phil minton，作為英國(guó)人聲即興泰斗 ，1940年生于英國(guó)的Torquay。父母都是歌手。15歲起他開始學(xué)習(xí)小號(hào)，并且在本地的爵士樂隊(duì)里演奏和演唱。1963年，他搬到倫敦，與前衛(wèi)爵士作曲家Mike Westbrook合作。60年代中期，在英國(guó)，加那利群島和瑞典的舞團(tuán)中工作。1972年到1984年他是Mike Westbrook的銅管樂隊(duì)的小號(hào)手和歌手，在歐洲，美國(guó)等地大量演出。

　　最近30年來(lái)，他主要作為人聲即興樂手，和世界上最優(yōu)秀的即興樂手們合作，同時(shí)也在作曲家的作品中獻(xiàn)唱。

　　他與鋼琴家Veryan Weston 合作的《獄中日記之歌》取材于胡志明的日記。他目前參加的即興樂隊(duì)有：TooT, No Walls, 5 Men Singing, fORC, Adorno, Speeq and Axon。同時(shí)他與Veryan Weston，John Butcher，Roger Turner組成了一個(gè)四重奏和三個(gè)二重奏。新組建的二重奏合作者包括Isabelle Duthoit，Maggie Nicols，陳皓伊，Terry Day，Hugh Metcalfe，Daunik Lazro 還有 Sophie Agnel。2005年他獲得了Nesta大獎(jiǎng)。在過去的15年里，他和自己的“野性合唱團(tuán)”計(jì)劃周游世界，為任何想唱歌的人舉辦工作坊。

費(fèi)爾·明頓（ Phil Minton ）成為一名人聲大師并不是一件偶然的事情。1942年，他出生在英國(guó)威爾士的一個(gè)聲樂之家。他的父親和叔叔是鎮(zhèn)上男聲歌唱團(tuán)的成員，他的母親是一位頗受贊譽(yù)的女高音。在明頓的成長(zhǎng)環(huán)境里，家里人總是不斷地在聊關(guān)于歌唱的事情。少年時(shí)代的明頓就展現(xiàn)出一種歌唱的天賦，并且不單單是歌唱，他能夠模仿很多名人和家里人的聲音。他在當(dāng)?shù)氐哪型�合唱團(tuán)里沒有呆太長(zhǎng)的時(shí)間，因?yàn)樗�總�?huì)發(fā)出一些不和諧的雜音�？梢韵胂瘢�那在一個(gè)具有強(qiáng)大宗教背景下的男童合唱團(tuán)里是不允許的，或者說(shuō)那甚至是破壞性的。明頓在15歲之前除了喜歡唱歌和吹口哨外，對(duì)其他的音樂根本不感興趣，直到他有一天聽到了阿姆斯特朗（Louis Armstrong）的音樂。明頓曾在采訪中戲言，“當(dāng)時(shí)學(xué)習(xí)小號(hào)的決定很簡(jiǎn)單，因?yàn)樾√?hào)只有三個(gè)鍵，它看起來(lái)比薩克斯容易學(xué)�！碑�(dāng)明頓聽到了考垂（John Coltrane）的音樂之后，他完全傾心于爵士樂了。由于，在鎮(zhèn)上他根本無(wú)法找到合適的老師，明頓只能自學(xué)小號(hào)和聲樂。不久，他便在鎮(zhèn)上的爵士藍(lán)調(diào)樂隊(duì)里演出了。其實(shí)最后，激發(fā)明頓開始即興歌唱的并不是任何音樂方面的影響，而是波洛克的“行動(dòng)繪畫”。[2]

于是，他迫不及待地開始實(shí)驗(yàn)他的“行動(dòng)音樂”。他找來(lái)兩個(gè)朋友組成了一個(gè)樂團(tuán)。練習(xí)是很有趣的，他們一邊做廣播操，一邊唱歌。在唯一的一次公開演出中，他們?cè)谖枧_(tái)上，唱著不同的曲目，同時(shí)做著跳躍、扭跨等等的動(dòng)作。結(jié)果，沒有一個(gè)聽眾堅(jiān)持到了最后。這真是太棒的胡鬧了�？梢韵胂衩黝D是享受于其中的。1963年，明頓加入了邁克·威斯特布魯克樂團(tuán)（Mike Westbrook Band）。這對(duì)于明頓是產(chǎn)生轉(zhuǎn)折性意義的。威斯特布魯克樂團(tuán)是英國(guó)自由爵士中一個(gè)重要的樂團(tuán)。在樂團(tuán)中，明頓主要使用小號(hào)。他也嘗試著把自己的嗓音融入進(jìn)去，但是一開始并不是十分順利的。明頓在回憶中曾說(shuō)到，“一開始這并不是很成功，因?yàn)槲覍?duì)控制嗓音沒有足夠的技術(shù)，我還是只能依賴于小號(hào)。然后，我通過收音機(jī)去聽各種各樣的歌唱的風(fēng)格，去揣摩他們所使用的技巧，像意大利歌劇、呼麥、布魯斯、印度的傳統(tǒng)歌曲、瑞典約克人的民歌，中非和東非的曲子，等等�？傊�，一切的可能。最后，我發(fā)現(xiàn)我找到了在小號(hào)上永遠(yuǎn)無(wú)法制造出的聲音。學(xué)習(xí)小號(hào)所獲得的贊譽(yù)使得我對(duì)自己樹立起了信心，我想，我可以做到自我孩提時(shí)代起就向往的事情——用我的嗓音去制造不同的聲音、不同的音色，并且獲得能夠完成我自己的音樂所需要的技術(shù)�！�

64年明頓離開了邁克·威斯特布魯克樂團(tuán)（Mike Westbrook Band）， 在瑞典生活了五年。1971年，他回到了倫敦，再次加入邁克·威斯特布魯克樂團(tuán)（Mike Westbrook Band），于是開始了在整個(gè)70年代才華洋溢的綻放。他成為即興音樂舞臺(tái)上極為活躍的一員。他和許多合作過，像Fred Frith、John Zorn、Lindsay Cooper、Lol Coxhil、Tom Cora還有Tony Oxley，以及他的大樂團(tuán)等等。明頓參與了邁克·威斯特布魯克樂團(tuán)（Mike Westbrook Band）的六張唱片的錄制，其中1979年的《Mama Chicago》（芝加哥媽媽）是眾多樂迷所津津樂道的，我們回過來(lái)看，明頓除了能夠出色地演奏小號(hào)，發(fā)出令人難以想像的奇怪的嗓音外，他演唱棒極了，簡(jiǎn)直不亞于貓王�。‘�(dāng)然，造就這張唱片的成功非明頓一人之功，邁克·威斯特布魯克（Mike Westbrook）作為樂團(tuán)的領(lǐng)袖展現(xiàn)了他在作曲、鋼琴演奏方面的高超造詣，他的妻子凱特·威斯特布魯克（Kate Westbrook）的演唱也十分出色，她的唱法和對(duì)音色的處理是對(duì)現(xiàn)代爵士樂發(fā)展作出貢獻(xiàn)的。《Mama Chicago》（芝加哥媽媽）的音樂是典型的邁克·威斯特布魯克風(fēng)格，它融合了爵士樂、卡巴萊、馬戲團(tuán)音樂等不同的音樂元素，加上所有樂手們精彩的演繹，營(yíng)造了一種迷人的新爵士樂中的戲劇性。

明頓有兩個(gè)二重奏是值得令人注意的，一個(gè)是和打擊樂手羅杰·透納（Roger Turner），另一個(gè)是和鋼琴家費(fèi)炎·威斯頓（Veryan Weston）的二重奏。羅杰·透納（Roger Turner）靈動(dòng)的打擊聲音同時(shí)創(chuàng)造了一種深刻的對(duì)音質(zhì)理解。他的精湛技藝我們從并不陌生的，與徐鳳霞和作的那張《新旗幟》中就可以領(lǐng)略到。而他和明頓的合作是再合適不過的了，兩人共同地對(duì)于音色、音質(zhì)的創(chuàng)造與組合都十分敏感。這使得他們之間的合作非旋律性的可聽性極強(qiáng)。他們?cè)诰攀�年代共同發(fā)行了三張唱片。與費(fèi)炎·威斯頓（Veryan Weston）的合作是另一種狀況。兩人在作曲的框架下融入了更多文學(xué)、詩(shī)歌的成分。對(duì)于明頓來(lái)說(shuō)，這也是他在行的，早在邁克·威斯特布魯克樂團(tuán)中，他們就把威廉·布雷克（William Blake）、詹姆斯·喬伊斯（James Joyce）等人的詩(shī)歌融入到音樂中。他們共發(fā)行了兩張唱片，其中1993年發(fā)行的那張《Songs from a Prison Diary》（來(lái)自監(jiān)獄日記的歌）的靈感來(lái)自于胡志明當(dāng)年被法國(guó)人囚禁時(shí)寫的詩(shī)歌。之后，其實(shí)再加上約翰·布切（John Butcher）他們四個(gè)人成為了明頓的四重奏。

明頓總共出了三張個(gè)人唱片。第一張《Doughnut in Both Hands》（一個(gè)圓面包在兩個(gè)手中），是1975年至1982年之間的錄音；第二張《A Doughnut in One Hand》（一個(gè)圓面包在一個(gè)手中），是1998年的一個(gè)現(xiàn)場(chǎng)錄音；第三張是2007年的《No Doughnut in Hand》（沒有圓面包在手中）。三張唱片在時(shí)間跨度上達(dá)到了三十年，差不多貫穿了明頓形成人格風(fēng)格后的整個(gè)音樂歷程。三張唱片在名字上有著有趣的聯(lián)系，從圓面包被掰開成兩瓣抓在手中，到一個(gè)完整的圓面包在一個(gè)手里，再到手上什么都沒有了，在語(yǔ)義和視覺上呈現(xiàn)出了一個(gè)倒敘。這種聯(lián)系產(chǎn)生了和真實(shí)時(shí)間相對(duì)應(yīng)的反向，似乎和時(shí)間開了一個(gè)玩笑。在音樂上，我們當(dāng)然能夠聽到不同時(shí)間段聲音上的區(qū)別，但是它們之間的聯(lián)系和共同點(diǎn)是保持在一起的。我們能夠聽出明頓在演唱時(shí)調(diào)動(dòng)了身體的所有機(jī)能，然后把所有擠壓、克制、顫抖、窒息、呼吸、嘔吐等等方式的工作通過口舌釋放出來(lái)。他的嘗試是建立在對(duì)身體的破壞，同時(shí)又是創(chuàng)造上的。他所制造的聲音與深藏在人性靈魂中的不可獲知的陌生如此之接近。那是一種可怕的接近。我想，沒有一個(gè)即興音樂家走到人類靈魂如此之深處吧，難怪美國(guó)時(shí)報(bào)在評(píng)論《A Doughnut in One Hand》（一個(gè)圓面包在一個(gè)手中）時(shí)充滿贊譽(yù)地形容明頓的聲音是“人類可能想到的最粗暴的聲音”。