據(jù)《尚書》載，遠(yuǎn)在4000多年前的章服制度，就規(guī)定“衣畫而裳繡”。至周代，有“繡繢共職”的記載。湖北和湖南出土的戰(zhàn)國(guó)、兩漢的繡品，水平都很高。唐宋刺繡施針勻細(xì)，設(shè)色豐富，盛行用刺繡作書畫，飾件等。明清時(shí)封建王朝的宮廷繡工規(guī)模很大，民間刺繡也得到進(jìn)一步發(fā)展，先后產(chǎn)了蘇繡、粵繡、湘繡、蜀繡，號(hào)稱“四大名繡”。此外尚有顧繡，京繡、甌繡、魯繡、閩繡、汴繡、漢繡和苗繡等，都各具風(fēng)格，沿傳迄今，歷久不衰。刺繡的針法有：齊針、套針、扎針、長(zhǎng)短針、打子針、平金、戳沙等幾十種，豐富多彩，各有特色。繡品的用途包括：生活服裝，歌舞或戲曲服飾，臺(tái)布、枕套、靠墊等生活日用品及屏風(fēng)、壁掛等陳設(shè)品。

　　刺繡是針線在織物上繡制的各種裝飾圖案的總稱。就是用針將絲線或其他纖維、紗線以一定圖案和色彩在繡料上穿刺，以縫跡構(gòu)成花紋的裝飾織物。它是用針和線把人的設(shè)計(jì)和制作添加在任何存在的織物上的一種藝術(shù)。刺繡是中國(guó)民間傳統(tǒng)手工藝之一，在中國(guó)至少有二三千年歷史。中國(guó)刺繡主要有蘇繡、湘繡、蜀繡和粵繡四大門類。刺繡的技法有：錯(cuò)針繡、亂針繡、網(wǎng)繡、滿地繡、鎖絲、納絲、納錦、平金、影金、盤金、鋪絨、刮絨、戳紗、灑線、挑花等等，刺繡的用途主要包括生活和藝術(shù)裝飾，如服裝、床上用品、臺(tái)布、舞臺(tái)、藝術(shù)品裝飾。

　　刺繡起源很早。黼黻絺繡之文，見于尚書。虞舜之時(shí)，已有刺繡。東周已設(shè)官專司其職，至漢已有宮廷刺繡。三國(guó)吳孫權(quán)使趙夫人繡山川地勢(shì)軍陣圖，唐永貞元年(公元805年)盧眉娘以法華經(jīng)七卷，繡于尺絹之上，因刺繡聞名，見于前者著錄。自漢以來，刺繡逐漸成為閨中絕藝，有名刺繡家在美術(shù)史上也占了一席之地。

　　目前傳世最早的刺繡,為戰(zhàn)國(guó)時(shí)期湖南長(zhǎng)沙楚墓中出土的兩件繡品.觀其針法,完全用辮子股針法(即鎖繡)繡成于帛和羅上，針腳整齊，配色清雅，線條流暢，將圖案龍游鳳舞，猛虎瑞獸，表現(xiàn)得自然生動(dòng)，活潑有力，充分顯示出楚國(guó)刺繡藝術(shù)之成就。漢代繡品，在敦煌千佛洞、河北五鹿充墓、內(nèi)蒙古北部地方、新疆的吐魯番阿斯塔那北古墓中皆有出土，尤其1972年在長(zhǎng)沙馬王堆出土的大批種類繁多而完整的繡品，更有助于了解漢代刺繡風(fēng)格。從這些繡品看，漢繡圖案主題，多為波狀之云紋，翱翔之鳳鳥、奔馳之神獸，以及漢鏡紋飾中常見之帶狀花紋、幾何圖案等。刺繡新采用的底本質(zhì)材，則為當(dāng)時(shí)流行的織品，如織成“延年益壽大宜子孫”、“長(zhǎng)樂光明”等吉祥文字之絲綢錦絹。其技法以鎖繡為主，將圖案填滿，構(gòu)圖緊密，針法整齊，線條極為流暢。

　　東晉到北朝的絲織物，出土于甘肅敦煌以及新疆和田、巴楚、吐魯番等地，所見殘片繡品無論圖案或留白，整幅都用細(xì)密的鎖繡全部繡出，成為滿地施繡的特色。

　　傳世及出土的唐代刺繡，與唐代宗教藝術(shù)有著密切的關(guān)系，其中有不少唐繡佛像，如大英博物館藏有東方敦煌千佛洞發(fā)現(xiàn)之繡帳靈鷲山釋迦說經(jīng)圖，日本奈良國(guó)立博物館所藏釋迦說法圖等，都與當(dāng)對(duì)佛敦隆盛的信仰，有直接關(guān)聯(lián)。此時(shí)刺繡技法仍沿襲漢代鎖繡，但針法已開始轉(zhuǎn)變運(yùn)用平繡為主，并采用多種不同針法，多種色線。所用繡底質(zhì)料亦不限于錦帛和平絹。刺繡所用圖案，與繪畫有密切關(guān)系，唐代繪畫除了佛像人物，山水花鳥也漸興盛。因此佛像人物，山水樓閣，花卉禽鳥，也成為刺繡圖樣，構(gòu)圖活潑，設(shè)色明亮。使用微細(xì)平繡之繡法，以各種色線和針法之運(yùn)用，替代顏料描寫之繪畫形成一門特殊的藝術(shù)，也是唐繡獨(dú)特的風(fēng)格。至于運(yùn)用金銀線盤繞圖案的輪廓，加強(qiáng)實(shí)物之立體感，更可視為唐代刺繡的一項(xiàng)創(chuàng)新。

　　唐以前之繡品，多為實(shí)用及裝飾之用，刺繡內(nèi)容與生活上的需要和風(fēng)俗有關(guān)。宋代刺繡之作，除為實(shí)用品外，尤致力于繡畫。自晉唐以來，文人士大夫嗜愛書法并及于繪畫，書畫乃當(dāng)時(shí)最高的藝術(shù)表現(xiàn)，至宋更及于絲繡，書畫風(fēng)格直接影響到刺繡之作風(fēng)。歷代迄清各時(shí)代之繡畫與繪畫應(yīng)有不可分離之關(guān)系。

　　宋代刺繡之發(fā)達(dá)，由于當(dāng)時(shí)朝廷獎(jiǎng)勵(lì)提倡之故。據(jù)《宋史·職官志》載，宮中文繡院掌纂繡�；兆谀觊g又設(shè)繡畫專科，使繡畫分類為山水、樓閣，人物、花鳥，因而名繡工相繼輩出，使繪畫發(fā)展至最高境界，并由實(shí)用進(jìn)而為藝術(shù)欣賞，將書畫帶入刺繡之中，形成獨(dú)特之觀賞性繡作。為使作品達(dá)到書畫之傳神意境，繡前需先有計(jì)劃，繡時(shí)需度其形勢(shì)，乃趨于精巧。構(gòu)圖必須簡(jiǎn)單化，紋樣的取舍留白非常重要，與唐代無論有無圖案之滿地施繡截然不同，明代董其昌《筠清軒秘錄》載：“宋人之繡，針線細(xì)密，用絨止一二絲，用針如發(fā)細(xì)者，為之設(shè)色精妙光彩射目。山水分遠(yuǎn)近之趣，樓閣待深邃之體，人物具瞻眺生動(dòng)之情，花鳥極綽約讒唼之態(tài)。佳者較畫更勝，望之三趣悉備，十指春風(fēng)，蓋至此乎”。此段描述，大致說明了宋繡之特色。

　　元代繡品傳世極少，臺(tái)灣雇故宮博物院僅有一幅作品，由作品觀之，仍承繼宋代遺風(fēng)。元人用絨稍粗，落針不密，不如宋繡之精工。

　　明代的染織工藝，至宣德間始變發(fā)達(dá)。刺繡始于嘉靖年間上海顧氏露香園，以繡傳家，名媛輩出。至顧名世次孫顧壽潛及其妻韓希孟，深通六法，遠(yuǎn)紹唐宋發(fā)繡之真?zhèn)�。摹繡古今名人書畫,劈絲配色,別有秘傳,故能點(diǎn)染成文,所繡山水人物花鳥,無不精妙,世稱露香園顧氏繡,蓋所謂畫繡也。此即傳世聞名之顧繡。

　　顧繡針法，最主要繼承了宋代最完備之已成繡法，更加以變化而運(yùn)用之，可謂集針法之大成。用線主要仍多數(shù)用平線，有時(shí)亦用捻線，絲細(xì)如發(fā)，針腳平整，而所用色線種類之多，則非宋繡所能比擬。同時(shí)又使用中間色線，借色與補(bǔ)色，繡繪并用，力求逼真原稿。又視圖案所需，可以隨意取材，不拘成法，真草、暹羅斗雞尾毛，薄金、頭發(fā)均可入繡別創(chuàng)新意，尤其利用發(fā)繡完成繪畫之制作，于世界染織史上從未一見，即此可知顧繡有極其巧妙精微之刺繡技術(shù)。

　　清代刺繡，宮廷御用的刺繡品，大部分均由宮中造辦處如意館的畫人繪制花樣，經(jīng)批核后再發(fā)送江南織造管轄的三個(gè)織繡作坊，照樣繡制，繡品極工整精美。除了御用的宮廷刺繡，同時(shí)在民間先后出現(xiàn)了許多地方繡，著名的有魯繡、粵繡、湘繡等、京繡、蘇繡、蜀繡等，各具地方特色。蘇、蜀、粵、湘四種地方繡，后又稱為“四大名繡”，其中蘇繡最負(fù)盛名。蘇繡全盛時(shí)期，流派繁衍，名手競(jìng)秀，刺繡運(yùn)用普及于日常生活，造成刺繡針法的多種變化，繡工更為精細(xì)，繡線配色更具巧思。所作圖案多為喜慶、長(zhǎng)壽、吉祥之意，尤其花鳥繡品，深受人們喜愛，享盛名的刺繡大家相繼而出，如丁佩、沈壽等。

　　清末民初，西學(xué)東漸，蘇繡出現(xiàn)了創(chuàng)新作品。光緒年間，余覺之妻沈云芝繡技精湛，聞名蘇州繡壇。沈氏30歲時(shí)，逢慈嬉太后70壽辰，沈氏繡了“八仙慶壽”的八幀作品祝壽，獲賜贈(zèng)“�！薄皦邸眱勺�，因而改名沈壽。沈繡以新意運(yùn)舊法，顯光弄色，參用寫實(shí)，將西畫肖神仿真的特點(diǎn)表現(xiàn)于刺繡之中，新創(chuàng)“仿真繡”，或稱“藝術(shù)繡”，針法多變，富立體感。

　　戰(zhàn)國(guó)刺繡

　　中國(guó)刺繡起源很早，相傳“舜令禹刺五彩繡”，夏、商、周三代和秦漢時(shí)期得到發(fā)展，從早期出土的紡織品中，�？梢姷酱汤C品，早期的刺繡遺物顯示：周代尚屬簡(jiǎn)單粗糙;戰(zhàn)國(guó)漸趨工致精美，這時(shí)期的刺繡用的都是辮子繡針法，也稱辮子繡，鎖繡。湖北江陵馬山硅廠一號(hào)戰(zhàn)國(guó)楚墓出土的繡品，有對(duì)鳳、對(duì)龍紋繡、飛鳳紋繡、龍鳳虎紋繡禪衣等，都是用辮子股施繡而成，并且不加畫填彩，這標(biāo)志此時(shí)的刺繡工藝已發(fā)展到相當(dāng)成熟階段。這些繡品在圖案的結(jié)構(gòu)上非常嚴(yán)謹(jǐn)，有明確的幾何布局，大量運(yùn)用了花草紋、鳥紋、龍紋、獸紋，并且浪漫地將動(dòng)植物形象結(jié)合在一起，手法上寫實(shí)與抽象并用，穿插蟠疊，刺繡形象細(xì)長(zhǎng)清晰，留白較多，體現(xiàn)了春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期刺繡紋樣的重要特征。

　　漢代刺繡

　　漢代，刺繡開始展露藝術(shù)之美。因?yàn)榻?jīng)濟(jì)繁榮，百業(yè)興盛，絲織造業(yè)尤稱發(fā)達(dá);又當(dāng)社會(huì)富豪崛起，形成新消費(fèi)階層，刺繡供需應(yīng)運(yùn)而興，不僅已成民間崇尚廣用的服飾，手工刺繡制作也邁向?qū)�業(yè)化，尤其技藝突飛猛進(jìn)。從出土實(shí)物看，繡工精巧，圖案多樣，呈現(xiàn)繁美縟麗的景象，堪稱為這項(xiàng)民族工藝奠定優(yōu)秀的傳統(tǒng)。

　　漢代王充《論衡》記有“齊郡世刺繡，恒女無不能”，足以說明當(dāng)時(shí)刺繡技藝和生產(chǎn)的普及。因?yàn)榇汤C工藝的成熟，漢代已經(jīng)在無形中開始區(qū)分使用刺繡的人群等級(jí)和種類，刺繡雖然是在勞動(dòng)中由勞動(dòng)人民創(chuàng)作產(chǎn)生，但是絕大部分的勞動(dòng)人民是享用不起高檔絲織刺繡品的。普通的勞動(dòng)人民只能在生活中用簡(jiǎn)單的刺繡工藝來點(diǎn)綴服飾鞋帽等實(shí)用品。

　　最具代表性的是湖南長(zhǎng)沙馬王堆漢墓出土的刺繡殘片，它們雖已在地下埋藏了幾千年，但出土?xí)r仍然精美絕倫，配色、針工都運(yùn)用得恰到好處，讓我們這些現(xiàn)代的繡工們都汗顏。漢代的刺繡工藝在山東一帶也很發(fā)達(dá)，并早已成為民間婦女的普遍勞動(dòng)。而四川成都的蜀繡在漢代也很精美。由此可見刺繡工藝在漢代就已經(jīng)很普及了。

　　唐代刺繡

　　唐代刺繡應(yīng)用很廣，針法也有新的發(fā)展。刺繡一般用作服飾用品的裝飾，做工精巧，色彩華美，在唐代的文獻(xiàn)和詩(shī)文中都有所反映。如李白詩(shī)“翡翠黃金縷，繡成歌舞衣”、白居易詩(shī)“紅樓富家女，金縷刺羅襦”等，都是對(duì)于刺繡的詠頌。唐代的刺繡除了作為服飾用品外，還用于繡作佛經(jīng)和佛像，為宗教服務(wù)。唐代刺繡的針法，除了運(yùn)用戰(zhàn)國(guó)以來傳統(tǒng)的辮繡外，還采用了平繡、打點(diǎn)繡、紜裥繡等多種針法。紜裥繡又稱退暈繡 ，即現(xiàn)代所稱的戧針繡。它可以表現(xiàn)出具有深淺變化的不同的色階，使描寫的對(duì)象色彩富麗堂皇，具有濃厚的裝飾效果。

　　宋代刺繡

　　刺繡工藝發(fā)展到唐宋時(shí)期已有數(shù)十種針法，其風(fēng)格也逐漸形成了各個(gè)地域的不同特色。刺繡已不單單是繡在服飾上，而是從服飾上的花花草草發(fā)展到了純欣賞性的刺繡畫、刺繡佛經(jīng)、刺繡佛像等等。據(jù)傳武則天時(shí)，曾下令繡佛像四百余幅，贈(zèng)予寺院及鄰國(guó)，由此可見唐代繡佛像已非常盛行。

　　唐以前之繡品，多為實(shí)用及裝飾之用，刺繡內(nèi)容與生活上的需要和風(fēng)俗有關(guān)。宋代刺繡之作，除為實(shí)用品外，尤致力于繡畫。自晉唐以來，文人士大夫嗜愛書法并及于繪畫，書畫乃當(dāng)時(shí)最高的藝術(shù)表現(xiàn)，至宋更及于絲繡，書畫風(fēng)格直接影響到刺繡之作風(fēng)。

　　宋代是我國(guó)手工刺繡發(fā)達(dá)臻至高峰的時(shí)期，無論產(chǎn)品質(zhì)量均屬空前，特別是在開創(chuàng)純審美的藝術(shù)繡方面，更堪稱絕后。宋代手工刺繡之發(fā)達(dá)，由于當(dāng)時(shí)朝廷獎(jiǎng)勵(lì)提倡之故。據(jù)《宋史.職官志》載，宮中文繡院掌纂繡�；兆谀觊g又設(shè)繡畫�？疲�使繡畫分類為山水、樓閣，人物、花鳥，因而名繡工相繼輩出，使繪畫發(fā)展至最高境界，并由實(shí)用進(jìn)而為藝術(shù)欣賞，將書畫帶入手工刺繡之中，形成獨(dú)特之觀賞性繡作。

　　朝廷的提倡，使原有的手工刺繡工藝顯著的有了幾個(gè)方面的提高： 1、「平針繡」法富變化，鉆研發(fā)明出許多新針法; 2、改良工具和材料，使用精制鋼針和發(fā)細(xì)絲線; 3、結(jié)合書畫藝術(shù)，以名人作品為題材，追求繪畫趣致和境界。為使作品達(dá)到書畫之傳神意境，繡前需先有計(jì)劃，繡時(shí)需度其形勢(shì)，乃趨于精巧。構(gòu)圖必須簡(jiǎn)單化，紋樣的取舍留白非常重要，與唐代無論有無圖案之滿地施繡截然不同，明代董其昌《筠清軒秘錄》載：“宋人之繡，針線細(xì)密，用絨止一二絲，用針如發(fā)細(xì)者，為之設(shè)色精妙光彩射目。山水分遠(yuǎn)近之趣，樓閣待深邃之體，人物具瞻眺生動(dòng)之情，花鳥極綽約讒唼之態(tài)。佳者較畫更勝，望之三趣悉備，十指春風(fēng)，蓋至此乎”。此段描述，大致說明了宋繡之特色。

　　元代刺繡

　　元代刺繡的觀賞性制作雖遠(yuǎn)不及宋代，但也繼承了宋代寫實(shí)的繡理風(fēng)格。入主中原的元人，在全國(guó)各地廣設(shè)繡局和羅局，刺繡的審美和功用，越趨于美術(shù)化。佛教題材的出現(xiàn)，始自隋唐，主要圖案是寶相花。宋繡獨(dú)尚名人書畫，偶有佛像繡品。元世祖忽必烈為了否定儒家的首一地位，崇推出藏傳佛教，中原拜佛信教之風(fēng)復(fù)興。

　　元代統(tǒng)治者信奉喇嘛教，刺繡除了作一般的服飾點(diǎn)綴外，更多的則帶有濃厚的宗教色彩，被用于制作佛像，經(jīng)卷，幡幢，僧帽，以西藏布達(dá)拉宮保存的元代《刺繡密集金剛像》為其代表，具有強(qiáng)烈的裝飾風(fēng)格。山東元代李裕庵墓出土的刺繡，除各種針法外，還發(fā)現(xiàn)了貼綾的作法。它是在一條裙帶上繡出梅花，花瓣是采用加貼綢料并加以綴繡的做法，富有立體感。

　　然而，各地繡局仍沿著宋人路子，刺繡名人書畫或花卉寫生，且工不如宋人�！肚迕夭亍分袆t道：“元人用線稍粗，落針不密，間用墨描眉目，不復(fù)宋人精工矣!”可見，元代的刺繡工藝較之宋代無多大進(jìn)步

　　明代刺繡

　　明代是我國(guó)手工藝極度發(fā)達(dá)的時(shí)代，承繼宋代優(yōu)良基礎(chǔ)的刺繡，順應(yīng)時(shí)代熱烈風(fēng)氣，繼續(xù)蓬勃昌盛，而且更上層樓。

　　明代刺繡工藝也表現(xiàn)了多項(xiàng)特色：

　　一是用途方面，廣用流行社會(huì)各階層，制作無所不有，與后來的清代，成為我國(guó)歷史上刺繡流行風(fēng)氣最盛的時(shí)期;

　　二是繡藝方面，一般實(shí)用繡作，品質(zhì)普遍提高，材料改進(jìn)精良，技巧嫻熟洗練，而且趨向迥異宋代的繁縟華麗的風(fēng)尚;藝術(shù)繡作，承襲宋繡優(yōu)秀傳統(tǒng)下，能夠推陳出新有新發(fā)明，特別是明代已經(jīng)出現(xiàn)以刺繡專業(yè)的鳴世家族和個(gè)人如有名的「露香園」繡，為上海顧家所創(chuàng)，發(fā)明繪畫刺繡結(jié)合的「繡畫」作品風(fēng)靡至清不歇;這種刺繡家紛然崛起廣受社會(huì)推崇的風(fēng)氣，也以明末清初最盛。

　　三是衍生其它繡類方面，刺繡原本僅以絲線為材料，明代開始有人嘗試?yán)�用別的素材，于是有透繡、發(fā)繡、紙繡、貼絨繡、戳紗繡、平金繡等出現(xiàn)，大大擴(kuò)張了刺繡藝術(shù)的范疇。

　　明代刺繡以灑線繡最為新穎突出。灑線繡用雙股捻線計(jì)數(shù)，按方孔紗的紗孔繡制，以幾何紋為主，或配以鋪絨主花。灑線繡是納線的前身，屬北方繡種，以定陵出土明孝靖皇后灑線繡蹙金龍百子戲女夾衣為例，它用三股線、絨線、捻線、包梗線、孔雀羽線、花夾線6種線、12種針法制成，是明代刺繡的精品。屬北方繡系的還有山東魯繡、衣線繡和輯線繡。

　　清代刺繡

　　清代初中時(shí)期，國(guó)家繁榮，百姓生活安定，刺繡工藝得到了進(jìn)一步地發(fā)展和提高，所繡物像變化較大，富于很高的寫實(shí)性和裝飾效果;又由于它用色和諧和喜用金針及墊繡技法，故使繡品紋飾具有題材廣泛、造型生動(dòng)、形象傳神、獨(dú)具異彩、秀麗典雅、沉穩(wěn)莊重的藝術(shù)效果。折射出設(shè)計(jì)者及使用者的巧思和品味，體現(xiàn)了清代刺繡所具有的豐富內(nèi)涵和藝術(shù)價(jià)值。

　　清代刺繡，另有兩點(diǎn)值得視為突出成就：

　　一是地方性繡派如雨后春筍般興起，著名的除有“四大名繡”蘇繡、粵繡、蜀繡、湘繡，還有京繡、魯繡等，各自樹立自我特色，形成爭(zhēng)奇斗妍的局面。

　　二是晚清吸收日本繪畫長(zhǎng)處，甚至融和西洋繪畫觀點(diǎn)入繡，江蘇蘇州沈壽首創(chuàng)的「仿真繡」，為傳統(tǒng)刺繡注入新血和新面目。

　　民國(guó)刺繡

　　民國(guó)刺繡，存世量極少，因晚清政府腐敗帶來的國(guó)家百姓生活困苦還未得到改善，隨即又面臨國(guó)民新政府的上臺(tái)，新政府政治上缺乏收拾爛攤子的能力，空虛的國(guó)庫(kù)更是沒有能力迅速的帶領(lǐng)百姓從困苦的邊緣解脫。龐大國(guó)家的經(jīng)過這么多年的國(guó)外列強(qiáng)欺凌和內(nèi)部軍閥的混戰(zhàn)，再加上國(guó)民政府的四大家族瘋狂斂財(cái)，百姓的生活確實(shí)的處于水深火熱之中，藝人們也都在顛沛流離中疲于解決生存問題，根本無暇顧及業(yè)余的生活和藝術(shù)創(chuàng)作的追求。因此，民國(guó)刺繡的發(fā)展幾乎停頓，流傳至今所見繡品基本與日常生活息息相關(guān)，從藝術(shù)和觀賞角度出發(fā)的刺繡藝術(shù)精品非常罕見，而作為刺繡收藏的作品更是難得。

　　文革刺繡

　　解放后，人民生活剛剛穩(wěn)定，物質(zhì)和精神的追求僅僅滿足在最底的需求上，國(guó)家的發(fā)展趨勢(shì)以及國(guó)際的局勢(shì)都不容樂觀。時(shí)代精神與社會(huì)局勢(shì)，部分解決了地區(qū)的人民群眾沒有迫切的建設(shè)和發(fā)展的需求，文化藝術(shù)創(chuàng)作成了業(yè)余生活的主要目標(biāo)，大量的優(yōu)秀刺繡作品應(yīng)運(yùn)而生，刺繡針法的運(yùn)用與實(shí)踐上也得到大幅度的提高，在刺繡技術(shù)的革新與成熟度又提高到了歷史以來又一個(gè)新的層面上。

　　雖然，解放初期的手工刺繡工藝到達(dá)一個(gè)新的歷史高點(diǎn)，但是，由于國(guó)家局勢(shì)與各種條件的限制，所有繡品的題材選擇基本帶有鮮明的時(shí)代特色，作品題材局限于描寫國(guó)家的建設(shè)、政治人物或者突出解放初期人民群眾政治生活與政治精神面貌的作品。

　　自1966年-1976年，刺繡又遭遇了十年文革運(yùn)動(dòng)，全國(guó)的經(jīng)濟(jì)建設(shè)停止，刺繡行業(yè)也無例外的停止了前進(jìn)的步伐，創(chuàng)新以及創(chuàng)作幾乎為零，其間少有新做問世，也還是與政治有關(guān)。

　　解放初期至文革結(jié)束，為刺繡的又一個(gè)歷史時(shí)期。這些少量存世的題材單一、技藝優(yōu)秀的繡品，隨著時(shí)間的遷移，應(yīng)該可以做為刺繡收藏的一個(gè)熱點(diǎn)，相信有著大幅度的價(jià)值提升空間，有刺繡收藏愛好的投資者機(jī)會(huì)適當(dāng)可多加關(guān)注。

　　十字繡

　　十字繡(cross stitch)是一種起源于歐洲的手藝，具有悠久的歷史，廣泛流行于歐洲和美國(guó)以及亞洲等國(guó)家和地區(qū)，由于它是一項(xiàng)易學(xué)易懂的手工藝愛好，因此流行非常廣泛，受到不同年齡的人們的喜愛。近年來，十字繡來到了中國(guó)。 在中國(guó)這個(gè)傳統(tǒng)的刺繡大國(guó)，更加深受人們的喜愛。

　　蘇繡

　　蘇繡已有兩千六百多年歷史，在宋代已具相當(dāng)規(guī)模，在蘇州就出現(xiàn)有繡衣坊、繡花弄、滾繡坊、繡線巷等生產(chǎn)集中的坊巷。明代蘇繡已逐步形成自己獨(dú)特的風(fēng)格，影響較廣。清代為盛期，當(dāng)時(shí)的皇室繡品，多出自蘇繡藝人之手;民間刺繡更是豐富多彩。清末時(shí)沈壽首創(chuàng)“仿真繡”，飲譽(yù)中外，她曾先后在蘇州、北京、天津、南通等地收徒傳藝，培養(yǎng)了一代新人。30年代，丹陽正則女子職業(yè)學(xué)校繪繡科主任楊守玉，創(chuàng)始亂針繡，豐富了蘇繡針法。蘇州刺繡，素以精細(xì)、雅潔著稱。圖案秀麗，色澤文靜，針法靈活，繡工細(xì)致，形象傳神。技巧特點(diǎn)可概括為“平、光、齊、勻、和、順、細(xì)、密”八個(gè)字。針法有幾十種，常用的有齊針、搶針、套針、網(wǎng)繡、紗繡等。繡品分兩大類：一類是實(shí)用品，有被面、枕套、繡衣、戲衣、臺(tái)毯、靠墊等;一類是欣賞品，有臺(tái)屏、掛軸、屏風(fēng)等。取材廣泛，有花卉、動(dòng)物、人物、山水、書法等。雙面繡《金魚》、《小貓》是蘇繡的代表作。蘇繡先后有80多次作為饋贈(zèng)國(guó)家元首級(jí)禮品，在近百個(gè)國(guó)家和地區(qū)展出，有100多人次赴國(guó)外作刺繡表演。在1982年榮獲全國(guó)工藝美術(shù)品百花獎(jiǎng)金杯獎(jiǎng)，雙面繡《金魚》雜1984年第56屆“波茲南國(guó)際博覽會(huì)”上獲金質(zhì)獎(jiǎng)。在蘇繡的近代史上，有一位杰出的蘇繡藝術(shù)家---沈壽。其作品震驚海內(nèi)外。沈壽代表作：《萬年青圖》 《仕女圖》 《三馬圖》等。

　　湘繡

　　以湖南長(zhǎng)沙為中心的刺繡品的總稱。是在湖南民間刺繡的基礎(chǔ)上，吸取了蘇繡和粵繡的優(yōu)點(diǎn)而發(fā)展起來的。清代嘉慶年間，長(zhǎng)沙縣就有很多婦女從事刺繡，光緒二十四年(1898)，優(yōu)秀繡工胡蓮仙的兒子吳漢臣，在長(zhǎng)沙開設(shè)第一家自繡自銷的“吳彩霞繡坊”，作品精良，流傳各地，湘繡從而聞名全國(guó)。清光緒年間，寧鄉(xiāng)楊世焯倡導(dǎo)湖南民間刺繡，長(zhǎng)期深入繡坊，繪制繡稿，還了創(chuàng)造了多種針法，提高了湘繡藝術(shù)水平。早期湘繡以繡制日用裝飾品為主，以后逐漸增加繪畫性題材的作品。湘繡的特點(diǎn)是用絲絨線(無拈絨線)繡花，劈絲細(xì)致，繡件絨面花型具有真實(shí)感。常以中國(guó)畫為藍(lán)本，色彩豐富鮮艷，十分強(qiáng)調(diào)顏色的陰陽濃淡，形態(tài)生動(dòng)逼真，風(fēng)格豪放，曾有“繡花能生香，繡鳥能聽聲，繡虎能奔跑，繡人能傳神”的美譽(yù)。湘繡以特殊的鬅毛針繡出的獅、虎等動(dòng)物，毛絲有力、威武雄健。1982年，在全國(guó)工藝美術(shù)品百花獎(jiǎng)評(píng)比中，湘繡榮獲金杯獎(jiǎng)。

　　粵繡

　　亦稱“廣繡”。泛指廣東近2、3個(gè)世紀(jì)的刺繡品而言�；浝C歷史悠久，相傳最初創(chuàng)始于少數(shù)民族，與黎族所制織錦同出一源。清初屈大均《廣東新語》、朱啟鈐《存素堂絲繡錄》都描述：遠(yuǎn)在明代，粵繡就用孔雀羽編線為繡，使繡品金翠奪目，又用馬尾毛纏絨作勒線，使粵繡勾勒技法有更好表現(xiàn);“鋪針細(xì)于毫芒，下筆不忘規(guī)矩，……輪廓花紋，自然工整”。至清代粵繡得到了更大發(fā)展。國(guó)內(nèi)收藏以故宮藏為最多而有代表性。構(gòu)圖繁而不亂，色彩富麗奪目，針步均勻，針法多變，紋理分明，善留水路�；浝C品類繁多，欣賞品主要有條幅、掛屏、臺(tái)屏等;實(shí)用品有被面、枕套、床楣、披巾、頭巾、臺(tái)帷和繡服等。一般多作寫生花鳥，富于裝飾味，常以鳳凰、牡丹、松鶴、猿、鹿以及雞、鵝等為題材，混合組成畫面。婦女衣袖、裙面，則多作滿地折枝花，鋪絨極薄，平貼紬面。配色選用反差強(qiáng)烈的色線，常用紅綠相間，眩耀人眼，宜于渲染歡樂熱鬧氣氛。18世紀(jì)納絲繡，則底層多用羊皮金(廣東稱“皮金繡”)作襯，金光閃爍，格外精美。1982年粵繡以《晨曦》、《百鳥朝鳳》等作品，榮獲全國(guó)工藝美術(shù)品百花獎(jiǎng)金杯獎(jiǎng)。

　　蜀繡

　　又名“川繡”。是以四川成都為中心的刺繡品的總稱。歷史悠久。據(jù)晉代常璩《華陽國(guó)志》載，當(dāng)時(shí)蜀中刺繡已很聞名，同蜀錦齊名，都被譽(yù)為蜀中之寶。清代道光時(shí)期，蜀繡已形成專業(yè)生產(chǎn)，成都市內(nèi)發(fā)展有很多繡花鋪，既繡又賣。蜀繡以軟緞和彩絲為主要原料。題材內(nèi)容有山水、人物、花鳥、蟲魚等。針法經(jīng)初步整理，有套針、暈針、斜滾針、旋流針、參針、棚參針、編織針等100多種。品種有被面、枕套、繡衣、鞋面等日用品和臺(tái)屏、掛屏等欣賞品。以繡制龍鳳軟緞被面和傳統(tǒng)產(chǎn)品《芙蓉鯉魚》最為著名。蜀繡的特點(diǎn)：形象生動(dòng)，色彩鮮艷，富有立體感，短針細(xì)密，針腳平齊，片線光亮，變化豐富，具有濃厚的地方特色。1982年，蜀繡榮獲全國(guó)工藝美術(shù)品百花獎(jiǎng)銀杯獎(jiǎng)。

　　隴繡

　　慶陽刺繡也就是隴繡，可以說散布在慶陽人民生活的各個(gè)角落。炎炎夏日，在山鄉(xiāng)的路旁、河邊，你會(huì)看到一群群玩皮戲耍的孩童，他們光著屁股，不穿衣裳，胸前掛著一個(gè)花裹肚。那紅紅的裹肚上，巧針細(xì)線地繡著各種各樣的花鳥蟲魚，陽光下，紅如火，艷似錦。茶余飯后，勞動(dòng)休息或是聊天閑談的時(shí)候，你會(huì)看到那些三五成群的老人們煙桿上都吊著一個(gè)繡花煙袋。如果遇到誰家孩子過“滿月”，那刺繡品就更多了。親戚朋友，左鄰右舍向孩子賀喜，都要拿自己刺繡的東西做禮品，有虎氣生生的虎頭鞋，有紅花綠葉的荷花帽，有描龍繡鳳的花裹肚，還有獅子枕、虎頭枕、金魚枕、龍枕、鳳枕等等。這些禮品要擺在喜桌上，讓大家觀賞、評(píng)論。過去重男輕女，只給男孩做滿月，現(xiàn)在不同了，男孩女孩都一樣，可是男女有別。給男孩的禮品，繡的不是“望子成龍”、“狀元進(jìn)宅”，就是“馬上封侯”、“二龍戲珠”，還有石榴、桃、鹿、雞、魚之類的動(dòng)植物，象征多子多福，大福大貴;給女孩繡的則以“丹鳳朝陽”、“蓮生太子”、“胖娃坐蓮”居多，還有荷花、牡丹、鳳凰、百鳥等，表示子孫綿延，永保平安。慶陽刺繡是節(jié)日民俗文化的典型體現(xiàn)，深入慶陽鄉(xiāng)村，你深深體驗(yàn)到美源于生活，美就是生活。

侗族刺繡

1.簡(jiǎn)介 侗繡是刺繡的一種，是侗族人民一針一線在侗布上繡出來的，其風(fēng)格自然、樸素、大方。侗族刺繡是觀賞與實(shí)用并舉的工藝形式，繡品不僅圖案精美，具有極高的裝飾價(jià)值，其反復(fù)繡綴的工藝還能增加衣物的耐用度。侗族刺繡是農(nóng)耕文化的產(chǎn)物，是廣西的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。

2.主要工藝 純手工制作的刺繡，歷經(jīng)作模、打面漿、粘布、擬模、貼面、鑲邊和繡花等數(shù)十道工序 。這個(gè)集紡織、印染、剪紙、刺繡于一體的傳統(tǒng)工藝為當(dāng)?shù)卦S多婦女所熟練掌握。

3.主要款式 自古以來，這里的群眾穿著很有特色，特別是侗族婦女，頭上包著自織的白頭巾，上身穿著對(duì)襟花衣，兩邊袖口鑲有寬幅花邊，衣腳衣叉都配有花邊，分層次，胸部另配一塊胸兜，因其部位是最能顯示技藝的地方，極其花樣繁多，有的繡上雙龍搶寶，有的繡上金錢葫蘆，有的繡上牡丹富貴,有的繡上孔雀開屏等圖案，這些就是具有濃厚的原始趣味的侗族刺繡。侗族刺繡的藝術(shù)品繁多，頭巾圖案、嬰兒背帶、婦女胸兜、布花鞋、鞋墊、煙袋、挎包刺繡等內(nèi)容相當(dāng)廣泛。侗族的刺繡品上，還有些獨(dú)特的起點(diǎn)綴作用的附屬物。這些附屬物大多為圓形，也間有方形和三角形的。繡在圖案上，可以填充空間，組成線條，還可利用它的色澤增加服飾品的光彩。

　　刺繡針法

　　類別：直繡、盤針、套針、擻和針、搶針、平針、散錯(cuò)針、編繡、施針、輔助針、變體繡

　　直針

　　完全用垂直線繡成形體，線路起落針全在邊緣，全是平行排比，邊口齊整。配色是一個(gè)單位一種色線，沒有和色。針腳太長(zhǎng)的地方就加線釘住，后來就演變成鋪針加刻的針法了。

　　盤針

　　表現(xiàn)彎曲形體的針法。包括切針、接針、滾針、旋針?biāo)姆N。其中切針最早，以后發(fā)展到旋針。

　　套針

　　始于唐代，盛行于宋代，至明代的露香園顧繡，清帶的沈壽時(shí)，就進(jìn)一步發(fā)展了。

　　單套 ：又名平套。其繡法是：第一批從邊上起針，邊口齊整;第二批在第一批之中落針，第一批需留一線空隙，以容第二批之針;第三批需轉(zhuǎn)入第一批尾一厘許，爾后留第四批針的空隙;第四批又接入第二批尾一厘許……;其后，依此類推。

　　擻和針

　　有稱長(zhǎng)短針。這種針法是長(zhǎng)短針參差互用的，后針從前針的中間羼出，邊口不齊，有調(diào)色和順的長(zhǎng)處，可用來繡仿真形象。

　　搶針

　　又叫戧針，是用短直針順著形體的姿勢(shì)，以后針繼前針，一批一批地?fù)屔先サ尼樂ā？梢哉f，這種針法是直針的發(fā)展。

　　平針

　　是用金銀線代替絲線的繡法。其方法：先用金線或銀線平鋪在繡地上面，再以絲線短針扎上，每針距離一分到一分半，依所繡紋樣而回旋填滿，有二、三排的，也有多排的。扎的線要對(duì)花如十字紋，如同扎鞋底花紋。

　　散錯(cuò)針

　　它以多種針法變化運(yùn)用，達(dá)到陰陽濃淡適度，力求所繡的形體逼真。

　　散整針：是套針、施針、接針、長(zhǎng)短針兼用的混合針法。

　　編繡

　　是一種類似編織的繡法。它包括戳紗、打點(diǎn)、鋪絨、網(wǎng)繡、夾錦、十字桃花、絨線繡等。這些針法都適用于繡圖案花紋，所以也可將它們稱為“圖案繡”。

　　饒繡

　　是一種針線相繞、扣結(jié)成繡的針法。打籽、拉鎖子、扣繡、辮子股和雞毛針，都屬于這一類。 打籽：它是蘇繡傳統(tǒng)針法之一�？梢杂盟�繡花蕊，也可以獨(dú)立地繡圖案畫。

　　施針

　　是加于他針的針法。這種針法要求疏而不密，歧而不并，活而不滯，參差而不齊。

　　輔助針

　　這類針法不是獨(dú)立繡形體的針法，而是為了增強(qiáng)所繡景物形似程度和神情的生動(dòng)性所采用的輔助性針法。歸入這一類的針法有：輔針、扎針、刻鱗針等。

　　變體繡

　　刺繡中，有一些借助于其它工具、材料和工藝方法，使常規(guī)刺繡發(fā)生變化的特殊繡法，就是變體繡，其中包括染繡、補(bǔ)畫繡、借色繡、高繡、摘綾和剪絨等。 染繡：元代繡品中的人物、花鳥多用墨描眉目，以畫代繡。染繡的方法，就是從這兒開始的，至今仍在沿用。

　　1958年，在中國(guó)長(zhǎng)沙楚墓中出土了龍鳳圖案的刺繡品，這是二千多年前中國(guó)古代戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的刺繡品，是現(xiàn)在已經(jīng)發(fā)現(xiàn)的中國(guó)最早的刺繡實(shí)物之一。 到了漢代，刺繡品的應(yīng)用更加廣泛，出土的實(shí)物也較多。

　　明代刺繡已成為一種極具表現(xiàn)力的藝術(shù)品，先后產(chǎn)生號(hào)稱"四大名繡"的蘇繡、粵繡、湘繡、蜀繡。上海的露香園顧繡，就是當(dāng)時(shí)最出名的刺繡。顧氏家族世襲相傳，善于刺繡的聲譽(yù)名揚(yáng)大江南北，并得到朝廷的賞識(shí)。到了清代顧繡不僅震海內(nèi)，而且蜚聲海外，吸引了不少國(guó)外商人來上海，大量訂購(gòu)顧派刺繡品，一時(shí)顧繡成為刺繡的通稱了。

　　中國(guó)古代的刺繡，很長(zhǎng)一段時(shí)間內(nèi)在國(guó)際藝術(shù)品市場(chǎng)上不走銷，價(jià)格平平。直至1993年起在香港、新加坡等地，才開始有人專門收集。據(jù)市場(chǎng)分析家推論，要使刺繡品成為國(guó)際市場(chǎng)上的新寵兒，還需收藏家們10年時(shí)間的努力。近兩年國(guó)內(nèi)的一些藝術(shù)品拍賣會(huì)上，刺繡拍品，價(jià)格競(jìng)現(xiàn)高攀，非常吸引買家競(jìng)爭(zhēng)。

　　刺繡在國(guó)外也享有很高的聲譽(yù)。在外國(guó)人眼里，刺繡是中國(guó)文化藝術(shù)的代表之一。

　　繡線

　　各種絲、棉線是常用的繡線。在繡制中，為了增強(qiáng)畫面效果，也經(jīng)常使用一些特殊質(zhì)地的繡線。

　　工具

　　刺繡的工具主要有剪刀針和、繡針、頂繡花繃子。繡針和繡花繃子分不同型號(hào)。繡花繃子有竹制的、木制的和塑料制的等不同種類，大小也各不相同。

　　繡布

　　一般刺繡布料為棉制品、絲質(zhì)品，有時(shí)也有用一些特殊面料。

　　四葉草的繡法

　　a、繡地：又稱"底子"、"地子"，即安在繃架上的刺繡料子，有綢、緞、紗、布等。

　　b、花樣：刺繡稿上的圖案稱為花樣；勾在繃上的稱為"墨樣"或"紋樣"。

　　c、一絨：一根花線的二分之一稱一絨。

　　d、劈線：即將一根花線分為若干份。

　　e、一絲：一根花線的十二分之一稱為一絲。

　　f、起、落針：刺繡過程中運(yùn)用繡針的兩個(gè)動(dòng)作，自下而上的稱為起針，自上而下的稱為落針。

　　g、針法：針法是刺繡中運(yùn)針的方法，也是線條的組織形式。

　　h、針腳：每一針繡出的線條，俗稱針腳；線條長(zhǎng)短，又稱針腳長(zhǎng)短。

　　i、絲理：又稱"絲縷"或"絲路"，是刺繡線條排列的方向。

　　j、"皮頭"：在每個(gè)刺繡小單位中分批繡制的層次，術(shù)語稱"皮頭"。

　　k、出邊：凡是分皮繡制的針法，第一皮即稱出邊，亦即物體邊緣的第一皮。