作品風(fēng)格
他畫花卉翎毛，著色清妍，備極工致，將惲壽平的沒骨和西洋寫實方法融為一爐。他運(yùn)用攝影的方式將花卉的各種姿態(tài)攝取下來，加以組織、變化和局部臨寫，因此他的作品能夠深入具體而富有真實感。在攝影的啟發(fā)下，他用木條訂成方形的取景框，在寫生時用取景框廓選景物，以尋找構(gòu)圖感及變化章法和角度。在顏料的選擇上也十分考究，據(jù)說他曾短期受聘于如意館，得到了一些賞賜，即民間部已得到的名貴顏料。顏色的制作也非常精細(xì)。點寫雖秀巧但毫不拘執(zhí)�；ㄖ虮常χ妊�，縈紆高下，各自條暢，生機(jī)勃露，秀潤動人。
人物成就
在津沽畫壇，開一代新風(fēng)，一時從學(xué)及私淑者甚眾，黃逸儒、馬家桐皆宗之，其后又有陸文郁、黃松延、姜毅然克韶箕裘。
半個多世紀(jì)，宗風(fēng)不減。北京畫家中也有少數(shù)學(xué)張兆祥者，如湖社中的王松峪（少竹）、李鶴籌（瑞齡）等。
提起津門花鳥畫家張兆祥，閭里父老無不交口稱譽(yù)。張兆祥（1852-1908），字和庵，是清末天津頗有建樹和影響的畫家。少時家境貧寒，未能多讀，但卻天資聰慧，幼喜習(xí)畫；隨手寫生，形象畢現(xiàn)，為見者稱道。后經(jīng)親友推薦，師從孟繡村學(xué)畫，深受器重。此后進(jìn)而上溯花鳥大家黃筌、徐熙，及清代的惲壽平、鄒小山、張敔，并融會了西洋畫家郎世寧的技法，吸收古今諸家之長；轉(zhuǎn)益多師，形成了自己的風(fēng)格。花鳥之外，亦畫山水、人物，但不多作，傳世甚少。
張兆祥是一個藝術(shù)思想較開放的人，既繼承傳統(tǒng)，也師法自然，相花寫真，乃其特長。家住舊城報功祠胡同，畫室寬暢，自名書齋曰“聽松軒”。為了經(jīng)常觀察花卉的生長形態(tài)，特意在院中開辟出一個小花圃，精心培植了各種花木，朝夕處之，對花寫生，小圃成了他繪畫取材的標(biāo)本園地。
他的設(shè)色花鳥畫，多有一種富貴祥和之氣，姹紫嫣紅，色彩絢麗，雅俗共賞，令人悅目。除工筆畫外，偶爾也潑墨寫意，筆墨間又透露出些許文人畫的氣息。
《蔬果折卉圖》，為其光緒五年（1879）28歲時的早期力作；以沒骨法作彩色小寫意，描繪櫻桃、枇杷、白菜、蘿卜、牡丹、菊花等蔬果花卉幾十種，活鮮鮮，水汪汪，設(shè)色妍雅，極備工致，可見其功力不薄。另外，每幅冊頁還配有隸書節(jié)錄郭璞五言《游仙詩》一首；端莊流暢，筆畫溫厚，頗具漢隸風(fēng)韻，由此亦可見他的隸書功底匪淺，但傳世遺墨甚少，故而更加珍貴。
近年面世的張兆祥絹本《四時花卉》四小條屏，為其遺跡希見之水墨工筆畫；分別繪出玉簪、百合、菊石、蘭石四圖，疏花奇石，尤覺生動。此畫妙在以墨色之深淺，勾勒渲染、真實立體地表現(xiàn)出花、石的陰陽向背，中西結(jié)合，墨色滋潤，似郎世寧筆意。是他工筆水墨花卉中不可多見的佳作。
天津是張兆祥的故鄉(xiāng)，他的作品散落民間者為數(shù)不少，隨著文物市場的逐漸開放，近年所見大約二百余幅；雖經(jīng)“文革”的“洗禮”，竟在浩劫中保藏如此之多，足見人們對其遺墨的珍愛。
