祝昌言, 1959年生于上海一個書香門第之家，自幼喜畫。小學、中學正值“文革”期間，他卻用大部分的時間習畫，初師為藏石奇先生，后師從西泠申石伽先生，專攻中國傳統(tǒng)山水畫。

       宋元的山水畫是國畫藝術中無法超越的巔峰，這讓年輕的喜歡求新、求異的祝昌言感到迷茫。這時，逐漸打開的國門，讓祝昌言受到西方藝術思潮的影響，其中又以“達達”思潮對他的影響最深，尤其是邵大箴所寫的一本介紹現(xiàn)代西方繪畫的小冊子，給了祝昌言諸多啟發(fā)，有如醍醐灌頂，祝昌言從此走上了抽象畫的創(chuàng)作道路。

       祝昌言把自己的人生經(jīng)歷馳騁于抽象繪畫之中，不論是何種色彩、線條、情緒、旋律，都將在其抽象繪畫中有所表現(xiàn)、積淀。

　　祝昌言，于1959年生于上海一個書香門第之家，自幼喜畫。小學、中學正值“文革”期間，讀書只是應付而已，而他卻用大部分的時間習畫，初師為藏石奇先生，后師從西泠申石伽先生，專攻中國傳統(tǒng)山水，由此打下了良好的傳統(tǒng)山水基礎�！拔母铩苯Y束后，進入大學中文系，系統(tǒng)地學習了古今中外的各類文學。學成后進入機關工作，其間亦為歷史教員，在學校給莘莘學子講述中國傳統(tǒng)歷史。作畫只是提高個人修身的境界，然而卻花費了其最大的心血與精力。 

        改革開放的初期，文藝思想打開了幾十年的真空，西方的藝術思潮一下子撲面而來，各類美術作品大量涌進。尤其當時美國波士頓美術展中的大量抽象畫，給祝昌言帶來極大的視覺震撼，使他嘗試著用中國繪畫的方式（筆、墨）來畫抽象畫。

        當時邵大箴先生寫的一本專門介紹西方現(xiàn)代繪畫的小冊子，對他大有幫助。他發(fā)現(xiàn)，雖然抽象大師也直接或間接地吸收表現(xiàn)中國繪畫和書法的某些方式或形式，但那完全是西方的而非東方的、更非中國的。于是他嘗試將中國傳統(tǒng)的東西融入抽象畫中去。 

        初步的嘗試得到了回報，1985年的上海首屆青年藝術節(jié)繪畫展，祝昌言以一幅純抽象的作品參展，在幾乎沒有別的抽象畫的當時他的作品顯得特立獨行，最終這幅名為《惑與悟的對話》的抽象畫，被組委會評為油畫創(chuàng)新獎。          從此以后，祝昌言的抽象繪畫的路愈走愈遠。更加努力探索這獨特的中西合璧的繪畫之路。經(jīng)過不懈的努力，終于在1986年6月8日至15日，在上海展覽中心舉行了第一次完整意義上的抽象繪畫展——《非具象畫展》，由謝稚柳先生題簽。這次畫展不僅是他的第一次畫展，也是上海的第一次抽象繪畫展，在1985-1986年的新潮美術期間，在國內也是第一次。其畫展猶如宣言，旗幟鮮明地向人們宣布，西方的抽象繪畫也可以“拿來”，也可以被融入中國的繪畫傳統(tǒng)中來。畫展如同一顆重磅炸彈，在當時上海的美術界掀起一陣波濤，激發(fā)了更多新潮美術工作者的熱情與奮進。 

        在一片喧鬧中回歸沉靜之后，祝昌言又開始了新的嘗試、探索，經(jīng)過這么多年的人生沉浮和歷練，仍然愿意充當現(xiàn)代藝術的“前衛(wèi)”。其人生體驗也豐富了他藝術創(chuàng)作的財富。把自己的人生經(jīng)歷馳騁于抽象繪畫之中，不論是何種色彩、線條、情緒、旋律，都將在其抽象繪畫中有所表現(xiàn)、積淀，使其作品更有豐富的內涵和文化底蘊，更多的人生感悟。

參展

      祝昌言創(chuàng)作抽象畫二十余年。2006年11月16日在上海藝博會一館A區(qū)14號展位 祝昌言抽象繪畫近作。 

回顧：《非具象畫展》

        摘錄《非具象畫展》留言本上的精彩句子，我仿佛又回到了二十年前的那一幕。兩位青年沒有用將近二萬元人民幣去裝飾一個舒適的家庭空間，而把他們對藝術的真誠和勇于探索的精神，換來一個充滿藝術的展覽空間……

       1986年6月有兩位青年畫家祝昌言、萬俊彥 自費在上海展覽中心舉辦《非具象畫展》[1]，謝稚柳先生為畫展題簽，人們爭先恐后地去觀賞畫展，它給當時的畫壇注入一支強心劑，引起了強烈的社會反響及新聞媒體的關注。

　　時任上海美協(xié)主席沈柔堅先生剪彩，陳沂、馬楠夫婦、呂蒙、劉旦宅、錢君匋、徐昌酩、程乃珊、王小鷹、黃奇帆、范希平、毛時安、李天祥、張培礎、孔柏基、汪志杰、丁浩、臧石奇、申小迦、方世聰、夏予冰、何小薇、蔣奇谷、趙川、周鐵海等社會各界人士前來祝賀。

會展評論

       “非具象畫展”在上海展覽館舉行。由萬俊彥、祝昌言兩位青年畫家自費舉辦。展覽公開打出“抽象藝術”的旗號，在上海美術界產(chǎn)生了一定影響。（《上海抽象藝術編年紀事（1979年－2003年）》 龔云表 整理）

人物評論

       祝昌言的畫風揮灑、飄逸，極具流動的意韻，他作畫堅持原創(chuàng)，不喜歡模仿，甚至不喜歡自己的作品與別人的似曾相識。抽象畫給了他一個可以天馬行空的舞臺，心靈的感觸反映到畫布上不受拘束。祝昌言喜歡在半夜創(chuàng)作，在強烈的音樂中尋找靈感。在靈感激發(fā)時一蹴而就，時而觸發(fā)的靈感和與身俱來的藝術天賦，讓他總有一種壓抑不住的創(chuàng)作沖動。

　　祝昌言的抽象繪畫，之所以能抓住人的視線，主要就在于他游刃有余地把持畫面的諸要素，他的抽象藝術給予我們在現(xiàn)代社會節(jié)奏下的一種精神撫慰，他的作品是對外部斑斕世界直觀的情感傾吐，在祝昌言的作品中，可以看到現(xiàn)代西方藝術與中國傳統(tǒng)文化相結合的痕跡。

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