廣東漢劇是以西皮、二黃為主要聲腔，以中州官話為舞臺語的劇種，原稱“外江戲”。1933年廣東大埔人錢熱儲著《漢劇提綱》一書，將外江戲定名為漢劇，從此約定俗成，沿稱至今。

明末清初，廣東已有不少唱弋陽腔、青陽腔、亂彈等聲腔的外省戲班。

清乾隆二十四年（1759），外來戲班在廣州建立外江梨園會館，與當(dāng)?shù)貞虬嗟沫偦〞�館各立門戶。其時(shí)有外江班十五班，其中四個(gè)是徽班，八個(gè)來自湖南。

嘉慶時(shí)（1796－1820），外江班除活躍于廣州外，足跡已漸次達(dá)到潮州、汕頭一帶。外江班進(jìn)入粵東后，吸收當(dāng)?shù)厝巳霊虬鄬W(xué)戲和演出。之后，又進(jìn)入操客家語的梅州一帶，吸收客家“中軍班”藝人參加，在此過程中，融合粵東民間音樂和佛、道樂曲，以及中軍班音樂（梅城、興寧、五華、大埔等民間婚喪喜慶活動的吹奏樂曲），逐步形成自己的藝術(shù)風(fēng)格。但它在許多方面仍與徽劇有一脈相承之處。在廣東漢劇的早期劇目中，《快活林》《淤泥河》《齊王點(diǎn)馬》《王婆罵街》《碧游宮》《昭君》等，曾是徽劇劇目。在音樂唱腔上，廣東漢劇的安春調(diào)與徽劇的安慶調(diào)相同，兩者的二黃平板也近似。在樂器上，廣東漢劇的頭弦基本與過去徽劇所用領(lǐng)奏樂器徽胡相同，廣東漢劇的大蘇鑼與早期徽劇曾用過的大鑼也相同。

到咸豐、同治年間（1851－1874），海禁開放，潮州、汕頭成為閩粵贛邊區(qū)商品集散地，外江戲班隨商旅的到來也大量涌集到潮州。

光緒年間（1875－1908），外江班藝人又在潮州上水門興建了外江梨園分所。當(dāng)時(shí)，外江戲班達(dá)三十多個(gè)，活動于粵東、閩西等地，并有所謂“上四班”、“下四班”、“咸水班”、“童子班”等，以普寧榮天彩、潮州新天彩、潮陽老三多、澄海老福順“四大班”最著名。涌現(xiàn)出一批著名藝人及其各自的拿手戲，如老生客仔的《分家》，老旦鄭耀龍的《釣魚龜》，紅凈陳隆玉的《送京娘》，青衣呂毛的《孝義流芳》，烏衣張富鎮(zhèn)的《貴妃醉酒》，小生林美添的《羅成寫書》，丑生笠四的《藍(lán)繼子哭街》等。

廣東漢劇除在廣東的韓江、東江流域流行外，其班社還常到閩西、閩南和贛南活動。廣東漢劇在東南亞一帶也頗有影響。早在清光緒初年，就有榮天彩班到泰國演出；1910年，老三多班又到馬來西亞、新加坡、印度尼西亞等國流動演出達(dá)3年之久。新加坡、泰國、馬來西亞、印度尼西亞以及非洲的毛里求斯等華僑聚居地，還有業(yè)余演唱組織�？谷諔�(zhàn)爭爆發(fā)后，潮、汕地區(qū)淪陷，廣東漢劇藝人遷徒流離，班社解散。建國后，于1950年成立了大埔民聲漢劇社（前身是同藝國樂社）、梅縣藝光漢劇團(tuán)、文光漢劇團(tuán)等。1956年成立了廣東漢劇團(tuán)（1959年改組為廣東漢劇院）。建國后至“文革”前，在黨政關(guān)懷下，廣東漢劇重放異彩。僅廣東境內(nèi)的專業(yè)團(tuán)體便有廣東漢劇院、梅縣地區(qū)漢劇團(tuán)、梅縣漢劇團(tuán)、大埔漢劇團(tuán)、豐順漢劇團(tuán)、興寧漢劇團(tuán)、蕉嶺長風(fēng)漢劇團(tuán)、平遠(yuǎn)漢劇團(tuán)、揭西漢劇團(tuán)、潮州漢劇團(tuán)、揭陽漢劇團(tuán)、連平漢劇團(tuán)、惠陽地區(qū)漢劇團(tuán)、粵北漢劇團(tuán)等近20個(gè)。還有業(yè)余班社(包括漢樂)上百個(gè)，大大活躍了客家地區(qū)的群眾文化生活。

自秦開五嶺以來，聚居客家人最多的梅州，一直是中原文化和南方土著文化的重要交匯點(diǎn)之一，而廣東漢劇(舊稱外江戲)，便是這一漫長歷史間近三百年來的產(chǎn)物。從20世紀(jì)以來，有名可查的著名外江戲藝人，大部分是梅州人，少數(shù)是閩西等地人。20世紀(jì)八、九十年代，在閩西的漢劇團(tuán)體中，仍有不少樂師和演員是梅州人，如鄧玉璇、鐘開城等。建國前，著名藝人黃粦傳等人也曾在閩西搭班傳藝。當(dāng)代著名廣東漢劇演員李光華、陳隆玉、賴宣、黃桂珠、黃粦傳、羅恒報(bào)、黃玉蘭、鐘熙懿(鐘妹)、范思湘、林冠權(quán)、肖雪梅、肖霜梅、曾謀、梁素珍、羅純生、黃群、林仕律、范開圣、李仙花、楊秀微、吳衍先等；著名樂師饒淑樞、羅璇、管石鑾、羅九香、羅璉、余敦昌、鐘開強(qiáng)、鐘禮俊等均是梅州客家人，從中可見客家人對廣東漢劇的喜愛程度。

廣東漢劇的角色行當(dāng)有生（小生）、旦、丑、公（老生）、婆、紅凈、烏凈七大行。此外還有包單、雜（打雜），俗稱小行。大行中的生、旦、丑、 公還可細(xì)分為各“當(dāng)”，如“公”行中分白須、摻白須、烏須老生、武老生等；“生”行中分文生、武生、文武生、娃娃生等；“旦”行分正旦、青衣、花旦、武旦、彩旦等；“丑”行分官袍丑、方巾丑、短衣丑、武丑、童丑、女丑等。

生行

又稱小生，主要扮演青、壯年男子角色，用男聲假嗓唱念，身段穩(wěn)重大方，動作文雅瀟灑。生行主要分文小生、武小生兩種，文小生表演時(shí)“行如秋風(fēng)，站似玉樹”，注重翎子功、扇子功和水袖功，扮演的人物如《鬧嚴(yán)府》的曾榮；武小生表演時(shí)干凈利索，講究力度節(jié)奏，注重把子功，所扮人物如《戰(zhàn)徐州》的趙云。此外，還有《販馬記》扮趙寵的官袍小生，《三娘教子》扮薛倚哥的娃娃生，《三官堂》扮韓琪的箭衣小生。

旦行

扮演青年、中年婦女的各種角色，用女聲假嗓唱念，表演以身段和水袖功夫見長。旦行又分正旦、青衣、花彩旦三種，正旦也稱烏衣，表演端莊嫻淑，要求“行不動裙，笑不露齒”，所扮人物如《秦香蓮》的秦香蓮；青衣，又稱閨門旦，表演要求與正旦相同，所扮人物如《林昭德》的王金愛；花彩旦，要求身段動作“動如燕，行如風(fēng)”，所扮人物如《花燈案》的陳彩鳳。此外，還有花旦，如《鳳儀亭》的貂蟬。

丑行

扮演各種滑稽詼諧的人物，用男聲原嗓唱念，動作夸張，常走矮步或單腿移步，出手小，表演時(shí)要求眉、眼、鼻、口、舌能同肩、手、指、腰、腿緊密配合。行內(nèi)有“二偷活洛練五冬，偷油活捉最見功”的戲諺，意思是丑行演員必須學(xué)會《偷油》、《偷雞》、《活捉三郎》和《洛陽失印》四出主要的丑戲。丑行有官袍丑，扮《昭君出塞》的王龍；項(xiàng)衫丑，扮《打花鼓》的公子；袈裟丑，扮《僧尼會》的小和尚；短衣丑，扮《偷油》的黃巢；童子丑，扮《藍(lán)繼子》的藍(lán)繼子；武丑，扮《時(shí)遷偷雞》的時(shí)遷；女丑，扮《鐵弓緣》的蕭氏。

公行

又稱老生、須生，扮演各種中年、老年的角色，用男聲原嗓唱念，儀態(tài)莊重大方，步法以穩(wěn)健的“八字步”為基礎(chǔ)。公行有白須老生，動作較為遲緩，重須功和發(fā)功，如：扮《百里奚認(rèn)妻》的百里奚；烏須老生，扮《孔明請東風(fēng)》的孔明；黲白須老生，扮《狀元媒》的宋王；武老生，扮《群英會》的黃忠。

婆行

又稱老旦、老媽，扮演老年婦女角色。有貧婆，扮《清風(fēng)亭》的張?jiān)�秀妻；貴婆，扮《白虎堂》的佘太君；丑婆，扮《金蓮裁衣》的王婆。

烏凈行

又稱烏面、大花臉，既扮演英雄豪杰，也扮演權(quán)奸神怪，用炸音發(fā)聲，嗓音威猛粗放，表演重功架，多用大動作，要求“舉手投足千斤重，開膀過頭顯英雄”。烏凈有黑花臉 ，扮《太行山》的姚剛；白花臉，扮《擊鼓罵曹》的曹操；青花臉，扮《齊王求將》的公孫衍；金花臉，扮神話戲中的天王神將；二花臉，扮《三氣周瑜》的張飛。

紅凈行

又稱紅面，扮演英雄好漢，以原嗓與假嗓結(jié)合發(fā)聲，唱腔有獨(dú)特的風(fēng)格和韻味，表演要求龍行虎步，器宇軒昂。紅凈中的頭手紅凈重唱功，所扮人物如《打洞結(jié)拜》的趙匡胤；二手紅凈重做功、武功，所扮人物如《崔子弒齊君》的崔杼。此外，還有旗手、宮女、丫環(huán)等雜角，由各行的二、三路演員應(yīng)工。

該劇種的行當(dāng)分工與其它劇種略有不同，角色分行有生、旦、丑、公、婆、凈六大行，而凈又有烏凈、紅凈之別。烏凈發(fā)炸音，紅凈則以鼻腔共鳴為主的真假嗓結(jié)合，高音用假嗓，低音用本嗓，唱腔悠揚(yáng)清脆，頗有特色。

聲腔基本是皮黃腔，另有有四平調(diào)（大板）、吹腔（安春調(diào)），還有少量昆曲、小調(diào)和佛曲等。它不但在唱腔曲調(diào)上更為接近徽戲，而且在伴奏樂器方面，如頭弦、號頭、大蘇鑼，都與老徽戲的徽胡、先鋒號、蘇鑼相同。

廣東漢劇的基本唱腔屬板腔體，分為二黃、西皮、大板和曲牌雜調(diào)四大類。皮黃板式包括倒導(dǎo)板、頭板、二板、三板、二六板、馬龍頭、疊板、哭板（滾板）、叫頭（或稱“哭科”）等，又分“正指”與“反指”兩種調(diào)門。二黃曲調(diào)平穩(wěn)，寬廣大方，優(yōu)雅持重，善于抒發(fā)真切、哀怨的感情。西皮曲調(diào)靈活，高亢激昂，流暢悠揚(yáng)，婉轉(zhuǎn)多腔，關(guān)于抒發(fā)喜樂感情。大板舊稱“二黃平板”，輕松活潑，悠揚(yáng)瀟灑，宜喜不宜悲，常作為二黃板式情調(diào)不足的補(bǔ)充。曲牌雜調(diào)包括一些曲牌、民間小調(diào)和少量梆子、 昆曲。

伴奏音樂有整套鑼鼓經(jīng)、嗩吶曲牌一百多首，民間小調(diào)一百多支，漢樂絲弦樂曲五百余首，除了皮黃之外，還有昆曲、流水大板、安春調(diào)、七句半、曲牌、小調(diào)、佛曲等�？捎糜诤嫱袆∏闅夥眨�配合人物表演。

伴奏樂器有文場、武場之分。文場樂器有頭弦、二胡、三弦、橫簫、大嗩吶、小嗩吶、揚(yáng)琴、提胡、秦琴、月琴、椰胡、琵琶、古箏、蘆笙、大提琴；武場有戰(zhàn)鼓、大鼓、邊鼓、大蘇鑼（又稱“銅鑼”）、小鑼、碗鑼、銅金、檀板、號頭、大鈸、小鈸等。頭弦、大蘇鑼及號頭是廣東漢劇特有的伴奏樂器。頭弦是領(lǐng)奏弦樂，適合伴奏成人假嗓。大蘇鑼音色柔和，深沉肅穆，伴奏較為緩慢、平穩(wěn)的腔調(diào)。號頭音色高尖，雄壯猛烈，常用于開場與結(jié)束，其音又有凄厲恐怖之感，故在兩軍鏖戰(zhàn)，法場命斬的場面中，能烘托緊張激烈、悲戚恐怖的氣氛。

廣東漢劇在表演上也富有特色。小生開膀拉山平肩，舉手投足穩(wěn)重大方、端莊、文雅；文生和文武生均重瀟灑、飄逸，講究扇子、水袖、翎子功夫，文生要行似秋風(fēng)落葉，站如玉樹婷婷。武生舉手投足講究暗勁力度、造型亮相和槍刀把子。且行開膀拉山對臍上，婆（老旦）開膀拉山不過肩不下臍。旦行的科步動作、程式有慢步、中步、快步、細(xì)步（碎步）、直步、斜步、彎步、大跳、小跳、出水、入水等五十多種。閨門旦要求行不露足，踱不過寸，笑不露齒，手不上胸，唱、做要掌握“氣沉丹田頭頂空，全憑腰轉(zhuǎn)兩肩松”；唱時(shí)音質(zhì)要有厚度，唱法柔婉，表演輕松莊重。丑行表演動作夸張，胸正膝曲，常走矮步或單腿移動，肩、眼、鼻、口、舌與肩、手、指、腰、腿緊密配合，要求“功底過硬一身輕，蹲步動作穩(wěn)如釘；走步技巧似無邊，翻騰飛躍無響聲”。公（老生）開膀拉山齊胸出手，雙手平肩拉開，水袖、臺步、扇子的各種程式都要求大方、端莊、穩(wěn)重。紅凈、烏凈的表演程式要求“舉手投足千斤重，開膀過頭顯英雄；步履穩(wěn)健使暗勁，亞賽金剛搬不動�！�

廣東漢劇劇目題材廣泛，有各朝代歷史故事、民間傳說、演義、傳奇、神話和元明雜劇、現(xiàn)代劇等800多個(gè)。

截至2019年，在廣東漢劇的傳統(tǒng)劇目中，有劇本的共三百二十八個(gè)，有目無本的八百七十二個(gè)。代表性劇目有《百里奚會妻》、《齊王求將》、《紅書寶劍》、《打洞結(jié)拜》、《三打王英》、《林昭德》、《游武廟》、《昭君出塞》、《擊鼓罵曹》、《孟姜女哭倒長城》、《孟麗君》、《珍珠塔》、《四進(jìn)士》、《山海關(guān)》、《五臺山》、《一袋麥種》、《人民勤務(wù)員》、《秦香蓮》、《鬧嚴(yán)府》、《春娘曲》、《花燈案》、《包公與妞妞》、《蝴蝶夢》、《深宮假鳳》、《白門柳》、《黃遵憲》、《李堅(jiān)真》等；根據(jù)地方掌故編寫的有《廣東案》《揭陽案》《花燈案》《武平案》等。

廣東漢劇院成立以來，在劇目創(chuàng)作、挖掘、繼承和創(chuàng)新方面取得了一定的成就，整理、移植、排演了《百里奚認(rèn)妻》、《藍(lán)繼子》、《林昭德》、《鬧嚴(yán)府》、《秦香蓮》等100多個(gè)行將失傳的傳統(tǒng)劇目，創(chuàng)作生產(chǎn)了《半邊天》、《人民勤務(wù)員》、《家內(nèi)有家》、《一袋麥種》等大批現(xiàn)代戲劇目，接著又陸續(xù)推出了《蝴蝶夢》、《深宮假鳳》、《白門柳》、《塵埃落定》、《黃遵憲》、《金蓮》、《詩娘》、《夢@時(shí)代》、《李堅(jiān)真》等多出優(yōu)秀劇目，其中《齊王求將》、《一袋麥種》、《白門柳》、《蝴蝶夢》等拍攝成戲曲藝術(shù)影片發(fā)行，《蝴蝶夢》、《白門柳》、《花燈案》、《鬧嚴(yán)府》等10多個(gè)劇目被中央電視臺、廣東電視臺攝制成舞臺劇和電視劇播映。

廣東漢劇行當(dāng)齊全，表演藝術(shù)多姿多彩，音樂唱腔豐富優(yōu)美，為廣大觀眾所喜聞樂見，曾被周恩來總理贊譽(yù)為“南國牡丹”。這一別具特色的地方戲曲劇種是客家文化的重要組成部分，在客家文化及南方戲曲藝術(shù)的研究中具有重要的參考價(jià)值。

受市場經(jīng)濟(jì)和流行娛樂文化的沖擊，廣東漢劇觀眾銳減，演出難以為繼，原有劇團(tuán)先后撤銷或合并；隨著老藝人辭世，年輕人不愿傳承發(fā)揚(yáng)，廣東漢劇藝術(shù)不少絕技亦人去藝亡。廣東漢劇處于瀕危狀態(tài)，亟待加大力度予以保護(hù)。

梁素珍，女，1938年7月生，第三批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項(xiàng)目代表性傳承人，項(xiàng)目名稱：廣東漢劇。

2007年，梁素珍入選“當(dāng)代嶺南文化名人50家”， 2009年被列為國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人，2010年獲“廣東省首屆文藝終身成就獎”。

廣東漢劇傳承研究院的前身是成立于1959年的廣東漢劇院，是國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)廣東漢劇保護(hù)基地，肩負(fù)劇目創(chuàng)作、演出示范、藝術(shù)理論研究和人才培訓(xùn)等重任。2019年6月，該院將規(guī)劃建設(shè)開放式的廣東漢劇博物館，設(shè)有廣東漢劇體驗(yàn)館、廣東漢劇藝術(shù)講堂、廣東漢劇創(chuàng)作研究基地、廣東漢劇衍生品研制中心、廣東漢劇文化交流中心等功能室，讓更多市民、游客近距離、直觀地感受廣東漢劇的魅力，讓廣東漢劇得到有力的傳承和發(fā)展。

1988年12月，惠州市廣東漢劇(漢樂）藝術(shù)研究會成立。

2005年，“廣東漢劇幼苗班”開辦。

2012年5月，大埔漢劇團(tuán)改革轉(zhuǎn)制為大埔縣廣東漢劇傳承保護(hù)中心。

2019年3月12日上午，廣東漢劇傳承研究院和蕉嶺縣文化廣電旅游體育局聯(lián)合為蕉嶺縣博藝漢劇協(xié)會、蕉嶺縣漢樂協(xié)會“廣東漢�。�漢樂）活動驛站”掛牌，為廣東漢劇打造非遺活動基地，推動廣東漢劇的傳承和發(fā)展。

2019年6月16日，廣東漢劇進(jìn)校園活動暨國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)廣東漢劇傳承人梁素珍工作室揭牌儀式在梅州市農(nóng)業(yè)學(xué)校舉行。

2019年11月，《國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項(xiàng)目保護(hù)單位名單》公布，廣東漢劇傳承研究院獲得“廣東漢劇”項(xiàng)目保護(hù)單位資格。

為了更好地傳承與發(fā)劇，廣東漢劇院近年復(fù)排了廣東漢劇系列優(yōu)秀傳統(tǒng)劇目，并與梅州廣播電視臺合作，利用高科技手段及先進(jìn)設(shè)備，拍攝成影像資料，同時(shí)以電視臺、網(wǎng)絡(luò)等現(xiàn)代媒體為平臺進(jìn)行播放宣傳，使廣東漢劇走進(jìn)千家萬戶，讓更多的人了解廣東漢劇、熱愛廣東漢劇、支持廣東漢劇。

1957年，廣東漢劇團(tuán)赴北京演出，在中南海懷仁堂為毛澤東等黨和國家領(lǐng)導(dǎo)人專場演出《百里奚認(rèn)妻》等劇，被譽(yù)為u2018南國牡丹”。

1965年10月，廣東漢劇院彩車在天安門前接受毛主席檢閱，廣東漢劇《一袋麥種》劇組與全國勞模在人民大會堂得到毛主席、周恩來、鄧小平、董必武、葉劍英等黨和國家領(lǐng)導(dǎo)人接見。

1975年，廣東漢劇《人民勤務(wù)員》劇組赴京參加全國文藝調(diào)演。

1979年，廣東省委以廣東漢劇院為主體，組成廣東省慰問團(tuán)慰問對越自衛(wèi)反擊戰(zhàn)參戰(zhàn)部隊(duì)，省委書記習(xí)仲勛親任團(tuán)長。

1981年，廣東漢劇《林昭德》劇組在廣州友誼劇院為第五十屆中國出口交易會演出。

1989年，廣東漢劇《昭君行》劇組參加第二屆中國藝術(shù)節(jié)（中南片）。

1990年，廣東漢劇《試妻》劇組與湖北漢劇團(tuán)一起赴新加坡演出。

1993年，廣東漢劇院組團(tuán)赴京參加紀(jì)念毛主席誕辰100周年演出。

1997年，廣東漢劇《陰陽河》劇組參加紀(jì)念梅蘭芳、周信芳誕辰100周年演出。

2005年12月，廣東漢劇《白門柳》劇組參加第九屆中國戲劇節(jié)展演。

2007年11月，廣東漢劇《宇宙鋒》劇組晉京參加CCTV空中劇院演出。

2008年12月舉行《李仙花從藝35周年漢劇經(jīng)典演唱會》。

2013年9月，在“梅州月·中華情”——2013年中央電視臺中秋晚會上，在李玉剛的《花滿樓》里融入了廣東漢劇《南國牡丹吐芬芳》、《齊王求將》、《盤夫》、《花燈案》、《百里奚認(rèn)妻》、《時(shí)遷偷雞》等古典戲的情景表演。

2017年10月29日晚，由省文化廳指導(dǎo)，由廣東民族樂團(tuán)、廣東漢劇傳承研究院聯(lián)合主辦的“黃麗華廣東漢劇唱腔民族交響音樂會”在廣東演藝中心大劇院隆重舉行。

2018年6月9日上午，由廣東省文化廳和汕頭市人民政府主辦的2018年“文化和自然遺產(chǎn)日”廣東省主場系列活動在汕頭市小公園正式啟動，廣東漢劇在內(nèi)的13個(gè)廣東傳統(tǒng)劇種首次集中展演，全面展示傳統(tǒng)戲劇類項(xiàng)目保護(hù)與傳承方面的成果。

1983年，廣東漢劇《花燈案》榮獲首屆廣東省魯迅文藝金獎紀(jì)念。

1986年，廣東漢劇院新編劇目《包公與妞妞》，參加第二屆廣東省藝術(shù)節(jié)，獲劇本、演出、導(dǎo)演、演員4項(xiàng)一等獎及其他獎項(xiàng)。

1997年，廣東漢劇《蝴蝶夢》由于不拘泥于人物褒貶、突出對人性和人生哲理的開掘，在第五屆中國戲劇節(jié)上一舉囊括7項(xiàng)大獎。

1998年，領(lǐng)銜主演楊秀微憑借廣東漢劇《花燈案》和《深宮假鳳》斬獲中國戲劇梅花獎。

2000年，領(lǐng)銜主演李仙花憑借廣東漢劇《蝴蝶夢》獲得中國戲劇梅花獎“二度梅”。

2012年6月，在第七屆廣東省戲劇演藝大賽中榮獲優(yōu)秀組織獎。

2013年，廣東漢劇《金蓮》代表廣東參加第十三屆中國戲劇節(jié)，獲得劇目獎和優(yōu)秀表演獎；此外，廣東漢劇《詩娘》榮獲第十二屆廣東省藝術(shù)節(jié)優(yōu)秀劇目特別獎。

2014年，漢劇院演員管樂瑩憑借著廣東漢劇戲曲舞蹈《功夫水袖》、漢歌《南國牡丹賦》等表演，在星光大道上過關(guān)斬將，獲得周冠軍。

2017年11月 ，廣東漢劇《陰陽河》參加在江蘇省張家港市舉辦的第七屆全國優(yōu)秀小戲小品展演，并從全國53個(gè)參演劇目中脫穎而出，榮獲優(yōu)秀劇目獎；此外，廣東漢劇《李堅(jiān)真》榮獲第十三屆廣東省藝術(shù)節(jié)劇目二等獎。

2018年5月，在廣東省第九屆少兒戲曲小梅花薈萃決賽中，梅州市藝術(shù)學(xué)校選送的《四杰村》《扈家莊》榮獲“金花十佳獎”，《活捉三郎》榮獲“金花獎”，其指導(dǎo)老師陳小平、孫達(dá)文、曾潔樂、司鼓李軒安榮獲園丁獎。大埔縣廣東漢劇傳承保護(hù)中心、大埔縣廣東漢劇協(xié)會、大埔縣大埔小學(xué)選送的《花燈案選段》、《黃遵憲選段》榮獲“銀花獎”。

2019年5月，在首屆中國（武漢）漢劇藝術(shù)節(jié)中，廣東漢劇傳承研究院參演劇目《蝴蝶夢》獲評“優(yōu)秀劇目展演”作品。

2019年9月，由梅州市委宣傳部選送的廣東漢劇《李堅(jiān)真》獲得廣東省第十一屆精神文明建設(shè)“五個(gè)一工程”優(yōu)秀作品獎。

2019年10月，由中央新影集團(tuán)攝制的廣東漢劇數(shù)字電影《白門柳》入圍第二屆中國戲曲電影展并最終榮獲“優(yōu)秀戲曲電影”獎。

2019年11月，在“中華頌·長豐杯”第十屆全國小戲小品曲藝大展上，由大埔縣廣東漢劇傳承保護(hù)中心選送的廣東漢劇小戲《客家之子·田家炳》獲優(yōu)秀劇目金獎和優(yōu)秀組織獎。此外，《客家之子·田家炳》還榮獲優(yōu)秀總策劃、優(yōu)秀藝術(shù)總監(jiān)、優(yōu)秀執(zhí)行策劃、優(yōu)秀編劇、優(yōu)秀導(dǎo)演、優(yōu)秀唱腔設(shè)計(jì)、優(yōu)秀演員等14項(xiàng)21人大滿貫優(yōu)秀獎項(xiàng)。

1961年，廣東漢劇《盤夫》由中央對外新聞社拍攝成彩色紀(jì)錄片。

在1962年及1965年，廣東漢劇《齊王求將》和《一袋麥種》先后被拍攝成電影，為廣東漢劇留下了銀幕記憶。

2015年10月23日上午，廣東漢劇數(shù)字電影《白門柳》在拍攝地蘇州木瀆古鎮(zhèn)舉行開機(jī)儀式暨新聞發(fā)布會，宣告電影《白門柳》正式開機(jī)。

2019年1月7日，由中央新聞紀(jì)錄電影制片廠、廣東省文聯(lián)等出品的廣東漢劇戲曲電影《蝴蝶夢》開機(jī)。

2019年10月15日晚，廣東漢劇數(shù)字電影《白門柳》在廣州舉辦首映儀式，標(biāo)志著影片正式登陸全國電影院線，在全國大銀幕上與觀眾見面。該電影是廣東漢劇時(shí)隔半個(gè)世紀(jì)后重回大銀幕的首部作品，填補(bǔ)了廣東漢劇電影50多年的歷史空白。