1985軍5月廣東潮劇院三十周年院慶之際，年近花甲的潮劇老作家連裕斌喜興難禁，揮筆抒寫了一首五言長詩《征途吟》。他在詩中熱情地歷數(shù)劇院自 《辯本》到《張春郎削發(fā)》等一個個不同凡響的劇目，同時表述了自己“癡迷難 自拔，得失下離行”，幾十年從事潮劇事業(yè)至今不悔的心跡，全詩泱泱近百行，字字是情，句習(xí)牽人肝腸。

連裕斌酷愛潮劇始自童年。那時他家窮，難得有錢購票看戲，便經(jīng)常在午夜過后，用幾個銅板買“票尾”（有的人購票看戲提前退場，把票廉價讓出，叫“票尾”），他曾用這種辦法，連續(xù)半個月，居然看完《趙少卿》、《白高梁》全本。

1944年抗戰(zhàn)期間，連裕斌從家鄉(xiāng)潮州流報到普寧梅峰，在南光中學(xué)附小當(dāng)半工半讀的苦學(xué)生。當(dāng)年南光中學(xué)所在地梅塘七月盂蘭勝會，廣場演出三正順 、老怡梨等七班潮劇，他曾三夜未睡，看戲通宵。

四十年后，當(dāng)?shù)鼗貞浧疬@段日子時，情不自禁地寫下了“花影滿山一盞燈，梅峰月夕總多情”的詩句。是啊，梅峰月夕，當(dāng)他掃罷膳廳，洗完廁所，蹲到棚 角看戲時，對他來說，是多么美好的時光！

1957年，27歲的連裕斌開始寫劇本了。他將《姑娘心里不平靜》改編為同名潮劇，由潮劇六大幫之一的源正潮劇團演出，效果甚佳。地區(qū)文化行政部 門在該團演出點普寧縣洪陽鎮(zhèn)召開各潮劇團編導(dǎo)人員參加的現(xiàn)場會議，觀摩該劇 ；后來廣東人民出版社還出版了單行本。1958年，廣東潮劇院第一任院長林斕邀約連裕斌參加潮劇《辭郎洲》的創(chuàng)作。

《辭郎洲》敘述的是宋末潮州士民抗 元復(fù)國這樣一個“知其不可為而為之”的壯烈的故事。1959年被選為我省獻 禮劇自上京演出。在《辭》劇創(chuàng)作過程中，林瀾同志不憚連裕斌是個后學(xué)晚輩， 大膽放手，讓他執(zhí)筆寫了一、二、四三場戲，又時時給予鼓勵指點。經(jīng)過《辭》 劇的創(chuàng)作，林瀾同志熱愛潮劇事業(yè)、對創(chuàng)作一絲不茍的精神，就象一塊神奇的火 石，觸發(fā)了連裕斌蓄之已久的心燭之火。

連裕斌后來與人合作，又為潮劇院寫了《黨重給我光明》、《萬山紅》等劇 本。前者發(fā)表在1958年《劇本》月刊上，并由中國戲劇出版社出版單行本； 后者為參加1965年中南區(qū)戲劇匯演劇目。除此之外，他與人合作創(chuàng)作的劇本 還有《吳忠恕》、《南海贊歌》、《彩鳳雙飛》、《靈珠記》、《鐵馬凱歌》、《楊石魂》等；獨力完成的有《向陽花開》、《短劍》、《后堂審》《蔣興哥休 妻》和小歌舞劇《人間天堂》，后四個劇本都曾分別發(fā)表在省、地戲劇刊物上。 這些作品連同改編、移植上演的劇目一共有三十多部。六十年代初，連裕斌還與 張漠青、陳克同志合作，創(chuàng)作電影文學(xué)劇本《慧眼丹心》，由珠影攝制，全國發(fā) 行，《作品》雜志同時發(fā)表。

創(chuàng)作猶如登山涉水，艱難備嘗，但創(chuàng)作者的歡樂和追求正在于丘壑之間。三 十多年來，連裕斌怡情丘壑，從《姑娘心里不平靜》到《蔣興哥休妻》，他逐漸 形成了自己的創(chuàng)作風(fēng)格。他寫的劇本，著力尋求人物個性的閃光點，刻意鋪陳生 動的細節(jié)，注意選擇戲曲表演的最佳形式即重視形式美，劇本的語言風(fēng)格，則崇 尚本色。

在《黨重給我光明》中，青年工人羅明為支援朝鮮前線，在生產(chǎn)中因工傷事故雙目受傷，住院近三年，有一場戲，描寫羅的妻子秀蘭千里迢迢到醫(yī)院探望羅 的情景：羅明一聽到妻子的聲音，立即站了起來，雙手扯開蒙在眼上的紗布，企 望一眼看見思念已久的妻子，可是，面前卻只是模模糊糊的一團黑影——他雙目 已近失明！這時，全場靜止，秀蘭低低的啜泣和羅明步步向前摸索的情狀，使在 場的醫(yī)生、護士都哭了起來，于是，引伸出秀蘭那段“雄鷹翱翔靠雙翼，羅明哪 能無眼睛……我愿挖出一雙眼，把它移給我羅明”的唱段。這場戲，人物感情真 摯動人，觀眾看到這里，無不動容下淚。當(dāng)時，有人認為這樣處理不符合生活真 實，因為羅明每天換紗布，應(yīng)該早就知道自己幾乎失明了，為什么會在會見妻子時才猛然發(fā)現(xiàn)呢？但連裕斌堅持要這樣寫。他認為，這樣寫，是符合藝術(shù)真實的 ，而且，這正是羅明這個特定人物性格的閃光點。連裕斌認為，閃光點并不全都 表現(xiàn)在人物的英雄行為上，而是常常產(chǎn)生于矛盾沖突最尖銳、亦即人物感情最強 烈的地方，是人物內(nèi)心世界反射出來的最有光彩的一瞬，它是感情海洋洶涌的一 個浪頭，因此必然是感人肺腑、催人淚下的。

《后堂審》是根據(jù)傳統(tǒng)潮劇《告親夫》重新編寫的一個折子戲，寫的是文淑 貞在蘇州知府后堂與公爹蓋紀綱、婆婆王夫人之間圍繞著其夫蓋良才殺人案而展 開的一場感情糾葛。連裕斌認為，戲曲的一大特征，在于能夠深挖人物的心跡，并將其外化。而細節(jié)便是體現(xiàn)人物心跡即性格和心理活動的細胞�；�于這種認識 ，他精心安排了王夫人“不忍忠良一脈斷，只為存根求諒情。仰天含淚告先祖— —蓋門歷代英靈，請隨我雙膝跪下，求媳婦法外超生”，這樣一段表現(xiàn)人物心跡 的唱段，又將這種心跡外現(xiàn)出來——“媳婦，老身與你跪下了！”這一細節(jié)的鋪 陳，無疑豐富了內(nèi)涵，激化了人物的內(nèi)心矛盾。果然，文淑貞一見之下，驚呼道：“哎咦！白發(fā)跪塵埃，折煞文淑貞，人心非草木，鐵石也動情！”急忙將婆婆 扶起。由于強化了這一細節(jié)，才使后面的“彩場”得以形成，文淑貞集亡夫之痛 與鳴冤之恨于一身，幾經(jīng)抉擇，終于大義滅親，人物的感情波瀾達到高潮。簡單 的情節(jié)，由于細節(jié)選擇得當(dāng)而變得豐盈生動，情蘊無窮。

《蔣興哥休妻》是作者據(jù)同名傳統(tǒng)潮劇并參考小說《蔣興哥重會珍珠衫》重 編而成。連裕斌的新貢獻不在于情節(jié)和結(jié)構(gòu)，而在于以我們民族的優(yōu)良傳統(tǒng)道德 的天平，對劇中人物的所作所為如“消嫌釋怨復(fù)憐貧”的蔣興哥和“成人美事方 君子”的吳杰等進行了重新的衡量和評價，藉此反映了私欲與愛情、婚姻與家庭 這樣一個嚴肅的社會問題。除此之外，《蔣》劇的整理和演出，集中體現(xiàn)了作者 對戲曲形式美和語言本色風(fēng)格的刻意追求，正如《張春郎削發(fā)》為作者李志浦所 說，“在推陳出新方面頗具匠心”。

比如，在最后一場，具有民主性色彩的合浦縣令吳杰對蔣德（興哥）被控殺 人心中存疑，對三巧與蔣德的關(guān)系也迷惑不清，于是，他暗中窺察兩人會見的情 景。這時，在舞臺上，通過一塊可以轉(zhuǎn)動的屏風(fēng)表現(xiàn)了場景的變化，既符合規(guī)定 情境，又不落舊套，受到觀眾的贊賞。

關(guān)于本色語言，連裕斌認為，這是經(jīng)過提煉的、是以體現(xiàn)劇中人物本色的語言；準確的本色語言，必然具有它的生動性和文學(xué)性，因而也就是我們所追求的色彩鮮明的性格語言。吳杰的“初到任所心未寧，忽來命案理不清。……新上任、就碰釘，娶媳婦、婚未成。堂上難判離奇案，家中待結(jié)未了情”，固然是官袍丑的本色語言；王三巧的“流水時光去匆匆，轉(zhuǎn)眼荷殘漸西風(fēng)，壽辰難遣深閨怨，光景不與往年同”，也同樣屬于青衣的本色語言。然而因兩人素養(yǎng)、心態(tài)各各不同，其語言色彩也就迥異其趣。

1975年，一位作者在給連裕斌的信中這樣寫道：“一般上那些搞文藝的人，都是盡量把他自己的才華和精力化成藝術(shù)的精品，讓它在社會主義藝苑中煥發(fā)光彩；但也有另外的一種人，他在努力u2018結(jié)晶u2019的同時，為了更好地繁榮社會主義文藝，卻無私地把自己的一部分精力放在u2018培育u2019上面，讓文藝園地萬紫千紅。我想這樣的同志，是更值得人家尊敬的。尊駕就是其中的一位�！比绻�說，以上我們所看到的，是連裕斌作為一個劇作家對于潮劇藝術(shù)孜孜求達的“癡迷”；那么，作為“園丁”的他，我們所看到的，更多的則是在個人利益“得失”之間的困難的然而又是坦然的選擇。

這樣的例子太多了，只能以三為限：

1979年，當(dāng)汕頭市歌舞團的一個創(chuàng)作小組從廈門采風(fēng)歸來，兩位作者在半個月之后將歷史歌劇《蝴蝶蘭》的初稿送到連裕斌同志手里的時候，誰也不曾想到一年之后，這個歌劇會登上羊城友誼劇院這個大雅之堂，為廣東省第二次文代會演出，爾后又會出現(xiàn)于千家萬戶的熒屏。正是連裕斌同志最初發(fā)現(xiàn)并具體入微地幫助修改劇本，又經(jīng)過省、地文化部門的大力扶植，才使它產(chǎn)生了本來不會產(chǎn)生的影響。

1984年，普寧縣潮劇一團正在大長隴戲院演出，擔(dān)任汕頭市戲研室主任的連裕斌第三次應(yīng)邀而來，幫劇團作者修改現(xiàn)代潮劇《金龍銀鳳》。時值盛夏，他和市文化局另一位業(yè)務(wù)干部陳美松擠住在一間不透風(fēng)的只有幾平方米的小屋里，徹夜難眠。然而，就在這樣的環(huán)境中，他還繼續(xù)為《金》劇尋情覓句。當(dāng)他想到“銀鳳心中月一輪”的美好詩意折射出來的戲劇情境時，立即翻身起床，點燃蠟燭，寫下了劇中主人公銀鳳痛苦地婉拒善良的男朋友吹來的愛情之風(fēng)，信守對海外丈夫?qū)Ｒ徊欢�的忠貞的一段戲，使人物臻于完美�?/p>

1986年初，揭陽縣潮劇團的現(xiàn)代潮劇《千金女》出臺之后，受到各方好評，但在人物塑造和主題思想上也存在一些問題，市、縣文化局為幫助作者提高，組織了多次劇本討論會，但經(jīng)作者數(shù)次修改，進展很慢，沒有突破。延至九月底，局領(lǐng)導(dǎo)和作者均要求連裕斌動手幫助修改劇本。情勢所迫，他只好親躬其事，后來改本經(jīng)作者及省、市、縣文化部門認可，立即投入排練，并參加了省第二屆藝術(shù)節(jié)。但是，《千》劇劇本最終只評了個三等獎，于是，各種非議接踵而至，有人甚至指責(zé)連裕斌改壞了劇本，連裕斌惶惶然了。就在這時，他接到該劇一位作者的來信，信中稱連裕斌是他的“良師益友”，又說：“天理良心，此劇不是改壞，而是改后提高一步。”這與赴穗?yún)⒓铀囆g(shù)節(jié)之前該劇另一位作者信中的說法是一致的：“現(xiàn)在磨出此稿，明實比前幾次有點提高，那就算磨得成績了。”……

——這里面的滋味誰能品嘗得清楚呢？連裕斌到底是有所得還是有所失呢？我們只能說，失中有得，得中有失�！�—這，大概便是我們眾多可尊敬的“園丁”們賴以為精神支柱的辯證法和苦樂觀吧？

“癡迷難自拔，得失不離行�！边B裕斌與潮劇有著一種難分難舍的血緣關(guān)系。潮劇——這個自明代嘉靖年間便繁衍在潮汕土地上的古老的劇種，以她那俏麗多彩、輕歌妙舞的風(fēng)姿，使連裕斌流連其中。他此生再也離不開潮劇，那怕是“ 戲曲淡風(fēng)”的沖擊，那怕是人生憂患的困擾。他時時憶起的，是林瀾同志為潮劇事業(yè)嘔心瀝血的身影；他念念不忘的，是他在紀念林瀾同志十年祭時所寫懷念文章中吐露的心聲：“任案牘之勞瘁，拖禿筆以過更；竭微薄之初衷，探當(dāng)代之戲情。永遠，永遠！”