制做的。

小時候，孫義全每天都到這口井中為家里挑水，一次，當他用轆轤往井口里放柳罐時，似有意似無意地往井口里的水面上看了一眼，這時他驚奇地發(fā)現(xiàn)井中的畫面非常好看，于是他就用手指沾水，在青石板的井臺上畫了一個圓圓的井口和一個小孩上半身的剪影，畫完之后，孫義全突然發(fā)現(xiàn)自己畫出來的根本不是水井，而是一只張望的眼睛，從此，孫義全就全身心地喜歡上了畫畫。從下雨后拿著小樹棍在濕地上畫到放學后用鉛筆在作業(yè)本上畫；從畫家里養(yǎng)的雞、鴨、鵝、犬，到畫房前屋后的花、草、樹、木，再到畫村里村外的自然景觀……慢慢地，他的心里萌生了一個想法：我要用畫畫改變自己的命運，長大后當一名以繪畫為生的藝術(shù)家。

繪畫是自我表現(xiàn)的，而藝術(shù)則是一種創(chuàng)造。就在孫義全苦苦追求自己的藝術(shù)語言和表現(xiàn)方式而不得其果的時候，一個偶然的機會，讓他結(jié)識了一批登山的朋友，特別是當他們跟孫義全講述起登山所看到的場景和給他們的內(nèi)心世界所帶來的震撼時，一下子就把孫義全吸引住了。這之后沒過幾天，恰好趕上這個登山隊有一次登山活動，于是孫義全就以寫生為名跟著他們?nèi)ンw驗了一回。正是這次登山體驗，讓孫義全對登山有了全新的認識。他喜歡登山帶給自己的感覺，那種興奮與激情、寧靜與踏實、疲勞與舒服、釋放與快感都是自己從來沒有感受過的。從此，他喜歡上了登山，而且，一下子就接連攀登了九年，硬是把自己從一個登山愛好者歷練成為一個登山家。

作為一個登山家，孫義全曾先后登頂哈巴雪山、四姑娘山三峰、乞力馬扎羅峰、啟孜峰、寧金抗沙峰、卓奧友峰、馬納斯魯峰等世界著名山峰。特別是2013年5月19日10時，他成功登頂了世界第一高峰——海拔8844.43米的珠穆朗瑪峰。

恰恰是通過對雪山的攀登，讓在感受到雪山巍峨、神圣、玄妙、雄渾、壯美、沉著、高潔、曠達、清奇、典雅、洗煉等大美境界的同時，也讓他悟到了真正屬于自己的藝術(shù)語言和表現(xiàn)方式。

走出校門后，孫義全選擇了做一名職業(yè)藝術(shù)家，開始了他的藝術(shù)創(chuàng)作。

2012年，第十二屆全運會在沈陽市隆重舉行，孫義全專為十二運開幕式貴賓廳創(chuàng)作的兩幅巨幅油畫，一幅叫《映象沈陽》，另一幅叫《大美沈陽》，兩幅油畫采用現(xiàn)代的甚至是后現(xiàn)代的眼光和手法，歷時數(shù)月精心構(gòu)思繪制而成，受到了國內(nèi)外來賓及業(yè)內(nèi)人士的普遍好評和新聞媒體的廣泛關注。

像中國的寫意畫更重視“意”的表達，崇尚“意在象外”一樣，孫義全近幾年的作品更在乎主觀世界的表達，因此有不少業(yè)內(nèi)權(quán)威人士和美術(shù)評論家把他的作品定義為現(xiàn)代派藝術(shù)。

美術(shù)評論家、南京師范大學美術(shù)史論教授陳傳席認為，作為一個知識分子，必須具備四個條件：一是以創(chuàng)造或傳播文化為職業(yè)；二是關心國家的前途和人類的命運；三是批判精神；四是獨立人格�？v觀孫義全的藝術(shù)創(chuàng)作，恰恰是以獨立的人格和不拘一格的創(chuàng)作，對人類面臨的糾結(jié)、迷惘、死亡等生命難題給予了持續(xù)的關注和藝術(shù)的詮釋，對當代社會普遍存在的焦灼、狂躁、浮動、虛假、無情、物化等世態(tài)給予了藝術(shù)的批判，讓人在觀賞他作品的同時，也陷入了理性的沉思。

21世紀以來，隨著社會的發(fā)展和互聯(lián)網(wǎng)時代的來臨，人與世界的關系開始了新的變化與調(diào)整，特別是數(shù)碼相機和電腦的普遍應用，對傳統(tǒng)繪畫——尤其是油畫帶來了不小的沖擊，如果說還是像過去一樣以畫得形象、畫得逼真為油畫家的追求，那無疑是走向了一條死胡同。而現(xiàn)在的美術(shù)界，為了追求形象逼真，畫照片已蔚然成風，畫油畫的用油彩畫照片，畫工筆畫的用工筆畫手法畫照片……在電腦合成技術(shù)空前發(fā)展的今天，照這樣畫下去，畫家將不再是藝術(shù)家，只能淪為畫匠；美術(shù)作品也將不再是美術(shù)作品，而是按畫種區(qū)別的攝影復制品。正是在這樣的大背景下，孫義全通過攀登雪山所悟出的屬于自己的藝術(shù)語言和表現(xiàn)方式，就更顯得難能可貴。

孫義全的作品常以純凈而艷麗的色彩，奇特而玄妙的構(gòu)思，嚴肅而又沉重、焦灼而又孤獨地表現(xiàn)、探尋著人類的存在、世俗的束縛以及現(xiàn)代人生存的困惑和心靈的迷惘，對欲望、糾結(jié)、掙扎、死亡等富有哲學意味的人生問題，進行了全新的藝術(shù)詮釋。如孫義全近年的一些作品，無論是寫實的雪山或是意象的人物，都被他稱之為符號的網(wǎng)格化構(gòu)圖所籠罩，超前的理念，大膽的用色，奇特的組合，深刻的寓意，都讓作品顯得與眾不同。正如孫義全自己所說：“第一眼看到我作品的人，絕大多數(shù)都看不懂，因為它的符號性太強了，我把我所經(jīng)歷的一切一切，都提練成了符號�！痹趯O義全的作品中，一個圓（○）的符號，有時代表圓滿、有時代表完結(jié)、有時也代表循環(huán)往復和一切歸零；而一個叉（×）的符號，有時代表錯誤、、有時代表否認、有時代表過去、有時卻又代表了要重新開始……而這些抽象的符號究竟代表了什么，這既取決于背景圖案，又取決于觀賞者看畫時的內(nèi)心感受及人生境況。拿網(wǎng)格式構(gòu)圖來說，有人看后會感到他畫的是另一種真實：因為在這個高度網(wǎng)絡化的時代，人的工作、生活、交往等似乎都已經(jīng)格式化了。也有人從中看出了另一層寓意：在當今這個世俗的社會，人就像網(wǎng)箱養(yǎng)魚中的魚兒一樣，生活乃至于情感，都被一張有形或無形的網(wǎng)所籠罩著，誰都很難跳出來。但也有人從孫義全的作品中感受到了勇氣和希望：人只要掙脫出那些個有形或無形的網(wǎng)，就能親近最美的山峰，就能尋找到那個遠方的、最真實的自己，就能步入一個自由自在的境界。

有人評價說：孫義全是一個用生命作畫的人，他一次次的冒著生命危險去攀登雪山，然后把自己在攀登時所獲得的感悟，用油彩在畫布上藝術(shù)地再現(xiàn)出來，這使得他的作品充溢著蓬勃的生命張力和深刻的思想內(nèi)涵，而美術(shù)作品的內(nèi)涵和外延恰恰是衡量藝術(shù)價值的重要標準。

孫義全自己也說：“其實我畫的雪山，歸根結(jié)底就是畫我自己�！币驗椤拔业淖髌肪褪俏业慕�(jīng)歷�！�

孫義全的現(xiàn)代藝術(shù)作品以其奇妙的構(gòu)思和獨特的造型，在純潔而神圣的雪山創(chuàng)作背景下，運用自己富有個性的藝術(shù)語言風格，在寫實的背景上用網(wǎng)格化的構(gòu)圖和數(shù)字符號佐以隱喻和象征，完成對人與自然、生命與死亡的藝術(shù)詮釋，以及對當代人迷惘與糾結(jié)的挖掘和對世俗社會的批判，創(chuàng)作中任惶恐與安寧、躁動與沉著在寫實與意象的筆觸之間交錯行進、蓬勃而生，奇特的構(gòu)圖中寓意豐富，艷麗色彩下內(nèi)核沉重，表現(xiàn)出極強的時代精神特質(zhì)與復雜豐富的個人內(nèi)心世界，給人以色彩純凈、形式新穎、個性鮮明、寓意豐富、時代氣息強烈的深刻印象。