在十九世紀(jì)初的音樂名城維也納，繼海頓、莫扎特、貝多芬等偉大音樂家之后，又出現(xiàn)了一顆燦爛的音樂新星作曲家弗朗茨·舒伯特。

奧地利作曲家舒伯特于1797年出生在維也納貧困的小學(xué)校長家庭。他從小學(xué)習(xí)鋼琴和小提琴，十一歲被帝國小教堂唱詩班錄取，并住進(jìn)神學(xué)院，成為該校樂隊(duì)小提琴手，同時(shí)還擔(dān)任指揮，這使他有機(jī)會(huì)接觸維也納古典樂派一些著名作曲家的名作，他1813年為該樂隊(duì)創(chuàng)作了《第一交響曲》。1813年因變聲離開神學(xué)院，舒伯特為了減輕家庭負(fù)擔(dān)，到父親所在的學(xué)校里擔(dān)任助理教師，同時(shí)繼續(xù)創(chuàng)作。

1814年10月19日為歌德的詩《紡車旁的格麗卿》譜曲，舒伯特的這第一部歌曲杰作，打開了他創(chuàng)作靈感的閘門。僅1815年一年，舒伯特就寫了144首歌曲，其中10月的一天就寫了8首歌曲。除歌曲外，他還創(chuàng)作了1部交響曲，2部彌撒曲和其它作品。1816年，他辭去教師的職務(wù)，專心從事作曲。由于沒有固定收入，生活比較貧困，在他的一些作品里也常常反映出苦悶和壓抑的情緒，盡管這樣，他還是滿懷熱情地創(chuàng)作了大量的歌頌民族解放斗爭的優(yōu)秀作品。長期的困苦生活，使舒伯特身心受到極大的摧殘，1828年11月19日，年僅三十一歲的舒伯特在維也納溘然長逝，他被安葬在他生前一直相當(dāng)崇拜卻只見過幾次面的貝多芬墓旁。

舒伯特誕生在維也納近郊赫田塔爾的一個(gè)平民家庭里。他的父親是一位學(xué)校教師，母親和貝多芬的母親一樣是廚師。十一歲時(shí)他以出色的童聲入教會(huì)寄宿學(xué)校學(xué)習(xí)。但是，寄宿學(xué)校的物質(zhì)生活條件卻十分惡劣。寒冬時(shí)，室內(nèi)沒有爐火，窮苦的舒伯特又凍又餓。他曾給兄弟寫信說：“我們常常想吃蘋果，因?yàn)閺拇至拥奈绮偷酵聿椭�間，足足間隔八個(gè)小時(shí)呢！”這時(shí)他已經(jīng)嘗試作曲。一直到1818年他辭去教師一職為止，這是他第一個(gè)創(chuàng)作時(shí)期。在這個(gè)時(shí)期中，舒伯特首先在歌曲領(lǐng)域內(nèi)形成了自己獨(dú)特的風(fēng)格，他的歌曲半數(shù)是在這幾年內(nèi)寫出來的。這個(gè)時(shí)期他也創(chuàng)作了一些交響曲，但這些作品還不夠成熟。1818～1827年是舒伯特創(chuàng)作的中心時(shí)期。在這十年中，他除了繼續(xù)寫作歌曲外，還創(chuàng)作了聲樂套曲、交響曲、室內(nèi)曲、鋼琴奏鳴曲等比較大型的作品。這一時(shí)期他的大型創(chuàng)作逐漸走向成熟，并形成了自己所特有的風(fēng)格。其中包括《b小調(diào)第八交響曲》（亦稱《未完成交響曲》，1822）、聲樂套曲《美麗的磨坊女》、《冬日的旅行》、《d小調(diào)弦樂四重奏》（《死神與少女》，1824），鋼琴五重奏《鱒魚》、鋼琴曲《流浪者幻想曲》、《音樂的瞬間》等。舒伯特崇敬貝多芬，曾把創(chuàng)作的四首鋼琴變奏曲題獻(xiàn)給他。1827年3月19日，舒伯特舉著火炬參加了貝多芬的葬禮。

如果說，貝多芬是西歐古典樂派的登峰造極者，那么舒伯特就是西歐浪漫主義音樂的開拓者和奠基者之一。愚蠢的奧地利皇帝曾經(jīng)說過這么一句話：“我們不需要天才，我們只要忠于職守的奴仆�！毕袷娌�特這樣一位藝術(shù)家，他的作品在維也納的市民中已家喻戶曉、廣為流傳了，但卻因得不到官方的賞識(shí)而難于出版和演出。舒伯特在生前，甚至還沒能聽到過自己創(chuàng)作的交響曲的演出。1825年，他寫出了不朽的名曲《魔王》，但是一直過了五年，出版商才勉強(qiáng)答應(yīng)為他出版這首歌曲，其條件是不付給他稿費(fèi)。1828年11月19日，年僅三十一歲的舒伯特患傷寒，因沒有錢醫(yī)治，離開了人間。親友們按照舒伯特臨終時(shí)的囑托，把他安葬在貝多芬墓的近旁。在他的墓碑上刻著這樣的字句：“死亡把豐富的寶藏，和更加美麗的希望埋葬在這里了�！痹谀前咨�大理石墓碑上，繆斯女神正給舒伯特的頭象戴上桂冠，小天使向他敬獻(xiàn)花藍(lán)。他是十八、十九世紀(jì)以來第一個(gè)以優(yōu)秀的歌曲創(chuàng)作聞名于世的作曲家，人們稱譽(yù)他為“歌曲之王”。

1797年1月31日，舒伯特出生于維也納近郊的里希田塔爾。他父親弗朗茨·西奧多·弗洛瑞安（Franz Theodor Florian）是一個(gè)莫拉維亞農(nóng)夫的兒子，是一個(gè)教區(qū)學(xué)校的校長。他的母親伊利莎白·維茲（Elizabeth Vietz）在結(jié)婚前是一個(gè)女仆。舒伯特連他在內(nèi)共有15名兄弟姊妹，不過這15人當(dāng)中，有10名在出生后不久就病死。他們的父親是一位知名的教師，同時(shí)也是一位業(yè)余音樂家，將自己的音樂知識(shí)都傳授給了兒子。

從五歲開始，舒伯特就隨父親開始學(xué)習(xí)，六歲時(shí)開始進(jìn)入學(xué)校上課，他的音樂的啟蒙也從那時(shí)開始。父親教導(dǎo)他小提琴的基礎(chǔ)，當(dāng)他七歲時(shí)，師從霍爾澤教堂的樂隊(duì)長-- 邁克爾·霍爾澤，學(xué)習(xí)音樂�？墒腔魻枬筛�本教不了他，要教的內(nèi)容他早就會(huì)了。所以上課的內(nèi)容變成了聊天，或者經(jīng)常就是霍爾澤目瞪口呆地看著舒伯特，吃驚的 說不出話來。小舒伯特從一名學(xué)徒工那里學(xué)到更多的東西。那個(gè)學(xué)徒工曾帶他去臨近的一個(gè)鋼琴倉庫，給他以比他貧窮的家庭所能給予的更好的樂器練習(xí)機(jī)會(huì)。他的早年教育更顯不足的另外一個(gè)原因是在那個(gè)年代，一個(gè)作曲家如果自己不是一個(gè)在公眾面前的出色的演奏家，那他成名的機(jī)會(huì)幾乎微乎其微。這樣看來，他童年的音樂啟蒙教育是不夠他踏上音樂家之路的。

1808年8月，他考進(jìn)了皇家神學(xué)寄宿學(xué)校，并在皇家教堂童聲合唱團(tuán)里唱歌。在那里舒伯特開始接觸了莫扎特的序曲和交響曲。正是大量不斷地接觸各種各樣的曲譜，以及經(jīng)常去歌劇院聽歌劇，舒伯特開始為他的后來的音樂造詣打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

同時(shí)，他的天賦引起了當(dāng)時(shí)頂級(jí)作曲家安東尼奧·薩列里的注意，薩列里決定教授他作曲和音樂理論。舒伯特早期的室內(nèi)樂很有特點(diǎn)，后來人們知道他家在周日和節(jié)假日經(jīng)常演練弦樂四重奏，他的兩個(gè)兄弟拉小提琴，他父親大提琴，舒伯特自己拉中提琴。這正是他后來為之譜曲的業(yè)余合唱的雛形。

他在寄宿學(xué)校后來的時(shí)光里，又陸續(xù)寫了很多室內(nèi)樂，幾首歌曲，一些鋼琴曲片斷，一首Kyrie (D.31）和Salve Regina (D.27），一首風(fēng)琴octet(D.72/72a) - 據(jù)說是悼念他1812年去世的母親。一首cantata (D.110),words and music,for his father’s name-day in 1813，和他的畢業(yè)作品 - 生命（life），他的第一首交響曲（D.82）。

在1813年底他離開了寄宿學(xué)校，同時(shí)為了避免服役便去了他父親的學(xué)校作為底班的教師。此時(shí)他的父親也與一位來自近郊 Gumpendorf 絲綢商人的女兒Anna Kleyenboeck再婚。其后的兩年里年輕的舒伯特忍受著繁雜的工作，他倒也游刃有余。尤其是薩列里一直對(duì)他單獨(dú)教授作曲�？梢哉f薩列里是教他時(shí)間最 長也是對(duì)他最有影響的老師。因?yàn)樗_列里是頭一個(gè)將Biedermeier（指1815－1848）風(fēng)格溶入維也納教堂音樂的作曲家，所以舒伯特早期作品有 他老師的教堂音樂的特點(diǎn)就不足為奇了。另外薩列里用多種語言寫了大量歌曲，這也對(duì)舒伯特早期大量出產(chǎn)歌曲給出了解釋。他的第一部歌劇-- Des Teufels Lustschloss (D.84) -- 和F大調(diào)第一部彌撒曲（D.105) -- 都作于1814年，同年他還寫了三部弦樂四重奏，第一首交響曲no.2 in B-flat major (D.125）和17首歌曲，其中包括經(jīng)典的Der Taucher(D.77/111) 和 Gretchen am Spinnrade (D.118,published as Op.2）。但這些和1815年的作品數(shù)量比，就遜色了。

在1815年，盡管有教課的工作，還要找薩列里上課，以及生活的很多雜事，他的產(chǎn)量高得讓人難以 置信。降B大調(diào)第二交響曲（D.125) 完成了，緊接著第三號(hào)D大調(diào)（D.200）。他又寫了兩首彌薩曲，第一首僅用了六天。三首歌劇Der vierjährige Posten (D.190),Fernando (D.220) 和Claudine von Villabella (D.239)-- 另外兩首，Adrast (D.137) 和 Die Freunde von Salamanka (D.326），沒有完成。另外還有一部弦樂四重奏，四部奏鳴曲，及零散的鋼琴曲，以及146 首歌曲。有些歌曲還很長。他光10月15日寫了8首歌，10月19日7首。

1814年12月舒伯特結(jié)識(shí)了詩人Johann Mayrhofer: 由于舒伯特的性格，他們的友誼很快發(fā)展至親密無間。他倆的脾氣不一樣，舒伯特率直，開放，陽光，Mayrhofer憂郁，沉默寡言，將人生看作對(duì)人的忍耐力的考驗(yàn)。他們的友誼，對(duì)舒伯特后來的幫助是多方面。

如果說1815年是舒伯特創(chuàng)作豐富的一年，那么1816年卻是他命運(yùn)轉(zhuǎn)折的一年。他為歌德的詩歌魔王譜曲，為好友Spaun驚嘆不已。幾周后，一個(gè)家境殷實(shí)的學(xué)生Franz von Schober，因?yàn)樵��?jīng)在Spaun的家里聽過舒伯特的歌曲，前來拜訪。他提出讓舒伯特辭去學(xué)校的差事，并資助他安心進(jìn)行音樂創(chuàng)作。這個(gè)建議可謂雪中送炭。因?yàn)槭娌�特剛剛申�?qǐng)盧布爾雅那宮廷樂師未果，正為壓抑的教職悶悶不樂。他父親很快同意了他的決定，很快在四月末他搬到了Schober家寄宿。舒伯特曾經(jīng)為了補(bǔ)貼家用試圖教授音樂，但很快放棄，全身心的投入到音樂創(chuàng)作中。他后來說，"我整天都在寫，每當(dāng)我完成一部，馬上開始下一部。"

同一時(shí)期舒伯特的朋友圈子也不斷擴(kuò)大。Mayrhofer介紹他認(rèn)識(shí)Johann Michael Vogl，著名的男中音，他為給舒伯特?cái)U(kuò)大影響經(jīng)常在維也納的沙龍演唱他譜的歌曲：Anselm Huttenbrenner和他的兄弟Joseph是舒伯特的忠實(shí)歌迷。出色的鋼琴家Joseph von Gahy經(jīng)常演奏他的奏鳴曲和幻想曲。音樂世家Sonnleithner一家，因?yàn)榇髢鹤优c舒伯特在皇家學(xué)院是同學(xué)，讓舒伯特自由出入，而且為他舉辦音樂聚會(huì)，這種聚會(huì)很快被稱為“舒伯特圈子（Schubertiaden）”。生計(jì)對(duì)于舒伯特來說也不是問題。毫無疑問，舒伯特當(dāng)時(shí)一無所有，他辭掉了教職，卻也沒有演出收入。而且那時(shí)沒有出版商對(duì)他的作品感興趣。但是他的仗義朋友們經(jīng)常無所求地接濟(jì)他。有的給他提供住處，有的提供樂器。他們一起出去吃飯，碰上誰帶錢誰就付錢。舒伯特是聚會(huì)的明星，但一貧如洗。據(jù)說他有十幾個(gè)外號(hào)。最有特點(diǎn)的一個(gè)是“什么能耐？”，更通俗一些就是“他買單？”當(dāng)一個(gè)新人被介紹給舒伯特認(rèn)識(shí)時(shí)，他經(jīng)常這樣問。舒伯特的另一個(gè)外號(hào)是“小蘑菇”。因?yàn)樗�只�?米57，又是個(gè)小胖子。

1820年標(biāo)志著舒伯特風(fēng)格走向成熟。未完成的清唱?jiǎng)?quot;Lazarus" (D.689) 于2月動(dòng)工，隨后主要的還有“the 23rd Psalm” (D.706），“靈魂之歌”（Gesang der Geister） (D.705/714），“Quartettsatz” in C minor (D.703）和“流浪者幻想曲”。而且對(duì)于他作曲生涯更有意義的是在那一年他的兩部歌劇在K?rntnerthor theatre上演：“孿生兄弟”（Die Zwillingsbruder”）（D.647）和“神奇的豎琴”（Die Zauberharfe） (D.644）。盡管如此，他的大部分作品仍然局限于由Gundelhof的業(yè)余歌唱團(tuán)演唱，這個(gè)歌唱團(tuán)是早期他家的家庭四重奏基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。這時(shí)的舒伯特向往著一份更體面的職位從而贏得更多的聽眾。無奈的是出版商都對(duì)他絲毫不感興趣。直到他的朋友Vogl于1821年二月演唱了魔王，Anton Diabelli 才猶豫不決地同意印刷他的一些作品并付款，但合同很快被解除。舒伯特從那些出版社里得到的報(bào)酬是那樣的可憐和微乎其微。這不是他朋友的錯(cuò)，只能說維也納的聽眾不識(shí)才，而造成這個(gè)悲劇的罪魁禍?zhǔn)拙褪悄切┲虚g人，是他們把舒伯特隱藏在觀眾視線之外。

事業(yè)上的挫折驅(qū)使舒伯特走近青樓女子，他希望這些思想簡單的女子們可以使他壓抑的心情得以解脫。不幸的是舒伯特1823年1月被感染梅毒，這在當(dāng)時(shí)是不治之癥。當(dāng)年秋天舒伯特入院治療，有所好轉(zhuǎn)，但次年年初他精神也受到重創(chuàng)，在一封信中他寫到：“我感到自己是世界上最不幸，最可憐的人”。

1823 年舒伯特完成了第一個(gè)為Wilhelm Muller的詩歌創(chuàng)作的歌曲集“快樂的磨坊女”（Die schöne Mullerin），D. 795,. 這部作品以及后來的“冬季之旅“（Winterreise） D. 911，被廣泛地認(rèn)為是舒伯特歌曲作品的巔峰之作。

1824年舒伯特寫了壯麗的Octet in F (D.803),"A Sketch for a Grand Symphony"; 當(dāng)年夏天他重返?eliezovce，在那里他被匈牙利的當(dāng)?shù)卣Z言特色深深吸引，而寫成了Divertissement a l’Hongroise (D.818）和String Quartet in A minor (D.804）。舒伯特?zé)o可救藥地愛上了伯爵夫人，他當(dāng)時(shí)的學(xué)生Caroline Esterhazy。無論后人如何評(píng)價(jià)這段羅曼史，在歷史上都無從查證。

前幾年的事業(yè)的低潮在1825年終于有了轉(zhuǎn)折。舒伯特的作品源源不斷被出版，經(jīng)濟(jì)上的壓力有所緩和。舒伯特當(dāng)年夏天在上奧地利度過愉快的假期，被當(dāng) 地人狂熱追捧。正是在這次旅行中舒伯特創(chuàng)作了歌曲集"Songs from Sir Walter Scott"，其中包含了著名的“Ellens dritter Gesang”，D.839，也就是當(dāng)代人們熟悉的“Ave Maria”。

從1826年到1828年舒伯特除了在1827年去過一次格拉茨，一直呆在維也納。回憶這三年的時(shí)光，好像除了作曲外鮮有故事發(fā)生。1826年他把一部交響曲獻(xiàn)給音樂家之友協(xié)會(huì)而拿到了報(bào)酬。在1828年春天他第一次也是一生僅有的一次舉辦個(gè)人作品音樂會(huì)，好評(píng)如潮。但他那些作品就象一部自傳。“死亡與少女” (D.810）寫于1825-1826冬天，并于1826年1月25日首演。這年晚些時(shí)候“Rondeau brilliant”問世。

1827年舒伯特完成歌曲集“冬天之旅” (D.911），以及兩首鋼琴三重奏（B flat,D.898; and E flat,D.929）。

在他的創(chuàng)作旺盛時(shí)期，他的健康惡化。自從1822年起，舒伯特就在和梅毒作斗爭. 盡管有人提出其它的病因，最終的病癥很可能是傷寒癥；他晚期的病狀與汞中毒的病狀相似，而汞恰恰是19世紀(jì)早期被用來治療梅毒的藥物；無論如何，沒有足夠 的證據(jù)來作出確定的診斷。他于1828年11月19日死于維也納，哥哥費(fèi)迪南德的公寓里，卒年31歲。根據(jù)他的要求，死后被葬在其崇拜了一生的偶像貝多芬的墓邊。1888年，舒伯特以及貝多芬的墳?zāi)贡贿w到了維也納中央公墓，與小約翰·施特勞斯以及約翰內(nèi)斯·勃拉姆斯的墓為鄰。

1872年，弗蘭克·舒伯特的紀(jì)念碑在維也納的中央公園被建立起來。

后人筆下的舒伯特通常是一個(gè)懷才不遇的天才，他的作品未能得到廣大觀眾的重視。確實(shí)，舒伯特的偉大作品 u2013 如交響樂u2013 并未產(chǎn)生重要的影響，歌劇也沒有突破。造成這個(gè)結(jié)果的一個(gè)重要原因是他自己并未如莫札特和貝多芬那樣積極主動(dòng)地設(shè)法在公眾場合展現(xiàn)自己。直到1827年才在朋友們的勸說下開了個(gè)人音樂會(huì)，而且取得巨大成功。

另一方面舒伯特卻又名聲在外。特別是Vogl作為歌唱家不遺余力地演唱他的作品。在他去世前，出版商們已經(jīng)對(duì)他的作品感興趣。在他生前已經(jīng)有大約100首作品被出版 u2013 這個(gè)數(shù)字與他的總共600首歌曲比起來只是很小一部分，但和當(dāng)時(shí)的許多其他作曲家相比，已經(jīng)很多了。

在舒伯特去世后數(shù)年里Diabelli有出版了許多歌曲，當(dāng)然到他的交響樂，彌撒曲和歌劇都陸續(xù)出版，又經(jīng)過了若干年。舒曼有一次在維也納拜訪了他的哥哥費(fèi)迪南·舒伯特，費(fèi)迪南給他看了幾首舒伯特的遺作。舒曼當(dāng)即看中了《第九交響樂》（Große Sinfonie in C-Dur）并決定讓它重見天日。1839年3月21號(hào)這部作品在門德爾松（Felix Mendelssohn Bartholdy）的指揮下在萊比錫首演。作品《第八交響曲“未完成”》也終于在1865年在Johann von Herbeck指揮下首演。

盡管英年早逝，舒伯特對(duì)當(dāng)時(shí)音樂的許多領(lǐng)域作出了杰出貢獻(xiàn)。他與貝多芬一起被音樂界稱為德語國家浪漫主義音樂的奠基人。他不但繼承了古典主義音樂的傳統(tǒng)，并在其基礎(chǔ)上開創(chuàng)了歌曲音樂的先河，從而奠定了他浪漫主義音樂鼻祖的地位，并為后來的作曲家如門德爾松和舒曼，以及再后來的雨果·沃爾夫和斯克里亞賓所發(fā)揚(yáng)光大。在十九世紀(jì)他以藝術(shù)歌曲的創(chuàng)始人聞名于世，而在二十世紀(jì)他在器樂的貢獻(xiàn)也逐漸被人們認(rèn)可�？上г诟鑴∩系挠绊懹邢蓿�主要是因?yàn)楦柙~的晦澀難懂和乏味，從而使作品的水準(zhǔn)大打折扣。

當(dāng)代經(jīng)常有以舒伯特圈子為名的紀(jì)念音樂會(huì)舉行。最著名的當(dāng)屬于1976年在Hohenems創(chuàng)立的舒伯特圈子，自2001年起每年夏天在 Schwarzenberg和Hohenems舉行為數(shù)眾多的歌曲和室內(nèi)樂音樂會(huì)。

1928年舒伯特逝世100周年為舒伯特年，在奧地利各地舉行了很多紀(jì)念活動(dòng)。無數(shù)的紀(jì)念碑，紀(jì)念樹在城市和鄉(xiāng)村被樹立起來。上面大多數(shù)刻著“紀(jì)念德語歌曲之王弗朗茨·舒伯特”。

舒伯特的創(chuàng)作生涯雖然很短暫，卻給后人留下了大量的音樂財(cái)富，600多首的藝術(shù)歌曲，為世界音樂寶庫增添了耀眼的光輝，在音樂史上被譽(yù)為“歌曲之王”。他為不少詩人如約翰·沃爾夫?qū)?middot;歌德、弗里德里希·席勒、海因里希·海涅、威爾赫姆·穆勒等的作品寫了大量歌曲，把音樂與詩歌緊密結(jié)合在一起。他的歌曲中既有抒情曲、敘事曲、充滿戰(zhàn)斗性的愛國歌曲，也有源于民間音樂的歌曲，其中重要的有《魔王》、《鱒魚五重奏》、《菩提樹》、《美麗的磨坊少女》、《野玫瑰》、《流浪者》（2首）、《普羅米修斯》、《致音樂》、《迷娘之歌》、《紡車旁的格麗卿》、《牧童的哀歌》、《戰(zhàn)斗中的祈禱》、《劍之歌》、《戰(zhàn)士之歌》等 ， 主要歌曲匯有3部歌曲集 ：《美麗的磨坊少女》、《冬之旅》和《天鵝之歌》。他的交響曲中較重要有第四、第五、第八、第九交響曲，其中第八交響曲是一部浪漫主義抒情交響曲，因只寫了兩個(gè)樂章而被稱為《未完成交響曲》，許多人試圖續(xù)寫，但都不盡如人意，不得不承認(rèn)，它的“未完成”也許比完成更接近完美的形態(tài)。第九交響曲氣勢磅礴，充滿英勇豪邁的氣概，被稱為《偉大交響曲》。他的作品還有d小調(diào)弦樂四重奏《死與少女》、鋼琴五重奏《鱒魚》、C大調(diào)弦樂五重奏、鋼琴曲《流浪者幻想曲》、《音樂的瞬間》、降E大調(diào)即興曲、A大調(diào)奏鳴曲和配劇音樂《羅莎蒙德》等。舒伯特以抒情的旋律聞名，而且總是能夠自然流露、渾然天成。另有18部歌劇、歌唱?jiǎng)『团鋭∫魳罚?0部交響曲，19首弦樂四重奏，22首鋼琴奏鳴曲，4首小提琴奏鳴曲以及許多其它作品。舒伯特在生的時(shí)候，大眾對(duì)他的認(rèn)識(shí)和欣賞只是一般，但在逝世前已經(jīng)有一百首著作被出版。他早年擔(dān)任父親學(xué)校里的教師，辭去職位后一直沒有固定的工作，經(jīng)�？颗笥呀訚�(jì)。

舒伯特生活在古典主義和浪漫主義的交接時(shí)期。他的交響性風(fēng)格繼承的是古典主義的傳統(tǒng)，但他的藝術(shù)歌曲和鋼琴作品卻完全是浪漫主義的。他絕妙的抒情性使李斯特稱他為“前所未有的最富詩意的音樂家”。

舒伯特在傳統(tǒng)的室內(nèi)樂中注入了自己的精神特性。他的室內(nèi)樂作品都帶有真正的舒伯特的印記，它們也是維也納古典主義的最后一批作品。而在“即興曲”和“音樂瞬間”中，舒柏特使鋼琴唱出了新的抒情風(fēng)格。它們的隨想性、自發(fā)性和意料不到的魅力都成了浪漫主義的要素。

舒伯特最廣為流傳的是他的六百多首歌曲。這些歌曲都是從詩的內(nèi)心情感中直接產(chǎn)生出來的，沒有人能勝過他那洋溢的才華和清新的情感。鋼琴伴奏也產(chǎn)生了特殊的效果：用一兩個(gè)小節(jié)描繪出潺潺小溪，街頭藝人破舊的手搖風(fēng)琴，或是“天堂門前”的云雀。談到舒柏特的歌曲，可以引用舒曼對(duì)《C大調(diào)交響曲》的評(píng)論：“這種音樂把我們引入一種境地，使我們忘卻了以前曾有過的東西。”

舒伯特思路敏捷，有人形容他的歌曲是“流出來”的。曾有這么一件事：一天，舒伯特與朋友到維也納郊外散步，走進(jìn)一家小酒館，見到桌上有一本莎士比亞的詩集，便拿起來朗讀。忽然他問道：“很好的旋律出來了，沒有五線紙?jiān)趺崔k？”朋友們立即將桌上的菜單翻過來劃了五條線遞給他。這時(shí)舒伯特仿佛聽不到周圍的喧鬧，一口氣寫成了一首歌曲，便是著名的《聽！聽！云雀》

這是一首戲劇性、藝術(shù)性很強(qiáng)的敘事歌曲。演唱者要善于用不同的音色變化和感情處理來表現(xiàn)四個(gè)不同人物。這首歌曲創(chuàng)作于1815年，是舒伯特最著名的歌曲之一。

全曲以德國詩人歌德的同名敘事詩為詞，通過不同的旋律音調(diào)，配上不同的唱腔，以及鋼琴模仿持續(xù)不斷的急馳馬蹄聲和呼嘯魔的風(fēng)聲的三連音，表現(xiàn)了敘事詩里兒子、父親、魔王以及敘事者四個(gè)性格各異的人物和特定的環(huán)境。敘述了一個(gè)在昏暗的大風(fēng)之夜，父親懷抱生病的兒子在煙霧籠罩的森林里策馬疾馳，黑暗中傳來昏迷的孩子緊張、驚恐的呼叫，兇惡、狡猾的魔王幻影正引誘、威逼孩子隨他而去的故事。這首歌曲雖然是自由發(fā)展，但保持結(jié)構(gòu)的統(tǒng)一和形式的完美。

第一段：敘事者以口語化的朗誦調(diào)唱出。

第二段：父親和兒子的對(duì)話。音樂在聲部的低音區(qū)，以沉著、平衡的聲調(diào)，刻畫父親的關(guān)切和撫慰，父親慈愛地問。

第三段：魔王的音樂旋律是抒情歌唱性的，顯得甜蜜、虛假、狡猾。

接著，父與子再次對(duì)話，魔王步步進(jìn)逼，兒子心里害怕，一次次呼喊父親，一次比一次驚惶，直到第五段，魔王軟硬兼施，威逼恐嚇。

最后一段：敘事者用焦急沉痛的音調(diào)描述了可悲的結(jié)局：父親急馳到家，兒子早已在懷抱中死去。鋼琴以兩個(gè)特強(qiáng)和弦，表現(xiàn)了精疲力竭的父親悲痛欲絕的心情。

舒伯特的這首《圣母頌》是他在1825年根據(jù)英國詩人瓦爾特·司各特的敘事長詩《湖上美人》中的《愛倫之歌》譜寫而成。歌曲抒發(fā)了敘事詩主人少女愛倫祈求圣母饒恕其父罪行的純真感情。歌曲采用分節(jié)歌形式，曲調(diào)柔美委婉、純凈樸實(shí)，音樂表情細(xì)膩豐滿，表現(xiàn)了作者對(duì)真善美的向往。由于這首歌曲的藝術(shù)魅力，后人將其改編成器樂曲演奏，又以小提琴獨(dú)奏及弦樂演奏主旋律、豎琴伴奏的譜本流傳較廣。

歌曲開始的前奏，采用了六連音的分解和弦造成一種感情上的起伏。

歌曲旋律優(yōu)美、舒展、動(dòng)人，感情委婉、真摯、感人至深，歌曲里的臨時(shí)變化音、裝飾音和三連音運(yùn)用得特別巧妙，恰到好處，使歌曲新穎不俗，獨(dú)具魅力。

當(dāng)歌曲唱到第八小節(jié)，出現(xiàn)了感情的高潮，然后逐漸平靜下來，輕聲呼喚圣母的名字。

最后，全曲在寧靜的氣氛中結(jié)束。

舒伯特于1828年他逝世前數(shù)月完成這首小夜曲。原為作者聲樂套曲《天鵝之歌》的第四首，由維也納音樂出版家哈斯林格題名，意借天鵝臨死才放喉歌唱之說，暗示這一套曲為作者絕筆�！缎∫骨�》是作者根據(jù)詩人萊爾斯塔勃的詩所作，是一首膾炙人口的名曲。這首《小夜曲》由于旋律優(yōu)美、動(dòng)聽，也被改編成器樂曲演奏，廣受人們喜愛。

歌曲結(jié)構(gòu)為二部曲式，大小調(diào)交替發(fā)展。第一段d小調(diào)旋律輕盈婉轉(zhuǎn)，情緒柔和明朗，模仿吉它的伴奏，表現(xiàn)了一位青年向心愛的姑娘傾訴愛慕之情。

第一段歌詞是對(duì)四周幽靜環(huán)境的描繪。接著是8小節(jié)抒情而安謐的間奏。

第二段中部轉(zhuǎn)D大調(diào)，運(yùn)用了變化音，調(diào)性的變化使感情變得激動(dòng)，形成全曲高潮。

尾聲的旋律和節(jié)奏加入了新的因素。隨著以D大調(diào)為主，帶有大小調(diào)綜合傾向的結(jié)束句由強(qiáng)漸弱，表現(xiàn)了愛情的歌聲在優(yōu)美恬靜的夜色中漸漸遠(yuǎn)去。

從它寫出來那天起，直到今天還被世界各國的母親們和歌唱家們傳唱著。如舒伯特創(chuàng)作這首動(dòng)人的歌曲時(shí)，還有這樣一段故事：

那時(shí)的舒伯特生活很貧苦。有一天晚上，他沒有吃飯，餓著肚子在街上徘徊，希望能碰見一個(gè)熟人，借點(diǎn)錢好充饑。但好久也沒有碰到熟人。這時(shí)他走到一家豪華的酒店門前，他走了進(jìn)去，在一張桌子前坐下，他忽然發(fā)現(xiàn)飯桌上有一張舊報(bào)紙，舒伯特就拿起翻看著。他見上面有一首小詩：“睡吧，睡吧，我親愛的寶貝，媽媽雙手輕輕搖著你，……”這首樸素、動(dòng)人的詩，打動(dòng)了作曲家的心靈，他眼前出現(xiàn)了慈愛的母親的形象。是呀，在那寧靜的夜晚，母親輕輕地拍著孩子，哼唱著搖籃曲，銀色的月光透過窗子照在母子的身上，這是多么美好的生活呀……，舒伯特再也抑制不住自己，于是，他從口袋里掏出一張紙，拿出一支鉛筆，一面哼唱著，一面急速地譜寫著。

舒伯特寫好后，把歌曲交給了飯店的老板，老板雖然不懂音樂，但覺得這首曲子那么好聽，那么優(yōu)美，便給了舒伯特一盆土豆燒牛肉。

舒伯特在貧困中，以美好的心靈為母親和孩子們寫下了這首甜美的歌曲，這首《搖籃曲》很快在世界各地傳唱開了，而它的作者舒伯特卻在貧困中死去了……

搖籃曲不僅僅是音樂方面的一種重要的音樂形式，而且是人類生活中不可缺少的一種藝術(shù)手段。每個(gè)人一生下來，就在母親的懷抱中聽母親哼唱著搖籃曲長大。母親通過搖籃曲，把人生的哲理，未來的希望以及母親的愛，深深地埋在孩子們的幼小心靈里。這些哲理和希望如同種子，隨著孩子的成長，在他們的心靈中開花、結(jié)果，在潛移默化中影響著他們的思想。

母親們，不要忽視一首短短的搖籃曲，它會(huì)影響你的孩子－－祖國未來花朵的一生。

作品作于1822年，時(shí)值舒伯特25歲，但直到43年后樂譜才被發(fā)現(xiàn)，并于1865年首次公演。本交響曲唯有第一、第二兩樂章?lián)碛型暾�的曲譜，第三樂章只有九小節(jié)改編為管弦樂曲，其它部分仍停留在鋼琴曲譜的形態(tài)，第四樂章則連草稿都沒有。但第一、第二兩個(gè)樂章無論在形式上或感情處理上，都能搭配得天衣無縫，整個(gè)內(nèi)容至此已表達(dá)得十分完整，再加任何詼諧曲樂章或終樂章，均有畫蛇添足的感覺。所以，此曲在形式上雖然未完成，但實(shí)際上是完整無缺的，并因此而顯得結(jié)構(gòu)新穎，這恐怕是作者始料不及的。此曲不僅是舒伯特交響曲中最杰出的作品，也是浪漫音樂的一部絕世佳作。它抒發(fā)了作者內(nèi)心世界的矛盾沖突，憂傷情緒充滿了整個(gè)樂曲。透明清純、優(yōu)美豐富的旋律，不加裝飾和聲和音色，這種作曲手法非常新鮮，這是此曲成為世界上最受歡迎的交響曲之一的重要原因。本曲未完成而終，這為它增添了許多穿鑿附會(huì)的謠言傳說，甚至有人將它杜撰成故事，拍成電影。如此一來，此曲更是家喻戶曉。

第一樂章，中庸的快板，b小調(diào)，3/4拍，比較簡單的奏鳴曲形式。曲初由低音弦奏出富有暗示性的旋律（片段1），名指揮家溫加納形容為"好像是來自地底世界的聲音"。這段旋律，在第一樂章和第二樂章中都擔(dān)任重要的角色。

第二樂章，稍快的行板，E大調(diào)，3/8拍。整個(gè)樂章行如流水，布局和發(fā)展都舒緩自然。這一樂章的主題十分出名，是一個(gè)旋律優(yōu)美的典雅主題（片段2），由第一小提琴呈現(xiàn)，把聽眾帶入了一個(gè)寧靜而充滿幻想的意境。

舒伯特于1825年開始寫作《第九交響曲》，并在1828年3月完稿。他原本希望此曲能由維也納的“音樂之友協(xié)會(huì)”（Gesellschaft der Musikfreunde）演出，但是該協(xié)會(huì)認(rèn)為作品太長也太難。同一年稍晚，舒伯特去世后，此曲手稿留給舒伯特的兄長費(fèi)爾迪南（Ferdinand），直到1839年才在舒曼的安排協(xié)助下，由萊比錫布業(yè)大廳管弦樂團(tuán)首演此作品。

雖然發(fā)表稍遲，然而舒伯特的《第九交響曲》卻是十九世紀(jì)最重要的樂曲之一，不僅對(duì)舒曼本人有強(qiáng)烈影響，亦對(duì)勃拉姆斯略起作用，并以其設(shè)計(jì)構(gòu)思之廣－－如舒曼所說是“像天堂一般長”－－大膽地為布魯克納與馬勒指出了一條明路。在未完成的《第八交響曲》中，率先使用的許多風(fēng)格與形式上的處理方式，都再度出現(xiàn)于此曲中。但是兩首交響曲最關(guān)鍵的創(chuàng)作觀念并不相同；在第九中，舒伯特克制了延長旋律的沖動(dòng)，而改以簡潔有力、可塑性極高的主題，作為各樂章里的基調(diào)。

全曲四個(gè)樂章的管弦樂獨(dú)特色彩，精致得令人驚嘆。如同《未完成交響曲》，舒伯特將溫暖、燦爛的木管及銅管色彩鋪陳于弦樂之上，使此曲固守在浪漫派的音域中。此外，他運(yùn)用這些樂器的獨(dú)奏能力也同樣重要－－雙法國號(hào)溫柔地齊奏出樂曲開端高貴的鼓號(hào)曲；雙簧管亦是抒情地和著弦樂的伴奏，像遠(yuǎn)處的一支小號(hào)，吹奏出行板樂章的第一主題。

該曲最大的特點(diǎn)在于它的節(jié)奏活力充沛，以及兩組特殊的基本節(jié)奏－－附點(diǎn)四分音符后接八分音符，以及叁連音－－在樂曲的進(jìn)行中逐漸加強(qiáng)。這兩種節(jié)奏，加上由法國號(hào)最先吹出的一個(gè)持續(xù)的四音符裝飾音，變成終樂章的構(gòu)成要素，正因?yàn)楣?jié)奏素材的力道十足，龐大漫長的終樂章才能夠像炮彈一般推進(jìn)。

舒伯特晚期作品中的詩意與想象，在此曲達(dá)到巔峰，行板樂章里至少有一個(gè)值得一提：再現(xiàn)部來臨時(shí)，舒伯特以長號(hào)、木管及弦樂（均為最弱音）奏出圣詠般的模式，兩支法國號(hào)輕柔地反復(fù)吹奏著高音G。法國號(hào)音符間的音程中，弦樂釋放出沉靜而緩慢變化的和聲－－首先是大提琴與低音大提琴，接著是中提琴和小提琴，漸漸增強(qiáng)，最后弦樂與法國號(hào)一起奏出樂章本調(diào)a小調(diào)。這個(gè)片段充分地展現(xiàn)了作曲家的天賦－－后來更不只一次地回響在舒曼與勃拉姆斯的音樂中。

舒伯特這首A大調(diào)五重奏與通常的鋼琴五重奏不同，不是那種鋼琴加弦樂四重奏的標(biāo)準(zhǔn)形式，而是鋼琴與小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴這樣四件弦樂器的組合，亦即比標(biāo)準(zhǔn)形式少了第二小提琴，而以低音提琴取代。再者，這首曲子有五個(gè)樂章，這一點(diǎn)也與眾不同。因?yàn)榈谒臉氛率遣捎檬娌�特本人的歌曲《鱒魚》的旋律而作主題與變奏，所以此曲俗稱《鱒魚五重奏》。

毫無疑問，這絕對(duì)是舒伯特最美妙動(dòng)聽的室內(nèi)樂佳作，甚至也是鋼琴室內(nèi)樂這個(gè)門類的一頂桂冠。整個(gè)基調(diào)是浪漫而愉快的，情懷坦蕩，自由自在，而且始終充滿了歌唱性。第四樂章不用說了，歌曲《鱒魚》的旋律你應(yīng)該是很熟悉的，或許還會(huì)唱呢。即使是有點(diǎn)激動(dòng)不安的第三樂章，也是歌唱性很強(qiáng)，還偷空來兩句溫柔的，帶點(diǎn)安撫性的。A大調(diào)通常都比較爽朗，而舒伯特此曲又特別流暢。在鋼琴與弦樂器，以及大小各提琴之間的輪番歌唱中，年輕的舒伯特想必是自己也深深陶醉進(jìn)去了。

此曲乃舒伯特與其好友、男中音歌唱家佛格爾在北奧地利旅行時(shí)，受到博文加納熱情款待，因此而受博文加納委托而作，首演于博文加納府邸。其5個(gè)樂章為：

活潑的快板，A大調(diào)，古典奏鳴曲式。開頭以鋼琴彈奏三連音音型，起連接全曲的作用。先是第一主題的呈示與發(fā)展，然后經(jīng)過部形成E大調(diào)，鋼琴彈出第二主題，小提琴反復(fù)后進(jìn)入呈示部小結(jié)尾。發(fā)展部在以附點(diǎn)4分音符及8分音符進(jìn)行的新節(jié)奏伴奏下，小提琴以C大調(diào)奏第一主題，展開幻想追逐。再現(xiàn)部第一主題發(fā)展音型以D大調(diào)由鋼琴再現(xiàn)，通過短小的尾奏而結(jié)束。

行板，F(xiàn)大調(diào)，由3個(gè)抒情的旋律組成。第一旋律為F大調(diào)，第二旋律為升F小調(diào)，第三旋律為D大調(diào)。然后第一旋律以降A(chǔ)大調(diào)，第二旋律為A小調(diào)，第三旋律為F大調(diào)重現(xiàn)，為巴赫、莫扎特的傳統(tǒng)。

諧謔曲，急極，A大調(diào)，復(fù)合三段體。以弦樂與鋼琴對(duì)答，再構(gòu)成賦格。

小行板，D大調(diào)，主題與6段變奏。主題為歌曲《鱒魚》，先以第一小提琴奏主題，弦樂陪襯。第一變奏把旋律分配給鋼琴，弦樂琶音為襯托。第二變奏中提琴主奏，小提琴襯托，旋律移到低音提琴，鋼琴奏復(fù)雜的快速經(jīng)過句。第四變奏轉(zhuǎn)調(diào)到三連音節(jié)奏，第五變奏也有轉(zhuǎn)調(diào)，第六變奏和結(jié)尾使用原歌曲伴奏中鋼琴的波浪音型。

快板，A大調(diào)，不完全的奏鳴曲式，其中流露著匈牙利色彩。

《美麗的磨坊姑娘》是舒伯特在1823年的作品，根據(jù)奧地利詩人威廉.繆勒的同名組詩譜寫而成.

描寫一個(gè)凄美的愛情故事：在明媚的春天，青年磨工沿小溪流浪，他滿懷愉快和希望去尋找幸福.小溪唱著嘹亮歌聲，把他引到一座白楊圍繞的磨坊.磨工在此留下工作.磨坊主有個(gè)美麗女兒，磨工熱愛上她，他對(duì)小溪傾訴內(nèi)心的秘密，幻想長出千萬只手臂，轉(zhuǎn)動(dòng)所有的水車，讓姑娘刮目關(guān)注.他在樹皮上刻下姑娘名字，在姑娘窗前種上美麗鮮花，以表達(dá)自己的愛情.然而，森林中來了個(gè)獵人，奪去了姑娘的愛.失戀的青年磨工悲痛欲絕，跳進(jìn)了小溪的懷抱，讓痛苦的靈魂在碧波中安息.

套曲像是篇第一人稱的中篇抒情小說，刻畫了三個(gè)形象：青年磨工（是舒伯特本人的寫照），音樂形象在每首第一人稱的歌曲中；小溪，是陪伴青年磨工的親密伙伴，它的音樂通過鋼琴伴奏，模仿小溪輕柔急促的流水聲來表現(xiàn)；獵人，磨工的情敵，主要用鋼琴伴奏模仿號(hào)角和馬蹄聲來表現(xiàn).

《美麗的磨坊姑娘》由二十首歌曲組成，除第一和最后一首外，都是磨工的自述.

少年看見紅玫瑰，原野上的玫瑰，多么嬌嫩多么美，急急忙忙跑去看，心中暗自贊美，玫瑰，玫瑰,紅玫瑰，原野上的玫瑰.

少年說："我摘你回去，原野上的玫瑰！"玫瑰說："我刺痛你，使你永遠(yuǎn)不忘記，我決不能答應(yīng)你."玫瑰，玫瑰，紅玫瑰，原野上的玫瑰.

粗暴少年動(dòng)手摘，原野上的玫瑰，玫瑰刺痛他的手，悲傷嘆息沒有用，只得任他摧殘，玫瑰，玫瑰，紅玫瑰，原野上的玫瑰.

<野玫瑰>，是歌德于一七七三年根據(jù)赫爾德輯錄的民歌<；野薔薇>；改作.曾有多位作曲家譜曲達(dá)百次以上.其中以舒伯特1814~15年間譜的此曲，及另一首H.魏爾納的譜曲最為著名，均已成為世界名歌而傳世.詩中的紅玫瑰影射詩人的愛人芙麗德利凱.

少年愛玫瑰是人之常情，但粗暴摧殘就有逆德性.玫瑰是愛的象征，野玫瑰何不也須愛的呵護(hù)?

此歌偶然也能在<廣播音樂會(huì)>上聽到，有時(shí)也會(huì)跟著哼上幾句.

上海音樂學(xué)院國際鋼琴藝術(shù)中心音樂會(huì)舒伯特藝術(shù)歌曲專場 日期：2009-10-29