路德維希·凡·貝多芬（Ludwig Van Beethoven，1770-1827），德國最偉大的音樂家之一。 出身于德國波恩的平民家庭，很早就顯露了音樂上的才能，八歲開始登臺演出。被認(rèn)為是兼有古典主義音樂和浪漫主義音樂風(fēng)格的作曲家，早期的弦樂四重奏，屬于純粹的古典主義音樂傾向，把創(chuàng)作當(dāng)作純音樂看待。而后期作品中，浪漫主義音樂傾向明顯：讓樂曲自由發(fā)展的創(chuàng)作態(tài)度，把思想放在第一位，為了表現(xiàn)手段而不斷擴(kuò)大表現(xiàn)手段，超脫了古典派的保守、古板。貝多芬的主要貢獻(xiàn)集中于器樂作品（九部交響樂和三十二首鋼琴奏鳴曲），他把自己最優(yōu)秀的品質(zhì)、思想融于創(chuàng)作中。三十二首鋼琴奏鳴曲被稱為鋼琴界的《新約全書》。他的作品中心思想是交響性的，而奏鳴曲、室內(nèi)樂、交響樂正象他們?nèi)�受古奏鳴曲式的戲劇性、二元性支配一樣，在風(fēng)格上是一致的，抒情性在他的音樂語言中處于比較次要的地位。在他作品趨于成熟的時(shí)候，作品的結(jié)構(gòu)在篇幅上擴(kuò)充了。在奏鳴曲式的展開部內(nèi)，引進(jìn)呈示部中沒有出現(xiàn)過的新材料，從而提供了廣大的轉(zhuǎn)調(diào)范圍。它使大的展開部的各部分融合在一起而不至于損害再現(xiàn)部的各種因素再現(xiàn)效果，使必要的轉(zhuǎn)調(diào)變化不只是形式上的要求，新的主題在原主題展開中形成新的靜止點(diǎn)，對新目標(biāo)不斷追求并將毫不減弱的繼續(xù)下去。因而往往需要比較復(fù)雜、擴(kuò)大的尾聲。這種尾聲有時(shí)甚至?xí)�給人以第二展開部的印象，可以不受限制的轉(zhuǎn)調(diào)。在貝多芬的鋼琴作品中，技巧上的便利和音響上的特性并不忽視，但從不允許對作品結(jié)構(gòu)發(fā)生不恰當(dāng)?shù)挠绊�。即使要“鋼琴性”，也必須適應(yīng)作品的整體。

　　                                                                  一、童年

           貝多芬一家原籍佛蘭德梅赫倫。他名字中的“范”（van）并非德語中的“von”（馮），不代表任何貴族封號，而是用來顯示其家鄉(xiāng)。貝多芬的祖父，也同名路德維希·范·貝多芬，20歲時(shí)遷居波恩，在科隆選帝侯宮廷內(nèi)當(dāng)一位樂隊(duì)長。父親約翰則是一位唱詩班男高音。母親瑪麗亞·馬達(dá)琳娜·凱維利希（Maria Magdalena Keverich）是宮廷御廚的女兒，在嫁給約翰之前曾結(jié)過一次婚并有一子，但前夫與兒子皆早逝。她與約翰婚后曾在1769年8月2日產(chǎn)下一子，名路德維希·瑪麗亞·范·貝多芬（Ludwig Maria van Beethoven），但六天后即夭折。1770年12月16日，這段婚姻中的第二個(gè)兒子路德維希·范·貝多芬以“Ludovicus van Beethoven”之名受洗。

　　貝多芬的祖父與父親都是宮廷歌手。在大多數(shù)的時(shí)間內(nèi)，他的父親都喝得大醉，以致沒有對他的家庭和氣一點(diǎn)，甚至也沒有關(guān)心家人們是否有足夠的吃穿。起初，善良的祖父還使這個(gè)家庭免于受太多的苦，而且看到他的最大的孫子是有音樂才能的，也許使他很快樂。但是當(dāng)小貝多芬只有四歲時(shí)，他就去世了。

　　貝多芬的父親常把孩子拽到鍵盤那里，讓他在那里艱苦的練許多小時(shí)，每當(dāng)彈錯(cuò)的時(shí)候都打他的耳光。鄰居們常常聽見這個(gè)小孩子由于疲倦和疼痛而抽泣著睡去的聲音。不久，不一個(gè)沒什么水平的旅行音樂家法伊弗爾來到這個(gè)市鎮(zhèn)，被帶到貝多芬家里。他和老貝多芬在外面一個(gè)酒店里喝酒半夜，然后回家把小路德維拉下來開始上課，這一課有時(shí)要上到天亮才算完。

　　為了使他看上象一個(gè)神童，他的父親謊報(bào)了他的年齡，所以當(dāng)他八歲時(shí)，把他帶出去當(dāng)做六歲的孩子開音樂會(huì)。但是神童都是天生的而不是造成的。盡管費(fèi)了很多事，老貝多芬始終沒有能夠把他的兒子造成另一個(gè)年輕的莫扎特。

　　貝多芬與莫扎特相比，他的童年就不幸多了。首先，莫扎特受的教育較好，他的練功時(shí)間是愉快而安靜的，有著一個(gè)慈愛的父親和一個(gè)被鐘愛的姐姐，而貝多芬則不然，雖然他的演奏贏得了家鄉(xiāng)人的尊敬，但世界性的旅行演出還不夠令人興奮。

　　　　　　　　　　　　　                             二、良師

　　父親把這個(gè)男孩子帶到一個(gè)老師又一個(gè)老師那里，讓他學(xué)習(xí)不同的樂器和作曲的藝術(shù)。這些老師中沒有一個(gè)好的，直到他落到宮廷琴師和波恩劇的經(jīng)理尼費(fèi)（Neefe） 的手里。他是一位良好的音樂教師，也是一個(gè)友好的、受過良好教育的年輕人。這對貝多芬說來是一個(gè)幸運(yùn)。但雖然波恩城里有最好的學(xué)校——連善良的老巴赫都會(huì)高興送他的許多孩子們?nèi)�學(xué)習(xí)的那種學(xué)�！�—但是貝多芬父親從來也不認(rèn)為值得送貝多芬去學(xué)習(xí)兩三個(gè)月以上，因?yàn)樽x書不如學(xué)音樂那樣能掙錢。

　　年輕的貝多芬有生第一次發(fā)現(xiàn)上課是愉快的。尼費(fèi)先生對他很慈愛，不僅教音樂，而且還教他世界上的許多別的事情。為了付他的學(xué)費(fèi)，當(dāng)尼費(fèi)先生很忙或離開市鎮(zhèn)的時(shí)候，貝多芬就代替老師做風(fēng)琴師。當(dāng)他已十四歲的時(shí)候，他被任為劇場的助理宮廷風(fēng)琴師和古鋼琴師。當(dāng)那不幸的父親看到他兒子的音樂終于掙了一些錢的時(shí)候，他一是多么高興�。�

　　　　　　　　　　　　                             三、訪問莫扎特

　　大約在這個(gè)時(shí)候，他頭一次訪問維也納，為他最崇拜的偶像莫扎特演奏。莫扎特認(rèn)為這個(gè)孩子只是在演奏一首為這場合練過很久的賣弄技術(shù)的展品，只是有禮貌而冷淡地稱贊他。貝多芬生氣了，要求那給他一個(gè)主題，然后他在它上面用了那么多的感情和天才加以即興變奏，以致莫扎特走到隔壁房間門口告訴在里面聚會(huì)的一群朋友說：“注意這位年輕人，”他喊道，“有一天全世界都會(huì)聽到他！”

　　　　　　　　　　　 　                      四、貝多芬和海頓

　　貝多芬終于明白，他在家鄉(xiāng)里是不能有進(jìn)展的，于是決定再到維也納去尋求他的幸運(yùn)。此時(shí)莫扎特已經(jīng)去世了，但是海頓老爸爸剛獲得他第一次在倫敦的勝利，正處于盛名的高峰。在經(jīng)過波恩的時(shí)候，海頓已經(jīng)聽過并且贊賞貝多芬的大合唱之一，因此貝多芬首先轉(zhuǎn)向海頓學(xué)習(xí)。

　　海頓這時(shí)早已過了他的青年時(shí)代最初一段時(shí)期，并且在作曲和指揮自己的最偉大作口中比過任何時(shí)候都理勤奮。難怪他沒有多少時(shí)間和精力去改卷子。由于他要求究學(xué)生們每一堂課只交兩毛錢，他大概覺得自己沒有必要花太多時(shí)間在練習(xí)稿紙上。但是當(dāng)貝多芬發(fā)現(xiàn)他的練習(xí)中有些未改正的錯(cuò)誤時(shí)，他很生氣。

　　當(dāng)那年老的教師出發(fā)到倫敦進(jìn)行第二次訪問時(shí)，貝多芬轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)向一位天才較低但教對位很嚴(yán)格的教師學(xué)習(xí)。后來他常常大聲宣告他從海頓那里什么也沒學(xué)到，不久，他一定會(huì)逐漸覺得：假如他沒有從改正練習(xí)方面得到什么的話，他卻從海頓那里獲得了靈感，因?yàn)樗�把他最初的幾首鋼琴奏鳴曲獻(xiàn)給了海頓。而且當(dāng)海頓為他的《創(chuàng)世紀(jì)》的演出最后一次在臺上露面，被他的幾個(gè)仆人扶出去的時(shí)候，貝多芬彎下腰來親切地吻了這位衰弱的老人。 　　

  貝多芬的作品包括32首鋼琴奏鳴曲，9部交響曲，5部鋼琴協(xié)奏曲，小提琴協(xié)奏曲，三重協(xié)奏曲和弦樂四重奏。帶Op編號的作品有138部。至于帶有WoO.標(biāo)簽的作品則有205部，表示該作品是“Werke ohne Opus-Nummer”（不帶Op編號的作品），這些作品雖然有很多在他生前都被發(fā)表了，但是他并不認(rèn)為這些作品值得配上一個(gè)Op號[62]。而比較少見的是帶“Hess”編號的作品，共14卷，這些作品是由瑞士作曲家威利·黑斯（Willy Hess）為貝多芬作品全集作出的補(bǔ)充[63]。貝多芬最著名的作品包括《第三交響曲（英雄）》、《第五交響曲（命運(yùn)）》、《第六交響曲（田園）》、《第九交響曲》、《悲愴奏鳴曲》和《月光奏鳴曲》等等。其32首編號鋼琴奏鳴曲，包括《悲愴》和《月光》等被漢斯·馮·彪羅尊稱為鋼琴的“新約全書”（“舊約全書”為巴赫的《平均律鋼琴曲集》）[64]。他早期的音樂，受海頓和莫扎特的古典主義風(fēng)格影響很大，如第一交響曲。而在早期鋼琴奏鳴曲，如《悲愴》中，其和聲特點(diǎn)，八度的頻繁以及豐富厚實(shí)的織體，體現(xiàn)了穆齊奧·克萊門蒂和楊·杜賽克對貝多芬的影響[65]。到了中后期，作品越發(fā)表現(xiàn)出他強(qiáng)烈的個(gè)人風(fēng)格，貝多芬甚至借音樂直白自己的理想和訴求。貝多芬可以說繼承了德奧作曲家巴赫，海頓和莫扎特的音樂精髓，將古典主義音樂在形式方面做到了極限。當(dāng)時(shí)巴赫的音樂還有待人們的發(fā)掘。但貝多芬的老師內(nèi)弗在教學(xué)中已經(jīng)讓貝多芬感受到這位“歐洲音樂之父”的過人之處，貝多芬曾說過“他不是小溪（Bach），而是大海。” 1855年，W·德蘭茲提出了對貝多芬創(chuàng)作時(shí)期的著名三分法。雖然這一劃分不斷遭受批評，說其中有過分絕對化和不夠確切的現(xiàn)象，但是它卻非常有助于人們體會(huì)貝多芬創(chuàng)作風(fēng)格的發(fā)展。第一階段是1804/05年前，是早期階段。這期間，貝多芬非常明顯的顯示出他對古典主義傳統(tǒng)的依賴。1805到1814年則是旺盛的中期。貝多芬大部分有名的作品都誕生于此時(shí)期。經(jīng)過低谷之后，1819年的貝多芬顯示出晚期的創(chuàng)作特征，自省而神秘，作品規(guī)模進(jìn)一步被擴(kuò)大。