野波浩，1954年出生于日本島根縣，1974年畢業(yè)于大阪寫真專門學校（大阪攝影學院），5年后的1979年，他成立了自己的攝影工作室“Noah”，開始獨立攝影創(chuàng)作。并于1991年在大阪開設了自己的首次個展。隨后，他獨特的攝影風格開始引起越來越多策展人的注意，展覽開始接二連三，影響也越來越大。1993年，他出版了自己的第一本作品集——“ABYSS”（深淵），隨后又連續(xù)出版了6本攝影集。攝影集的主題只有一個，那就是充滿空靈詭異風格的女人人像。

　　我們來看看所謂的“野波浩”風格到底是怎么樣的。日本影評家中安伊人是這樣描述野波浩風格的——波浩的影像世界在驟然一片迷茫混沌不見天日，如神靈，如仙魂如妖精美女們從混沌中升起，飄渺于輕紗似的水面與云影之中；偶爾撥出一角深遠與亙古，也是冷峻和寂靜；有凄涼的風，從天籟處一絲絲透出來。到的是一種凄絕與妖艷的和諧之美，淡淡的色彩和溫婉的面孔已渾然一體。畫面透著一種特別的氣味，這氣味令你有種孤獨的感覺，發(fā)現(xiàn)人世間居然有透澈的凈化和漂游的美麗仙靈，就在這里遠避塵囂而靜靜地存在，想停下來遠離人群去感受這種滋味�！半y以想像的是，這些作品竟出自東方的日本人之手，與其說是照片，不如稱之為染上寶石般色彩的一幅幅繪畫。野波浩確實獨創(chuàng)了一種幻想世界中難得的寂靜美，而讓人詫異的是：樸拙美怎么會與秀麗美如此奇妙地統(tǒng)一？”

　　從上面這段評論可以看出，野波浩一直在追求的是一種畫意而非寫實攝影。在他的觀念里面，過于清晰東西是不唯美的，而只有處于模糊狀態(tài)的影像和模特失去血色的臉才足夠表達他意念中的夢境，而夢境總是唯美的。其實我們大可不必把他當作一位嚴肅的的攝影家�；蛟S，他不過是借攝影的方法來實現(xiàn)自己用畫無法達到的那種境界。從這點上來說，相較于繪畫，攝影的確是一種比較便捷的記錄表達手段。