成就榮譽(yù)
1992年 《曖冬》入選“第二屆全國水彩(粉)畫展覽”并獲“優(yōu)秀作品獎(jiǎng)”(最高獎(jiǎng))
1999年 《白光》入選“第九屆全國美術(shù)作品展覽”并獲“銅獎(jiǎng)”
2000年 《流年似水》入選“第五屆全國水彩(粉)畫展覽”并獲“優(yōu)秀獎(jiǎng)”參加“2000浙江省水彩畫展 ”并獲“銀獎(jiǎng)”
2001年 《正午》入選《今日中國美術(shù)》
《逝去的輝煌》入選“亞亨杯全國繪畫大賽”
《夕陽》入選“省東方杯群星美術(shù)大賽”并獲“優(yōu)秀獎(jiǎng)”
《現(xiàn)代文明啟示錄》之一、二、三,參加“省中青年水彩畫家邀請(qǐng)展”
2002年 《現(xiàn)代文明啟示錄》之四,入選“紀(jì)念講話60周年全國美展”
《現(xiàn)代文明啟示錄》之五,入選“第六屆全國水彩(粉)畫展覽”
《曾行萬里》入選“中國當(dāng)代水彩畫展”并被“文化部收藏”
2003年 《晌午?船上》入選“首屆全國小幅水彩畫展”并獲“優(yōu)秀獎(jiǎng)”
2004年 《現(xiàn)代文明啟示錄?七》入選“第十屆全國美術(shù)作品展覽”;獲“第十一屆浙江省美術(shù)作品展覽”“銅獎(jiǎng)”;獲“好陽光浙江省水彩畫展”“銀獎(jiǎng)” 《晌午?船上》入選“第十七屆亞州水彩畫展”
2005年 《風(fēng)景線》入選“第七屆全國水彩(粉)畫展覽”
2006年 《白光》入選“1905—2006中國百年水彩畫展覽”
《現(xiàn)代文明啟示錄?八、九、十、十一》參加“浙江省水彩名家赴新加坡文化交流展”;并發(fā)表于《亞州藝術(shù)家》
2007年 《大風(fēng)景?裂變》入選“第八屆全國水彩?粉畫展覽”并獲“優(yōu)秀獎(jiǎng)”
《現(xiàn)代文明啟示錄?十六》等三幅參加“浙江水彩名家邀請(qǐng)展”
《水彩寫生》等六幅發(fā)表于《水彩風(fēng)景畫寫生技法》
《現(xiàn)代文明啟示錄》等六幅發(fā)表于《中國投資》
2008年 《八月》《章安記憶》《歲月》參加華東六省一市水彩畫邀請(qǐng)展
《風(fēng)景2008之一》參加時(shí)代2008浙江省水彩畫展
《白光》參加長三角地區(qū)改革開放三十周年美術(shù)成果展
2009年,鄭士龍 當(dāng)選為浙江省水彩畫家協(xié)會(huì)副主席
人物評(píng)價(jià)
2007年“第八屆全國水彩、粉畫展”時(shí),鄭士龍獲獎(jiǎng)。作為臺(tái)州水彩畫的領(lǐng)軍人物,鄭士龍已成為浙江省乃至全國中青年水彩畫家中的佼佼者。 早在1992年,他的作品《暖冬》就獲得了“第二屆全國水彩、粉畫展”優(yōu)秀作品獎(jiǎng)。之后,他筆耕不輟,1999年在競(jìng)爭(zhēng)激烈的“第九屆全國美術(shù)作品展”上,他的水彩創(chuàng)作《白光》一舉獲得銅獎(jiǎng)。此后的作品《流年似水》、《正午》、《逝去的輝煌》、《現(xiàn)代文明啟示錄》系列、《晌午·船上》、《大風(fēng)景·裂變》等,先后十二次參加全國性美展并獲獎(jiǎng),同時(shí)多次獲浙江省美展的銀獎(jiǎng)、銅獎(jiǎng)!吨袊仕囆g(shù)》、《今日中國美術(shù)》等專業(yè)刊物都對(duì)他的藝術(shù)成就作過報(bào)道和評(píng)論。按時(shí)間順序?yàn)g覽鄭士龍的水彩作品,就可以清晰地觸摸到他作畫觀念、風(fēng)格上的發(fā)展脈絡(luò):90年代,他的畫以《暖冬》和《白光》為代表,是以平凡生活中的平凡事物為主體,如田野里搖曳的干草、陽光下摞垛的木柴……他的表現(xiàn)手法是趨于極寫實(shí)的,富于裝飾性和形式感,利用光感的虛實(shí)變化,讓畫面實(shí)中有虛,平中見奇,以頗具沖擊力的獨(dú)特視角,凸顯出層層疊疊、單純有序中蘊(yùn)含的節(jié)奏與韻力。
進(jìn)入二十一世紀(jì),鄭士龍的水彩作品隨著時(shí)代的脈搏開始?jí)验煘⒚撈饋怼C枥L對(duì)象雖然依舊是日常生活中極平凡普通的俗物:風(fēng)扇、車輪、鋼網(wǎng)、樹根……但由于畫家藝術(shù)理念的飛躍,將主觀思維和表現(xiàn)物象融為一體,對(duì)物象的理解更加本質(zhì)、日趨升華,作品中的物更多顯現(xiàn)出的是心中的物,悟道之后的物,形意兼容而有機(jī)合一。所構(gòu)筑的畫面讓人感到既虛和寧謐又混沌凝重,似乎每一楨物象都負(fù)載著厚重的歷史,陳述著似水的流年,啟示著現(xiàn)代文明的得失。觀念的超越直接規(guī)范著表現(xiàn)手法的變化,隨之而產(chǎn)生了形式的變遷與技法的突破。由于畫家主觀地把握物像,研究物質(zhì)的根本,直擊精神本質(zhì),因此在形式和技法的探索中更加有章有法。畫面給人的感覺既不造作,又不漂泊;既不流于僵板,不失靈動(dòng)變化,又穩(wěn)定莊重,有細(xì)節(jié)有概括。少了形式上的模仿,多了內(nèi)在精神的挖掘。構(gòu)圖上以物象的累積交錯(cuò),彰顯時(shí)空的沉淀,為懷舊與反思創(chuàng)造了廣闊的空間。技法上以大寫意的潑灑與精微的干疊相結(jié)合,干濕互動(dòng),相映成輝,既有筆的入微刻畫,又有水的靈動(dòng)幻化,體現(xiàn)了中西方水彩畫技法上的契合。用色亮麗而強(qiáng)烈,豐富而含蓄,更注重統(tǒng)一,體現(xiàn)了東方美學(xué)的大和思想。近幾年來,鄭士龍?jiān)趧?chuàng)作理念上有了質(zhì)的飛躍,他關(guān)注臺(tái)州人的山海精神,關(guān)注時(shí)代的文化大潮,關(guān)注當(dāng)今的人文生活。作品中蘊(yùn)含的深刻哲理凈化了人的靈魂,陶冶了人的情操,呼喚著人們對(duì)生命,對(duì)宇宙,對(duì)未來的感悟與憧憬。
用“畫如其人”來形容鄭士龍是最恰切不過的了。這位大山大海的兒子,做畫做人都有著山海的性格:樸實(shí)、穩(wěn)重、渾厚,有思想,有內(nèi)涵,有才氣,有韌性。相信他會(huì)以堅(jiān)定的腳步、不懈的探索,以臺(tái)州人的山海精神攀登更高的藝術(shù)之峰。