推劇戲曲劇種原系安徽省淮河一帶民歌，后發(fā)展為曲藝、戲曲形式。流行于鳳臺、潁上、六安、霍邱、壽縣、淮南等地。十九世紀三十年代初，花鼓燈藝人為豐富玩燈內(nèi)容，融化了當?shù)伉P陽歌、琴書和民歌小調的腔調，并加上過門，成為四句腔，因四句腔推來推去，反復演唱，故取名“四句推子”。常在花鼓燈的文場小戲、節(jié)日彩燈、旱船中演唱。十九世紀四十年代以后，有藝人以坐唱形式（用板胡伴奏）演唱《白燈記》、《賣艾》、《祭塔》等有故事情節(jié)的曲目，成為曲藝的一種。

1950年，鳳臺縣成立推劇劇團。唱腔以四句推子為基礎，新創(chuàng)了各種板式，吸收民間曲牌，增加樂器伴奏，上演《白燈記》、《孟姜女送衣》、《送香茶》等劇目，又成為戲曲的一種。四句推子的唱詞，以七字、十字為主，唱腔為起、承、轉、合四句式（見譜例：《積肥忙》）。曲調流暢柔美，抒情樸素，以演生活小戲見長。民國27年（1938年），日軍入侵，鳳臺淪陷。盛行一時的花鼓燈歌舞因戰(zhàn)亂冷落下來。為謀生計，陳敬之、來廷香等組班到霍邱玩燈。在此期間，向戴張集藝人白玉山（藝名：白穗子）學會[清音」調。經(jīng)反復傳唱，拓寬了〔清音」的音域，旋律更為委婉，節(jié)奏也較以前有了明顯的跳躍性。使用鳳臺方言演唱，增強了地方色彩，群眾譽稱為“一條線調”。

民國29年，陳敬之、宋廷香、梁金傳、韓運輝等人給“一條線調’贈添了四個過門，用板胡、笛子等樂器伴奏，觀眾稱他們的燈班為“弦子燈”班。弦子好班在演出中，注意吸收壽縣、潁上等戲劇歌舞的藝術營養(yǎng)以充實發(fā)展自己。民國34年以后的演出，逐漸以戲文為主，并有了簡單的化妝和簡陋的道具。弦子燈班所到之處，深受觀眾歡迎。因此，鳳臺張成國、江玉忠、王殿清等20多個花鼓燈班紛紛仿效弦子燈班，丟下花鼓燈，演起弦子燈�！耙粭l線調”在鳳臺各地普及，弦子燈在鳳臺扎下根來。1950年末，縣文教科以各弦子燈班為基礎，成立了鳳臺地方戲大眾劇團。1951年8月，在皖北戲曲研究會上，高光照、朱禹、梅藏等人根據(jù)“一條線調”四句一反復（推來推去）的特點，給其定名為“四句推”。宋廷香當年演唱的“四句推”經(jīng)安徽省人民廣播電臺播放后，藝人們奔走相告，“四句推子’由此得名。

1955年，鳳臺縣在原有半職業(yè)民間班社的基礎上，成立了推劇團，一些文藝工作者和青年學生參加了劇團，和老藝人一道進行藝術創(chuàng)造和革新。

1959年，在中共鳳臺縣委支持下不，劇團邀請了全縣四十多個花鼓燈藝人，挖掘和記錄花鼓燈及其它各種民間歌舞傳統(tǒng)節(jié)目，并請了花鼓燈名藝人“一條線”等來進行傳藝，使推劇藝術有了較大的發(fā)展，唱腔豐富了，表現(xiàn)力加強了，并突出了劇種的地方特色。幾年來，鳳臺縣推劇團不斷豐富上演劇目，提高演出 質量。整理出《摘棉花》、《送香茶》。

民國27年（1938年），日軍入侵，鳳臺淪陷。盛行一時的花鼓燈歌舞因戰(zhàn)亂冷落下來。為謀生計，陳敬之、來廷香等組班到霍邱玩燈。在此期間，向戴張集藝人白玉山（藝名：白穗子）學會[清音」調。經(jīng)反復傳唱，拓寬了〔清音」的音域，旋律更為委婉，節(jié)奏也較以前有了明顯的跳躍性。使用鳳臺方言演唱，增強了地方色彩，群眾譽稱為“一條線調”。

民國29年，陳敬之、宋廷香、梁金傳、韓運輝等人給“一條線調’贈添了四個過門，用板胡、笛子等樂器伴奏，觀眾稱他們的燈班為“弦子燈”班。弦子好班在演出中，注意吸收壽縣、潁上等戲劇歌舞的藝術營養(yǎng)以充實發(fā)展自己。

民國34年以后的演出，逐漸以戲文為主，并有了簡單的化妝和簡陋的道具。弦子燈班所到之處，深受觀眾歡迎。因此，鳳臺張成國、江玉忠、王殿清等20多個花鼓燈班紛紛仿效弦子燈班，丟下花鼓燈，演起弦子燈�！耙粭l線調”在鳳臺各地普及，弦子燈在鳳臺扎下根來。

1950年末，縣文教科以各弦子燈班為基礎，成立了鳳臺地方戲大眾劇團。1951年8月，在皖北戲曲研究會上，高光照、朱禹、梅藏等人根據(jù)“一條線調”四句一反復（推來推去）的特點，給其定名為“四句推”。宋廷香當年演唱的“四句推”經(jīng)安徽省人民廣播電臺播放后，藝人們奔走相告，“四句推子”由此得名。

過去的推劇只是以花鼓燈的形式，在地攤上演出，唱腔只有反復四句，十分單調，劇目雖然大多活潑清新，充滿生活情趣但底子單薄，總共有四、五十出戲。

1955年，鳳臺縣在原有半職業(yè)民間班社的基礎上，成立了推劇團，一些文藝工作者和青年學生參加了劇團，和老藝人一道進行藝術創(chuàng)造和革新。1959年，在中共鳳臺縣委支持下不，劇團邀請了全縣四十多個花鼓燈藝人，挖掘和記錄花鼓燈及其它各種民間歌舞傳統(tǒng)節(jié)目，并請了花鼓燈名藝人“一條線”等來進行傳藝，使推劇藝術有了較大的發(fā)展，唱腔豐富了，表現(xiàn)力加強了，并突出了劇種的地方特色。幾年來，鳳臺縣推劇團不斷豐富上演劇目，提高演出 質量。整理出《摘棉花》、《送香茶》。

推劇 ： 推劇又名“四句推子”，是不在民間舞蹈“花鼓燈”的基礎上發(fā)展起來的一個年輕劇種。它的主要組成部分有三：表演- 花鼓燈，聲腔——揚琴，再加上流行在淮北平原的民間舞蹈。推劇雖然早在建國以前就萌芽了，但形成為戲曲并搬上舞臺，還是解放以后的事。

它的主要組成部分有三：表演--花鼓燈，聲腔——揚琴，再加上流行在淮北平原的民間舞蹈。

推劇雖然早在建國以前就萌芽了，但形成為戲曲并搬上舞臺，還是解放以后的事。過去的推劇只是以花鼓燈的形式，在地攤上演出，唱腔只有反復四句，十分單調，劇目雖然大多活潑清新，充滿生活情趣但底子單薄，總共有四、五十出戲。

推劇藝術來源于民間小調，與當?shù)厝嗣袢罕娚�活習慣、民風民俗有著十分密切的關系，其主要內(nèi)容反映群眾追求國泰民安、幸福生活的美好愿望，歌頌民風純樸、愛情自由、家庭和睦、社會穩(wěn)定美好的社會風尚，展現(xiàn)沿淮地區(qū)人民的禮儀風情和勤勞勇敢的精神風貌。

推劇唱腔源于自然狀態(tài)的地方民間小調，由五音階組成，委婉抒情、流暢明快。道白吐字采用地方語言，表演傳承了花鼓燈的動作、步法，易懂、易唱、易學。由于廣泛吸收地方民歌的藝術精華，推劇對研究民間歌舞的演變和戲曲唱腔的發(fā)展具有重要價值。

推劇藝術風格熱情奔放、詼諧幽默，其旋律唱腔、身段、手法，充分體現(xiàn)了淮河人民能歌善舞的特點，具有顯著的地方特征和濃郁的鄉(xiāng)土氣息。

推劇

推劇主要以生旦為主，產(chǎn)生之初多為花鼓燈后場小戲，劇目有《小放�！�、《大扒缸》、《青蛇白蛇愛許仙》、《洞賓戲牡丹》等。后來隨著推劇藝術的發(fā)展和豐富，出現(xiàn)了折子戲，如《送香茶》、《茶瓶記》、《李天寶借糧》等。解放初期劇目多為歌頌新中國建立、英雄人物以及社會主義建設的作品。改革開放以來，現(xiàn)代小戲層出不窮，《新春對歌》、《送情郎》、《雙回門》、《趕會》等常在民間傳唱。

生它、養(yǎng)它、光大它的鳳臺人竟然失去對推劇藝術的青睞。自家當家文化難道就這樣經(jīng)受不住洋文化的沖擊嗎？鳳臺人離不開推劇，看看城鄉(xiāng)居民張口就來便知人們何等鐘愛推劇藝術。暫時狂熱外來藝術只是象婚外戀一樣圖個新奇，但沒有市場和生命力，他們最終會回到推劇懷抱，很多人堅定這種信念。但如果一直讓推劇藝術沉寂，等到人們都覺醒再去拯救它，可能為時已晚。推劇藝術如果葬送在這一代人手中，大家都是千古罪人，很多老同志意識到這一點，紛紛聯(lián)名寫提案，要求拯救推劇藝術。曾是第三代當家小生、代表推劇一個時代、當時是推劇團中堅力量的岳文蘭同志更是一天也沒有閑著。到處奔走呼吁，終于引起時任的縣領導高度重視，在時任宣傳部長、現(xiàn)任人大副主任蘇振來同志的具體指導下，通過新老藝人們的共同努力，象老藝人王德會、姚德配等老藝人退休不休，主動承擔指教工作，1997年，鳳臺藝術學校終于成立。當時鳳臺花鼓燈藝術面臨同樣的困境，所以藝校成立后，分推劇、花鼓燈、器樂等班級。推劇班成功地招收近40名13周歲左右的學員。

據(jù)了解，當時這些學員的父母大都是酷愛推劇藝術的本縣人，他們把對推劇的愛與光大推劇藝術寄托在孩子們的身上，但懵懂少兒哪知道何為推劇藝術。初接觸時，按導演的話說，都象聽天書，不知所以然。在老藝人日復一日年復一年，慧而不倦的引導下，這些孩子慢慢知道推劇，逐步了解推劇，并慢慢地學起了推劇藝術。

學徒生涯的酸甜苦辣，只有孩子們自己才能體會到，當時僅靠在租來的房子中，冬到三九、夏至三伏，沒有練功場地，露天訓練。當時老藝人薪水極為微薄，學徒津貼僅能維持生活，在這種的條件下，師徒們靠著一腔對推劇藝術的熱愛、要拯救與弘揚推劇文化的熱情，度過了二年艱苦生活，學員們終于學有所成，初步掌握了推劇藝術的技巧與精華。

新一代推劇傳人誕生時正值世紀之初，電子時代，經(jīng)濟發(fā)展熱潮一浪高過一浪，人們在這種熱浪包圍下，想的更多的是怎樣加強自身建設，在社會競爭中立于不敗之地。更有興趣的是網(wǎng)絡、電腦、電子商務等快捷高效、簡單直接的獲利方式。早已淡忘、也無暇顧及地方文化藝術，更意識不到地方文化魅力對優(yōu)化環(huán)境、吸引關注、引發(fā)投資興趣、促進地方發(fā)展的潛在動力。

于是推劇表演在再度完善之際，卻找不到演出市場。很多人擺著手說，我們要請戲就請豫劇那樣的大戲，不請這種小戲，沒有派場。剛任團長的岳文蘭食不知味，夜不能寐。她深知盡管具備強大的演出陣容，但多年的沉寂讓鄉(xiāng)親們已認為推劇團是朝不保夕的臨時班子，沒啥看頭。但她堅定一個信念，土生土長的推劇一定會再次被群眾鐘愛。在她的率領下，通過班子的不懈努力，加上縣領導的重視和有關部門的扶持、新一代演員的全新演出陣容加上年青、新創(chuàng)的舞美動作等，使沉寂十幾年的推劇終于在鳳臺城鄉(xiāng)相繼上演，迅速成為鳳臺城鄉(xiāng)爭相邀請的戲劇首選。

據(jù)統(tǒng)計，自2002年以來，在城鄉(xiāng)年平均上演百場以上，觀眾多達上百萬人次。新創(chuàng)劇目在省市比賽也連連獲獎，新一代推劇藝術的“小蘿卜”頭們撐起了鳳臺推劇文化的大舞臺，推劇再次占據(jù)并豐富了城鄉(xiāng)居民的文化生活。

為適應新時期觀眾的視覺與品味，編導人員創(chuàng)造了大量的群眾喜聞樂見的、以弘揚和歌頌新時代、新風尚、新面貌之類的劇目，表演中更多了些翻騰跳躍等毯子功。

推劇團三代人深深知道推劇再度復興的來之不易，浸透了他們多少汗水、淚水、口水、甚至是血水，方才走到現(xiàn)在。所以平日里演出之余，“小布點”們從不間斷地修煉內(nèi)功，無論觀眾多少，都認真對待每一場演出。每逢演出旺季，一天要演上三場，每場都有大量的翻騰動作，很多小演員剛從臺前下來，累得直不起腰，躲在后臺偷偷的流淚，臨到上場時，抹去眼淚繼續(xù)上演。盡管很苦很累，但沒有一名演員埋怨過，用他們自己的話說，只要有演出，再苦再累都不怕，怕的是群眾不喜歡、不愿觀看。

鳳臺推劇的再度復興更引起了新一屆縣委、縣政府的關注�？h主要領導多次親臨該團及演出地調研，并多次撥款扶持。據(jù)了解，投資二千余萬元的鳳臺藝術正在積極籌資中。相信在地方黨委政府的關心支持下，鳳臺推劇藝術會不斷發(fā)揚光大，成為鳳臺精神、鳳臺魂，成為淮河文化的代表，向世界展示獨有魅力。