畢加索（1881年～1973年）全名，帕布羅.迭戈.荷瑟.弗朗西斯科.德.保拉.居安.尼波莫切諾.克瑞斯皮尼亞諾.德.羅斯.瑞米迪歐斯.西波瑞亞諾.德.拉.山迪西瑪.特立尼達(dá).瑪利亞.帕里西奧.克里托.瑞茲.布拉斯科.畢加索，出生在西班牙馬拉加（Malaga），星座為天蝎座，長(zhǎng)期在法國(guó)進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)造活動(dòng)。是當(dāng)代西方最有創(chuàng)造性和影響最深遠(yuǎn)的藝術(shù)家之一，立體畫(huà)派創(chuàng)始人，他和他的畫(huà)在世界藝術(shù)史上占據(jù)了不朽的地位。畢加索是位多產(chǎn)畫(huà)家。據(jù)統(tǒng)計(jì)，他的作品總計(jì)近 37000 件，包括：油畫(huà)1885 幅，素描7089 幅，版畫(huà)20000 幅，平版畫(huà)6121幅。他對(duì)二十世紀(jì)的藝術(shù)史有著濃墨重彩的一筆，人們稱(chēng)他為“人類(lèi)藝術(shù)史上罕見(jiàn)的天才”。在西班牙內(nèi)戰(zhàn)和納粹占領(lǐng)法國(guó)期間，畢加索堅(jiān)定地站在民主和進(jìn)步勢(shì)力一邊，積極參與反法西斯斗爭(zhēng)。

藍(lán)色時(shí)期

由1900年起畢加索一直往來(lái)于西班牙及巴黎之間。1904年在巴黎定居，住在著名的“洗衣坊”。在巴黎，他結(jié)交了馬克斯·雅各布、范唐吉、隆爾蒙、阿波里耐和拉平·阿吉爾的房東的女兒馬德萊娜，他為馬德萊娜繪了幾幅肖像。其時(shí)他的作品仍受到在巴塞羅那大行其道的象征主義影響。

畢加索當(dāng)時(shí)的生活條件很差，又受到德加、雅西爾與土魯斯·勞特累克畫(huà)風(fēng)的影響，加上在西班牙受教育時(shí)染上的西班牙式的憂傷主義，這時(shí)期的作品彌漫著一片陰沉的藍(lán)郁。

粉紅時(shí)期

1906年畢加索結(jié)識(shí)了馬蒂斯。其后又認(rèn)識(shí)了德蘭和布拉克，與費(fèi)爾南德·奧利維耶在蒙馬特同住。其時(shí)他的經(jīng)濟(jì)已好轉(zhuǎn)，生活要比以前愉快得多，畫(huà)作用色變?yōu)檩p快的粉紅；繪畫(huà)對(duì)象亦由藍(lán)色時(shí)期的乞丐、瘦弱小孩和悲戚婦女轉(zhuǎn)向街頭藝人、雜耍藝人及風(fēng)華正茂的婦女。

1906年至1910年非洲時(shí)期(黑人時(shí)期)

1906年畢加索從德蘭的非洲面具中得到啟發(fā)，直至年底，其作品一直受非洲面具影響，此即為畢加索的非洲時(shí)期。他筆下的人體健碩而深沉，這種特征，在1907年的《阿威農(nóng)的姑娘》中顯露無(wú)遺，由不同組件組成的人體可從幾個(gè)角度來(lái)觀看，揭示畢加索的立體主義時(shí)期的來(lái)臨。然而，整個(gè)時(shí)期仍有受塞尚影響的痕跡。

分析立體主義

畢加索大部分的藝術(shù)家朋友都由蒙馬特遷到蒙帕納塞，他亦隨他們遷居。其時(shí)的立體主義體驗(yàn)達(dá)到巔峰。雅克·比斯這樣評(píng)論他：“作品由素描建構(gòu)，色與調(diào)弱化到最起碼的灰色與淺暗橘黃色；形體是幾何圖形化與綜合而成的，造成跡近壓抑其可辨認(rèn)身份的效果，闖出桎梏，最終與形體剝離�！狈氯鐝囊幻胬忡R的焦點(diǎn)去看一個(gè)單一影象的多元角度。生活本來(lái)就是如此，然而畢加索把它延伸到肖像上。他與布拉克制作出第一批拼貼畫(huà)。

綜合立體主義

1914年，戰(zhàn)爭(zhēng)使立體主義畫(huà)家分道揚(yáng)鑣，各奔前程。畢加索重拾自由與個(gè)人在色彩上的品味，還有那旺盛的精力。無(wú)論從風(fēng)格與繪畫(huà)的對(duì)象上，他的“立體印象派”創(chuàng)作變得更加自由�？v觀他的所有作品，他并未把自己局限于立體主義，而是繼續(xù)從各方面探索。例如，1915至1916年的作品是自然主義的；1917年的卻是現(xiàn)實(shí)主義。

代新古典時(shí)期

畢加索居于意大利，剛為迪亞希列夫執(zhí)導(dǎo)的俄羅斯芭蕾舞劇《游行》設(shè)計(jì)背景與服裝，其時(shí)邂逅了芭蕾舞演員奧爾加·科赫洛娃。1918年他與科赫洛娃結(jié)婚，婚后誕下一子。這段較安逸生活正值畢加索創(chuàng)作生涯的新古典時(shí)期，1921年與1926年他繼續(xù)制作立體主義作品，1923年的作品卻走現(xiàn)實(shí)主義路線。

1925年至1932年，畢加索進(jìn)入超現(xiàn)實(shí)主義時(shí)期。1933年至1934年逗留西班牙期間，牛首人身怪作品出現(xiàn)。1927年他邂逅了極年輕的瑪麗·泰蕾茲·瓦爾特，她成為他的模特兒，且為他誕下女兒馬姬。此時(shí)，畢加索并沒(méi)有與妻子離婚，卻又與一名熱情女畫(huà)家兼攝影師多娜·馬爾同居，他為馬爾繪過(guò)幾張畫(huà)。他們的關(guān)系維持了差不多十年。在大奧古斯丁路的新工作坊內(nèi)，畢加索創(chuàng)作了大型制作《格爾尼卡》，其間做了許多籌備制作工作。

1943年，他結(jié)識(shí)了法蘭絲娃·季洛，與她在昂蒂布的米迪同居。1945年他在瓦洛里斯繪畫(huà)了一系列的靜物畫(huà)，并創(chuàng)作陶瓷。他的兒子克洛德于1947年出生，1949年再誕下女兒帕洛瑪。他的作品中除了顯示這種簡(jiǎn)單家庭生活的快樂(lè)之外，還表達(dá)了他對(duì)政治的承擔(dān)：1944年繪制《骸骨的藏室》，1947年有《為了法國(guó)而死的西班牙人》。他繼續(xù)繪畫(huà)靜物、風(fēng)景、肖像……1950年，庫(kù)爾貝的《塞納河邊的女人》啟動(dòng)了他的圍繞名家大師作品的變奏創(chuàng)作。

1954年，法蘭絲娃·季洛離開(kāi)畢加索。畢加索在瓦洛里斯結(jié)識(shí)了賈桂琳·羅克，之后便與這女人共度余年。1959年之前他們居于康城，他在康城為德拉克魯?shù)摹栋�爾及爾的女人》與貝拉斯克斯的《宮女》埋頭作畫(huà)，同時(shí)繼續(xù)《畫(huà)室》的后續(xù)工作。他先搬到沃韋納蓋斯，然后在木甘附近的娜特丹·德·米城堡定居，繼續(xù)他的變奏系列創(chuàng)作。由1960年到1972年，他孜孜不倦地工作。僅在這13年內(nèi)，在目錄中記載的作品已超過(guò)千件，種類(lèi)分別有版畫(huà)、素描和油畫(huà)等。畢加索于1973年逝世，終年92歲。

畢加索的作品，無(wú)論質(zhì)還是量，都是驚人的，約達(dá)六萬(wàn)件之?dāng)?shù)。這位天才橫溢的藝術(shù)家“在極其漫長(zhǎng)的創(chuàng)作活動(dòng)的每一刻，似乎想做的都讓他準(zhǔn)確無(wú)誤地作到了。為何有此能耐？他自己都不能解答。結(jié)果是十八般武藝，他樣樣皆能�！�

童年時(shí)期

(1881—1900年)

1881年 10月25日畢加索出生于西班牙南部的馬拉加;

1889年 完成第一件油畫(huà)作品《斗牛士》;

1894年 首度展出作品;

1895年 進(jìn)入巴塞羅那的隆哈美術(shù)學(xué)校;

1897年 進(jìn)入馬德里的皇家圣費(fèi)南多美術(shù)學(xué)院就讀，油畫(huà)作品《科學(xué)與慈善》獲馬德里全國(guó)美展榮譽(yù)獎(jiǎng)，后來(lái)又在馬拉加得到金牌獎(jiǎng);

藍(lán)色時(shí)期

(1900—1903年 人生的低潮) 1902年 完成“藍(lán)色自畫(huà)像”;

1903年 完成《人生》，以濃郁的藍(lán)色調(diào)表示貧老與孤獨(dú)的苦難;

玫瑰時(shí)期

(1904—1906年 粉紅色時(shí)期，遇見(jiàn)自己的愛(ài)情)1904年 開(kāi)始定居巴黎的“洗衣船”，玫瑰時(shí)期開(kāi)始。邂逅費(fèi)爾南德·奧利維葉，并同居;

1905年 創(chuàng)作《拿煙斗的男孩》并被慈善家約翰·�；萏啬崤�士以3萬(wàn)美元重金購(gòu)得;

1906年 結(jié)識(shí)野獸派大師馬蒂斯，為美國(guó)作家兼收藏家菖楚·斯坦因畫(huà)像，《斯坦因畫(huà)像》是畢加索從“玫瑰時(shí)期”躍入“立體主義”的跳板;

立體主義時(shí)期

(1907—1916年 )

1907年 結(jié)識(shí)布拉克，開(kāi)始立體派風(fēng)格創(chuàng)作，創(chuàng)作《亞威農(nóng)少女》; 1909年 解析立體派開(kāi)始;創(chuàng)作《費(fèi)爾南德頭像》;

1912年 把上膠的紙貼到畫(huà)上，進(jìn)一步發(fā)展立體主義;

古典時(shí)期

(1917—1924年)

1917年 在意大利邂逅舞者歐嘉·科克洛娃，創(chuàng)作《歐嘉的肖像》;

1918年 與歐嘉結(jié)婚，與馬蒂斯舉行聯(lián)展;

1920年 手工彩繪珂羅版《三角帽》;

1922年 創(chuàng)作《海邊奔跑的兩個(gè)女人》;

超現(xiàn)實(shí)主義時(shí)期

(1925—1932年 )

1927年 邂逅年僅17歲的瑪麗·德蕾莎·沃爾持，成為畢加索的模特。并生下女兒馬姬;

1929年 與雕塑家貢薩列斯一起創(chuàng)作雕塑和鐵線結(jié)構(gòu)。作以女人頭像為題的攻擊性系列畫(huà)作，顯現(xiàn)婚姻危機(jī)，結(jié)識(shí)達(dá)利;

蛻變時(shí)期

(1932—1945年)

1932年 創(chuàng)作《紅色扶手椅中的女人》; 《讀書(shū)》(La Lecture)，展示了畢加索(Pablo Pieasso)的金發(fā)情人瓦爾特(Marie-Therese Walter)胸口半露地搭著披肩、膝上擱著一本書(shū)，坐在椅子上頭倚著紅色椅背打瞌睡的模樣。該畫(huà)在2011年2月8日于英國(guó)倫敦再次成交，以九百萬(wàn)英鎊為底價(jià)，六分鐘內(nèi)有至少7名來(lái)自世界各地的買(mǎi)家投標(biāo)，最后由俄羅斯客戶(hù)通過(guò)電話買(mǎi)下，成交價(jià)為兩千五百二十萬(wàn)英鎊。

1933年 以雕塑家工作室為題，創(chuàng)作石版畫(huà)

1934年 創(chuàng)作以斗牛為題的作品;

1936年西班牙內(nèi)戰(zhàn)暴發(fā)。認(rèn)識(shí)多拉�，敔枺�并創(chuàng)作《多拉·瑪爾的肖像》;

1937年 創(chuàng)作完成《格爾尼卡》;

1938年 創(chuàng)作《女孩與小船》(《girl with a boat》)

1942年 創(chuàng)作版畫(huà)《大自然的故事》

1943年 邂逅22歲的弗朗索娃·吉洛;

1944年 加入法國(guó)共產(chǎn)黨;

1945年 開(kāi)始嘗試石版畫(huà)創(chuàng)作;

田園時(shí)期

( 1946—1973年)

1947年 兒子克洛德降生。在陶藝家哈米耶工作室制陶，至1948年共作了2000件陶藝術(shù)品;

1948年 為世界和平會(huì)議作“和平之鴿”海報(bào)和《貢戈拉的二十首詩(shī)》;

1949年 創(chuàng)作《卡門(mén)》系列;

1950年 獲列寧和平獎(jiǎng)?wù)?

1953年 在瑪都拉陶藝工作坊邂逅杰奎琳·洛克;

1954年 開(kāi)始創(chuàng)作德拉克羅瓦的“阿爾及利亞女人”變奏系列;

1956年 與克羅魯佐共同拍攝電影《神秘的畢加索》公映;

1957年 在紐約現(xiàn)代藝術(shù)館舉辦“畢加索75歲紀(jì)念展”，創(chuàng)作版畫(huà)《斗牛系列》;

1958年 畢加索為設(shè)在巴黎的聯(lián)合國(guó)教科文總部大廈創(chuàng)作了壁畫(huà)《伊卡洛斯的墜落》;1959年 創(chuàng)作仿馬奈《草地上的午餐》變奏系列;

1961年 與35歲的杰奎琳·洛克結(jié)婚，并慶祝畢加索80大壽;

1963年 繪制《畫(huà)家與模特兒》;

1966年巴黎大皇宮及小皇宮舉辦大型《畢加索回顧展》。創(chuàng)作《流沙系列》;

1968年 創(chuàng)作《塞萊斯蒂納》和《可笑的男人》系列版畫(huà);

1970年 把西班牙家中保存的近2000件早期作品捐贈(zèng)結(jié)巴塞羅納畢加索美術(shù)館;

1971年 巴黎國(guó)立現(xiàn)代藝術(shù)館舉辦了《畢加索誕生90周年回顧展》;

1973年 93歲，4月8日逝世于坎城附近的幕瞻市。4月10日葬于佛文納菊別墅花園里。

童年

畢加索從小就很有藝術(shù)天賦，他會(huì)做惟妙惟肖的剪紙，還創(chuàng)作了許多驚人的繪畫(huà)作品。左鄰右舍都稱(chēng)嘆不已，稱(chēng)他為天才。然而，這個(gè)“天才”卻不是一個(gè)優(yōu)秀的學(xué)生，上課對(duì)他來(lái)說(shuō)簡(jiǎn)直就是折磨，聽(tīng)課時(shí)他不是漫無(wú)邊際地幻想，就是看著窗外的大樹(shù)和鳥(niǎo)兒。畢加索成了同學(xué)們捉弄的對(duì)象，他們喜歡跑到他的課桌前，逗他玩：“畢加索，二加一等于幾？”然后看著畢加索呆呆的樣子哈哈大笑。

就連老師也經(jīng)常在畢加索父母面前，繪聲繪色地描繪畢加索的“癡呆”，畢加索的母親聽(tīng)了覺(jué)得無(wú)臉見(jiàn)人。幾乎所有人都認(rèn)為：畢加索是一個(gè)傻瓜。只有畢加索的父親仍然堅(jiān)定不移地相信：兒子雖然讀書(shū)不行，但是繪畫(huà)既有天賦的。他對(duì)孩子真正的理解和賞識(shí)。他對(duì)兒子說(shuō)：“不會(huì)算術(shù)并不代表你一無(wú)是處，你依然是個(gè)繪畫(huà)天才。”小畢加索看著父親堅(jiān)毅的面孔，找回了一些自信。果然，畢加索總是似乎毫不費(fèi)力就能繪出才華橫溢的圖畫(huà)，也漸漸忘記自己功課方面的“無(wú)能”

作為壞學(xué)生，在學(xué)校關(guān)禁閉已成了畢加索的家常便飯，禁閉室里只有板凳和空空的墻壁，可是畢加索卻很高興。因?yàn)樗�可以帶上一疊紙，在那里自由地繪畫(huà)。有了父親的支持，畢加索每天都沉浸在想象的天地里，雖然功課不好，但他卻在繪畫(huà)的天地里找到了快樂(lè)。

親人

畢加索是個(gè)始終引起爭(zhēng)議的人，除了他那讓人傾倒與折服的過(guò)人才華。他為自己的幾任妻子、情人和孩子們畫(huà)過(guò)許多畫(huà)，他的親人們對(duì)這位天才畫(huà)家的評(píng)價(jià)卻褒貶不一。畢加索于1973年以92歲的高齡去世。他在世時(shí)人們爭(zhēng)先恐后地同他結(jié)交，在他去世四分之一世紀(jì)以后，世人仍在為他的故事和名聲爭(zhēng)執(zhí)不休。

畢加索繪畫(huà)上的成就可謂登峰造極，但他的家庭私事卻弄得一塌糊涂。他的悲慘故事世人皆知：他的遺孀杰奎琳.羅克是自殺身亡的；他的一位情人瑪麗埃.德萊塞亦是，她為他生下了女兒瑪雅；他的孫子巴勃里多在杰奎琳將他趕出爺爺葬禮之后也自殺而死；巴勃里多的姐姐馬里娜兩年前寫(xiě)了一些回憶錄披露自己悲慘的少年時(shí)代，并把一切過(guò)錯(cuò)歸咎于畢加索。

弗朗西絲.吉洛特是畢加索一生中惟一將他拋棄的女人。她生過(guò)兩個(gè)孩子：克洛德和帕洛瑪，1953年她帶著一雙子女離開(kāi)了畢加索。后來(lái)她同一位藝術(shù)評(píng)論家合作寫(xiě)了《我與畢加索的生活》。這本書(shū)既大膽又詳細(xì)，幾乎無(wú)所不寫(xiě)，甚至連同畫(huà)家的性歷險(xiǎn)。此書(shū)于1964年出版，當(dāng)時(shí)這種書(shū)還屬罕見(jiàn)，因此引起軒然大波。作為報(bào)復(fù)，畢加索從此拒絕再見(jiàn)她生的一對(duì)子女。

紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館收藏了230幅畢加索的作品，其中有相當(dāng)一部分是畫(huà)家為親人所作的畫(huà)。大師的妻子和情人中惟弗朗西絲仍然健在，她生的克洛德和帕洛瑪及瑪麗埃生的瑪雅為畢加索碩果僅存的三個(gè)兒女。

弗朗西絲已有76歲。細(xì)細(xì)的脖子，鷹鉤鼻子上有一對(duì)拱形的眉毛，看上去依然是畢加索當(dāng)年為她作畫(huà)時(shí)的模樣。他們相識(shí)于1943年，當(dāng)時(shí)弗朗西絲是個(gè)21歲的畫(huà)家，年輕而頗有抱負(fù)，而畢加索已經(jīng)62歲，且同南斯拉夫女畫(huà)家、攝影師多拉·莫爾相好。弗朗西絲是個(gè)感情熾烈卻外表平靜的女子，她決定要靠自己的真才實(shí)學(xué)獲得名望與贊賞。對(duì)此，帕洛瑪這樣說(shuō)：“假如我母親沒(méi)有認(rèn)識(shí)我父親，她原本是有權(quán)被稱(chēng)為藝術(shù)家的。然而，從某種原因上說(shuō)，由于認(rèn)識(shí)了我的父親，她沒(méi)有了這個(gè)權(quán)利。人們總是不情愿把她也冠為藝術(shù)家�！笨寺宓赂�認(rèn)為母親的作品對(duì)畢加索產(chǎn)生過(guò)很大的震撼，“他們之間建立了一種對(duì)話”。

弗朗西絲的生活始終圍繞著畢加索的藝術(shù)。當(dāng)她出版《我與畢加索的生活》時(shí)，大師的崇拜者們稱(chēng)此書(shū)充滿(mǎn)私利與報(bào)復(fù)性。然而，即使是弗朗西絲的批評(píng)者們?cè)谡摷八氖�年代和五十年代的畢加索時(shí)也以它為基礎(chǔ)了。確實(shí)，這本書(shū)里充滿(mǎn)了令人不屑的東西，但三十多年之后，仍不失為一個(gè)性格復(fù)雜的天才藝術(shù)家的嚴(yán)肅傳記。

現(xiàn)住紐約的弗朗西絲認(rèn)為大師當(dāng)年為她所作的畫(huà)上用一種柔和的線條和抽象的暈影表現(xiàn)兩人的親密關(guān)系。有一幅畫(huà)上，看起來(lái)象是畢加索用對(duì)稱(chēng)的輪廓線把肖像的各點(diǎn)連結(jié)起來(lái)了，這種畫(huà)法當(dāng)時(shí)剛開(kāi)始嘗試。她說(shuō)：“當(dāng)一對(duì)男女同為畫(huà)家時(shí)，作品上體現(xiàn)的一切都帶有感情色彩”。在她看來(lái)，“對(duì)于畢加索來(lái)說(shuō)，給女人畫(huà)像就是一種誘惑她的方式”，“其他女人是通過(guò)她們的肖像畫(huà)來(lái)認(rèn)同自己的。所以當(dāng)畢加索一旦歇手不畫(huà)她們了，她們的一切也就完了�！倍�她自己則沒(méi)有陷進(jìn)去，“從沒(méi)有被封閉在自己的肖像畫(huà)里，從而沒(méi)有成為他的俘虜”。

年已半百的克洛德長(zhǎng)著一雙深色的眼睛，身體十分結(jié)實(shí)。他同父親的相似之處顯而易見(jiàn)。受畢加索遺產(chǎn)管理法庭的提名，他于1995年成立了畢加索管理委員會(huì)，以控制其作品的復(fù)制權(quán)和使用權(quán)。他本人可說(shuō)是畢加索留下的上千幅畫(huà)作、雕刻、草圖、版畫(huà)的活目錄。他在巴黎的辦公室里掛滿(mǎn)了父親的畫(huà)。畢加索曾為他和妹妹帕洛瑪畫(huà)過(guò)一幅雙人畫(huà)，幼年的他坐在一個(gè)玩具汽車(chē)上，雙眼放著光，妹妹則在玩一列小火車(chē)。還有一幅畫(huà)上有他的母親和他兄妹二人。畫(huà)面上的他拿著一支鉛筆和一張白紙。對(duì)他來(lái)說(shuō)，這幅畫(huà)代表了他們這個(gè)家庭的未來(lái)，代表了后來(lái)寫(xiě)在這張紙上的一切。·

兄妹二人分別在16歲和14歲時(shí)遭到了沉重的打擊：那本書(shū)出版后，他們的生活里從此失去了父親。兩兄妹一次又一次去看望父親，可他把自己關(guān)在房子里，連電話也不接。即使見(jiàn)不到面，他們?nèi)悦磕暌黄鸹蚍謩e幾次去父親的家。他說(shuō)：“作為一個(gè)杰出的大藝術(shù)家的兒子我是幸運(yùn)的，畢加索本人就變成了我們家族的事業(yè)�！备赣H沒(méi)能得到看著他成長(zhǎng)的快樂(lè)，但他對(duì)此已沒(méi)有憤怒。

帕洛瑪有一張為人熟知的臉，這要?dú)w功于她做的香水廣告。廣告上的她有火一般鮮艷的紅唇、源于其父的一雙深邃明亮的眼睛、一頭瀑布般的黑發(fā)。她已有49歲，親見(jiàn)其人會(huì)覺(jué)得她謙和親切得多。她說(shuō)父親給他們作畫(huà)時(shí)從未讓他們擺姿勢(shì)，他是憑記憶作畫(huà)、從想象中得到靈感。畢加索是個(gè)對(duì)孩子著迷的人，他畫(huà)過(guò)很多兒童畫(huà)。但很顯然，他從未畫(huà)過(guò)少年時(shí)代及長(zhǎng)大成人后的子女，對(duì)于他，孩子長(zhǎng)大了就又是一回事了。帕洛瑪認(rèn)為父親后來(lái)不見(jiàn)她是受了別人的挑唆，尤其是后母杰奎琳覺(jué)得他們對(duì)自己是個(gè)威脅。

帕洛瑪同劇作家拉法埃爾·羅伯斯在結(jié)婚18年后于1995年分手，前夫?yàn)榇送�她展開(kāi)了一場(chǎng)爭(zhēng)奪財(cái)產(chǎn)的大戰(zhàn)。帕洛瑪?shù)呢?cái)富約有17億美元，她的經(jīng)濟(jì)王國(guó)里有化妝品、香水和珠寶生意，當(dāng)然還有其父留給她的價(jià)值6億多美元的畫(huà)。她的前夫要求得到所有這些財(cái)富的一半，此外每月還要給他一筆高額的生活費(fèi)，理由是他拋開(kāi)了劇作家的生涯而同妻子一道經(jīng)營(yíng)她的生意，而且他在她取得的成功上起了決定性的作用。不幸的是，在他們婦唱夫隨的美好日子里，帕洛瑪也以類(lèi)似的話夸獎(jiǎng)過(guò)自己的丈夫。據(jù)說(shuō)這可能是有史以來(lái)“最昂貴”的離婚。帕洛瑪為忘記煩惱只好全力投入工作，同時(shí)也投入新歡的懷抱，那是個(gè)法國(guó)大夫，名叫埃里克·德溫奈特。

與克洛德、帕洛瑪同為非婚生的大姐瑪雅和丈夫住在巴黎，他是個(gè)退休的海軍軍官。年過(guò)60的她看上去精神很好。1956年以后瑪雅就沒(méi)怎么再見(jiàn)到父親，這意味著剛滿(mǎn)20歲她便被逐出父親的生活。事實(shí)上她從未同父親共同生活過(guò)，她出世后不久，畢加索便同多拉同居了，后來(lái)又換成弗朗西絲，而當(dāng)時(shí)他合法的妻子是奧爾加·柯克洛娃。她的母親十分迷信，被畢加索拋棄后仍保存著他剪下的指甲和頭發(fā)。當(dāng)母親1977年自殺后，這些東西便歸瑪雅所有�！傲钊顺泽@的是，有這樣瘋瘋癲癲的父母，我竟然還很正常�！边@是她常掛在嘴上的玩笑話。

不過(guò)，瑪雅真正讓畢加索專(zhuān)家們吃驚的是，她從事辨別父親作品真?zhèn)蔚墓ぷ�，盡管不是非常專(zhuān)業(yè)，卻贏得專(zhuān)家們的高度評(píng)價(jià)。

吉納維夫與畢加索初次相遇是在1944年，當(dāng)時(shí)她還只有17歲，作為一名學(xué)校雜志的記者前去采訪當(dāng)時(shí)已是著名畫(huà)家的畢加索。年少的吉納維夫大膽地向畢加索提問(wèn)：“畢加索先生，年輕人不太理解您的繪畫(huà)。”此言一出畢加索立刻勃然大怒，他嚴(yán)厲地反駁道：“那是什么意思?你們什么時(shí)候才能理解繪畫(huà)的語(yǔ)言?難道你們就理解薯片的語(yǔ)言嗎?”

畢加索很想“引誘”不更事的少女

盡管初次相遇非常尷尬，當(dāng)時(shí)63歲的藝術(shù)大師畢加索還是和17歲的吉納維夫成了忘年交，他們經(jīng)常一邊品著熱巧克力一邊談?wù)撍囆g(shù)和文學(xué)。

畢加索也曾承認(rèn)，他很想引誘這個(gè)女孩，但是當(dāng)時(shí)沒(méi)敢這么做。

電閃雷鳴促成了老少戀

7年后，畢加索從美國(guó)返回西班牙。不久，一個(gè)電閃雷鳴的夜晚最終使他們變成為了情人。

回憶起當(dāng)時(shí)的情景，吉納維夫還記憶猶新，“我對(duì)畢加索說(shuō)我該回家了，就在這時(shí)奇怪的事情發(fā)生了，我敢發(fā)誓那簡(jiǎn)直就像一場(chǎng)童話故事。房間里的光線暗了下來(lái)，通過(guò)天窗我看到太空烏云滾滾，似乎只有在剛果的熱帶風(fēng)暴中會(huì)出現(xiàn)這種景象。

畢加索當(dāng)時(shí)對(duì)我說(shuō)：‘等一會(huì)，一場(chǎng)風(fēng)暴就要來(lái)了�！�接下來(lái)就是電閃雷鳴，冰雹也接踵而至……接下來(lái)發(fā)生了什么我就記不清楚了。”

當(dāng)兩年“地下情人”后曲終人散

當(dāng)時(shí)，畢加索已經(jīng)和女畫(huà)家弗朗索瓦茲-吉洛生活在一起了，吉納維夫就做了畢加索的地下情人，他們的地下戀情共持續(xù)了兩年。

1953年，畢加索要求吉納維夫同他一起移居到法國(guó)南部生活，但被吉納維夫拒絕了，從而結(jié)束了他們這段浪漫的愛(ài)情。最終，吉納維夫成為一名詩(shī)人和紀(jì)錄片制片人，并獲過(guò)了大獎(jiǎng)。

為給我畫(huà)像，畢加索耐心地等我睡醒

畢加索一生有過(guò)無(wú)數(shù)情人，在人們的腦海中，他是一個(gè)被女人寵壞的暴君，但是在吉納維夫記憶中，畢加索卻是一個(gè)“讓人尊重的人，溫柔、聰明，偶爾還會(huì)很羞怯” 。吉納維夫說(shuō)：“他并不是人們常常描述的那樣，是個(gè)讓人厭惡的冷酷的人�！�

為了證明畢加索的體貼和溫柔，吉納維夫提到了一幅裸體素描畫(huà)的來(lái)歷，這幅素描名叫“8月80日肖像畫(huà)”。吉納維夫說(shuō)：“畢加索想要畫(huà)一幅我躺在床上的裸體畫(huà)。但是在繪畫(huà)過(guò)程中我變得昏昏欲睡，后來(lái)下意識(shí)地扯了一條被單蓋在身上睡著了。畢加索失去了他的模特，但是卻不敢把我叫醒，他就那么耐心地等待著，等我睜開(kāi)眼睛，然后才完成了那副作品�！�

鮮為人知的情人是畢加索的生命最?lèi)?ài)

盡管畢加索的一些傳記作家并不怎么關(guān)注吉納維夫了，在畢加索一生眾多情人當(dāng)中吉納維夫也不怎么出眾，但是畢加索卻親口對(duì)他的朋友提起過(guò)吉納維夫在他生命中的重要位置，畢加索說(shuō)：“她拯救了我的生命，她讓我盡展笑顏。” 而吉納維夫自己也認(rèn)為是畢加索最后一個(gè)情人，她在數(shù)年前曾經(jīng)寫(xiě)道：“我認(rèn)為我是他唯一深?lèi)?ài)的人，也是最后一個(gè)。

畢加索的情人畫(huà)冊(cè)

據(jù)畢加索的遺孀雅克琳娜回憶，畢加索13歲時(shí)，他7歲的小妹孔瑟達(dá)死于白喉。畢加索曾發(fā)誓，如小妹去世，他將放棄繪畫(huà)。小妹死了，畢加索本就不想放棄繪畫(huà)，因此他覺(jué)得對(duì)妹妹的死負(fù)有責(zé)任，這種原罪感伴隨他一生，決定了他同女人們的關(guān)系。女人是他藝術(shù)祭臺(tái)上的犧牲品，也是他藝術(shù)創(chuàng)造的源泉。

【玫瑰紅初戀】

1904年，23歲的畢加索愛(ài)上蒙馬特爾的年輕模特費(fèi)爾南德·奧立維。他們?cè)谝黄鹂v酒狂歡、惡作劇、吸食鴉片……雖然生活貧困，但畢加索的畫(huà)風(fēng)卻變得日益明快。柔和的粉紅色調(diào)開(kāi)始滲透到他的畫(huà)布上，成為主要的顏色。

【古典主義婚姻】

奧莉嘉-科克洛瓦，畢加索第一任妻子。畢加索為一個(gè)俄羅斯芭蕾舞團(tuán)設(shè)計(jì)布景時(shí)，愛(ài)上了這位俄國(guó)芭蕾舞女演員。1918年他們正式結(jié)婚。那時(shí)家庭生活的幸福和天倫之樂(lè)對(duì)畢加索很重要。他影響了一個(gè)世紀(jì)的所有現(xiàn)代派藝術(shù)，在那時(shí)期卻避開(kāi)了達(dá)達(dá)主義的糾纏，獨(dú)立發(fā)展他的新古典主義。1923年的《裸女》是畢加索最美的作品。

【超現(xiàn)實(shí)主義邂逅】

艾娃于1911年和畢加索相愛(ài)，當(dāng)時(shí)艾娃已是有夫之?huà)D�！蹲�在扶手椅里的女人》作于1913年，深受超現(xiàn)實(shí)主義者的喜愛(ài)。畫(huà)中艾娃的臉變成了一條垂直的裂縫，人物形象充滿(mǎn)淡褐、粉紅、胭脂紅等色彩，引人暇想。

瑪麗·德雷莎·華特與畢加索1927年初在火車(chē)站相遇。包括《夢(mèng)》大部分對(duì)德雷莎的肖像畫(huà)和線描都充滿(mǎn)性感。超現(xiàn)實(shí)主義、弗洛伊德學(xué)說(shuō)是這些作品的軸心。

【立體主義接觸】

1943年，年已62歲的畢加索認(rèn)識(shí)了21歲的年輕女畫(huà)家方斯華姿·吉洛。1946年畢加索為她畫(huà)了油畫(huà)《女人——花》。據(jù)方斯華姿回憶，“他根據(jù)他對(duì)我腦袋的概念剪成各種程度的橢圓，分別畫(huà)上了眼睛、鼻子和嘴。然后他把這些橢圓在畫(huà)布上上下左右地移動(dòng)，看看是不是合意�！�

【抽象主義迷情】

年輕迷人的多拉·瑪爾多才多藝，既是畫(huà)家、攝影家又是模特。1936年與他相識(shí)，此后開(kāi)始了長(zhǎng)達(dá)8年的戀情。后來(lái)兩人關(guān)系緊張。1940年6月，畢加索創(chuàng)作了一幅最兇暴的婦女形象——以多拉為原型的《裸體梳妝女》。他開(kāi)始?xì)�打多拉，多次打得她躺在地板上不省人事�?939年到1940年，他有三分之二還多的作品畫(huà)著畸形的女人，面部和身體像被怒鞭抽打似的。

【最后的現(xiàn)實(shí)主義】

杰奎琳·洛克是畢加索的第二任妻子，兩人1961年結(jié)婚。這位西班牙女子為晚年的畢加索營(yíng)造了一個(gè)溫馨寧?kù)o的世界。畢加索常從她的體形中回想起卡塔盧尼亞的農(nóng)婦，他為她畫(huà)了大量的肖像畫(huà)。畢加索去世13年后，雅克琳娜自殺身亡。

畢加索愛(ài)情年表：

1881年 10月25日出生于西班牙南部的馬拉加。

1904年23歲 定居于巴黎“洗衣船”。邂逅費(fèi)爾南德-奧立維并同居，常去觀賞馬戲團(tuán)的演出，粉紅色時(shí)期開(kāi)始。

1911年30歲邂逅艾娃-谷維。

1912年31歲與費(fèi)爾南德分手。

1915年34歲艾娃因肺結(jié)核逝世。

1917年36歲至意大利為俄羅斯芭蕾舞團(tuán)作舞臺(tái)設(shè)計(jì)，邂逅舞者奧莉嘉-科克洛瓦。

1918年37歲與奧莉嘉結(jié)婚。

1925年44歲創(chuàng)作“舞”，首次影射與奧莉嘉的緊張關(guān)系。

1927年46歲邂逅年僅17歲的瑪麗-德雷莎-華特。

1929年48歲作系列以女人頭像為題的攻擊性畫(huà)作，顯現(xiàn)婚姻危機(jī)。

1935年54歲與奧莉嘉分居。

1936年55歲邂逅南斯拉夫女?dāng)z影師兼畫(huà)家多拉·瑪爾。

1943年62歲邂逅22歲的方斯華姿·吉洛。

1946年65歲與方斯華姿·吉洛同居。

1954年73歲與方斯華姿·吉洛分手。

1961年80歲與35歲的杰奎琳·洛克結(jié)婚。

1964年83歲方斯華姿出版回憶錄，造成兩人決裂。

1973年92歲4月8日逝于坎城附近的慕瞻市。4月10日葬于佛文納菊別墅的花園里。

奧爾嘉(第一任妻子)

保羅(兒子)

埃米莉娜(第一任兒媳婦)

克里斯蒂娜(第二任兒媳婦)

巴勃利托(孫子)

瑪里娜(孫女)

伯納德(兒子)

帕洛瑪(女兒)

瑪麗·泰蕾茲(第二任妻子)

瑪雅(女兒)

杰奎琳(最后的妻子)

卡特莉娜(女兒)

弗洛爾(瑪里娜領(lǐng)養(yǎng)的孩子)

加埃爾(瑪里娜領(lǐng)養(yǎng)的孩子)

梅(瑪里娜領(lǐng)養(yǎng)的孩子)

畢加索(Pablo Picasso，1881年—1973年)，是二十世紀(jì)西方最具影響力的藝術(shù)家之一。他一生留下了數(shù)量驚人的作品，風(fēng)格豐富多變，充滿(mǎn)非凡的創(chuàng)造性。代表作品有：《亞威農(nóng)少女》 ，《卡思維勒像》，《瓶子、玻璃杯和小提琴》，《格爾尼卡》，《夢(mèng)》。

《亞維農(nóng)少女》

畢加索作，1907年，油畫(huà)，紐約，現(xiàn)代藝術(shù)博物館藏。1906年畢加索受到非洲原始雕刻和塞尚繪畫(huà)影響，而轉(zhuǎn)向一種新畫(huà)風(fēng)的探索。于是，他畫(huà)出了一幅具有里程碑意義的著名杰作——《亞維農(nóng)少女》。這幅不可思議的巨幅油畫(huà)，不僅標(biāo)志著畢加索個(gè)人藝術(shù)歷程中的重大轉(zhuǎn)折，而且也是西方現(xiàn)代藝術(shù)史上的一次革命性突破，它引發(fā)了立體主義運(yùn)動(dòng)的誕生�！秮喚S農(nóng)少女》始作于1906年，至1907年完成，其間曾多次修改。畫(huà)中五個(gè)裸女和一組靜物，組成了富于形式意味的構(gòu)圖。這幅畫(huà)的標(biāo)題是由畢加索的朋友安德魯·塞爾曼所加，據(jù)說(shuō)畢加索本人對(duì)之并不喜歡。但不管怎樣，這只不過(guò)是作品名稱(chēng)罷了。在現(xiàn)代藝術(shù)中，標(biāo)題與作品的相關(guān)性越來(lái)越小，畫(huà)家們常常有意識(shí)地不以標(biāo)題來(lái)說(shuō)明作品的內(nèi)容。畢加索這幅《亞維農(nóng)少女》，想必亦是如此。該畫(huà)原先的構(gòu)思，是以性病的諷喻為題，取名《罪惡的報(bào)酬》，這在最初的草圖上一目了然;草圖上有一男子手捧骷髏，讓人聯(lián)想到一句西班牙古老的道德箴言：“凡事皆是虛空”。然而在此畫(huà)正式的創(chuàng)作過(guò)程中，這些軼事的或寓意的細(xì)節(jié)，都被畫(huà)家一一去除了。其最終的震撼力，并不是來(lái)自任何文學(xué)性的描述，而是來(lái)自它那繪畫(huà)性語(yǔ)言的感人力量。

這幅畫(huà)，可謂第一件立體主義的作品。畫(huà)面左邊的三個(gè)裸女形象，顯然是古典型人體的生硬變形;而右邊兩個(gè)裸女那粗野、異常的面容及體態(tài)，則充滿(mǎn)了原始藝術(shù)的野性特質(zhì)。野獸派畫(huà)家發(fā)現(xiàn)了非洲及大洋洲雕刻的原始魅力，并將它們介紹給畢加索。然而用原始藝術(shù)來(lái)摧毀古典審美的，是畢加索，而不是野獸派畫(huà)家。在這幅畫(huà)上，不僅是比例，就連人體有機(jī)的完整性和延續(xù)性，都遭到了否定。因而這幅畫(huà)(正如一位評(píng)論家所述)，“恰似一地打碎了的玻璃”。在這里，畢加索破壞了許多東西，可是，在這破壞的過(guò)程中他又獲得了什么呢?當(dāng)我們從第一眼見(jiàn)到此畫(huà)的震驚中恢復(fù)過(guò)來(lái)，便開(kāi)始發(fā)現(xiàn)，那種破壞卻是相當(dāng)?shù)鼐�井有條：所有的東西，無(wú)論是形象還是背景，都被分解為帶角的幾何塊面。我們注意到，這些碎塊并不是扁平的，它們由于被襯上陰影而具有了某種三度空間的感覺(jué)。我們并不總能確定它們是凹進(jìn)去還是凸出來(lái);它們看起來(lái)有的象實(shí)體的塊面，有的則象是透明體的碎片。這些非同尋常的塊面，使畫(huà)面具有了某種完整性與連續(xù)性。

從這幅畫(huà)上，可看出一種在二維平面上表現(xiàn)三維空間的新手法，這種手法早在塞尚的畫(huà)中就已采用了。我們看見(jiàn)，畫(huà)面中央的兩個(gè)形象臉部呈正面，但其鼻子卻畫(huà)成了側(cè)面;左邊形象側(cè)面的頭部，眼睛卻是正面的。不同角度的視象被結(jié)合在同一個(gè)形象上。這種所謂“同時(shí)性視象”的語(yǔ)言，被更加明顯地用在了畫(huà)面右邊那個(gè)蹲著的形象上。這個(gè)呈四分之三背面的形象，由于受到分解與拼接的處理，而脫離了脊柱的中軸。它的腿和臂均被拉長(zhǎng)，暗示著向深處的延伸;而那頭部也被擰了過(guò)來(lái)，直楞楞地對(duì)著觀者。畢加索似乎是圍著形象繞了180度之后，才將諸角度的視象綜合為這一形象的。這種畫(huà)法，徹底打破了自意大利文藝復(fù)興之始的五百年來(lái)透視法則對(duì)畫(huà)家的限制。

畢加索力求使畫(huà)面保持平面的效果。雖然畫(huà)上的諸多塊面皆具有凹凸感，但它們并不凹得很深或凸很高。畫(huà)面顯示的空間其實(shí)非常淺，以致該畫(huà)看起來(lái)好像表現(xiàn)的是一個(gè)浮雕的圖像。畫(huà)家有意地消除人物與背景間的距離，力圖使畫(huà)面的所有部分都在同一個(gè)面上顯示。假如我們對(duì)右邊背景的那些藍(lán)色塊面稍加注意，便可發(fā)現(xiàn)畫(huà)家的匠心獨(dú)具。藍(lán)色，通常在視覺(jué)上具有后退的效果。畢加索為了消除這種效果，便將這些藍(lán)色塊勾上耀眼的白邊，于是，它們看上去就拼命地向前凸現(xiàn)了。

實(shí)際上，《亞維農(nóng)少女》是一個(gè)獨(dú)立的繪畫(huà)結(jié)構(gòu)，它并不關(guān)照外在的世界。它所關(guān)照的，是它自身的形、色構(gòu)成的世界。它脫胎于塞尚那些描繪浴女的紀(jì)念碑式作品。它以某種不同于自然秩序的秩序，組建了一個(gè)純繪畫(huà)性的結(jié)構(gòu)。

《卡思維勒像》

《卡思維勒像》，畢加索作，1910年，油畫(huà)，100×61.5厘米，芝加哥，芝加哥藝術(shù)中心藏。畢加索1909—1911年“分析立體主義”時(shí)期的繪畫(huà)，進(jìn)一步顯示了對(duì)于客觀再現(xiàn)的忽視。張力。

這幅《卡思維勒像》，清楚顯示了畢加索是怎樣將這種分析立體主義的繪畫(huà)語(yǔ)言，用于某個(gè)具體人物形象的塑造的。令人費(fèi)解的是，恰是在這種分解形象和舍棄色彩的極端抽象變形的描繪中，畢加索始終不肯放棄對(duì)于模特兒的參照。

為了畫(huà)這幅畫(huà)，他讓他的這位老朋友卡思維勒先生耐著性子擺好姿勢(shì)，在他的面前端坐了有二十次。他不厭其煩地細(xì)心分解形體，從而獲得一種似乎由層層交迭的透明色塊所形成的畫(huà)面結(jié)構(gòu)。畫(huà)中色彩僅有藍(lán)色、赭色及灰紫色。色彩在這里只充當(dāng)次要的角色。雖然在線條與塊面的交錯(cuò)中，卡思維勒先生形象的輪廊還能隱約顯現(xiàn)，然而人們卻難以判斷其與真人的相似性。

研究畢加索的最著名的專(zhuān)家羅蘭·彭羅斯，在看了這幅畫(huà)后，曾作過(guò)這樣的評(píng)述：“每分出一個(gè)面來(lái)，就導(dǎo)致鄰近部分又分出一個(gè)平面，這樣不斷向后移動(dòng)，不斷產(chǎn)生直接感受，這使人想起水面上的層層漣漪。視線在這些漣漪中游動(dòng)，可以在這里和那里捕捉到一些標(biāo)志，例如一個(gè)鼻子、兩只眼睛、一些梳理得很整齊的頭發(fā)、一條表鏈以及一雙交叉的手。但是，當(dāng)視線從這一點(diǎn)轉(zhuǎn)向那一點(diǎn)時(shí)，它會(huì)不斷地感到在一些表面上游來(lái)游去的樂(lè)趣，因?yàn)檫@些表面正以其貌相似而令人信服……看到這樣的畫(huà)面，就會(huì)產(chǎn)生想象;這種畫(huà)面盡管模棱兩可，卻似乎是真的存在，而在這種新現(xiàn)實(shí)的勻稱(chēng)和諧生命的推動(dòng)下，它會(huì)滿(mǎn)心歡喜地作出自己的解釋�！�(文物出版社《畢加索》，1998年，第10頁(yè))

《瓶子、玻璃杯和小提琴》

《瓶子、玻璃杯和小提琴》進(jìn)一步顯示了對(duì)于客觀再現(xiàn)的忽視。這一時(shí)期他筆下的物象，無(wú)論是靜物、風(fēng)景還是人物，都被徹底分解了，使觀者對(duì)其不甚了了。雖然每幅畫(huà)都有標(biāo)題，但人們很難從中找到與標(biāo)題有關(guān)的物象。那些被分解了的形體與背景相互交融，使整個(gè)畫(huà)面布滿(mǎn)以各種垂直、傾斜及水平的線所交織而成的形態(tài)各異的塊面。在這種復(fù)雜的網(wǎng)絡(luò)結(jié)構(gòu)中，形象只是慢慢地浮現(xiàn)，可即刻間便又消解在紛繁的塊面中。色彩的作用在這里已被降到最低程度。畫(huà)上似乎僅有一些單調(diào)的黑、白、灰及棕色。實(shí)際上，畫(huà)家所要表現(xiàn)的只是線與線、形與形所組成的結(jié)構(gòu)，以及由這種結(jié)構(gòu)所發(fā)射出的張力。

1912年起，畢加索轉(zhuǎn)向其“綜合立體主義”風(fēng)格的繪畫(huà)實(shí)驗(yàn)。他開(kāi)始以拼貼的手法進(jìn)行創(chuàng)作。這幅題為《瓶子、玻璃杯和小提琴》的作品，清楚地顯示了這種新風(fēng)格。

在這幅畫(huà)上，我們可分辨出幾個(gè)基于普通現(xiàn)實(shí)物象的圖形：一個(gè)瓶子、一只玻璃杯和一把小提琴。它們都是以剪貼的報(bào)紙來(lái)表現(xiàn)的。在這里，畫(huà)家所關(guān)注的焦點(diǎn)，其實(shí)仍然是基本形式的問(wèn)題。

但是，這個(gè)問(wèn)題此時(shí)卻是以一種全新的態(tài)度來(lái)對(duì)待。在分析立體主義的作品中，物象被縮減到其基本原素，即被分解為許多的小塊面。畢加索以這些塊面為構(gòu)成要素，在畫(huà)中組建了物象與空間的新秩序。他通過(guò)并置和連接那些筆觸短促而奔放的塊面，獲得一種明晰剔透的畫(huà)面結(jié)構(gòu)，反映了某種嚴(yán)格而理性的作畫(huà)程序。而如今，在綜合立體主義的作品上，他所采取的恰是正好相反的程序。他不再以現(xiàn)實(shí)物象為起點(diǎn)，將物象朝著基本原素去分解，而是以基本原素為起點(diǎn)，將基本的形狀及塊面轉(zhuǎn)化為客觀物象的圖形。這就是說(shuō)，他在表現(xiàn)出瓶子、杯子及提琴之前，就已經(jīng)把一個(gè)抽象的畫(huà)面結(jié)構(gòu)，組織和安排妥當(dāng)了。通過(guò)對(duì)涂繪及筆觸的舍棄，他甚至獲得一種更為客觀的真實(shí)。他采用報(bào)紙、墻紙、木紋紙，以及其他類(lèi)似的材料，拼貼出不同形狀的塊面。這些塊面，一方面顯示著畫(huà)以外的那個(gè)世界，另一方面則以其有機(jī)的組合而顯示出畫(huà)的自身世界的統(tǒng)一性和獨(dú)立性。難怪他的畫(huà)商及好友卡恩維勒會(huì)如此地評(píng)價(jià)他：“即使沒(méi)有擺弄畫(huà)筆的本領(lǐng)，他也能搞出絕佳的作品�！痹谶@幅拼貼的畫(huà)上，左邊的一塊報(bào)紙表示一只瓶子，那塊印有木紋的紙，則代表著一把提琴。而幾根用木炭筆勾畫(huà)的堅(jiān)挺的線條，則使這種轉(zhuǎn)換得以實(shí)現(xiàn)，并且將那些不相干的拼貼材料，納入一個(gè)有機(jī)的統(tǒng)一體中。

這種拼貼的藝術(shù)語(yǔ)言，可謂立體派繪畫(huà)的主要標(biāo)志。畢加索曾說(shuō)：“即使從美學(xué)角度來(lái)說(shuō)人們也可以偏愛(ài)立體主義。但紙粘貼才是我們發(fā)現(xiàn)的真正核心。”在這種拼貼語(yǔ)言的運(yùn)用中，畢加索顯然比別的立體派畫(huà)家(如布拉克、格里斯等)更為大膽和富于幻想。別的畫(huà)家在拼貼不同的紙片時(shí)，多少要顧及到是否符合現(xiàn)實(shí)邏輯的問(wèn)題，他們總是把木紋紙限于表示木質(zhì)的物品(如桌子、吉他)。而畢加索則全然擺脫這種約束。在他的畫(huà)上，一張花紋墻紙可用來(lái)表現(xiàn)桌面，一張報(bào)紙也可剪貼成小提琴。畢加索曾在與弗朗索瓦·吉洛的交談中，闡述了他對(duì)于拼貼的看法：

“使用紙粘貼的目的是在于指出，不同的物質(zhì)都可以引入構(gòu)圖，并且在畫(huà)面上成為和自然相匹敵的現(xiàn)實(shí)。我們?cè)噲D擺脫透視法，并且找到迷魂術(shù)(trompe L’esprit)。報(bào)紙的碎片從不用來(lái)表示報(bào)紙，我們用它來(lái)刻畫(huà)一只瓶子、一把琴或者一張面孔。我們從不根據(jù)素材的字面意義使用它，而是脫離它的習(xí)慣背景，以便在本源視覺(jué)形象和它那新的最后定義之間引起沖突。如果報(bào)紙碎片可以變成一只瓶子，這就促使人們思考報(bào)紙和瓶子的好處。物品被移位，進(jìn)入了一個(gè)陌生的世界，一個(gè)格格不入的世界。我們就是要讓人思考這種離奇性，因?yàn)槲覀円庾R(shí)到我們孤獨(dú)地生活在一個(gè)很不使人放心的世界�！�(弗朗索瓦·吉洛等《情侶筆下的畢加索》，天津人民出版社，1988年，第60頁(yè))

《格爾尼卡》

《格爾尼卡》，畢加索作，1937年，布面油畫(huà)，305.5×782.3厘米，馬德里索菲亞王妃藝術(shù)館(Reina Sofía Art Museums)館藏。畢加索雖然熱衷于前衛(wèi)藝術(shù)創(chuàng)新，然而卻并不放棄對(duì)現(xiàn)實(shí)的表現(xiàn)，他說(shuō)：“我不是一個(gè)超現(xiàn)實(shí)主義者，我從來(lái)沒(méi)有脫離過(guò)現(xiàn)實(shí)。我總是待在現(xiàn)實(shí)的真實(shí)情況之中�！边@或許也是他選擇畫(huà)《格爾尼卡》的一個(gè)重要原因吧。然而他此畫(huà)的對(duì)于現(xiàn)實(shí)的表現(xiàn)，卻與傳統(tǒng)現(xiàn)實(shí)主義的表現(xiàn)方法截然不同。他畫(huà)中那種豐富的象征性，在普通現(xiàn)實(shí)主義的作品中是很難找到的。畢加索自己曾解釋此畫(huà)圖像的象征含義，稱(chēng)公牛象征強(qiáng)暴，受傷的馬象征受難的西班牙，閃亮的燈火象征光明與希望……。當(dāng)然，畫(huà)中也有許多現(xiàn)實(shí)情景的描繪。畫(huà)的左邊，一個(gè)婦女懷抱死去的嬰兒仰天哭號(hào)，她的下方是一個(gè)手握鮮花與斷劍張臂倒地的士兵。畫(huà)的右邊，一個(gè)驚慌失措的男人高舉雙手仰天尖叫，離他不遠(yuǎn)的左處，那個(gè)俯身奔逃的女子是那樣地倉(cāng)惶，以致她的后腿似乎跟不上而遠(yuǎn)遠(yuǎn)落在了身后。這一切，都是可怕的空炸中受難者的真實(shí)寫(xiě)照。

畫(huà)中的諸多圖像反映了畫(huà)家對(duì)于傳統(tǒng)繪畫(huà)因素的吸收。那個(gè)懷抱死去孩子的母親圖像，似乎是源自哀悼基督的圣母像傳統(tǒng);手持油燈的女人，使人聯(lián)想起自由女神像的造型;那個(gè)高舉雙手仰天驚呼的形象，與戈雅畫(huà)中愛(ài)國(guó)者就義的身姿不無(wú)相似之處;而那個(gè)張臂倒地的士兵形象，則似乎與意大利文藝復(fù)興早期某些戰(zhàn)爭(zhēng)畫(huà)中的形象，有著姻親關(guān)系。由此可以看出，畢加索不僅是一位富于叛逆精神的大膽創(chuàng)新者，同時(shí)也是一位尊崇和精通傳統(tǒng)的藝術(shù)家。

乍看起來(lái)，這幅畫(huà)在形象的組織及構(gòu)圖的安排上顯得十分隨意，我們甚至?xí)�覺(jué)得它有些雜亂。這似乎與轟炸時(shí)居民四散奔逃、驚恐萬(wàn)狀的混亂氣氛相一致。然而，當(dāng)我們細(xì)察此畫(huà)，卻發(fā)現(xiàn)在這長(zhǎng)條形的畫(huà)面空間里，所有形體與圖像的安排，都是經(jīng)過(guò)了精細(xì)的構(gòu)思與推敲，而有著嚴(yán)整統(tǒng)一的秩序。雖然諸多形象皆富于動(dòng)感，可是它們的組構(gòu)形式卻明顯流露出某種古典意味。我們看見(jiàn)，在畫(huà)面正中央，不同的亮色圖像互相交疊，構(gòu)成了一個(gè)等腰三角形;三角形的中軸，恰好將整幅長(zhǎng)條形畫(huà)面均分為兩個(gè)正方形。而畫(huà)面左右兩端的圖像又是那樣地相互平衡。可以說(shuō)，這種所謂金字塔式的構(gòu)圖，與達(dá)芬奇(最后的晚餐)的構(gòu)圖，有著某種相似的特質(zhì)。另外，全畫(huà)從左至右可分為四段：第一段突出顯示了公牛的形象;第二段強(qiáng)調(diào)受傷掙扎的馬，其上方那盞耀眼的電燈看起來(lái)好似一只驚恐、孤獨(dú)的眼睛;第三段，最顯眼的是那個(gè)舉著燈火從窗子里伸出頭來(lái)的“自由女神”;而在第四段，那個(gè)雙臂伸向天空的驚恐的男子形象，一下于就把我們的視線吸引，其絕望的姿態(tài)使人過(guò)目難忘。畢加索以這種精心組織的構(gòu)圖，將一個(gè)個(gè)充滿(mǎn)動(dòng)感與刺激的夸張變形的形象，表現(xiàn)得統(tǒng)一有序，既刻畫(huà)出豐富多變的細(xì)節(jié)，又突出與強(qiáng)調(diào)了重點(diǎn)，顯示出深厚的藝術(shù)功力。在這里，畢加索仍然采用了剪貼畫(huà)的藝術(shù)語(yǔ)言。不過(guò)，畫(huà)中那種剪貼的視覺(jué)效果，并不是以真正的剪貼手段來(lái)達(dá)到的，而是通過(guò)手繪的方式表現(xiàn)出來(lái)。那一塊疊著另一塊的“剪貼”圖形，僅限于黑、白、灰三色，從而有效地突出了畫(huà)面的緊張與恐怖氣氛。關(guān)于《埃斯塔克的房子》

畢加索的作品，最著名的是和平鴿，《格爾尼卡》，以及無(wú)數(shù)長(zhǎng)著三只眼睛，幾個(gè)乳房的怪人畫(huà)，使他成為二十世紀(jì)最具爭(zhēng)議，也最有影響的藝術(shù)家。即使看了說(shuō)不出所以然的人也只有跟著全世界喝彩。要是遇到其他什么人畫(huà)的看不懂的畫(huà)時(shí)，就會(huì)說(shuō)一句：“這是畢加索�！� 不管你欣賞也罷，不欣賞也罷，畫(huà)筆、木頭、陶泥、石料，到了他手里，做出來(lái)的作品就別具一格，韻味十足。說(shuō)到畢加索的藝術(shù)生涯，就要說(shuō)起畢加索一生中的女人。他有過(guò)兩個(gè)妻子，這是明媒正娶在教堂里宣過(guò)誓的，還有四名眾所周知的同居情婦，還有其他的就難以數(shù)得清了。他在一九七三年逝世以后，從分散在各地的博物館和私人收藏品里，發(fā)現(xiàn)了許多鮮為人知的作品，讓人們看到了畢加索最隱秘的一面。那就是畢加索愛(ài)女人，愛(ài)女人的身體，愛(ài)女人身體上的特點(diǎn)。他的一雙炯炯有光的黑眼睛，愣愣地盯著女人的特點(diǎn)，在他的畫(huà)筆下表現(xiàn)得纖毫畢露。

藝術(shù)評(píng)論家讓·菜瑪里在《正常與偏常》（一九八八年）一書(shū)中說(shuō)：“二十年前，有人要我做—次關(guān)于藝術(shù)與性的講座。我去看畢加索，問(wèn)他該怎么講。他回答，還不是老一套�！碑吋铀饕簧�都受性的誘惑，他在作品與生活中都全身心地享受性的樂(lè)趣。據(jù)讓·克萊爾說(shuō)，“畢加索每次換個(gè)女人，也是每次換個(gè)標(biāo)準(zhǔn)，換個(gè)視覺(jué)，因?yàn)樗�要全部占有女人，直至她的視覺(jué)；這時(shí)他自己也換了個(gè)人�！薄皹�(biāo)準(zhǔn)”、“改變視覺(jué)”、“性的對(duì)話”、“性與心的轉(zhuǎn)換”、“占有女人直至她的視覺(jué)”，這是畢加索的藝術(shù)中的性心理學(xué)的。

畢加索是一位真正的天才。20世紀(jì)正是屬于畢加索的世紀(jì)。他在這個(gè)多變的世紀(jì)之始從西班牙來(lái)到當(dāng)時(shí)的世界藝術(shù)之都巴黎，開(kāi)始他一生輝煌藝術(shù)的發(fā)現(xiàn)之旅。在20世紀(jì)，沒(méi)有一位藝術(shù)家能像畢加索一樣，畫(huà)風(fēng)多變而人盡皆知。畢加索的盛名，不僅因他成名甚早和《亞威農(nóng)的少女》、《格爾尼卡》等傳世杰作，更因他豐沛的創(chuàng)造力和多姿多彩的生活，他留下了大量多層面的藝術(shù)作品。畢加索完成的作品統(tǒng)計(jì)約多達(dá)六萬(wàn)到八萬(wàn)件，在繪畫(huà)、素描之外，也包括雕刻、陶器、版畫(huà)、舞臺(tái)服裝等造型表現(xiàn)。在畢加索1973年過(guò)世之后，世界各大美術(shù)館不斷推出有關(guān)他的各類(lèi)不同性質(zhì)的回顧展，有關(guān)畢加索的話題不斷，而且常常帶有新的論點(diǎn)，仿佛他還活在人間。

畢加索繪畫(huà)的主要趨勢(shì)是豐富的造型手段，即空間、色彩與線的運(yùn)用。

30歲以后畢加索進(jìn)入一個(gè)又一個(gè)不安分的探索時(shí)期，他的作品和他的生活一樣沒(méi)有絲毫的統(tǒng)一，連續(xù)和穩(wěn)定。他沒(méi)有固定的主意，而且花樣繁多，或激昂或狂躁，或可親或可憎，或誠(chéng)摯或裝假，變化無(wú)常不可捉摸，但他永遠(yuǎn)忠于的是——自由。世界上從來(lái)沒(méi)有一位畫(huà)家像畢加索那樣以驚人的坦誠(chéng)之心和天真無(wú)邪的創(chuàng)造力，以完全徹底的自由任意重造世界，隨心所欲地行使他的威力。他不要規(guī)定，不要偏見(jiàn)，什么都不要，又什么都想要去創(chuàng)造。他在藝術(shù)歷程上沒(méi)有規(guī)律可循，從自然主義到表現(xiàn)主義，從古典主義到浪漫主義，然后又回到現(xiàn)實(shí)主義。從具象到抽象，來(lái)來(lái)去去，他反對(duì)一切束縛和宇宙間所有神圣的看法，只有絕對(duì)自由才適合他。藝術(shù)作品是偉大的人物創(chuàng)造的。

1908年，在巴黎秋季沙龍的展覽上，當(dāng)野獸派畫(huà)家馬蒂斯看到畢加索和布拉克的那些風(fēng)格新奇獨(dú)特的作品時(shí)，不由得驚嘆道：“這不過(guò)是一些立方體呀!”同年，評(píng)論家沃塞爾在《吉爾·布拉斯》雜志上，借馬蒂斯的這一說(shuō)法，對(duì)布拉克展于卡思維勒畫(huà)廊的作品評(píng)論說(shuō)：“布拉克將一切都縮減在立方體之中”。他首先采用了“立體主義”這個(gè)字眼。后來(lái)，作為對(duì)畢加索和布拉克所創(chuàng)的畫(huà)風(fēng)及畫(huà)派的指稱(chēng)，“立體主義”(Cubism)的名字便約定俗成了。

在西方現(xiàn)代藝術(shù)中外，立體主義是一個(gè)具有重大影響的運(yùn)動(dòng)和畫(huà)派。其藝術(shù)追求與塞尚的藝術(shù)觀有著直接的關(guān)聯(lián)。立體派畫(huà)家自己便曾聲稱(chēng)：“誰(shuí)理解塞尚誰(shuí)就理解立體主義”(哈德史·奧斯本《20世紀(jì)藝術(shù)中的抽象和技巧》，四川美術(shù)出版社，1978年，第87頁(yè))。立體派畫(huà)家受到塞尚“用圓柱體、球體和圓錐體來(lái)處理自然”的思想啟示，試圖在畫(huà)中創(chuàng)造結(jié)構(gòu)美。他們努力地消減其作品的描述性和表現(xiàn)性的成分，力求組織起一種幾何化傾向的畫(huà)面結(jié)構(gòu)。雖然其作品仍然保持著一定的具象性，但是從根本上看，他們的目標(biāo)卻與客觀再現(xiàn)大相徑庭。他們從塞尚那里發(fā)展出一種所謂“同時(shí)性視象”的繪畫(huà)語(yǔ)言，將物體多個(gè)角度的不同視象，結(jié)合在畫(huà)中同一形象之上。例如在畢加索的《亞維農(nóng)的少女》一畫(huà)上，正面的臉上卻畫(huà)著側(cè)面的鼻子，而側(cè)面的臉上倒畫(huà)著正面的眼睛。一般說(shuō)來(lái)，《亞維農(nóng)的少女》是第一件立體主義的作品，而立體主義運(yùn)動(dòng)則通常可分為兩個(gè)階段。一個(gè)階段是1912年之前的所謂分析立體主義。畫(huà)家們繼承塞尚對(duì)繪畫(huà)結(jié)構(gòu)進(jìn)行理性分析的傳統(tǒng)，試圖通過(guò)對(duì)空間與物象的分解與重構(gòu)，組建一種繪畫(huà)性的空間及形體結(jié)構(gòu)。1912年以后，立體主義運(yùn)動(dòng)進(jìn)入第二階段，通常稱(chēng)為綜合立體主義。此時(shí)在畫(huà)中色彩起了有力的作用，但形體仍然支離破碎，只是更大和更富于裝飾性。畫(huà)家們新創(chuàng)出一種以實(shí)物來(lái)拼貼畫(huà)面圖形的藝術(shù)手法和語(yǔ)言，進(jìn)一步加強(qiáng)了畫(huà)面的肌理變化，并向人們提出了自然與繪畫(huà)何者是現(xiàn)實(shí)，何者是幻覺(jué)的問(wèn)題。立體主義雖然是繪畫(huà)上的風(fēng)格，但對(duì)20世紀(jì)的雕塑和建筑也產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

無(wú)論我在失意或是高興的當(dāng)兒，我總按照自己的愛(ài)好來(lái)安排一切。一位畫(huà)家愛(ài)好金發(fā)女郎，由于他們和一盤(pán)水果不相協(xié)調(diào)，硬不把她們畫(huà)進(jìn)他的圖畫(huà)，那該多別扭��！我只把我所愛(ài)的東西畫(huà)進(jìn)我的圖畫(huà)。

以往，繪畫(huà)是按累進(jìn)的方式逐步來(lái)完成的，每天產(chǎn)生一些新的東西。因之，一幅畫(huà)是一個(gè)加法的總和。至于我，一幅作品如同個(gè)減法的得數(shù)。我完成一幅畫(huà)，接著就把它毀壞掉。但是歸根到底，什么也沒(méi)有損失，猶如我抹掉的一部分紅色，它將在另一個(gè)部位重新出現(xiàn)。

畢加索畢生致力于繪畫(huà)革新，利用西方現(xiàn)代哲學(xué)、心理學(xué)、自然科學(xué)的成果，并吸收民族民間藝術(shù)的營(yíng)養(yǎng) ，創(chuàng)造出了很有表現(xiàn)感的藝術(shù)語(yǔ)言;他的極端變形和夸張的藝術(shù)手法，在表現(xiàn)畸形的資本主義社會(huì)和扭曲了的人與人之間的關(guān)系方面，有獨(dú)特的力量。他的私人收藏，包括他自己及朋友的作品，都已捐贈(zèng)給了法國(guó)政府。巴黎建有畢加索博物館。

畢加索是20世紀(jì)現(xiàn)代藝術(shù)的主要代表人物之一，遺世的作品達(dá)二萬(wàn)多件，包括油畫(huà)、素描、雕塑、拼貼、陶瓷等作品。畢加索是位多產(chǎn)畫(huà)家，據(jù)統(tǒng)計(jì)，他的作品總計(jì)近 37000 件，包括：油畫(huà)1885 幅，素描7089 幅， 版畫(huà)20000 幅，平版畫(huà) 6121幅。

跟一生窮困潦倒的文森特·凡高不同，畢加索的一生輝煌之至，他是有史以來(lái)第一個(gè)活著親眼看到自己的作品被收藏進(jìn)盧浮宮的畫(huà)家。在1999年12月法國(guó)一家報(bào)紙進(jìn)行的一次民意調(diào)查中，他以40%的高票當(dāng)選為20世紀(jì)最偉大的十個(gè)畫(huà)家之首。

畢加索是位多產(chǎn)畫(huà)家，據(jù)統(tǒng)計(jì)，他的作品總計(jì)近37000件，包括：油畫(huà)1885幅，素描7089幅，版畫(huà)20000幅，平版畫(huà)6121幅。他以40%的高票當(dāng)選為20世紀(jì)最偉大的十位畫(huà)家之首。對(duì)于作品，畢加索說(shuō)：“我的每一幅畫(huà)中都裝有我的血，這就是我的畫(huà)的含義。”全世界前10名最高拍賣(mài)價(jià)的畫(huà)作里面，畢加索的作品就占據(jù)4幅。

畢加索一生中畫(huà)法和風(fēng)格幾經(jīng)變化。也許是對(duì)人世無(wú)常的敏感與早熟，加上家境不佳，畢加索早期的作品風(fēng)格充滿(mǎn)了早熟的憂郁，早期畫(huà)近似表現(xiàn)派的主題。在求學(xué)期間，畢加索努力地研習(xí)學(xué)院派的技巧和傳統(tǒng)的主題，而產(chǎn)生了象《第一次圣餐式》這樣以宗教題材為描繪對(duì)象的作品。德加的柔和的色調(diào)，與羅特列克所追逐的上流社會(huì)的題材，也是畢加索早年學(xué)習(xí)的對(duì)象。在《嘉列特磨坊》、《喝苦艾酒的女人》等畫(huà)作中，總看到用羅特列克手法經(jīng)營(yíng)著浮動(dòng)的聲光魅影，曖昧地流動(dòng)著款款哀傷。畢加索十四歲那年與父母移居巴塞羅那，見(jiàn)識(shí)了當(dāng)?shù)氐男滤囆g(shù)與思想。然而正當(dāng)他躍躍欲試之際，卻碰上當(dāng)時(shí)西班牙殖民地戰(zhàn)爭(zhēng)失利。政治激烈的變動(dòng)導(dǎo)致人民一幕幕悲慘的景象，身為重鎮(zhèn)的巴塞羅那更是首當(dāng)其沖。也許是這種興奮與絕望的雙重刺激，使得畢加索潛意識(shí)里孕育著藍(lán)色時(shí)期的憂郁動(dòng)力。

遷至巴黎的畢加索，既落魄又貧窮，住進(jìn)了一處怪異而破舊的住所“洗衣船”，這里當(dāng)時(shí)是一些流浪藝術(shù)家的聚會(huì)所。也正是在此時(shí)，芳華十七的奧麗薇在一個(gè)飄雨的日子，翩然走進(jìn)了畢加索的生命中。于是愛(ài)情的滋潤(rùn)與甜美軟化了他這顆本已對(duì)生命固執(zhí)頹喪的心靈，筆下沉淪痛苦的藍(lán)色，也開(kāi)始有了跳躍的情緒。細(xì)細(xì)緩緩地燃燒掉舊有的悲傷，此時(shí)整個(gè)畫(huà)風(fēng)膨脹著幸福的溫存與情感歸屬的喜悅。

玫瑰紅時(shí)期的作品，人物表情雖依然冷漠，卻已注重和諧的美感與細(xì)微人性的關(guān)注。整體除了色彩的豐富性外，已由先前藍(lán)色時(shí)期那種無(wú)望的深淵中抽離。摒棄先前貧病交迫的悲哀、缺乏生命力的象征，取而代之的是對(duì)人生百態(tài)充滿(mǎn)興趣、關(guān)注及信心。在《穿襯衣的女子》中，一襲若隱若現(xiàn)的薄紗襯衣，輕柔地勾勒著自黑暗中涌現(xiàn)的侗體，堅(jiān)定的延伸，流露出年輕女子的傲慢與自信。鬼魅般地流動(dòng)著纖細(xì)隱約的美感。整體氣氛的傳達(dá)幽柔細(xì)致，使得神秘的軀體在氤氳中垂憐著病態(tài)美;拼貼藝術(shù)形成的主因，源于畢加索急欲突破空間的限制，而神來(lái)一筆的產(chǎn)物。實(shí)際上拼貼并非首創(chuàng)于畢加索，在19世紀(jì)的民俗工藝中就已經(jīng)存在，但卻是畢加索將之引至畫(huà)面上，而脫離工藝的地位。首張拼貼作品《藤椅上的靜物》與1913年的《吉他》，都是以拼貼手法實(shí)現(xiàn)立體主義的最佳詮釋。

后期畫(huà)注目于原始藝術(shù)，簡(jiǎn)化形象。1915-1920年，畫(huà)風(fēng)一度轉(zhuǎn)入寫(xiě)實(shí)。1930年又明顯的傾向于超現(xiàn)實(shí)主義。第二次世界大戰(zhàn)時(shí)，畢加索作油畫(huà)《格爾尼卡》抗議德、意法西斯對(duì)西班牙北部小鎮(zhèn)格爾尼卡進(jìn)行狂轟濫炸。這幅畫(huà)是畢加索最著名的一幅以立體主義、現(xiàn)實(shí)主義和超現(xiàn)實(shí)主義手法相結(jié)合的抽象畫(huà)，劇烈變形、扭曲和夸張的筆觸以及幾何彩塊堆積、造型抽象，表現(xiàn)了痛苦、受難和獸性，表達(dá)了畢加索多種復(fù)雜的情感。晚期制作了大量的雕塑、版畫(huà)和陶器等，亦有杰出的成就。畢加索從十九世紀(jì)末從事藝術(shù)活動(dòng)，一直持續(xù)到二十世紀(jì)七十年代，畢加索是整個(gè)二十世紀(jì)最具有影響力的現(xiàn)代派畫(huà)家。畢加索的作品對(duì)現(xiàn)代西方藝術(shù)流派有著很大的影響。

畢加索是個(gè)不斷變化藝術(shù)手法的探求者，印象派、后期印象派、野獸的藝術(shù)手法都被他汲取改選為自己的風(fēng)格。他的才能在于，他的各種變異風(fēng)格中，都保持自己粗獷剛勁的個(gè)性，而且在各種手法的使用中，都能達(dá)到內(nèi)部的統(tǒng)一與和諧。他有過(guò)登峰造極的境界，他的作品不論是陶瓷、版畫(huà)、雕刻都如童稚般的游戲。在他一生中，從來(lái)沒(méi)有特定的老師，也沒(méi)有特定的子弟，但凡是在二十世紀(jì)活躍的畫(huà)家，沒(méi)有一個(gè)人能將畢加索打開(kāi)的前進(jìn)道路完全迂回而進(jìn)。

1973年，他靜靜地離去了，走完了92歲的漫長(zhǎng)生涯，如愿以?xún)數(shù)囟冗^(guò)了一生。

畢加索是西班牙著名的現(xiàn)代派畫(huà)家，終年92 歲。畢加索一生喜歡體育行動(dòng)。青少年時(shí)期就參加各種體育鍛煉。他熱愛(ài)大自然，常常一個(gè)人背著畫(huà)板，帶著繪畫(huà)工具到鄉(xiāng)村、山野去寫(xiě)生，欣賞大自然的美景，搜集繪畫(huà)創(chuàng)作素材。夏天，他常去海濱游泳場(chǎng)游泳，他的游泳技術(shù)特別好。隨著年齡的增長(zhǎng)和身體條件的變化，他適當(dāng)?shù)馗淖冨憻挼姆绞�，逐步放棄劇烈的運(yùn)動(dòng)而改做體操和日光浴，飯后堅(jiān)持去公園散步，呼吸新鮮空氣。畢加索性格開(kāi)朗、樂(lè)觀。作為西班牙人，他熟悉斗牛的情況，并根據(jù)生活經(jīng)驗(yàn)創(chuàng)作了一套別開(kāi)生面的斗牛舞作品，工作之余他還和妻子兒女表演斗牛舞。他甚至把家中養(yǎng)的幾只小狗當(dāng)作斗牛加以訓(xùn)練，進(jìn)行“斗�！北硌�。既給生活增添了樂(lè)趣，又活動(dòng)了筋骨，起到了休息腦筋、鍛煉身體的作用。注重鍛煉可以說(shuō)是畢加索的長(zhǎng)壽經(jīng)。

2015年5月11日，在紐約佳士得“展望過(guò)去”專(zhuān)場(chǎng)上，畢加索創(chuàng)作的《女人半身像(戴發(fā)網(wǎng)的女人)》由香港買(mǎi)家以6736.5萬(wàn)美元獲得。

《浮夸的女人》(La Gommeuse ，1901)這幅拍前標(biāo)明估價(jià)待詢(xún)的作品經(jīng)過(guò)幾次競(jìng)價(jià)后，最終以6745萬(wàn)美元成交。

2017年6月21日，西班牙畫(huà)家畢加索為情人朵拉·瑪爾親自設(shè)計(jì)并手工制作的一枚戒指拍賣(mài)。成交價(jià)可能達(dá)50萬(wàn)英鎊（約合433萬(wàn)元人民幣）。

2017年6月27日，在佳士得倫敦印象派及現(xiàn)代藝術(shù)晚拍中，畢加索為瑪麗·德蕾莎所作的肖像《寫(xiě)信的女人》以34885000英鎊(3.04億元)成交，成為全場(chǎng)第二高價(jià)。

2018年3月31日，蘇富比首次將畢加索的繪畫(huà)作品《胡安萊潘》帶到香港進(jìn)行拍賣(mài)。

2018年5月8日，畢加索于“玫瑰時(shí)代”繪制的作品《拿花籃的女孩》將在克里斯蒂拍賣(mài)行拍賣(mài)，此幅畫(huà)作目前估值約1億美元（約合6.3億元人民幣）。

紐約時(shí)間2018年5月15日晚7時(shí)，佳士得紐約“印象派及現(xiàn)代藝術(shù)（晚間拍賣(mài)）”舉行，畢加索的作品《水手》、《坐在扶手椅上的女人與貓》、以及一件夏加兒作品缺席拍賣(mài)。

2017年10月10日到2018年2月11日，“畢加索1932：情色之年”在巴黎畢加索博物館展出。