簡介
天杵樂隊
電閃雷鳴
貝斯手扎西酒吧音樂
迷笛
索朗
扎西平措半路出家西藏大學舞蹈演員念扎索朗尼瑪審計員
風格與追求
生鐵金剛杵金剛橛法器本土文化天杵樂隊
《欲望》拉布達布碌碌無為藏族兒歌
rap
社會對話藏羚羊保護藏羚羊索南達杰偷獵者
普布頓珠
評頭論足說天杵
專輯《天杵》面市了，專輯里的五六首歌是在傳統(tǒng)民歌基礎上進行再創(chuàng)作的。一下子拉薩的大街小巷里，都有了搖滾的聲音，聽著讓人覺得新鮮和異樣。西藏著名的詞曲家邊洛談到這張專輯時評價道："天杵對西藏音樂的貢獻應該是很大的，首先從出發(fā)點來講，他們用搖滾的形式，從歷史中出來，進入了自己的角色，我覺得很難得。從音樂角度看，他們用新的語匯，融進西藏的音樂，他們在這方面的大膽嘗試，我覺得比較成功。最大的突破就是人情味很重，也很直率，想說就直接表露出來。"
當然，在《天杵》面世時，批評的也是有的，有些人甚至認為，他們?yōu)槊窀柚匦聯(lián)Q裝，是在"糟踏民歌"。
"天杵"的6個大男孩則認為，眾口不一是正常的，他們的音樂只是為了表達他們對藝術的感受："別人說我們糟踏民歌，這只是他們的理解和看法，這首《阿媽羌瑪啦》（藏語，意為青稞酒謠），是一首很古老的民歌，很久前可能盛行過，但是卻逐漸被人們淡忘了，像我們這樣的年輕人甚至不會唱。經改編唱出來以后，好多場合又響起了這首歌的旋律，這就是我們的作用，公正地說，我們也是在弘揚民族音樂。"
6個個性鮮明的小伙子堅持音樂應該像人一樣情緒化的理念，把洞察到的社會現象表達出來、讓人們知曉，將之作為一種愛的使命。他們面對傳統(tǒng)音樂文化提出的質疑，說："一首民歌，它可以用很多曲風，用多元化的元素來改變它，但是它實質的內容不會變。所以就跟人一樣，穿衣服你想穿什么都可以，但主要的是信念、靈魂不變就行了。"
當6個大男孩把民族音樂搖滾化的時候，他們遭遇了反對，但是他們的音樂創(chuàng)作并沒有因此而停頓。他們認為，西藏有富饒的音樂土壤，他們能吸收的不僅僅是傳統(tǒng)的民歌，還有在草原上回蕩的牧歌、在勞動中即興創(chuàng)造出的勞動歌等等。
在傳統(tǒng)的音樂土壤中生長
"西藏音樂的風格太多了，隔一座山就是一種風格，我們取之不盡。寺廟里面的領經喇嘛，他會用一個很重的低音，這個聲音很渾厚、共鳴性特別大，我們想把這個聲音加進音樂中。打阿嘎歌，細細聽的話，特別舒服，它是男女對唱，而且節(jié)奏又不一樣，如果在那個點上配上我們的樂器和節(jié)奏的話，出來肯定有一個非常好的感覺。還有藏戲的說唱、朗姆塔也可以加進rap節(jié)奏……""天杵"的6個大男生、6個音樂人把西藏每一寸富有靈氣的土地，都視為創(chuàng)作用之不竭的源泉，對今后的音樂旅程充滿著信心。
上世紀90年代初，西藏就有人嘗試過搖滾樂了，可是當時的搖滾人，接觸的西方音樂文化并不是很全面、徹底，加上社會的局限性，搖滾沒有因為他們而盛行。"天杵"就像是專門為了銜接傳統(tǒng)的民族音樂和西方音樂而生，自小酷愛西方音樂，又有著強烈的民族音樂情結。他們用巧妙的手段，把藏族特有的音樂元素與新興的hip-hop、rap、r&b、布魯斯等音樂形式結合起來，形成了自己的特色。其中扎念琴的運用可稱一絕。扎念琴也叫六弦琴，是西藏特有的民族樂器，音色一聽就知道是西藏的。它在整張專輯里起著特殊的作用，標示著這些由時尚音樂元素構成的歌曲，都是來自古樸的高原。他們在介紹六弦與搖滾的結合時說："很多民族樂器都能彈奏出現代的東西，這主要是思想出不來，循舊觀念在作怪，以為傳統(tǒng)樂器只能彈奏傳統(tǒng)音樂，幾百年、幾千年都不變。只要思想一出來，就能做出很多好東西。" 像國內搖滾第一人崔健在80年代就把嗩吶和古箏用在搖滾樂里了，新疆的搖滾樂隊阿斯卡爾也成功地把冬不拉和他們的音樂結合了起來。在西藏把民族特色樂器與搖滾樂結合起來的，他們尚屬第一。西藏著名的詞曲家邊洛認為，每個人的捕捉點不一樣，在"天杵"的音樂里邊，有一些配器、旋律，在專業(yè)領域里邊一看，覺得這是個很容易的東西，常常被忽視掉了，但是他們恰恰吸收了這些，并把它當成閃光點，這就完全不一樣了。
可能是因為"天杵"帶來的音樂能和人對話，也可能是"天杵"讓整個西藏音樂熱鬧了起來，"天杵"的第一張同名專輯出版以后，在拉薩引起了不小的反響，社會各界都表示了不同程度的關注。盡管我們不能就西藏搖滾樂的出現，對西藏傳統(tǒng)的音樂有什么樣的沖擊，或者對西藏音樂文化是有利還是有弊，加以預測或是評論，但是我們能說西藏音樂文化的內容豐富了、多樣化了，至少這是一次新的嘗試。在社會不斷發(fā)展，開放程度不斷加大，各國文化加速交融的年代，西藏搖滾樂的出現，證明了西藏傳統(tǒng)音樂正在向前不斷發(fā)展。
成員
索朗旦增--主唱/樂隊創(chuàng)建者之一，性格內向，從小喜歡PUNK、METAL、HIP-HOP，他有一個能夠足以撕碎你靈魂的金屬嗓子，能夠準確地表達人性中憤怒、痛苦和掙扎的一面，在以一味追求唯美聲音為主流的音樂圈，無疑是一把鋒利的刀子！ 旦增達娃--鼓/樂隊組建者之一，樂隊靈魂人物，敏感、堅韌、個性鮮明。西藏第一家樂器行圣樂琴行的開辦者；天杵樂隊
西藏第一所音樂學校圣樂音樂學校開辦者之一；西藏酒吧音樂文化產生地“不插電聽吧”開辦者。
直面現實的文化理念使他創(chuàng)作的音樂和詩詞具有一種烈火般的人文主義關懷。 索朗念扎--主音吉他/樂隊創(chuàng)建者之一，自小熱愛音樂尤其是搖滾。個性內向。有時會在房間里獨自彈奏吉他而不說一句話。善于運用瞬間的感覺在手指與琴弦之間創(chuàng)造出幽靈般的音符，把你引入詭異的空間里。
索朗尼瑪--節(jié)奏吉他/受父親及哥哥的影響從小喜歡音樂并自學吉他，十三歲創(chuàng)作了第一首歌。性格開朗，但情緒化，對METAL和不插電等不同音樂風格演奏上有著自己獨到的見解，而且有個讓你感動的嗓音，在專輯里演唱了《夢中女孩》《因果》等歌曲及二部和聲。
扎西平措--貝司/從小喜歡各種音樂尤其善于表演和模仿，作為樂隊隊長的他，性情隨和幽默，總會以一句意想不到的話讓大家捧腹，是樂隊中的“開心果”，與低沉BASS的演風格形成鮮明的對比，在專輯中演唱了《賽珍》。
普布頓珠--扎念琴/年齡最小，性情孤傲，不喜言語，一把扎念琴會把你帶入他真實的內心世界中，善于創(chuàng)造性的把民族樂器融入ROCKu2018Nu2018ROLL中。
主唱：索朗旦增
1979年生于西藏，1997年畢業(yè)于中央民族大學舞蹈系，就讀期間曾兼學聲樂及表演，現就職于西藏自治區(qū)歌舞團。
主音吉他：索朗念扎
1977年生于西藏昌都，1997年畢業(yè)于北京第二外語學院德語系，在９校期間學習吉他演奏，現就職于西藏圣地旅游公司。
鼓：旦增達娃（迷笛94）
1974年生于西藏拉薩，1993年畢業(yè)于西藏自治區(qū)藝術學校，同年考取中央民族大學音樂學院聲樂系，于1997年畢業(yè)，現就職于西藏大學藝術學院。
貝司：扎西平措
1975年生于西藏拉薩，1999年畢業(yè)于西藏大學藝術學院，現就職于西藏拉薩第八中學。
節(jié)奏吉他：索朗尼瑪
1977年生于拉薩，1998年畢業(yè)于南京審計學院，2001年加入天杵樂隊，現就職于拉薩城關區(qū)審計局。
扎念琴：普布頓珠
1981年生于西藏江孜地區(qū)，2000年畢業(yè)于西藏自治區(qū)藝術學校，現就職于西藏自治區(qū)藏劇團。
曲目
極樂世界母親
因果
人生
夢中姑娘
因果
