簡介
Jouer du piano quelle horreur! Jouer au piano!”( 彈鋼琴，多么可怕的想法！現(xiàn)在，和鋼琴一起演奏) 這樣的評論似乎在總結(jié)弗朗索瓦：一位不可捉摸的鋼琴家。他不顧書面樂譜，并且從不允許自己限制在某個(gè)學(xué)院風(fēng)格或者單一的審美方式。他曾是 瑪格麗特.隆（Marguerite Long）的學(xué)生，并且成為第一個(gè)獲得Thibaud大獎(jiǎng)賽的冠軍的人（事實(shí)上，他的成功確立了這項(xiàng)比賽）。弗朗索瓦也同Yvonne,Lefebure, 和AlfredCortot學(xué)習(xí)，比之Long,，他的演奏更偏向于后者。毫無疑問，他們對他的風(fēng)格有相當(dāng)大的影響。在Lefebure那里，他那小巧柔軟的雙手，對踏板巧妙地運(yùn)用，那技巧仿佛是一位樂曲改編者，而且傾向于發(fā)出金屬摩擦一般的聲音。他和科爾托的共同之處就在于那卓越卻容易出錯(cuò)的技巧，有可能不警告地遺棄他。一種直覺的想象力，閃爍著極渾厚又細(xì)膩的音色的微光。和肖邦、舒曼、德彪西、李斯特有一種特殊的親和力。
但首先，弗朗索瓦保持了他自己。一些忠誠不渝的大眾為此仰慕他，成群結(jié)隊(duì)地去聽他的音樂會。現(xiàn)在幾乎不可能斷定他在法國是怎樣被寵愛，多么受歡迎。他的成功源于他的才華，自然還有他散發(fā)出的那冷漠的魅力。他運(yùn)用一種銷魂的魔力在公演或者在電視上講話。他說話時(shí)的聲調(diào)和姿態(tài)，那音樂般的音韻，他嘗試文字的力量——你永遠(yuǎn)不會落下最后一句話——要求你全部的注意。他的微笑，隱藏在黑色的墨鏡和幾乎不離開他嘴的香煙的煙霧之后，這就是一個(gè)藝術(shù)家的生活和藝術(shù)富有創(chuàng)造力的交織為統(tǒng)一體。當(dāng)他1970年去世的時(shí)候，還沒有像今天一樣對古典音樂的龐大需求：音樂媒體更關(guān)注教士，那些人的圓滑的微笑也不能遮掩他們明顯的偏倚。然而在弗朗索瓦逝世的那天晚上，Joes Arthur打斷了他的流行俱樂部節(jié)目向弗朗索瓦致敬，并向他龐大的年輕聽眾解釋弗朗索瓦是多么偉大的藝術(shù)家——不是因?yàn)樗穆曌u(yù)，而是因?yàn)樗贻p且無可替代。
弗朗索瓦是獨(dú)一無二的，而且一如既往。不幸的是他在法國所獲得的高度尊重和國外的境遇很不相稱。他從未在美國贏得聲望，那里的聽眾和評論家不能原諒他的錯(cuò)誤，并反對弗朗索瓦那種他們崇拜別人的自由速度。這在德國和英國也好不到哪去。這套重新發(fā)行的CD的價(jià)值和優(yōu)勢就在于它呈現(xiàn)了弗朗索瓦在過去的偉大鋼琴家被重新發(fā)現(xiàn)的時(shí)代。
評價(jià)
他的哪些方面至今仍很重要和吸引人呢？其中一個(gè)變革就是打斷了扮演作曲家的歷史。年輕的鋼琴家拋棄了在六十年代還未被動(dòng)搖的客觀風(fēng)格，并展示了他們自己尤其吸引早期高度個(gè)性化的藝術(shù)家。像 Vladimir Sofronitsky,Yves Nat, Guiomar Novaes,Benno Moiseiwitsch 和Edouard Erdmann,多年來只在他們的出生國或成長地被了解，會死去第二次如果唱片公司沒有重新發(fā)行他們的錄音。有時(shí)在值得佩服的堅(jiān)持下，準(zhǔn)備好向全世界推廣他們，如此一來他們發(fā)現(xiàn)大眾和演奏者，更注重看到樂譜以外的感情內(nèi)容，偉大作曲家最深處的靈感，而非只彈得中規(guī)中矩，流暢干凈。
在這些顯赫的有靈感的鋼琴家（可能還包括一些——極少的一些——至今仍活著的），參孫. 弗朗索瓦充任著非常特殊的角色。直到今天世界還不知道他。這即將被改變。