劉翠霞 - 個人簡介

劉翠霞，評劇女演員，工旦行。3歲的時候隨母親沙氏“下衛(wèi)”討飯，10歲時被賣給撂地藝人何丑子學唱遼河大鼓（遼寧大鼓），不久隨師傅到大連謀生。11歲進了李金順（李氏亦為武清人）的落子班，走上了評劇藝術之路，拜張百齡、趙月樓學唱評戲，并受到羅萬盛指點。曾為花蓮舫、李金順配演。17歲挑班與李華山同組山霞社【又稱為“山華社”】，曾常年在福仙茶園、北洋戲院、大舞臺、天寶大戲院等場所演出，并應邀赴北京、濟南、沈陽等地演出，名震華北，特別是京津地區(qū)。1934年在津有“評劇皇后”之稱，1936年又被譽為“評劇女皇”，紅遍津、京、冀、魯及東北各地。年三十歲病逝。

 

劉翠霞 - 代表劇目

《雪玉冰霜》 、《勸愛寶》、《奇冤巧報》、《一元錢》、《玉鐲記》、《三節(jié)烈》、《繡鞋記》、《移花接木》【即《花為媒》】，《珍珠衫》，《珍珠塔》等。三四十年代，高亭、百代、蓓開、昆侖、寶利等公司分別為其錄制了唱片(現已收集39個劇目的唱片40余張)。

劉翠霞 - 人物生平

1923年 劉翠霞拜一位擺攤唱遼河大鼓的老藝人何丑子為師。不久，她便離開母親隨師父北上大連，走上了學唱從藝道路。三年后才又回到天津。

1926年 十四歲的劉翠霞拜李含玲為師改學評戲。李師父正式為她取藝名為劉翠霞。幾個月后，經師父介紹推薦給當時名氣頗盛的李金順配戲。她聰穎好學，相貌秀麗，身段苗條，有一雙充滿靈氣的大眼睛，不論在戲里戲外都非常傳神。經過一段時間的磨練，劉翠霞在舞臺上扮演的配角受到觀眾的喜愛。十七歲時就已經獨挑大梁了。

1929年 天津《漢文時報》搞了一次評劇評選活動，劉翠霞被選為“評劇女皇”，名震京津兩地，與上海的白玉霜齊名。為評劇早期四大名旦之一。

1939年 天津地區(qū)發(fā)大水，劉翠霞為賑濟災民和逃難的藝人，堅持大年初一還唱戲。

1942年 身體不適的她還堅持每天演出兩場，由于病累交加，年僅30歲的她就去世了。

劉翠霞 - 藝術傳承

傳人有新翠霞(小翠霞)，很好的繼承了她的藝術，后成為天津評劇院的著名演員。宗其藝者有李玉芬、花艷玲、郭硯芳、小靈霞、六歲紅、花淑蘭等。

劉翠霞 - 藝術特色

劉翠霞是繼李金順之后的一為很有成就的女藝術家，她在繼承李金順藝術的基礎上，創(chuàng)造了高亢寬廣、鏗鏘淳樸的劉派藝術。劉翠霞是評劇旦角里的女高音，她的丹田氣足，唱腔調門高，音程跨度大，曲調緊湊連貫，節(jié)奏急切有力，她的高音挺拔悠揚，激越奔放，具有很強的表現力。 　　

她在創(chuàng)演劇目時，不是死搬前輩的藝術，而是先在很好學習之后，根據自身的條件，改為適合自己的演唱方法，觀眾對她的改革很喜歡，在她演出時，觀眾踴躍叫好。觀眾的表現，對劉翠霞是一種很好的鼓舞，她在舞臺實踐中不斷改革不斷創(chuàng)新。逐漸的劉翠霞有了她自己的演唱風格，形成了劉派。她的藝術在天津生根發(fā)芽，她的演唱風格也就代表了天津評劇的大口落子風格。以后天津評劇名角全都或多或少的借鑒和吸收了劉派的藝術。 　　

劉翠霞的嗓音高亢明亮、柔韌醇厚，音域寬達兩個八度。有較明顯的天津語音。素以定調高(A調，bB調)、起腔高、行腔音區(qū)高和潑辣奔放、噴口灑脫的演唱風格著稱，世稱劉派。其慢板唱腔在句型結構上已形成規(guī)范，上、下句起唱形式亦基本固定。在旋律上她把衛(wèi)梆子(二六板)的腔調進一步評劇化；演唱時多將上句尾腔延長至下一板位，且做裝飾性處理。她擅唱垛板，氣力充沛，吐字清晰，每于句尾加用語助詞。大段唱腔節(jié)奏鏗鏘、一氣呵成。其搭調與早期相比，句幅有所擴大，旋律更加豐富，跌宕起伏，一波三折。演唱感情奔放，又擅用顫音，極有感染力。20世紀30年代中期于《蓮英托兆》中所唱的反調慢板與一般的反調慢板有較大不同；又在《奇冤巧報》中運用了垛板轉“悲調迷子”的方法。

劉翠霞 - 埋葬地點

劉翠霞死后，被埋在自己的出生地，即石各莊鎮(zhèn)的敖嘴村。后那塊墳地被劃給了同屬石各莊鎮(zhèn)的李各莊村。劉翠霞的埋葬地點就在李各莊村南部毗鄰“沙記墳”的地塊，與沙氏祖墳相距百余米。在李各莊村，至今人們仍以劉翠霞的名字來命名這塊地名。

劉翠霞 - 藝術評價

劉翠霞是天津紅達十五年的最受歡迎的評戲藝人。論其人，貌僅中姿，身材瘦弱，扮相只算清秀并不艷麗。她的成名主要是靠一條好嗓子，聲音高亢，剛中有柔，發(fā)音甜潤，味道醇厚，行腔婉轉含蓄，拔高全用真嗓，低唱略帶沙音，十分動聽感人。尤善大段唱工，丹田氣足，一氣呵成。一句“搭調”可持續(xù)一、二分鐘。演唱板式靈活，垛板“樓上樓”尤妙，一句趕一句，一字壓一字，，十分緊湊火熾。劉翠霞一生的藝術道路可分三個階段：

1930年前(早期)，以繼承為主，唱腔保持大口落子傳統(tǒng)，基本上學習李金順的唱法。

1931年至1938年(中期)，是她的藝術飛躍發(fā)展的時期，在唱腔上有許多革新，力求突出人物思想感情變化，不受傳統(tǒng)腔調的局限，擴大了音域范圍，經常超出一個八度，有時達到十二度以上，這樣嘎調突高，旋又壓低，大大地提高了唱腔的感染力和表現力，突破了評劇原有腔調而獨創(chuàng)一派。她一生演過一百多出新編及傳統(tǒng)戲，又增添了武戲，豐富了評劇劇目。她思想從不保守，還濱過許多現代時裝戲，如《一元錢》、《空谷蘭》、《三女性》等。特別是她成為紅伶后，溫和謙虛的態(tài)度始終不變，嚴已寬人，注重戲德，實為戲曲界楷模。

1939年以后(末期)，劉翠霞體弱多病，常演些歇工戲．但她生性好強，每遇大段唱工，猶勉力為之。當時天津評戲極盛，白玉霜、喜彩蓮、芙蓉花、碧蓮花、花月仙、花玉蘭、朱寶霞、李寶珠、李銀順，小玉鳳、鮮靈霞、愛令君等十余處評戲班經常對臺演唱，而病魔纏身的劉翠霞每演必滿，可見她的藝術實具有驚人的魅力。她的一生灌了許多唱片，幾乎包括了她全部拿手戲的優(yōu)秀唱段，為今日后學提供了良好的教材。她的唱腔是中國戲曲界珍貴遺產之一。劉翠霞暫短的一生，為評戲的發(fā)展作出了重要的貢獻。