亞歷山大·康斯坦丁諾維奇·格拉祖諾夫(Alexander Konstantinovich Glazunov )(1865—1936) 俄羅斯作曲家。里姆斯基-科薩科夫的私人學(xué)生，1900年任圣彼得堡音樂(lè)學(xué)院教師，1906年任院長(zhǎng)。1928年移居巴黎，雖然蘇聯(lián)政府授與他“共和國(guó)人民藝術(shù)家”稱號(hào)。他一直住在巴黎，直至去世。

　　1882年首次演出他的第一交響曲時(shí)才十六歲。從此他便不斷勤奮創(chuàng)作，作品很快蜚聲國(guó)外。盡管他與俄羅斯民族樂(lè)派作曲家的“強(qiáng)力集團(tuán)”過(guò)從甚密，他的作品大多屬于歐洲音樂(lè)的主流。他極易接受別人的影響，因而沒(méi)有真正的獨(dú)特風(fēng)格。創(chuàng)作以光輝燦爛、富于魅力和嫻熟的技巧見(jiàn)長(zhǎng)。作品有：《雷蒙達(dá)》《四季》《小姐-丫環(huán)》

       八部交響曲，兩部鋼琴協(xié)奏曲，小提琴、大提琴協(xié)奏曲各一部，薩克斯管、長(zhǎng)笛與弦樂(lè)協(xié)奏曲一部，組曲六首(包括《肖邦風(fēng)格曲》與《四季》)，序曲六首，交響詩(shī)《斯捷潘·拉辛》)，小夜曲，幻想曲等。

       弦樂(lè)四重奏七首，弦樂(lè)五重奏一首，銅管四重奏。

      《悼念康塔塔》(利茲，1901)，《普希金頌》(女聲)，鋼琴與管風(fēng)琴曲，歌曲和戲劇配樂(lè)。

　　他還曾協(xié)助里姆斯基-科薩科夫續(xù)完鮑羅廷未完成的歌劇《伊戈?duì)柾酢�，并根�?jù)記憶重寫了整首序曲。

　　在俄羅斯音樂(lè)史上，亞歷山大·康斯坦丁諾維奇·格拉祖諾夫猶如一顆彗星橫空出世，光芒四射，令世界樂(lè)壇為之矚目。

　　1865年8月10日，格拉祖諾夫生于彼得堡的一個(gè)出版商世家，父為出版商，其母為鋼琴家，格拉祖諾夫自幼喜愛(ài)音樂(lè)。在技術(shù)學(xué)校讀書期間，經(jīng)巴拉基列夫（1837~1910）推薦，從1880年1月4日起，每周日上一次課，向里姆斯基—科薩科夫（1844~1908）學(xué)習(xí)音樂(lè)理論。格拉祖諾夫利用課余和寒暑假，甚至臥病在床時(shí)，貪婪地學(xué)習(xí)音樂(lè)理論和作曲技法，在一年半內(nèi)學(xué)完了音樂(lè)學(xué)院作曲系的主要課程。里姆斯基—科薩科夫贊嘆道：“他在音樂(lè)上簡(jiǎn)直不是天天在進(jìn)步，而是時(shí)時(shí)刻刻在進(jìn)步�！�

　　1881年，格拉祖諾夫創(chuàng)作的E大調(diào)第一（《斯拉夫》）交響曲（作品5號(hào)，題贈(zèng)里姆斯基—科薩科夫）于翌年3月29日，由巴拉基列夫指揮，在俄羅斯音樂(lè)義校當(dāng)年的第二次音樂(lè)會(huì)上首演，一鳴驚人。當(dāng)年僅16歲的曲作者身穿學(xué)生制服出臺(tái)謝幕時(shí)，令在場(chǎng)的聽(tīng)眾驚訝不已。居伊（1835~1918）撰文稱贊這位年輕的作曲家“才華橫溢”。而那些墨守成規(guī)、心懷敵意的樂(lè)評(píng)家則竭盡攻擊誹謗之能事，說(shuō)什么交響曲是其父母花錢雇人捉刀的產(chǎn)物；當(dāng)晚在舞臺(tái)上竟然亮出了一個(gè)由兩位著名魔術(shù)家署名的花籃；報(bào)紙上甚至還把格拉祖諾夫畫成一個(gè)尚在吃奶的嬰兒。

　　千里馬常有，而伯樂(lè)難尋。俄羅斯音樂(lè)的贊助者貝里亞葉夫（1836~1903）聆聽(tīng)了格拉祖諾夫的第一交響曲之后，對(duì)這位俄羅斯音樂(lè)的新秀極為贊賞，并給予他全力支持。

　　貝里亞葉夫是一位木材商人，熱心于支持俄羅斯音樂(lè)事業(yè)。

　　1885年，他斥資在德國(guó)萊比錫成立貝里亞葉夫音樂(lè)出版社，專門出版俄羅斯音樂(lè)作品，曾是歐洲著名的出版社之一。其首次出版物就是格拉祖諾夫根據(jù)三個(gè)希臘主題寫成的《第一序曲》（作品3號(hào)，1882）。其后，格拉祖諾夫的幾乎全部作品都由該社出版。同年，貝里亞葉夫還創(chuàng)辦了“俄羅斯交響音樂(lè)會(huì)”。

　　1883年，格拉祖諾夫中學(xué)畢業(yè)后考入大學(xué)語(yǔ)文系。貝里亞葉夫十分器重格拉祖諾夫，他親自帶領(lǐng)年輕的作曲家赴德國(guó)、法國(guó)、西班牙和摩洛哥訪問(wèn)。

　　1884年，格拉祖諾夫由貝里亞葉夫陪同，在魏瑪會(huì)見(jiàn)了李斯特，在大師的推薦下，這位初出茅廬的音樂(lè)家創(chuàng)作的第一交響曲在魏瑪音樂(lè)節(jié)上演出，使格拉祖諾夫在歐洲樂(lè)壇聲名遠(yuǎn)揚(yáng)。

　　1888年，格拉祖諾夫兩次在俄羅斯交響音樂(lè)會(huì)上指揮演出自己的作品。

　　1889年，格拉祖諾夫在巴黎世界博覽會(huì)舉行的俄羅斯音樂(lè)會(huì)上，指揮演出了他的升F小調(diào)第二交響曲（作品16號(hào)，1886，題贈(zèng)李斯特）和交響詩(shī)《斯堅(jiān)卡·拉辛》（作品13號(hào)，題贈(zèng)“偉大的俄羅斯天才—鮑羅丁”）。交響詩(shī)《斯堅(jiān)卡.拉辛》（注）是作曲家20歲時(shí)創(chuàng)作的，運(yùn)用俄羅斯民歌（《伏爾加船夫曲》）素材與鮑羅�。�1833~1887）式的東方風(fēng)格主題，刻畫了急風(fēng)暴雨般的農(nóng)民起義，具有悲壯的史詩(shī)風(fēng)格，堪稱俄羅斯交響詩(shī)的典范之作。

　　1890年，格拉祖諾夫完成了D大調(diào)第三交響曲（作品33號(hào)），音樂(lè)頗受柴科夫斯基和瓦格納風(fēng)格的影響，是其交響樂(lè)創(chuàng)作邁向成熟的一個(gè)階梯。

　　格拉祖諾夫的才華引起了柴科夫斯基極大的關(guān)注。1890年，柴科夫斯基在致格拉祖諾夫的信中寫道：“我是你的才華的熱烈崇拜者；我極為珍視并認(rèn)真看待你的追求，你對(duì)藝術(shù)的忠誠(chéng)。我愿促成你的才藝充分發(fā)展，我愿能夠?qū)δ阌兴�助益�！睘榇�，柴科夫斯基不斷地給予他指導(dǎo)和幫助。格拉祖諾夫還得益于俄羅斯復(fù)調(diào)大師塔涅耶夫（1856~1915）的指導(dǎo)，從而提高了對(duì)位法的寫作技巧。

　　格拉祖諾夫?qū)Σ窨品蛩够�的音�?lè)創(chuàng)作有極為精辟的見(jiàn)解，他說(shuō)：“我發(fā)現(xiàn)柴科夫斯基首先是一位抒情旋律作曲家，他把歌劇的各種要素帶進(jìn)了交響樂(lè)。”而格拉祖諾夫的音樂(lè)創(chuàng)作，正是吸收了柴科夫斯基的抒情性和鮑羅丁的史詩(shī)性，才形成其特有的樂(lè)觀明朗、抒情敘事的音樂(lè)風(fēng)格。

　　1893年，格拉祖諾夫完成了具有抒情性與敘事性風(fēng)格的降E大調(diào)第四交響曲，作品48號(hào)，題贈(zèng)安東·魯賓斯坦（1829~1894），表明其交響樂(lè)創(chuàng)作業(yè)已成熟。

　　1891年起，在貝里亞葉夫家里舉行“星期五晚會(huì)”，演奏俄羅斯室內(nèi)樂(lè)新作。格拉祖諾夫創(chuàng)作的大部分弦樂(lè)四重奏都曾在“星期五晚會(huì)”上演奏過(guò)。以第三（《斯拉夫》）弦樂(lè)四重奏最為著名。此外，格拉祖諾夫還作有一首弦樂(lè)五重奏，鋼琴小品，浪漫曲和合唱作品。

　　格拉祖諾夫不僅贏得了恩師里姆斯基—科薩科夫的尊敬，并與其結(jié)為摯友。他還成為以里姆斯基—科薩科夫、李亞多夫（1855~1914）為中心的新俄羅斯樂(lè)派的代表人物之一。

　　貝里亞葉夫逝世后，里姆斯基—科薩科夫、格拉祖諾夫與李亞多夫共同負(fù)責(zé)保護(hù)其遺產(chǎn)，并繼續(xù)貝里亞葉夫生前開創(chuàng)的各項(xiàng)事業(yè)：出版俄羅斯音樂(lè)作品，舉辦俄羅斯交響音樂(lè)會(huì)和以格林卡命名的一年一度的作品比賽（1884—1917）等，旨在弘揚(yáng)俄羅斯音樂(lè)文化。

　　格拉祖諾夫在捍衛(wèi)俄羅斯民族樂(lè)派的文化遺產(chǎn)方面所做出的歷史性貢獻(xiàn)，莫過(guò)于他和里姆斯基—科薩科夫于1888年至1890年共同整理續(xù)成了鮑羅丁的歌劇《伊戈?duì)柾酢�；格拉祖諾夫“根據(jù)記憶”譜寫了歌劇《伊戈?duì)柾酢沸蚯�。格拉祖諾夫還整理完成了鮑羅丁未完成的A小調(diào)第三交響曲的兩個(gè)樂(lè)章。無(wú)論是整理或續(xù)成前人的作品，里姆斯基—科薩科夫和格拉祖諾夫?yàn)榱司S護(hù)俄羅斯民族樂(lè)派的遺產(chǎn)，而埋頭創(chuàng)作的精神，以及把握原作風(fēng)格的藝術(shù)造詣，都為后人樹立了崇高的榜樣。

　　格拉祖諾夫是一位交響樂(lè)作曲家。他的絕對(duì)聽(tīng)覺(jué)和內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)達(dá)到了自由王國(guó)的境界，令人望塵莫及。他與音樂(lè)史上的那些交響樂(lè)大師一樣，通常要等到樂(lè)曲已經(jīng)在他心里胸有成竹之后方才動(dòng)筆，而一寫下來(lái)就是定稿。他是一個(gè)充滿交響樂(lè)思維的作曲家，他能視譜彈奏最復(fù)雜的總譜，聽(tīng)起來(lái)像一個(gè)卓越的樂(lè)隊(duì)在演奏。他對(duì)于樂(lè)隊(duì)中每一件樂(lè)器了若指掌，運(yùn)用自如。1896年，格拉祖諾夫訪問(wèn)倫敦，在指揮排練他的第四交響曲時(shí)遭到了樂(lè)手的抵制，作曲家當(dāng)場(chǎng)從容不迫地拿起圓號(hào)，吹出了被認(rèn)為“不可能”演奏的音符。

　　1907年，英國(guó)劍橋大學(xué)和牛津大學(xué)分別授予格拉祖諾夫名譽(yù)博士學(xué)位�？梢�(jiàn)，作曲家在英國(guó)享有的崇高聲望，比起勃拉姆斯、圣-桑斯、布魯赫、柴科夫斯基、德沃夏克、包伊托和格里格等大師是有過(guò)之而無(wú)不及的。

　　19世紀(jì)90年代中期，格拉祖諾夫的創(chuàng)作步入旺盛時(shí)期。繼第四交響曲之后，技藝精湛、抒情樂(lè)觀，充滿俄羅斯民間節(jié)日喜慶色彩的降B大調(diào)第五交響曲（作品55號(hào)，題贈(zèng)塔涅耶夫）完成于1895年。翌年，他又完成了“令人贊嘆的C小調(diào)第六交響曲”（里姆斯基—科薩科夫語(yǔ)），作品58號(hào)，題贈(zèng)俄國(guó)作曲家、鋼琴家及指揮家勃路門斐爾德（1863~1931）。里姆斯基—科薩科夫?qū)Ω窭�祖諾夫始終關(guān)懷備至，他指出：格拉祖諾夫的第六交響曲把他早期創(chuàng)作的《森林》（作品19號(hào)，1887）、《�！罚ㄗ髌�28號(hào)，1889）、《克里姆林宮》（作品30號(hào)，1890）和《春天》（作品34號(hào)，1891）等描寫性的管弦樂(lè)作品遠(yuǎn)遠(yuǎn)地拋在后面了。并感嘆道：“他的想象力和驚人的技術(shù)現(xiàn)在已經(jīng)發(fā)展到登峰造極的階段�！薄八�辨識(shí)和聲的驚人聽(tīng)覺(jué)，以及他記憶別人作品中細(xì)節(jié)的能力，使我們這些搞音樂(lè)的人都相顧失色了。”而被稱之為“俄羅斯田園交響曲”的第七交響曲（F大調(diào)，作品77號(hào)）完成于1902年。同年，作曲家隨即構(gòu)思他悲壯宏偉的第八交響曲（降E大調(diào)，作品83號(hào)），但由于健康狀況不佳，直至1906年方才脫稿。格拉祖諾夫留下了第九交響曲第一樂(lè)章鋼琴草稿（1910），后來(lái)由蘇聯(lián)指揮家尤金（1905~ ）于1947年配器并演出。

　　人們普遍認(rèn)為第五交響曲是格拉祖諾夫最為出色、最具代表性的作品。即便如此，它與古典交響樂(lè)經(jīng)典作品在音樂(lè)會(huì)上被演奏的頻率相比，則頗為遜色。

　　1925年，由一批白俄音樂(lè)家在我國(guó)哈爾濱成立了格拉祖諾夫高等音樂(lè)學(xué)校，并于1932年6月9日由Y·M·戈?duì)柕率┚┲笓]，在該校演出了格拉祖諾夫的第五交響曲（見(jiàn)《哈爾濱西洋音樂(lè)史》）。解放前，上海工部局樂(lè)隊(duì)在斯魯斯基的指揮下，也演奏過(guò)這部交響曲（見(jiàn)《李德倫傳》）。新中國(guó)成立后，僅于2001年7月14日，由筆者指揮廣州交響樂(lè)團(tuán)在星海音樂(lè)廳演奏過(guò)一次格拉祖諾夫的第五交響曲，并成為當(dāng)晚最受歡迎的曲目。

　　格拉祖諾夫的交響樂(lè)創(chuàng)作雖受強(qiáng)力集團(tuán)和柴科夫斯基的影響，但未能擺脫平穩(wěn)工整、學(xué)院派的痕跡，以至作品的個(gè)性不夠鮮明，缺乏革新精神。

　　作為一位學(xué)院派的代表人物，格拉祖諾夫?qū)φ�在崛起的印象派和現(xiàn)代派音樂(lè)，持保留甚至敵視的態(tài)度。如他稱德彪西（1862~1918）是“現(xiàn)代頹廢者”，盡管他稱贊《牧神午后》“配器的趣味極高”——認(rèn)為這是受了里姆斯基—科薩科夫和他本人的影響也不無(wú)道理。他甚至把理查·施特勞斯（1864~1949）列入了"該死的不協(xié)和音制造者”的名單，至于他對(duì)斯克里雅賓（1872~1915）神秘主義音樂(lè)持否定的態(tài)度，就更可想而知了。

　　1894年，格拉祖諾夫首次應(yīng)舞劇編導(dǎo)大師彼季帕（1819~1910）的委托，創(chuàng)作了《芭蕾場(chǎng)景》（作品52號(hào)），實(shí)際上這是一部美妙的管弦樂(lè)組曲。

　　1896~1897年，他和彼季帕通力合作，完成了他的第一部舞劇音樂(lè)《雷蒙達(dá)》（作品57號(hào)）。1898年1月7日，《雷蒙達(dá)》在彼得堡首演獲得巨大的成功。兩位藝術(shù)家都不重視舞劇的情節(jié)，而更醉心于舞步和音樂(lè)。這部舞劇音樂(lè)美輪美奐、豐富多彩，繼承了柴科夫斯基舞劇音樂(lè)交響化的風(fēng)格，成為俄羅斯芭蕾音樂(lè)發(fā)展史上的一個(gè)里程碑。翌年，他又完成了舞劇《小姐—丫環(huán)》（作品61號(hào)，又名《達(dá)米斯的考驗(yàn)》），1900年上演，1924年修訂。優(yōu)雅精致、情趣盎然的獨(dú)幕舞劇《四季》（作品67號(hào)）完成于1899年，1900年于彼得堡首演。包含冬、春、夏、秋四個(gè)場(chǎng)景，共16首樂(lè)曲。偉大的俄羅斯芭蕾藝術(shù)家安娜·巴甫洛娃（1881~1931）當(dāng)年僅19歲，在其中表演了她塑造的第一個(gè)角色而嶄露頭角。此外，格拉祖諾夫配器的《肖邦組曲》（作品46號(hào)，1893），1907年上演，由福金（1880~1942）編導(dǎo)，后改名《仙女們》，以及為舒曼、李斯特、穆索爾斯基和柴科夫斯基等人的樂(lè)曲所作的配器也值得一提。

　　1899年起，格拉祖諾夫任彼得堡音樂(lè)學(xué)院教授。1905年，格拉祖諾夫?yàn)榱丝棺h沙皇當(dāng)局解雇里姆斯基—科薩科夫在音樂(lè)學(xué)院的職務(wù)憤而辭職。同年年底，當(dāng)局被迫妥協(xié)，在學(xué)院終于爭(zhēng)得了獨(dú)立延聘教授和選擇院長(zhǎng)的自治權(quán)后，里姆斯基—科薩科夫、格拉祖諾夫等人重返學(xué)院，并由格拉祖諾夫繼里姆斯基—科薩科夫之后出任院長(zhǎng)，直至1928年。

　　格拉祖諾夫從事音樂(lè)教育30年，貢獻(xiàn)卓著，是俄羅斯專業(yè)音樂(lè)教育的奠基人之一，但耗費(fèi)了作曲家近半生的精力。當(dāng)年俄羅斯正經(jīng)歷一場(chǎng)史無(wú)前例的社會(huì)大變革，格拉祖諾夫遇到的種種困擾是不難想象的。他全力保護(hù)猶太學(xué)生和猶太音樂(lè)家，使之免遭沙皇當(dāng)局的殺戮。他用自己的年薪接濟(jì)貧困學(xué)生。他風(fēng)趣地告誡那些莘莘學(xué)子：“你們真幸運(yùn)，年輕人。有那么多美好的事物等著你們?nèi)グl(fā)現(xiàn)。而我呢，什么都已經(jīng)涉獵了，不幸啊。”

　　每當(dāng)學(xué)年結(jié)束時(shí)，他毫無(wú)例外地親自聆聽(tīng)數(shù)百名學(xué)生的考試（包括打擊樂(lè)的考試），并逐一提意見(jiàn)，寫評(píng)語(yǔ)。在他領(lǐng)導(dǎo)彼得堡音樂(lè)學(xué)院（十月革命后更名為列寧格勒音樂(lè)學(xué)院）的時(shí)期，學(xué)生數(shù)千名，無(wú)一不受惠于一代宗師格拉祖諾夫的教誨。

　　1922年，蘇聯(lián)政府表彰格拉祖諾夫創(chuàng)作生涯40周年。授予他共和國(guó)人民藝術(shù)家光榮稱號(hào)，并決定給予格拉祖諾夫便于他創(chuàng)作活動(dòng)與他成就相稱的生活條件。但他當(dāng)即表示，希望不要把他置于和其他公民不同的生活條件下；同時(shí)呼吁政府關(guān)照音樂(lè)學(xué)院的取暖問(wèn)題，從而及時(shí)解決了學(xué)院急需的劈柴。

　　繁重的院務(wù)工作和社會(huì)活動(dòng)大大地限制了格拉祖諾夫的音樂(lè)創(chuàng)作。如前所述，他的最后一部交響曲是在他出任院長(zhǎng)之前開始構(gòu)思的。而他的那部舉世聞名的A小調(diào)小提琴協(xié)奏曲，作品82號(hào)，題贈(zèng)匈牙利小提琴家?jiàn)W爾（1845~1930），也是此前（1904年）創(chuàng)作的。匈牙利小提琴家卡爾·弗萊什（1873~1944）在盛贊這部協(xié)奏曲的同時(shí)惋惜道：“如果他不是因?yàn)樾锞疲�肯定�?huì)寫出更多優(yōu)秀的音樂(lè)作品�！� 格拉祖諾夫嗜酒如命，他離不開伏特加。盡管每飲不會(huì)超過(guò)兩瓶，但如果沒(méi)有酒精支撐，格拉祖諾夫恐怕就上不了課。因此，他在就任院長(zhǎng)之后創(chuàng)作的大型音樂(lè)作品，只有兩部鋼琴協(xié)奏曲：F小調(diào)第一鋼琴協(xié)奏曲（作品92號(hào)，1910~1911）和B大調(diào)第二鋼琴協(xié)奏曲（作品100號(hào)，1917）。而從他完成第八交響曲之后到作曲家逝世的30年中，其交響樂(lè)的創(chuàng)作實(shí)際上處于停滯狀態(tài)，這實(shí)在令人惋惜。

　　1928年，格拉祖諾夫赴維也納參加舒伯特逝世100周年紀(jì)念活動(dòng)之后，前往巴黎就醫(yī)。而實(shí)際上是格拉祖諾夫行前因出面為里姆斯基—科薩科夫的《鮑里斯·戈登諾夫》的配器版本進(jìn)行辯護(hù)，遭到當(dāng)時(shí)音樂(lè)界的學(xué)閥阿薩菲耶夫的惡毒攻擊，嚴(yán)重地傷害了大師的尊嚴(yán)，迫使他離開了祖國(guó)俄羅斯。

　　由于健康的惡化和心情郁悶，在僑居國(guó)外的八年中，他的音樂(lè)創(chuàng)作和社會(huì)活動(dòng)寥寥可數(shù)。1929年，格拉祖諾夫赴美國(guó)訪問(wèn)，在底特律指揮演出了他的第六交響曲。而在此期間，作曲家只寫了C大調(diào)第七弦樂(lè)四重奏（作品107號(hào)，1930），一首C大調(diào)大提琴敘事協(xié)奏曲（作品108號(hào)，1931）和一首降E大調(diào)薩克斯協(xié)奏曲（作品109號(hào)，1934）。1936年3月21日，格拉祖諾夫在巴黎病逝。

　　像布拉姆斯懶于書信那樣，格拉祖諾夫亦不擅長(zhǎng)撰寫文章，因而后人無(wú)法了解他如何為自己辯解。格拉祖諾夫也不曾創(chuàng)作歌劇，他是一位交響樂(lè)大師，是偉大的俄羅斯音樂(lè)傳統(tǒng)的一位杰出代表人物。他的第五交響曲、第八交響曲、交響詩(shī)《斯堅(jiān)卡·拉辛》（即斯切潘·拉辛，俄國(guó)的最大一次農(nóng)民和哥薩克反封建起義（1667~1671）的領(lǐng)袖。斯堅(jiān)卡是斯切潘的昵稱）。、舞劇《雷蒙達(dá)》和A小調(diào)小提琴協(xié)奏曲等杰作，將使他的名字永載音樂(lè)史冊(cè)，千古流芳。