巴倫博伊姆

　　丹尼爾.巴倫博伊姆(Barenboim, Daniel )

　　(1942.11.15,阿根廷 布宜諾斯艾利斯～)

　　以色列(阿根廷出生)鋼琴家及指揮家。為天才兒童，8歲首次登臺(tái)演出。1952年全家移居以色列，1957年在美國(guó)卡內(nèi)基音樂(lè)廳首演。在彈奏鋼琴方面，他以對(duì)古典主義和浪漫主義作曲家作品多彩動(dòng)人的詮釋著稱(chēng)。1962年開(kāi)始專(zhuān)職指揮，1964～1975年擔(dān)任英國(guó)室內(nèi)樂(lè)團(tuán)指揮，1975～1989年轉(zhuǎn)任巴黎管弦樂(lè)隊(duì)指揮。1991年擔(dān)任芝加哥交響樂(lè)團(tuán)首席指揮，1992年任柏林國(guó)家歌劇院音樂(lè)指導(dǎo)。他還致力于促進(jìn)中東和平事業(yè)。

　　將指揮2009年維也納新年音樂(lè)會(huì)

　　丹尼爾．巴倫博伊姆是全球最有天賦而且變化自如的音樂(lè)家之一。他的祖父母都是俄國(guó)猶太人，二十世紀(jì)初因當(dāng)?shù)嘏懦猹q太人而移民阿根廷。巴倫博伊姆的音樂(lè)天賦相當(dāng)罕見(jiàn)，早年是由父親安立奎．巴倫博伊姆(他是史卡穆扎的學(xué)生，史卡穆扎的學(xué)生還包括阿格麓希)指導(dǎo)，并在自由的環(huán)境下成長(zhǎng)。當(dāng)時(shí)布宜諾斯艾利斯也是國(guó)際音樂(lè)重鎮(zhèn)之一，托斯卡尼尼、福特萬(wàn)格勒、魯賓斯坦、肯普夫、季雪金與阿勞都曾經(jīng)到當(dāng)?shù)匮莩觯�這些國(guó)際知名音樂(lè)家讓布宜諾斯艾利斯的文化氣息增添不少光彩。為了接觸更廣泛的領(lǐng)域以及找尋「家」的感覺(jué)，巴倫博伊姆在1952年回到以色列。而后歐洲重要音樂(lè)廳的邀約紛紛到來(lái)，包括十一歲時(shí)柏林愛(ài)樂(lè)的邀請(qǐng)(但是他很聰明的拒絕了)。

　　巴倫博伊姆在1956年首次為飛利浦錄音，當(dāng)時(shí)他十四歲，被福特萬(wàn)格勒贊揚(yáng)為「驚人的音樂(lè)家」，并在接下來(lái)的幾年里專(zhuān)心但廣泛的接觸各種音樂(lè)領(lǐng)域。巴倫博伊姆的年紀(jì)雖小，但是他從來(lái)沒(méi)有把自己的天份視為理所當(dāng)然，一生都保持了前瞻性的眼光。談到他的音樂(lè)生活，他對(duì)于幾位優(yōu)秀的音樂(lè)同行也有很大的貢獻(xiàn)。巴倫博伊姆與這些音樂(lè)家都是長(zhǎng)時(shí)間的好朋友，彼此影響、彼此敬重。這些人，如:梅塔(Zubin Mehta)、魯賓斯坦(Artur Rubinstein)、費(fèi)雪(Edwin Fischer)、庫(kù)貝里克(Rafael Kubelk)、密特羅普羅斯(Dmitri Mitropoulos)、柯?tīng)枠s(Clifford Curzon)、杰利畢達(dá)克(Sergiu Celibidache)、哲齊(Carlo Zecchi)、布朗熱(Nadia Boulanger)、布列茲(PierreBoulez)、卡薩爾斯(Pablo Casals)、馬克維奇(Igor Markevitch)、斯托科夫斯基(Leopold Stokowski)、費(fèi)雪·狄斯考(Dietrich Fischer-Dieskau)與塞爾(George Szell)都為巴倫博伊姆原本已經(jīng)夠驚人的音樂(lè)性增添色彩。

　　巴倫博伊姆二十歲時(shí)已經(jīng)具有相當(dāng)?shù)纳矸菖c地位，他承認(rèn)自己一開(kāi)始非常懶惰而且沒(méi)有教養(yǎng)(喜愛(ài)足球更甚于練習(xí))，但是他仍然承認(rèn)光有天份的危險(xiǎn)性。在鋼琴獨(dú)奏家、指揮(同時(shí)擅長(zhǎng)詮釋交響樂(lè)曲與歌劇)、室內(nèi)樂(lè)演奏家以及被他稱(chēng)為「冷靜的合作關(guān)系」的藝術(shù)歌曲伴奏生涯中，巴倫博伊姆沒(méi)有太多時(shí)間專(zhuān)心從事單一工作。他在倫敦皇家節(jié)慶廳與英國(guó)室內(nèi)樂(lè)團(tuán)合作的莫扎特鋼琴協(xié)奏曲全集(接著又在巴黎與紐約舉行)被認(rèn)為是很馬虎敷衍的演出(「你喜歡嗎?」為了證實(shí)我的負(fù)面評(píng)價(jià)，我在其中一場(chǎng)音樂(lè)會(huì)后詢(xún)問(wèn)一位讓人敬畏的鋼琴家。「你不喜歡，太好了!」)即使有這樣的失誤，巴倫博伊姆的演出仍然不能用 「千篇一律」、「缺乏獨(dú)創(chuàng)性」或「馬馬虎虎」來(lái)形容。巴倫博伊姆承認(rèn)，和杜普蕾（dupre）的婚姻徹底改變他的看法與眼光。巴倫博伊姆本人具有出色的音樂(lè)天賦，但他仍驚訝于杜普蕾「令人難以置信的緊密與生氣」，而且她「………在我所遇到的所有偉大音樂(lè)家中，從來(lái)沒(méi)有一個(gè)能如此把音樂(lè)當(dāng)成是自然表情的一種形式。」

　　這樣的音樂(lè)生活雖然只是微弱且片斷，卻是卻比學(xué)院里篇幅浩大的論文著作來(lái)得更有內(nèi)容。他很樂(lè)觀的認(rèn)為，「總有一天，日本人會(huì)在音樂(lè)中感受到與歐洲人一樣的情感，自由感受音樂(lè)的內(nèi)涵和接觸其外表」。他發(fā)現(xiàn)一些二十世紀(jì)的鋼琴音樂(lè)有著「局限的打擊樂(lè)性格」，并且有忠實(shí)地把音樂(lè)視為不完美的現(xiàn)代社會(huì)中的撫慰的觀點(diǎn)。以一個(gè)堅(jiān)定但溫和的樂(lè)評(píng)人角度來(lái)看，巴倫博伊姆發(fā)現(xiàn)英國(guó)管弦樂(lè)團(tuán)意味著一種可憐的狀態(tài)，那就是盡管這些演奏者的表現(xiàn)相當(dāng)專(zhuān)業(yè)，可是仍然很勉強(qiáng)能稱(chēng)得上是中上。他觀察音樂(lè)廳，特別認(rèn)為「這不是世界上最完美的樂(lè)器，但具有塑造音樂(lè)的良好能力�！�

　　巴倫博伊姆的曲目一點(diǎn)兒也不意外的廣泛，他演奏不少現(xiàn)代與當(dāng)代作品，但是以鋼琴家的身分來(lái)說(shuō)，他的重心還放在維也納古典樂(lè)派，包括莫扎特、貝多芬與舒伯特，還有浪漫派的舒曼、肖邦、李斯特與勃拉姆斯。面對(duì)這么龐大的曲目，選擇變得相當(dāng)棘手而且涉及個(gè)人的喜好。很明顯，莫扎特、貝多芬與布拉姆斯是不可缺少的。更明白說(shuō)，誰(shuí)能忽略巴倫博伊姆與克倫培勒的的傳奇莫扎特第二十五號(hào)鋼琴協(xié)奏曲，以及與巴比羅里合作的勃拉姆斯第一號(hào)鋼琴協(xié)奏曲?的確，樂(lè)評(píng)人面對(duì)巴倫博伊姆親切而又優(yōu)雅的莫扎特第二十五號(hào)鋼琴協(xié)奏曲(通常被稱(chēng)為是莫扎特的「皇帝」鋼琴協(xié)奏曲)時(shí)都默不作聲。無(wú)論是他自己恰到好處的雄偉裝飾奏或者是以溫和代替急促的稍快板終樂(lè)章，巴倫博伊姆讓人陶醉的鋼琴演奏技巧以及音樂(lè)性讓我們就像身處在極樂(lè)世界一樣。勃拉姆斯也是，你聽(tīng)不到兇猛的活力，但是寬廣的幅度以及令人著迷的心靈溝通正是真正的巴倫博伊姆。鋼琴一加入樂(lè)曲的時(shí)候，托韋爵士(SirDonald Tovey)立刻想起了《馬太受難曲》，少有鋼琴家能彈出勃拉姆斯中段悲傷的情感(這首曲子寫(xiě)后勃拉姆斯聽(tīng)聞舒曼企圖自殺的時(shí)候)。最后裝飾奏開(kāi)始時(shí)有些幻想曲風(fēng)，鋼琴毫無(wú)反顧的彈出史詩(shī)般的氣勢(shì)，讓人感受到終曲歡樂(lè)的氣氛。

　　巴倫博伊姆早年的風(fēng)格異常的嚴(yán)謹(jǐn)，貝多芬第一號(hào)鋼琴協(xié)奏曲在威嚴(yán)華麗之余還有克倫培勒強(qiáng)勢(shì)領(lǐng)導(dǎo)的痕跡，因此原來(lái)「活潑有力地」被修改為更平和的行板。這里的裝飾奏仍然是采用巴倫博伊姆的版本，不少人會(huì)很喜愛(ài)音樂(lè)中高貴莊嚴(yán)的感覺(jué)。李斯特是巴倫博伊姆最偏愛(ài)的作曲家之一，探索三首佩脫拉克十四行詩(shī)的內(nèi)在魅力后是李斯特改編自瓦格納歌劇的《伊索德的愛(ài)之死》。聽(tīng)者或許能感受到音樂(lè)所根據(jù)的話(特別是第四十七號(hào))中描寫(xiě)的痛苦以及初戀的愉悅，或是感覺(jué)到鋼琴家同時(shí)掌握到熱情與莊重、含蓄與大聲嘶吼的感覺(jué)。在《伊索德的愛(ài)之死》中(相當(dāng)于巴倫博伊姆同對(duì)瓦格納與李斯特表示敬意)，巴倫博伊姆在熾熱且獨(dú)特的音響效果之外，仍然讓音樂(lè)表現(xiàn)出狂烈的幸福感。

　　巴倫博伊姆意識(shí)到音樂(lè)環(huán)境的變化，「商業(yè)化」讓大部份音樂(lè)家都變成優(yōu)秀而有經(jīng)驗(yàn)的老手，但并非藝術(shù)家。對(duì)于這點(diǎn)，他尖銳的批評(píng)道:「音樂(lè)是每個(gè)人都有權(quán)去表達(dá)與感受的東西之一，」無(wú)論是業(yè)余或職業(yè)，專(zhuān)家或白癡。更明確的來(lái)說(shuō)，由于受到他最喜愛(ài)的哲學(xué)家斯賓諾沙的影響，巴倫博伊姆把「例行公事」視為表達(dá)音樂(lè)的頭號(hào)大敵，以及必須有想象力與情感的理由。他更傾向通才而非專(zhuān)精，他把音樂(lè)視為不只是「受過(guò)良好訓(xùn)練的職業(yè)，也是生活每一位演奏家必須保持自然的天性以及不對(duì)作品抱有成見(jiàn)。在演出當(dāng)中，知覺(jué)與下意識(shí)，理性與直覺(jué)得合而為一，你會(huì)覺(jué)得能隨著自己的感情與想法一起思考。

　　巴倫博伊姆現(xiàn)任柏林漢斯艾斯勒指揮系的客座教授。

2016年3月31日，英國(guó)最具權(quán)威的電臺(tái)Classic fm評(píng)選出歷史上最偉大的25個(gè)鋼琴家，巴倫博伊姆入選。