參展記錄
2016年
參加青果·京華—清華學(xué)派第四次青年藝術(shù)家學(xué)術(shù)研究展，劉海粟美術(shù)館，常州；
參加生態(tài)·藝術(shù)·人—中國當(dāng)代生態(tài)藝術(shù)展，石家莊美術(shù)館，石家莊；
參加摸象·童心：畢加索走進(jìn)中國對話展，群展山水美術(shù)館，北京；
2015年
參加緊箍·視域的反轉(zhuǎn)個(gè)展，HAS畫廊，北京；
2014年
參加第一卦限群展，清華美院美術(shù)館，北京；
參加城-查無此人群展，炎黃藝術(shù)館，北京；
參加生活家--廈門藝術(shù)節(jié)，廈門，福州；
2013年
參加藝述的云層群展，中華世紀(jì)壇，北京。
藝術(shù)評論
緊箍u2022視域的反轉(zhuǎn)
文/高登科
繪畫一般都要面對“視框”的問題，尤其是完成在平面上的作品�！耙暱颉被究蚨擞^看的視域范圍，視域內(nèi)構(gòu)圖、色彩、點(diǎn)、線、面等因素構(gòu)成繪畫的基本元素，可以說繪畫往往是視框內(nèi)的藝術(shù)演繹。然而，黃明從進(jìn)入到藝術(shù)創(chuàng)作開始，就一直在自覺地對“視框”的外延進(jìn)行探索。從早期的“異形邊框繪畫”到有雕塑感的“無邊緣繪畫”，再到最近視域反轉(zhuǎn)的系列作品，黃明的作品一直都不缺乏視覺的趣味性，可以說這種對“視框”的趣味性研究，是黃明創(chuàng)作的重要?jiǎng)恿Α?/p>
這批新作都是用反向繪畫的方式創(chuàng)作在玻璃背面，玻璃則來源于黃明生活過程中收集的老玻璃。拆遷房、建筑工地、被丟棄的老家具，甚至在油煙厚重的舊炊具上，黃明都能找到并清理出適合自己的創(chuàng)作材料。這些玻璃在收集過程中很多就是異形的，黃明的創(chuàng)作靈感在很大程度上來源于尋找老玻璃的過程，生活語境中的玻璃自身帶有很強(qiáng)的敘事性和時(shí)間感，黃明是要通過自己的創(chuàng)作賦予老玻璃藝術(shù)新生。
黃明的作品具有極強(qiáng)的社會(huì)學(xué)意義，但是他看重的是藝術(shù)本體，微生物、記憶與情感，作品即是“擬象”，借用鮑德里亞對擬象的解讀：“所喪失的乃是全部的形而上學(xué)。不再有存在和表象的鏡像，不再有現(xiàn)實(shí)和現(xiàn)實(shí)的概念的鏡像。不再有想象性的共存：那作為擬象的向度的乃是基因的微型化。真實(shí)從微型化的細(xì)胞、母體和記憶庫，以及控制模型那里被制造出來——并且它能從這些東西中被無數(shù)次的復(fù)制出來�！秉S明用極具敘事性的材料，擺脫敘事的束縛，在擬象的層面上進(jìn)行視覺文化的創(chuàng)造。
更有意思的是，黃明用近乎匠人的創(chuàng)作精神為反向繪畫的異形老玻璃編織畫框，畫框本身成為創(chuàng)作的一部分，而且鏡面反向繪畫的視覺反轉(zhuǎn)特質(zhì)，讓黃明作品的觀看視域在鏡像中有一種穿透感。麻繩編織的畫框，是視域的“箍”，異形的、破碎的鏡像，在“緊箍”下讓繪畫和視覺更值得玩味�？梢哉f，黃明為自己的作品施展了“緊箍咒”，“緊箍”延展了“視框”的弧度，而作品中視域的反轉(zhuǎn)與鏡像穿梭，讓“緊箍”幻化為視覺的豐盈。
