張廣萍自上世紀(jì)90年代末師從張廣俊先生（花鳥畫協(xié)會(huì)副會(huì)長(zhǎng)）學(xué)習(xí)張步濃墨重彩山水技法，形成了構(gòu)圖豐滿而不擁塞，色彩濃烈而不俗膩，行筆時(shí)中側(cè)間施、線條扎實(shí)，點(diǎn)染皴擦互用，既有厚實(shí)又兼通透，不囿矩而不逾矩，以寫實(shí)和浪漫相結(jié)合的藝術(shù)風(fēng)格。作品深受歡迎，被一些國(guó)內(nèi)外政要、友人和博物館、紀(jì)念館收藏。

她主張作畫如做人，做老實(shí)人畫老實(shí)畫，畫家用畫和讀者的心交流，用自己感受的美感染他人，讓生活中有著濃墨重彩。

寫胸中山水 畫意里田園——畫家張廣萍印象

張廣萍女士是為數(shù)不多的女性山水畫家之一，北派郭傳璋之再傳弟子。追隨著名黃山畫家付有葉先生多年，得北派筆墨真?zhèn)鳌?/p>

上世紀(jì)八十年代初時(shí)，人們的注意力還在電視、洗衣機(jī)身上。文玩字畫遠(yuǎn)不如今天繁榮，沒有那么多的畫院、協(xié)會(huì)，公開的展覽多是各級(jí)政府的文化機(jī)構(gòu)舉辦，審評(píng)忒甚，決不是一個(gè)草臺(tái)班子請(qǐng)幾個(gè)人當(dāng)評(píng)委就頒獎(jiǎng)的，而張廣萍的畫作頻繁的出現(xiàn)在各種展覽，實(shí)屬可貴。那些參展作品多被一些國(guó)內(nèi)外政要、友人和博物館、紀(jì)念館收藏。恍然間已近三十年了。

再見到張廣萍的畫是在一位部長(zhǎng)家里，畫風(fēng)與早年大不相同，山水亮麗，古樹參天，幾間青瓦小屋，隱匿在山路和樹蔭之間，幾條桅桿漁舟靜靜的泊在水面，靜謐而不孤獨(dú)、空闊而不出世，分明有一絲昂然的生機(jī)流淌在田園之中，頗有晉唐詩(shī)意。

中國(guó)畫人，最愛說“畫如其人”誠(chéng)然如此。但是“畫如其人”也要有幾個(gè)條件才能做到。第一是要有畫的“語(yǔ)言”，這語(yǔ)言就是謝赫的骨法用筆、傳移模寫、經(jīng)營(yíng)位置、隨類賦彩之類，第二就是要有魂魄，這魂魄就是氣韻生動(dòng)之類的美學(xué)關(guān)照，第三就是心手相應(yīng)的能力，第四是穩(wěn)定的人格特征，這二、四兩條是畫外的功夫，卻是畫家和工匠的分水嶺。沒有這些基本條件，語(yǔ)言單調(diào)、鸚鵡學(xué)舌、意淺韻薄畫出來也是沒文化。有些有自知之明的匠人就造些贗品，最可笑的是不知藏拙，硬充大師，結(jié)果一看作品不過虛張聲勢(shì)罷了。張廣萍的畫如其人，平實(shí)樸素、熱烈之中有另類的浪漫氣。

張廣萍的畫技，三十年潛心學(xué)習(xí)，轉(zhuǎn)益多師，受到許多前輩畫家的指教，更得益于如白雪石高足劉寶泉、中國(guó)國(guó)際藝術(shù)家學(xué)會(huì)副主席張廣志、花鳥協(xié)會(huì)副理事長(zhǎng)張廣俊的指導(dǎo)，這些老師無(wú)不是今天畫壇的中流砥柱。特別是近年跟隨張廣俊研習(xí)濃墨積色技法，廣泛寫生于海島山村，形成了自己的畫風(fēng)和特點(diǎn)。譬如構(gòu)圖豐滿而不擁塞，色彩濃烈而不俗膩，行筆時(shí)中側(cè)間施、線條扎實(shí)，點(diǎn)染皴擦互用，既有厚實(shí)又兼通透，不囿矩而不逾矩，藝術(shù)效果甚佳。

張廣萍主張，作畫如做人，做老實(shí)人畫老實(shí)畫，弄巧必拙。作畫不要媚俗染了銅臭，也不要無(wú)病呻吟故作高雅，只有畫家自己才懂的畫是自我獨(dú)白，讀者有共鳴的畫才能反映時(shí)代。她認(rèn)為好的作品是用不著解釋的，每個(gè)人都會(huì)對(duì)它有感覺，即使這種感覺不盡相同。即便是沒有交口稱贊，也比一言以蔽之“不懂”好的多。畫家永遠(yuǎn)不能埋怨讀者“不懂畫”。

我想古人的畫不是為收藏畫的，但是價(jià)值連成，今天有人只為收藏家畫，注定是走不通的。張廣萍極力主張畫一定要讀者喜歡，愿意掛到家里，要讓人買的起，才能使畫家的心和讀者的心產(chǎn)生交流。這可能是她畫畫的目的—用自己感受的美感染他人，讓生活中有著濃墨重彩。

當(dāng)我們追問張廣萍，哪的風(fēng)光是她的基地時(shí)，她告訴我們，畫家的意蘊(yùn)品格在心里，畫家的田園山水在胸中。