貝納多·貝托魯奇 - 簡介

 貝納多·貝托魯奇，也譯為貝納爾多·貝托魯奇，男，1940年3月16日出生于意大利的帕爾瑪。早在24歲時，他便導(dǎo)演了轟動一時的影片《革命前夕》 (1964)，并因之而奠定了他的事業(yè)基礎(chǔ)。 貝托魯奇因執(zhí)導(dǎo)《末代皇帝》為中國觀眾所熟知。

1961年跨足影壇，最初擔(dān)任帕索里尼的副導(dǎo)演。1964年的《革命之前》顯露出才華，1972年的《巴黎最后的探戈》將他推到國際舞臺。

貝托魯奇的作品以史詩的宏大氣魄以及強(qiáng)烈的階級分析內(nèi)涵而著稱，并將情色內(nèi)容升華到相當(dāng)?shù)乃囆g(shù)高度。

2011年5月11日，貝納多·貝托魯奇被第64屆戛納電影節(jié)組委會授予終生成就獎。

貝納多·貝托魯奇 - 成長經(jīng)歷

貝納多·貝托魯奇是家中的長子，父親是奧提立歐·貝托魯奇(Attilio Bertolucci)。 父親是一名詩人、著名的藝術(shù)史學(xué)家、文選編者和影評人。

在這種成長的環(huán)境下，貝托魯奇在15歲開始寫作，不久就獲得幾個很重要的文學(xué)獎項(xiàng)，包括他的首部作品獲得維雅雷吉?dú)W文學(xué)獎(Premio Viareggio)。而父親的背景也幫了他，老貝托魯奇曾協(xié)助意大利制片人皮耶·保羅·帕索里尼發(fā)行他首本小說，而帕索里尼后來聘請了貝納多·貝托魯奇參與《寄生蟲》 (Accattone，1961年)的首席助手作為回報(bào)。不過這時候，貝托魯奇的潛力，早就被其他人發(fā)現(xiàn)了，例如瑟吉?dú)W·萊昂(Sergio Leone)。他叫貝托魯奇為《西部往事》(Once Upon a Time in the West)撰寫故事，不過他的故事后來被萊昂拒絕了，因?yàn)檫@故事對美國的觀眾來說太深奧了。

貝托魯奇擅于把富有家庭氣息的浪漫情節(jié)和內(nèi)蘊(yùn)的心理批判作為表現(xiàn)的核心，并結(jié)合一些政治、社會內(nèi)涵，形成了他獨(dú)特的創(chuàng)作風(fēng)格。

貝納多·貝托魯奇 - 演藝生涯

  1968年，由他執(zhí)導(dǎo)的影片《搭檔》就頗具當(dāng)時興起的新浪潮電影的特質(zhì)。此后，他在影片中開始探索那些具有心理困惑的人物身上所折射出來的深厚魅力并在《蜘蛛的策略》( 1970)一片中首獲成功。 

1971年，貝托魯奇導(dǎo)演了影片《隨波逐流的人》 。在該片中，他表達(dá)了跳舞是一種暗喻的創(chuàng)作主旨。兩年后，在其導(dǎo)演的《巴黎最后的探戈》(1973)中他又再度表露了這種創(chuàng)作思想。

1977年，貝托魯奇更是以大手筆制作了頗具史詩氣息的《一九零零》 。該片講述了兩個出生背景不同的男人在世紀(jì)交替的45年間的友情與斗爭，并以此折射出了廣闊的社會內(nèi)容和尖銳復(fù)雜的階級斗爭，獲得了評論界的交口稱贊。不久，貝托魯奇又拍攝了《月神》(1979)一片，口碑不菲。 

1981年導(dǎo)演了《一個可笑人物的悲劇》 ，該片講述了一個父親尋找親生兒子的曲折經(jīng)歷，影片以其內(nèi)含的深遂思想廣受好評。

1987 年，他更是推出了力作《末代皇帝》 。影片以獨(dú)特的視角來審視古老中國最后一個封建帝王溥儀的情愛與政治生活，極具哲理、人生意味。該片獲得了九項(xiàng)國際大獎，它無疑成了貝托魯奇導(dǎo)演生涯中的一座重要里程碑。 

1990年，貝托魯奇執(zhí)導(dǎo)《遮蔽的天空》 ，本片根據(jù)1949年的經(jīng)典同名小說改編，透露出貝托魯奇內(nèi)心濃厚的生命關(guān)懷，充滿了濃郁的象征意味，畫面極其壯美。

1996年導(dǎo)演新片《偷香》 ，他精心構(gòu)建了一位19歲美國少女孤身去意大利找尋生父的故事情節(jié)。影片透過抒情表象表達(dá)了包容性較大的思想內(nèi)涵，傾倒了諸多影迷。

1998年推出《愛的困惑》。

21世紀(jì)之后，貝托魯奇動作不多，先是在集錦片《十分大師：大提琴篇》中小露身手，又于2003年導(dǎo)演了充滿革命與青春激情的《戲夢巴黎》 。

貝納多·貝托魯奇 - 影壇軼事

和制作人合作

 1972年的作品《巴黎的最后探戈》(Last Tango in Paris)，由馬龍白蘭度和瑪莉亞詩奈德主演，展示了意大利電影的賺錢新潮流，就是聘請外國的影星當(dāng)主角。在這部電影的主要演員中，只有馬西姆·吉魯提(Massimo Girotti)是意大利演員。

貝托魯奇1976年的電影《一九零零》(1900)中，由畢蘭加士打(Burt Lancaster)、當(dāng)奴·修打蘭(Donald Sutherland)、羅拔迪尼路(Robert de Niro)和杰哈德巴狄厄(Gérard Depardieu)主演。這套電影經(jīng)常被認(rèn)為是意大利電利工業(yè)依賴國際市場時，認(rèn)知到國民身份開始瓦解的始作俑者。雖然電影本身完全注重在意大利的主題上，電影講述兩個意大利男人，在二十世紀(jì)上半葉時，在政治紛亂的意大利內(nèi)的生活。

與政治相關(guān)

貝托魯奇在政治上很活躍，而且是個公認(rèn)的馬克思主義者。就像維斯康堤一樣，他們也是在六十年代后期大量起用外國演員的導(dǎo)演。

貝托魯奇透過他的電影，表達(dá)自己的政見，所以他的電影很多都是自傳式的，同時也很具爭議性。他的政治電影在歷史上走在前列，就像1970年的電影《同流者》(The Conformist)，在戲中他就批判法西斯思想，把國家和民族主義混為一談，還有一些公眾品味和集體回憶，電影講述墨索里尼企圖暗殺一個在巴黎的政治學(xué)者。而《一九零零》也有分析左派和右派之爭。

在1987年作品《末代皇帝》中，貝托魯奇就透過角色和動作，在政治上作出影響。他獲得紫禁城史無前例的許可，使用紫禁城的場地作為拍攝。在片中，主角溥儀遭受毛澤東長期的再教育，令溥儀由一個皇帝變成一個平民，變成一個園丁。

貝納多·貝托魯奇 - 榮譽(yù)獎項(xiàng)

奧斯卡金像獎

1987年，貝托魯奇執(zhí)導(dǎo)的電影《末代皇帝》 ，內(nèi)容講述中國最后一個皇帝愛新覺羅溥儀的傳記。貝托魯奇憑這部電影贏得奧斯卡金像獎最佳導(dǎo)演，這部電影由尊龍、陳沖、彼得·奧圖爾、英若誠、丹尼斯.鄧恩、黃自強(qiáng)、阪本龍一、 Maggie Han、里克·揚(yáng)、鄔君梅和陳凱歌主演。電影的劇本由馬克.佩普羅(Mark Peploe)和貝納多·貝托魯奇寫作，末代皇帝以溥儀的一生，反映中國由封建制度的社會，經(jīng)革命演進(jìn)至現(xiàn)在的狀態(tài)。

《末代皇帝》贏得所有9個奧斯卡金像獎的提名，包括最佳影片獎、最佳藝術(shù)指導(dǎo)獎、最佳攝影獎、最佳服裝設(shè)計(jì)獎、最佳導(dǎo)演獎、最佳剪輯獎、最佳配樂獎、最佳音響?yīng)労妥罴迅木巹”惊劇?

《末代皇帝》是首部在紫城拍攝的電影，這是貝托魯奇向中國政府提供的候選電影項(xiàng)目之一，另一部是安德烈·馬爾羅(André Malraux)的《人的命運(yùn)》。最后末代皇帝獲選，并且不限制其內(nèi)容。而末代皇帝就成為了自1949年起，首部獲得中國政府協(xié)助，和在中國制作的西片。

戛納終身成就獎

2011年5月11日，在法國戛納，意大利導(dǎo)演貝納爾多·貝托魯奇被第64屆戛納電影節(jié)組委會授予終生成就獎。

貝納多·貝托魯奇 - 電影作品

 《死神》 (La commare secca) (1962年)
《革命前夕》(Prima della rivoluzione) (1962年)
《La via del petrolio》 (1965年)
《Il Canale》 (1966年)
《搭檔》 （partner） (1968年)
《福音書》(Amore e rabbia) (1969年)
《蜘蛛的策略》(La strategia del ragno) (1970年)
《同流者》(Il conformista) (1971年)
《巴黎的最后探戈》 (Ultimo tango a Parigi) (1973年)
《一九零零》(Novecento) (1976年)
《月神》(La Luna) (1979年)
《一個可笑人物的悲劇》(La tragedia di un uomo ridicolo) (1981年)
《末代皇帝》 (L’ultimo imperatore) (1987年)
《遮蔽的天空》(The Sheltering Sky) (1990年)
《小活佛》(Little Buddha) (1993年)
《偷香》  (Io ballo da sola) (1996年)
《愛的困惑》(Besieged) (1998年)
《十分大師：大提琴篇》 （合導(dǎo)） (Ten Minutes Older: The Cello) (2002年)
《戲夢巴黎》(The Dreamers) (2003年)

貝納多·貝托魯奇 - 人物評價(jià)

貝托魯奇也擅長把人的靈魂推進(jìn)顯微鏡。在他的電影中，心理學(xué)是他的電影的中心，因?yàn)樵鴧⑴c《巴黎的最后探戈》的演員活地亞倫和馬龍·白蘭度，都指貝托魯奇和其他演員從精神分析的角度分享工作，引發(fā)了他們的信心，所以很多人都認(rèn)為白蘭度表現(xiàn)最好。

 很多評論都以電影中的性和政治定性他的電影特色。在《巴黎的最后探戈》中，以極度淫蕩和心理不正常的手法探討性。這套被視為情色的電影，打開了性的大門。

在《同流者》中，則是以政治作為主題，尤其是法西斯，和個人的感覺和理想。這套電影針對了意大利的法西斯主義，富有藝術(shù)性和理智，被視為展現(xiàn)在優(yōu)秀導(dǎo)演的一面。在過去五十年，貝托魯奇參與了多部電影的制作、導(dǎo)演等工作，所以他的范疇很廣泛，令電影主題能得以突顯，尤其是他的近期作品。

《偷香》(Stealing Beauty)帶出一些的異質(zhì)性，而《巴黎初體驗(yàn)》(The Dreamers) 則能夠包含兩者和其他元素。一些評論家則批評他的題材狹窄，不論他是有意還是真的缺乏題材。而他則利用這些批評，激發(fā)觀眾重新關(guān)注他們自己和社群，他也認(rèn)為自己不斷把禮節(jié)的界限移后。

熱衷于貝托魯奇電影的人，也留意到每部電影間的角色相似之處，尤其是最近那兩部(1996年的《偷香》和2003年的《巴黎初體驗(yàn)》)。例如，兩位女主角(麗芙·泰勒(Liv Tyler)和伊娃·格蓮(Eva Green))，都是白皮膚、苗條、黑頭發(fā)和藍(lán)眼睛。她們都在19歲時就是吸煙者，和失去了純潔感，而她們也以正面的赤裸方式出現(xiàn)。在電影中，貝托魯奇都表達(dá)了“愛的證明”，都使用了幾乎相同的故事。