個(gè)性鮮明的法國指揮大師——馬蒂農(nóng)

（Jean Martinon， 1910—1976）

在世界指揮藝術(shù)史上，同時(shí)既是指揮家又是演奏家，或既是指揮家又是作曲家的雙料大師是很多的，前者包括早期的庫謝維茨基、瓦爾特、克列姆佩勒、明希、賽爾、巴比羅利和后期的海丁克，普烈文和馬澤爾等人。后者則包括富爾特文格勒、薩金特、多拉蒂及布利茲等人。

讓·馬蒂農(nóng)于1910 年出生在法國的里昂。他從很小就開始學(xué)習(xí)音樂，13歲時(shí)便進(jìn)了家鄉(xiāng)的里昂音樂學(xué)院中學(xué)習(xí)，后來他又轉(zhuǎn)到了著名的巴黎音樂學(xué)院學(xué)習(xí)小提琴、作曲和指揮，1928 年，他曾在畢業(yè)的前夕獲得了巴黎音樂學(xué)院的小提琴比賽的第一名，在校斯間，他曾跟隨法國著名作曲家丹弟和魯塞爾學(xué)習(xí)作曲，跟隨著名指揮家德索米埃斯和明希學(xué)習(xí)指揮。 1929 年馬蒂農(nóng)從音樂學(xué)院畢業(yè)以后，便廣泛地開展了他那以指揮、作曲和小提琴演奏為主要內(nèi)容的藝術(shù)活動，在這段時(shí)間里，他曾與法國的許多樂團(tuán)進(jìn)行過合作，并且創(chuàng)作了很多他的早期作品。第二次世界大戰(zhàn)期間，馬蒂農(nóng)不幸被逮捕而關(guān)進(jìn)了集中營，在集中營中兩年多的時(shí)間里，馬蒂農(nóng)寫出了許多日后成為他的名作的作品，后來，他曾在獲釋以后，在巴黎指揮首演了其中的一部作品，并為此而獲得了波爾多交響樂團(tuán)常任指揮的席位。馬蒂農(nóng)從戰(zhàn)后開始，便把戰(zhàn)前以創(chuàng)作為主的藝術(shù)方向逐漸改為以指揮為主的藝術(shù)方向，這期間，他曾指揮了許多法國樂團(tuán)。 1946 年，馬蒂農(nóng)來到了倫敦愛樂樂團(tuán)，在這里為他的老師，指揮大師明希擔(dān)任助手。 1948 年，他開始出任艾里恩廣播樂團(tuán)的常任指揮。進(jìn)入到50 年代以后，他已成為了一位有著一定影響力的國際指揮家了。 1951 年，馬蒂農(nóng)擔(dān)任了法國著名的交響樂團(tuán)——拉穆勒管弦樂團(tuán)的音樂指導(dǎo)，并在那里一直出色地工作了七年，直到1958 年才卸任離去，這一年，馬蒂農(nóng)跨越重洋，走出了歐洲，來到了位于中東地區(qū)的以色列，受聘擔(dān)任了以色列愛樂樂團(tuán)的常任指揮。 1963 年，馬蒂農(nóng)繼指揮大師賴納之后，擔(dān)任了美國著名的芝加哥交響樂團(tuán)的常任指揮，把自己指揮經(jīng)歷的范圍又從中東擴(kuò)展到了美國，其實(shí)這并不是馬蒂農(nóng)首次在美國開展指揮活動，早在1953 年，他就曾來美與波士頓交響樂團(tuán)進(jìn)行過一段合作。然而馬蒂農(nóng)這次擔(dān)任芝加哥交響樂團(tuán)的常任指揮，卻并沒有取得預(yù)想的成功，也許是由于馬蒂農(nóng)本人身上的那種細(xì)膩的個(gè)性和法國式的情感因素，與賴納身上的強(qiáng)悍嚴(yán)格的個(gè)性及作風(fēng)之間存在的巨大差異所至的吧，評論家們都認(rèn)為馬蒂農(nóng)在擔(dān)任芝加哥交響樂團(tuán)常任指揮的幾年時(shí)間里，與樂團(tuán)之間的合作關(guān)系是不佳的，而馬蒂農(nóng)本人恐怕也認(rèn)識到了這一點(diǎn)，他感覺到，自己的藝術(shù)生命還是要在祖國的藝術(shù)土壤中才能夠得到延續(xù)，于是他便在1968 年離開美國而重新回到了法國，這一年，他開始受聘擔(dān)任了法國國家廣播交響樂團(tuán)的音樂指導(dǎo)與常任指揮，在這個(gè)法國重要的交響樂團(tuán)中，馬蒂農(nóng)一直干了七年，直到1975年才辭職離去，并在自己生命的最后一年，擔(dān)任了海牙外僑管弦樂團(tuán)的音樂指導(dǎo)與常任指揮。馬蒂農(nóng)在回國后所從事的指揮生涯當(dāng)中，非常出色地發(fā)揮了他在這方面的過人才華，他的技藝、風(fēng)格、能力和經(jīng)驗(yàn)，都隨著他的勤奮的藝術(shù)實(shí)踐而提高到了一個(gè)相當(dāng)可觀的高度上，一般來說，人們對他晚年的指揮活動都是極為贊賞的，而這時(shí)，他實(shí)際也早就臍身在世界著名指揮大師的行列中了。

馬蒂農(nóng)作為一名指揮家，他的特色是很顯著的，在20 世紀(jì)的指揮史上，他是繼蒙特和明希之后，又一位具有鮮明風(fēng)格和個(gè)性的法國指揮大師，如果要是從這樣的角度來看待他的話，那么他的地位就有著非常典型的特殊性了，一般來說，法國的藝術(shù)家總是帶有著一種細(xì)膩而沖動的情感和追求色彩變化的特點(diǎn)，這實(shí)際上是與法國這個(gè)國家的文化傳統(tǒng)以及各方面的特色相聯(lián)系的，在這一點(diǎn)上，對于法國指揮界代表人物之一的馬蒂農(nóng)來說也是不例外，馬蒂農(nóng)在指揮演奏時(shí)，十分強(qiáng)調(diào)和追求樂隊(duì)織體層次的變化，用以達(dá)到一種具有高度透明性的色彩變化，此外，他對于樂曲的句法結(jié)構(gòu)也掌握得十分細(xì)膩，常常能夠非常清晰地理順各個(gè)聲部之間的關(guān)系及音響和音色的平衡感。他還有著異常靈巧和敏銳的節(jié)奏感。在這方面，他的控制能力是非常出色的，而以上的這一切，恐怕都與他是一位優(yōu)秀的作曲家有著一定的關(guān)系，正因?yàn)樗�十分精通作曲法，因此他總是能夠從一個(gè)音樂創(chuàng)作者的角度來看待、分析和解釋一部作品。此外，有的評論家還認(rèn)為馬蒂農(nóng)是一位訓(xùn)練樂隊(duì)的優(yōu)秀專家，稱他在這方面有著“出色的本領(lǐng)”，認(rèn)為他能夠憑借自己的方法將樂隊(duì)鍛煉出深厚的功力，并使其合奏效果井然有序，充滿著豐富的變化和強(qiáng)烈的藝術(shù)性。

馬蒂農(nóng)作為一名優(yōu)秀的指揮家，他的指揮曲目也是很廣泛的，首先，他在對法國作曲家的作品的演釋上，有著異常獨(dú)特的個(gè)性和精湛的理解能力，在國際上，他始終是被人們看作為法國作品指揮專家的，特別是對于柏遼茲、德彪西、丹弟和魯賽爾等人的作品，他的演釋的確可以稱得上是權(quán)威性的，此外，對于巴托克和普羅科菲耶夫等人的作品，他的演釋也是具有很高的權(quán)威性的。

馬蒂農(nóng)作為作曲家的知名度其實(shí)并不遜于他作為指揮家的知名度，早在第二次世界大戰(zhàn)以前，他就是一位十分出色的作曲家了，1946 年，他還因?yàn)樵谧髑�方面的特殊貢獻(xiàn)而獲得了巴黎市政府頒發(fā)的巴黎市作曲獎，而且還是第一位榮獲馬勒獎的法國人。他在自己一生的藝術(shù)生涯中，不但作為指揮家和小提琴演奏家而享譽(yù)世界，而且還作為一名優(yōu)秀的作曲家，為后人留下了相當(dāng)豐富的作品。他的作品體裁十分廣泛，其中包括四部交響曲、兩首小提琴協(xié)奏曲、一首大提琴協(xié)奏曲、兩部弦樂四重奏以及清唱劇、舞劇及根據(jù)古希臘劇作家歐里庇得斯的戲劇而創(chuàng)作的歌劇《海丘巴》等等。他創(chuàng)作的音樂作品有著相當(dāng)高的藝術(shù)性，其中既有著現(xiàn)代派的風(fēng)格技藝，又有著豐富和誘人的民族性及抒情性，在創(chuàng)作的方向和風(fēng)格上，他的許多想法和作法都十分接近于普羅科菲耶夫和巴托克，難怪他作為指揮家指揮這兩位作曲家作品時(shí)是那樣的得心應(yīng)手。

馬蒂農(nóng)所指揮錄制的唱片也是很豐富的，其中柏遼茲的《幻想交響曲》和普羅科菲耶夫的《第五交響曲》以及一系列法國作品的唱片，是他最為拿手的錄音。在當(dāng)今世界上，指揮法國作品十分出色的指揮家是很多的，然而能像馬蒂農(nóng)這樣充分掌握這類作品的靈魂的指揮家是并不多見的，由此看來，他的確是一位個(gè)性鮮明的法國指揮大師。