達倫·阿倫諾夫斯基 - 簡介
達倫·阿倫諾夫斯基美國電影導(dǎo)演，1969年2月12日出生在紐約的布魯克林，雙親亞伯拉罕·阿貝·阿倫諾夫斯和夏洛特都是學(xué)校老師，父親教授社科并在布什威克中學(xué)當(dāng)教導(dǎo)主任。阿倫諾夫斯基畢業(yè)于愛德華’R’繆羅高中學(xué)校。在校期間，他參選了日晟營(國際路易斯’奧古斯特’瓊娜絲的夏季獎學(xué)金)。 畢業(yè)后，他背包旅行了六個月，足跡遍及中東、歐洲以及危地馬拉。
從小就喜歡古典電影，少年時期開始喜歡涂鴉。1987年，他進修哈佛大學(xué)的人類學(xué)、實況活動電影和動畫。他的畢業(yè)影片《超市大清掃》(SupermarketSweep)由他的同學(xué)西恩·加萊特擔(dān)任主演，一舉獲得了1991年最后一屆大學(xué)生電影學(xué)院獎。1991年，阿倫諾夫斯基于以優(yōu)異成績從哈佛畢業(yè)，后來他進入美國電影藝術(shù)學(xué)院，并于1992年獲得藝術(shù)碩士專業(yè)學(xué)位。
1996年2月，他開始籌備自己的長片處女作《圓周率》，兩年后面世的這部電影一鳴驚人，先是獲得圣丹斯電影節(jié)的導(dǎo)演獎，翌年又摘得獨立精神獎的最佳編劇處女作獎。2000年，他再次自編自導(dǎo)了《夢之安魂曲》，也贏得了不錯的反響。2005年，他還入圍“最需要關(guān)注的好萊塢100人”。
2006年，阿倫諾夫斯基推出自己第三部導(dǎo)演作品《珍愛泉源》，這部影片的完成可謂歷盡艱難：2002年初，阿倫諾夫斯基曾希望由布拉德·皮特和凱特·布蘭切特主演本片，計劃的投資預(yù)算也高達7500萬美元。后來由于布拉德·皮特同阿羅諾夫斯基產(chǎn)生意見分歧而決定放棄，影片被擱置下來，而2004年影片開拍時，預(yù)算已經(jīng)降到3500萬，主演也變成了在當(dāng)時比較“便宜”的休·杰克曼和蕾切爾·維姿。不過對于拍慣獨立影片的阿羅諾夫斯基來說，資金問題是難不倒他的，因為拍攝《圓周率》只用了6萬，《夢之安魂曲》也不過400萬。
2008年，達倫的第四部作品《摔角王》捧得威尼斯金獅大獎。
阿羅諾夫斯基的未婚妻就是主演了《珍愛泉源》的蕾切爾·薇姿，兩人2006年5月31日成為夫妻，他們的兒子叫Henry Chance。
達倫·阿倫諾夫斯基 - 拍攝風(fēng)格
1、頻繁使用跳接蒙太奇的技巧，也就是快速放映一連串的跳接的影象和動作畫面，并帶有音效，通常用來模仿重復(fù)性的動作，例如吸毒。跳接蒙太奇通常用廣角鏡頭來強調(diào)動作或影象的直觀性。
2、用白色淡褪的手法強調(diào)故事情節(jié)的插入成分或著用于故事情節(jié)中一個動作或單元的結(jié)束。
4、用弦樂奏和電子樂點合成制成影片的聲軌。
5、使用Snorrican(一種可以裝在演員身上的攝影機裝置)。
6、電影主題受畢達哥拉斯的影響。
達倫·阿倫諾夫斯基 - 獨立導(dǎo)演
借《青春泉》走向獨立。財大氣粗、且有著多年成功經(jīng)歷的好萊塢傳統(tǒng)大家華納公司，一向慧眼識珠。此次相中年輕的達倫·阿倫諾夫斯基，自然也是看中其出自哈佛大學(xué)高才生的優(yōu)良背景和近幾年極為優(yōu)異的個人表現(xiàn)：作為美國電影藝術(shù)科學(xué)學(xué)院獎學(xué)金的得主，他的《圓周率》和《夢之安魂曲》備受好評。華納甚至將其定位為“下一個斯坦利·庫布里克”。不過也許有一點，是庫布里克都望塵莫及的，那就是阿倫諾夫斯基身為獨立導(dǎo)演的本色：絕不浪費絲毫資源。
因為布拉德·皮特的退出，導(dǎo)致阿倫諾夫斯基對劇本進行了一定程度的修改。不過阿倫諾夫斯基跟庫布里克在某一點上卻有著極大的相似之處：當(dāng)年庫布里克憑借《光榮之路》把那個唱歌的美麗姑娘變成了自己的老婆，而阿倫諾夫斯基則也憑借這部《源泉》給蕾切爾·薇茨戴上了自己的標簽，這對未婚夫婦的寶貝孩子，已經(jīng)在過去的金球和奧斯卡典禮上宣告了自己的存在。而說到阿倫諾夫斯基，為何選擇要拍攝《源泉》，很重要的一個原因就是源自他自己的人生感悟。如今，有了妻兒老小的他對愛情、生命的理解則更是深刻百倍。
作為影片最主要的道具之一，生命之樹是在一個高臺上搭建而成，其中一部分使用了真實的樹枝和樹葉。剛開始，整棵樹被裝飾得毫無生氣的樣子，樹邊的灌木、苔蘚和蘑菇也一樣死氣沉沉。然而當(dāng)湯姆找到生命之樹的時候，驚奇地發(fā)現(xiàn)樹身上長出了青蔥的枝葉，各種植物也生機盎然地從各處探出了頭。
有意思的是，這些特效約大多數(shù)都是通過機械裝置實現(xiàn)的，而不是時下流行的電腦技術(shù)�！皵�(shù)碼科技已經(jīng)被用得太濫了。”阿倫諾夫斯基如此感嘆，“而且我覺得這種技術(shù)太容易過時了。在這方面，我還是比較復(fù)古的，更偏愛一些老而實用的手段。當(dāng)然了，在一些細節(jié)之處，用數(shù)字技術(shù)處理是相當(dāng)理想的辦法，但對于那些關(guān)鍵的主要的元素，如果濫用電腦特技，結(jié)果會是災(zāi)難性的。”
因為導(dǎo)演這種偏好，杰克曼不得不在身上安設(shè)不少用來實現(xiàn)視覺效果的道具--其實這事兒阿倫諾夫斯基不是第一次干，他在前兩部作品中就曾讓演員們把攝像機綁在胸前。同時，為了營造一種配合主題的莊嚴感，整部電影的韶關(guān)移動完全是按照十字架方向進行的，幾乎所有的東西都是直接前后、左右或者上下進行，這一點在拍攝宇宙飛船場景時尤為明顯--實際上，正是為了解決圓形宇宙飛船的入手角問題，才讓阿倫諾夫斯基想到了讓整部影片都使用十字架結(jié)構(gòu)的�！叭绾巫寯z像機進入一個球體是一個難關(guān)，我試圖找到一種秩序，然后我意識到征服者們的十字架能夠很好地起到這個作用，隨后這個想法也被用到了其它的歷史時期。”
達倫·阿倫諾夫斯基 - 入主好萊塢
美國導(dǎo)演達倫·阿倫諾夫斯基計劃為派拉蒙公司執(zhí)導(dǎo)一部拳擊題材新片《斗士》（The Fighter），并將請來《無間道風(fēng)云》中的兩位演員馬特·戴蒙和馬克·沃伯格再度搭檔。影片以綽號“愛爾蘭人”的拳擊手米奇·沃德（沃伯格飾）和他的兄弟兼拳擊教練迪克·�？藗惖拢ù髅娠棧┻@兩個真實人物為主角，故事始自兩人在美國麻省窮街陋巷中的青蔥歲月，將講述�？藗惖屡c毒品的斗爭，以及沃德最后如何在倫敦戴上了世界冠軍的金腰帶。
沃伯格和戴蒙都是土生土長的麻省波士頓市人，而導(dǎo)演阿倫諾夫斯基和戴蒙還都畢業(yè)于當(dāng)?shù)氐闹麑W(xué)府哈佛大學(xué)，因此對“老鄉(xiāng)”拳擊手的生平故事都不乏個人體會。據(jù)悉，阿倫諾夫斯基將采用傳統(tǒng)敘事結(jié)構(gòu)拍攝這部影片，標志著這位以處女作《派》（1998年）嶄露頭角的獨立電影導(dǎo)演將首次告別《夢之安魂曲》（2000年）和《青春泉》（2006年）等作品的大膽、離奇路線，開始試水傳統(tǒng)商業(yè)電影。阿倫諾夫斯基目前還在等待劇本的最后修改版本，他表示只有在劇本令自己滿意后才會簽約任導(dǎo)演。在戴蒙和沃伯格的要求下，派拉蒙請來了剛為想象影業(yè)改編了名著《伊甸之東》的編劇保羅·阿達納西奧執(zhí)筆劇本，他宣稱劇本將以這對兄弟的救贖為主題。如果一切進行得順利，影片將于今年夏季開拍。
達倫·阿倫諾夫斯基 - 家庭生活
妻子
蕾切爾·維茲，她美麗、氣質(zhì)不凡，還有聰慧的頭腦和出色的演技，如果你恰好住在紐約東部，她便是你所能遇到的最有意思的鄰家女孩。
這個畢業(yè)于劍橋大學(xué)的高智美女，她神秘的氣質(zhì)、崇尚自由的生活方式，讓她成為電影明星中最特別的一種。有了一座奧斯卡最佳女配角的小金人在手，現(xiàn)在，她似乎已經(jīng)得到了她想要得到的一切。
作為一個如此另類的英國女子，當(dāng)今美國獨立導(dǎo)演中最受關(guān)注的早熟天才達倫.阿倫諾夫斯基是她的絕配。如今，他倆已經(jīng)有了一個兩歲的兒子亨利。當(dāng)上媽媽的蕾切爾.維茲已經(jīng)37歲了，來自母親的奧地利血統(tǒng)讓她皮膚雪白，頭發(fā)烏黑，五官分明的臉上，粗粗的眉毛是她的標志。
蕾切爾.維茲可愛并且和善，說話間，她常常調(diào)皮地干咳兩聲，讓有時聽起來有些過分嚴肅的用詞變得輕松一些。這樣的她，平易近人，常常讓人忘記了她的影星身份，忘了與她合作過的同行曾如何評價她。在《可愛的骨頭》中與她合作的老牌影星蘇珊.薩蘭登指出，在片場，“一個個又冷又黑的夜晚，是蕾切爾的幽默感拯救了我�！瘪R克.盧法洛說：“她很率真、實在，而且極其謙遜。她時刻都愿意聆聽他人的想法，這種能力很不尋常。也許這些聽起來不是什么了不得的能力，但這些能說明一切問題。凡是好的演員，身上最突出的優(yōu)點，90%都是非凡的聆聽能力——他們會聆聽，會觀察，會讓他們聽到和看到的一切滲入他們的表演中�！�
在這部電影之前，維茲還拍攝了一部由《指環(huán)王》導(dǎo)演彼得·杰克遜執(zhí)導(dǎo)的新片《可愛的骨頭》，這部電影根據(jù)愛麗絲.塞伯德的同名暢銷小說改編。在《可愛的骨頭》里，維茲飾演了一個被謀殺的少年的母親。這并不是一個表演空間很大的角色，作為故事的講述者，這個角色看起來甚至有些空洞。但維茲被這個角色的復(fù)雜性吸引�！瓣P(guān)于這個女性，我最感興趣的是，面對悲劇的降臨，她并沒有用傳統(tǒng)的英雄主義的方式去面對。她放棄了，徹底地崩潰了。她做了她力所能及的最可怕的事——遠離了她的家人，與偵探有了一段婚外情……但是我覺得在她身上反映了人性，而這恰恰是她身上最吸引我的特點。”很難想象一位女子，尤其是一個已經(jīng)當(dāng)上了媽媽的女子，如何體會一個母親看著自己的兒子成為謀殺案件受害者時的心情。但是，彼得.杰克遜說：“蕾切爾可以體會這一切，她能理解這種既脆弱又強大的情緒。她的表演能帶著觀眾走進這個角色精神世界，即使這么做會讓她經(jīng)歷最黑暗的精神折磨，她也不在乎。為了體會這個角色的感受，她一直是無懼無畏的�！�
建立了家庭之后，蕾切爾.維茲能分配給表演事業(yè)的時間越來越少，所以，她接下每一個角色的決定都比過去來得艱難且慎重。她要照顧兒子，要陪伴丈夫，因此，難得抽出時間來飾演的這些角色必須值得她付出�！坝辛撕⒆又螅磺芯妥兊脧�(fù)雜多了�！彼f，“我們不能同時外出拍片，總得有個大人留在家里�！�
奧斯卡寶寶
1999年，《木乃伊》中的女考古學(xué)家的角色讓維茲成為好萊塢的新寵。宣傳這部電影期間，她結(jié)識了當(dāng)時有著“美國獨立影壇天才少年”的達倫.阿倫諾夫斯基。畢業(yè)于哈佛大學(xué)的阿倫諾夫斯基，那時剛拍完代表作《夢之安魂曲》，兩個電影圈中少見的高智商相遇，雙魚座的維茲迅速墜入愛河，“我想我馬上就愛上了他，但他反應(yīng)比我遲鈍�！彼孔陌愔Z夫斯基理性得多，也因此有些木訥。在倫敦，她帶他吃鰻魚凍。在紐約，他帶她乘著熱氣球遨游曼哈頓。很快，他們在紐約東部的時髦住宅區(qū)安了家。2005年，這對愛侶訂婚了。
一個可能會改變她一生的角色邀約就在這時找到了她。這是巴西導(dǎo)演費爾南多.梅里爾斯執(zhí)導(dǎo)的《不朽的園丁》，維茲出色試鏡為她贏得了片中被謀害的女慈善活動家的角色。這個角色為她贏得了奧斯卡最佳女配角獎。2006年奧斯卡頒獎典禮上，當(dāng)摩根.弗里曼念出獲獎?wù)叩拿质恰袄偾袪?維茲”時�！拔乙呀�(jīng)懷孕七個月了！”維茲回憶她站在領(lǐng)獎臺上的情景時說，“我只感覺孩子一個勁兒在我肚子里亂踢。我此前從沒參加過奧斯卡典禮，第一次見識這么大的場面，居然挺著這么大的肚子，還得時不時找?guī)�，最后居然還拿獎了，這一切感覺多么超現(xiàn)實��！”
那時，維茲已經(jīng)懷上她和阿倫諾夫斯基的兒子�！罢婵�！”她說，“因為我以后可以對小亨利說，他還沒出娘胎就領(lǐng)過奧斯卡獎了�！�
談及兒子的降生對她的意義，維茲回答：“我越來越想拍喜劇片了！”對演慣了嚴肅、痛苦角色的維茲而言，這也剛好是對她的人生所做出的注解：從暗處走向亮處，冷酷蛇蝎美人將慢慢變成可愛的逗笑女子。
達倫·阿倫諾夫斯基 - 電影作品
短片
SupermarketSweep(1991年）
FortuneCookie(1991)
Protozoa(1993）
劇情長片
圓周率 Pi (1998年) ，1998年圣丹斯電影節(jié)最佳導(dǎo)演獎
夢之安魂曲 Requiem for a Dream (2000年)
深層恐懼 Below (2002)
珍愛泉源 The Fountain (2006年)，2006年威尼斯電影節(jié)競賽單元
摔角王 The Wrestler (2008年)，2008年威尼斯電影節(jié)金獅獎
達倫·阿倫諾夫斯基 - 作品賞析
圓周率 Pi (1998年)
作為達倫·阿羅諾夫斯基的處女作，《圓周率》表現(xiàn)得卻宛如一位性場老手，放肆地把握著人生的根體與世界的脈搏。在不長的黑白視覺詮釋中，我清楚地看見了液體的噴薄，聽到了身體的跳動，發(fā)現(xiàn)這盛開的數(shù)字并不是數(shù)字。
Max是一位數(shù)學(xué)工作者，影片中他一直在執(zhí)著地尋找著股市背后的模型，同時也忍受著生理與心理的極端痛楚。然而，一個華爾街財團與一個宗教組織都急于奪取Max的研究成果，以獲得各自的巨大利益。為了群體的私欲，人類在不同的組織中都行使著相對之中的卑鄙手段，就連Max自己也一樣。在與宗教組織首領(lǐng)的對峙中，他對自己研究的數(shù)字進行了貌似理所應(yīng)當(dāng)?shù)谋Ｗo與占有。在與信仰群體的對話中，雙方都在上帝的烏托邦中意淫著獨有的主導(dǎo)權(quán)。Max說他看到了上帝，對方說他只是個工具。然而這一切的矛盾是否意味著個體、金錢以及信仰的存在對人類的發(fā)展就是一種可笑的支撐？科學(xué)的鉆研拯救不了庸俗的生活，即使旁觀者無限地進行嘲諷也只能無濟于事，因為后現(xiàn)代主義還在蓬勃前行。
男主角Max的光頭不僅僅是為了科學(xué)的探討，不僅僅是要人們重視自己的面容，它還深刻地表達著人類本身的虛無。當(dāng)Max的老師再次病倒時，他發(fā)現(xiàn)他的老師也是在庸俗的軌跡上進行著自私的爬行。Max或許沒能對自己進行理智的反思，但他對自我的迷失已經(jīng)無法忍受。所有這些研究的數(shù)字在棋盤上盛怒地開放，仿佛是對人類自我偽高尚言行的刻意嘲笑，這與旁觀者的嘲諷形成了古怪的對比，他們都在樂，但有人樂得猥瑣，有人樂得解脫。如果這樣看下去，盛開的數(shù)字早已不是數(shù)字，它就是一種赤裸的寫照，在形體上趨向矜持，并且慢慢地放棄了理睬所有人類的自恃。
夢之安魂曲 Requiem for a Dream (2000年)
人的不安定和痛苦往往來自于精神與肉體的矛盾。人們往往不是忘記了精神的存在，而追求肉體的滿足，就是忽略了肉體的存在，而追求精神的滿足。這兩種矛盾狀態(tài)都會帶來痛苦，使人被自己踐踏、異化，或者應(yīng)允他人對自己的控制，其結(jié)果都是精神被支配，肉體被奴役�！秹糁不昵肪拖蛭覀冋故玖巳祟惖倪@一境遇。
影片講述了四個人的邊緣生活：中年喪夫的莎拉整天以電視為伴，一天她接到電話，得知她成了一個電視節(jié)目的幸運觀眾，可以上電視成為明星，于是她為了穿上那件她年輕時穿的那條紅裙子而開始了減肥的計劃。而她的兒子哈里則和朋友泰倫在街上販毒，以此賺取金錢希望能和女朋友瑪莉安過上幸福生活。一切似乎都很順利，但在不知不覺中，所有的東西都失控了，這四個人都被自己的向往所牽引，漸漸走向黑暗的深淵。
《夢之安魂曲》是一部坦誠的電影，它直接將那些被隱藏著的、無奈地骯臟著的現(xiàn)實暴露出來，將那些黑暗中的痛苦攤開，細細查看它們發(fā)黑的紋理，它的目的只是為了指引我們?nèi)で笠粋�答案：這個世界在以怎樣光怪陸離、無法理喻或慘不忍睹的形式行進著。
《夢之安魂曲》被評為最具爭議最觸目驚心的十部電影之一，它的觸目驚心主要不是視覺的，而是心靈的。電影用那些人物的人生軌跡作為線條，完整地描摹了那些暗淡的人生圖景。它的真實和犀利釋放出無數(shù)的苦痛，并用這些苦痛和悲切洗滌現(xiàn)實中的虛妄。雖然電影講述的是虛構(gòu)的故事，但是放眼現(xiàn)實，像這樣的人生沉浮在現(xiàn)實中卻是俯拾皆是。也許只有當(dāng)我們站在夢幻與靈魂的終點，才會明白“在肉體的基礎(chǔ)上，不忘精神的詩意守侯，讓精神的生長，促成肉體的完善”才是趨向于至美與至善的人性之路。
獲獎情況：2000年波士頓影評人協(xié)會獎最佳女主角，2001年芝加哥影評人協(xié)會獎最佳女主角，2001年佛羅里達影評人協(xié)會最佳女主角，2001年坎薩斯市影評人協(xié)會獎最佳女主角，2000年拉斯維加斯影評人協(xié)會獎最佳女主角，2000年斯德哥爾摩電影節(jié)最佳女主角，美國電影協(xié)會（AFI）2000年度十大影片。
珍愛泉源 The Fountain (2006年)
阿倫諾夫斯基籌拍他的新片《珍愛泉源》（The Fountain）。這是關(guān)于一名男子追尋真愛與永生的漫長之旅，跨越千年之久，通過三段平行發(fā)生的故事講述關(guān)于真愛、生死、性靈。
電影通過平行交叉的敘事方式，將西班牙征服者、藥理科學(xué)家、太空行者這三個發(fā)生在不同時空的故事以共同的主題愛與死亡融合在一起，形成某種科幻式的影像風(fēng)格。
這是影片開頭引用的“圣經(jīng)”中關(guān)于創(chuàng)世紀的話語，它在暗示故事情節(jié)的同時也告訴了我們影片想要討論的主要內(nèi)容。從亞當(dāng)和夏娃吃下“知識之樹”（tree of knowledge , or tree of good and evil）果子的那一刻起，人類便開始生活在一個二元對立的世界里，生存和死亡、貧窮和富有、悲傷和快樂、善良與邪惡……究竟什么才是生命的意義？如果他們選擇的不是“知識之樹”而是“生命之樹”，情況有會怎樣？是什么把我們和造物主區(qū)分開來，又是什么讓我們變得特殊？或許所有這一切都只是一個從現(xiàn)在到永恒的過程。
影片結(jié)尾，湯米最終獲得了構(gòu)想小說結(jié)尾的能力。生命之樹的守衛(wèi)者在動手的一瞬間看到了“人類之父”亞當(dāng)，他放下了手中的火焰之劍，為自己的罪過甘愿受死。托馬斯如愿以償?shù)匾姷搅松畼�，然而他并沒有因此而永恒不朽，當(dāng)他喝下那代表著無限生命力的樹脂時，他痛苦的倒在地上，綠草和鮮花從他身體中爆裂而出將其埋葬在大樹的旁邊。而湯姆則平靜地穿越星云來到Shibalba的中心，隨著星體的爆炸而化作宇宙中的一顆塵埃。
從故事和結(jié)局來看，《珍愛泉源》主要想探討的是對于死亡的看法，并由此引申出關(guān)于生命意義的思考。湯米終于沖破了那個充滿恐懼和逃避的玻璃球體，實現(xiàn)了某種精神上的超脫。
導(dǎo)演對湯米死亡恐懼的主題展現(xiàn)是通過鏡頭色彩的變幻來實現(xiàn)的。雷切爾·薇姿扮演的角色總是占據(jù)著鏡頭的亮部，其臉部的特寫也總是被打上一層柔和的亮光。這樣的安排顯然不是隨意的，它區(qū)分了兩種不同的狀態(tài)，一邊是樂觀坦然、一邊是悲傷矛盾；一邊是寧靜安詳、一邊是彷徨無助。最后，當(dāng)兩者共同呈現(xiàn)出炫目的亮色時，實際上也就是代表著他們從幽閉走向開闊、從黯淡走向光明，從幻想走向現(xiàn)實的終極轉(zhuǎn)變。
摔角王 The Wrestler (2008年)
《摔角王》（TheWrestler，2008）獲得了第65屆威尼斯電影節(jié)金獅獎。
阿門！終于把這部期盼已久的金獅獎作品看了。結(jié)果是，大大出乎我的意料，這部電影情感所企及的高度，根本就是普通電影所望塵莫及的。那種大氣，滄桑，又細膩微妙的情感，是那么不可思議的交織在一起，一部很男人的影片，卻又能那么動人，威尼斯的選擇果然沒有錯，不夸張的說，這是我這幾年來看過最好的電影（之一）。
這部影片說的其實是一個英雄遲暮的故事，通過這樣的一個故事，引出了很多情感和思考。我很懷疑，米奇演得就是他自己，一個在年輕時肆意揮霍，老了，開始思索的故事。
蒼涼，悲哀，是這個故事的底色，尤其是最后當(dāng)主人公決定再度登臺的選擇，和在后臺與Cassidy的那段對話，都看的人情真意切的。。
壓抑，克制，是這幾個人物處理情感的方式，無論Randy,cassidy,或是女兒的角色，無不壓抑克制著自己的情感，尤其Randy，他對Cassidy的愛，對女兒的愛。在壓制中，顯得那么動人，我發(fā)現(xiàn)情感所能打動人的最高境界其實就是這樣，昨天那不《我會愛你很久》也是同理。
最后說說表演吧！本片的表演在我看來，是全年最具爆發(fā)力的，男主角米奇洛克簡直就是再用他的生命表演這一角色，沒用到什么技巧，正因為如此，我才會感到震撼，說他的表演是全年最佳，一點不為過，即便那張“慘不忍睹”的老臉，我仍覺得他是個天才！
還有梅麗莎托梅，奇怪我之前竟然不知道這位演員，但她在里面飾演的那位過氣的脫衣舞娘和情感細膩真實的母親，渴望愛情的女人。。。等身份，她的表演秀逸，極具層次感，細膩，成熟，滴水不漏的感覺，讓我想到了朱利安摩爾，梅麗莎竟然能夠做到在同一部電影中放肆大跳脫衣舞，然后矜持的情感發(fā)泄，卻沒有突兀，做作，做戲的感覺，在此之前我以為只有朱利安可以做好這一點，但梅麗莎不僅做到了，還做得很好，尤其最后那場戲，演絕了，兩個字“天才”，如果不是戲份太少，她在影后陣容里也會很有競爭力！
達倫·阿倫諾夫斯基 - 獲獎情況
2011
第83屆 奧斯卡(美國電影學(xué)院獎) 最佳導(dǎo)演(提名) 黑天鵝 (2010)
2009
獨立精神獎 Best Feature 摔跤王 (2008)
在線影評人協(xié)會獎 最佳導(dǎo)演(提名) 摔跤王 (2008)
London Critics Circle Film Awards Director of the Year(提名) 摔跤王 (2008)
Kansas City Film Critics Circle Awards 最佳導(dǎo)演 摔跤王 (2008)
David di Donatello Awards(David) Best Foreign Film (Miglior Film Straniero)(提名) 摔跤王 (2008)
2008
威尼斯電影節(jié) Golden Lion 摔跤王 (2008)
2006
威尼斯電影節(jié) Golden Lion(提名) 珍愛泉源 (2006)
Stockholm Film Festival Visionary Award
Hamptons International Film Festival Feature Film Prize in Science and Technology 珍愛泉源 (2006)
Ghent International Film Festival(Grand Prix) (提名) 珍愛泉源 (2006)
Chicago International Film Festival Emerging Visionary Award
2001
芝加哥影評人協(xié)會獎 最佳導(dǎo)演(提名) 夢之安魂曲 (2000)
獨立精神獎 最佳導(dǎo)演(提名) 夢之安魂曲 (2000)
在線影評人協(xié)會獎 最佳導(dǎo)演 夢之安魂曲 (2000)
Young Hollywood Awards Young Hollywood Award
Phoenix Film Critics Society Awards 最佳導(dǎo)演(提名) 夢之安魂曲 (2000)
Phoenix Film Critics Society Awards Best Screenplay - Adaptation(提名) 夢之安魂曲 (2000)
Chlotrudis Awards 最佳導(dǎo)演(提名) 夢之安魂曲 (2000)
Chlotrudis Awards Best Screenplay - Adapted(提名) 夢之安魂曲 (2000)
Bram Stoker Awards Screenplay(提名) 夢之安魂曲 (2000)
American Film Institute, USA Franklin J. Schaffner Award
2000
Valladolid International Film Festival Golden Spike 夢之安魂曲 (2000)
Stockholm Film Festival(Bronze Horse) (提名) 夢之安魂曲 (2000)
1999
獨立精神獎 Best First Screenplay 死亡密碼 (1998)
獨立精神獎 Best First Feature(提名) 死亡密碼 (1998)
佛羅里達影評人協(xié)會獎 Newcomer of the Year 死亡密碼 (1998)
Málaga International Week of Fantastic Cinema Special Mention 死亡密碼 (1998)
Chlotrudis Awards 最佳導(dǎo)演(提名) 死亡密碼 (1998)
1998
Thessaloniki Film Festival International Competition 死亡密碼 (1998)
Thessaloniki Film Festival Golden Alexander(提名) 死亡密碼 (1998)
Sundance Film Festival Dramatic 死亡密碼 (1998)
Sundance Film Festival Dramatic(提名) 死亡密碼 (1998)
Gotham Awards Open Palm Award 死亡密碼 (1998)
Gijón International Film Festival(Grand Prix Asturias) 最佳影片(提名) 死亡密碼 (1998)
Deauville Film Festival Grand Special Prize(提名) 死亡密碼 (1998)
