1992年至今，共發(fā)表大量論文及著作。作品入選全國(guó)美展20余次。獲全國(guó)獎(jiǎng)7次（一金二銀四銅）。獲省級(jí)獎(jiǎng)10次以上，并獲中國(guó)青少年發(fā)展基金

　　會(huì)"愛(ài)心榮譽(yù)證書"，《澳運(yùn)金牌榜》系列活動(dòng)"藝術(shù)家"。在《中國(guó)美術(shù)全集》、《二十世紀(jì)中國(guó)油畫》等全國(guó)重要刊物及權(quán)威性畫冊(cè)發(fā)表作品200件次以上，出版有《郭北平油畫藝術(shù)》、《名家精品·郭北平油畫人體》、《郭北平油畫技法實(shí)錄》、《郭北平花鳥(niǎo)畫集》等八種。八次任國(guó)家級(jí)藝術(shù)委員、評(píng)委。

　　1984年《高原千秋》入選"第六屆全國(guó)美展"。1987年《戰(zhàn)地鄉(xiāng)音》入選"建軍60周年全軍美展"。1989年《瑤山居》入選"第七屆全國(guó)美展"。1991年《歸》入選"首屆中國(guó)油畫年展"。1992年《正午》入選"紀(jì)念5.23全國(guó)美展"，《晚境》入選"中國(guó)油畫藝術(shù)展"獲優(yōu)秀獎(jiǎng)。1993年《旱冰》入選"第二屆中國(guó)油畫年展"，論文《杯中閑話》發(fā)表于《西北美術(shù)》刊物。1994年《凍土地》入選"第八屆全國(guó)美展"獲優(yōu)秀作品獎(jiǎng)，《仁者》入選"第二屆中國(guó)油畫展"，論文《作畫人獨(dú)白》發(fā)表于《西北美術(shù)》刊物。1996年《大提琴手》入選"首屆中國(guó)油畫展"，《角落里的老人》入選"中國(guó)油畫肖像藝術(shù)百年展"，《安西隨想》入選"全國(guó)高等美術(shù)師范教師作品大賽"獲銅獎(jiǎng)，專著《郭北平油畫作品選》天津人民美術(shù)出版社，論文《我說(shuō)文湛》發(fā)表于《光明日?qǐng)?bào)》刊物。1997年《祭海的日子》（合作）入選"97年全國(guó)中國(guó)畫人物畫展"，《男人體》入選"中國(guó)當(dāng)代學(xué)院素描藝術(shù)展"，《1938·香港保衛(wèi)中國(guó)同盟》入選"中國(guó)藝術(shù)大展"，《女射擊手》入選"第四屆全國(guó)體育美展"獲銅獎(jiǎng)，著有《現(xiàn)代素描》、《名家精品·郭北平油畫人物》、1999年《林則徐視察澳門》"迎澳門回歸中國(guó)藝術(shù)大展"獲金獎(jiǎng)，《長(zhǎng)安石魯》入選"第九屆全國(guó)美展"獲銅獎(jiǎng)。著有《西安美術(shù)學(xué)院中青年教師素描集》（安徽美術(shù)出版社）。2000年《凍土地》入選"二十世紀(jì)中國(guó)油畫展"。2003年作品入選"第三屆中國(guó)油畫展"，"巴黎中國(guó)藝術(shù)展"，"漢城中國(guó)藝術(shù)展"，"國(guó)際當(dāng)代素描藝術(shù)展"。作品曾在美國(guó)、日本、新加坡、法國(guó)、瑞典等地舉辦個(gè)展和聯(lián)展。作品曾發(fā)表在《二十世紀(jì)中國(guó)油畫》、《中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)全集》、《1979-1999中國(guó)當(dāng)代油畫》、《中國(guó)油畫肖像藝術(shù)百年》、《中國(guó)當(dāng)代寫實(shí)油畫》等各大重要雜志和報(bào)刊。郭北平的油畫藝術(shù)

　　在當(dāng)代中國(guó)油畫界，郭北平是一位具有獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)貌的藝術(shù)家。他的獨(dú)特，不是指他具有一種固定的畫風(fēng)而令人易于識(shí)別，而是指他能在中西兩種文化中自由出入，并且熟練地掌握了具有很高難度的西方油畫藝術(shù)語(yǔ)言，同時(shí)又很好地表現(xiàn)了我們這個(gè)時(shí)代的人物的心靈。一位在西方頗有影響的評(píng)論家克里斯·索伯這樣評(píng)價(jià)郭北平："有些中國(guó)畫家在忠實(shí)于"重神似而不重形似"的傳統(tǒng)的同時(shí)，已經(jīng)掌握了西方人物畫的風(fēng)格。"他將此歸功于當(dāng)?shù)氐臍v史文化遺產(chǎn)對(duì)郭北平的藝術(shù)作品產(chǎn)生了強(qiáng)烈的影響。確實(shí)，郭北平的油畫體現(xiàn)了內(nèi)在質(zhì)量與價(jià)值理想都不盡相同的東西方文化的教育與薰陶，他的畫風(fēng)不拘一格，在操縱色彩和人體線條方面尤其熟練與巧妙。在他的作品中，人物形象鮮活生動(dòng)，呼之欲出，富有神采和魅力，既有西北黃土地的純樸與豪放，也有西方古典油畫中的充滿人性關(guān)懷與柔情的細(xì)膩表現(xiàn)。

　　克里斯·索伯稱贊郭北平在《弘一法師》（1996）和《石魯》（1999）這兩幅作品中對(duì)于赭石的運(yùn)用，注意到他在古典式的模特寫生的基礎(chǔ)上所展開(kāi)的和多種色調(diào)的復(fù)色調(diào)合向與丙烯畫法相聯(lián)系的印象派畫風(fēng)的轉(zhuǎn)變。但是我要指出的是，郭北平與印象派的重要區(qū)別，在于他并沒(méi)有因?yàn)槭炀毜剡\(yùn)用了印象派式的重疊筆觸與庫(kù)爾貝式的直接畫法而削弱他對(duì)于空間與造型的關(guān)注。在印象派那里，自然界所有的形象都可以轉(zhuǎn)換為一張反復(fù)交織與鋪墊的色彩之網(wǎng)，一個(gè)在畫布上具有裝飾性的色彩平面。在郭北平那里，他仍然保持著對(duì)于空間與質(zhì)感的敬畏，這實(shí)際上是一種對(duì)于自然的敬畏，在他看來(lái)，陰影和明暗，都是表達(dá)空間與體積量感的有力手段，我們不應(yīng)輕易地將其拋棄，但是郭北平在長(zhǎng)期的實(shí)踐中尋找到了一種屬于自己的空間表達(dá)方式，這就是以有力多變的筆觸將人物形象融化于豐富多彩的空間中，使之在雄渾的合唱中獲得一種厚重的視覺(jué)力度。另一方面，郭北平以他對(duì)于普通平民的形象的關(guān)注表達(dá)了一種歷史的厚重，這也構(gòu)成了他作品中的另一種量感，即視覺(jué)心理上的凝重與大氣。

　　郭北平筆下的人物大體上可以分為三類：一類是陜西人民的平凡形象，在這些以陜北老農(nóng)和中年漢子為主體的人物畫廊中，郭北平著重突出了他們與黃土地的自然聯(lián)系，從色彩與筆觸上，他都將他們與其生存的環(huán)境融為一體，特別突出了黃土高原上明亮的陽(yáng)光下，人物所特有的堅(jiān)實(shí)與凝重，以及對(duì)于生存的不屈不撓的奮斗。在我看來(lái)，郭北平的這一部份作品是最為樸實(shí)的，是陜西油畫家中最接近中國(guó)農(nóng)民精神狀態(tài)的經(jīng)典表述。郭北平的人物長(zhǎng)廊中另一個(gè)重要的成就是他對(duì)于杰出的科學(xué)家、藝術(shù)家如愛(ài)因斯坦、王子云、石魯、趙望云等人物的表現(xiàn)，在《仁者》、《丹青無(wú)言》、《滿目青山》這些作品中，他將人物置于室內(nèi)的環(huán)境中，不再以結(jié)實(shí)的體積塑造將人物置于陽(yáng)光下成為具有紀(jì)念碑性的雕像，而是以自由多變的用筆，表達(dá)人物內(nèi)在的豐富情感，從而他在這一過(guò)程中溫習(xí)了人類科學(xué)與藝術(shù)的偉大傳統(tǒng)，自覺(jué)地將自己與這一傳統(tǒng)在內(nèi)在的精神上接續(xù)起來(lái)。在某些方面，他超越了傳統(tǒng)肖像畫的一般模式，將寫實(shí)性要求較高的肖像人物畫提升到表現(xiàn)性的高度，借肖像人物表現(xiàn)畫家內(nèi)心的情感，將客觀的"再現(xiàn)"置于激情的"表現(xiàn)"之中。郭北平的第三類人物畫創(chuàng)作，是他在日常生活中觀察到的城市平民與他身邊的親人朋友，在這些作品中，他自由地運(yùn)用了多種油畫藝術(shù)語(yǔ)言，表達(dá)不同人物的性格與他的復(fù)雜感受，為此，他不僅在色彩與用筆方面具有多種探索，而且在造型方面適度地采用了變形，例如在《兩個(gè)花劍手》（1992）、《旱冰》（1993）、《女射擊手》（1997）等作品中，他將人物適度拉長(zhǎng)，如賈柯梅蒂筆下的人物，在空間中獲得一種雕塑般的凝重。當(dāng)然，他描繪自己的妻子、學(xué)生等作品也在保持寫實(shí)性傳統(tǒng)的同時(shí)，引入了一些超現(xiàn)實(shí)的夢(mèng)幻手法，在2003年所作的《室內(nèi)風(fēng)景之一》這幅作品中，人物背后的植物葉子在無(wú)聲地落下，而背景空間具有大衛(wèi)·霍克尼式的攝影式的組合平面，題材也置于夢(mèng)幻的或歷史的背景下，歷史感很濃重，很好地以靜謐典雅的夢(mèng)幻空間表達(dá)了生命流逝的時(shí)間。

　　當(dāng)然，我必須提到郭北平大量的人體作品，這些作品又分為兩部份，一部份是具有古典趣味的女人體，他們被畫家安排在具有夢(mèng)幻感的自然場(chǎng)景中，但又能看出畫室的特征，例如《安西隨想》（1993）、《遺城》（1994）、《斷城夢(mèng)》（1994）、《三危山下》（1995）等。在這些作品中，人物所具有的光影造型其實(shí)與背景的組合顯示出了某種并不吻合的空間邏輯關(guān)系，這令我們感到困惑。這些古典式的女人體在自然環(huán)境中舒展其形體的姿態(tài)，雖然在西方古典油畫史上已經(jīng)有過(guò)這種構(gòu)圖的歷史，但不同色彩的畫布鋪在她們的身下，仍然顯示了一種人為組合的構(gòu)圖痕跡。根據(jù)郭北平的自述，他有許多人體作品，并不是畫室寫生的結(jié)果，而是在畫布上憑著多年的寫生積累與視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)?zāi)瑢懙�，這固然表現(xiàn)了畫家扎實(shí)的人物塑造能力，但也流露了某種概念化創(chuàng)作的痕跡。對(duì)此，我寧可認(rèn)為，這是畫家自覺(jué)的"離物寫生"，一種在"默畫"中加強(qiáng)繪畫主觀性的實(shí)踐方式。我得承認(rèn)，我不太喜歡《山泉》（1992）這樣的作品（盡管這在郭北平的畫作中只是極少數(shù)），不僅是作品的甜媚，更因?yàn)樽髌匪�反映出的學(xué)院油畫脫離生活所普遍具有的蒼白與空洞。

　　出版社經(jīng)過(guò)了近一年多的醞釀，郭先生的書終于有了個(gè)結(jié)果。郭先生高興，我也很高興。說(shuō)心里話，郭先生的油畫肖像畫得真的很精彩，在當(dāng)今的中國(guó)油畫界，郭北平教授與中國(guó)油畫藝術(shù)的進(jìn)步是有著密切聯(lián)系的。在長(zhǎng)期的創(chuàng)作實(shí)踐中，他獨(dú)到的藝術(shù)視角和勞動(dòng)態(tài)度，讓他清醒地選擇了以油畫肖像為創(chuàng)作的切入點(diǎn)，在融合中西文化藝術(shù)精華這一點(diǎn)上，做出了顯著的貢獻(xiàn)。他嫻熟的技巧，在西部、在中國(guó)，真是影響了一代人。他在教學(xué)之余積累了豐富的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)，并通過(guò)在西安美院的教學(xué)和創(chuàng)作將他的藝術(shù)影響到了社會(huì)，他不但將中國(guó)油畫水平向縱深推進(jìn)，豐富了油畫肖像藝術(shù)語(yǔ)言的表現(xiàn)，他的中國(guó)樣式的油畫語(yǔ)言也有了新的突破。油畫界同仁們都知道，西安美院有位很棒的油畫家--郭北平。

　　由于教學(xué)的緣故，郭先生養(yǎng)成了一個(gè)習(xí)慣，他將平時(shí)創(chuàng)作過(guò)程中不同階段的步驟都一一作了拍照，留有詳實(shí)的記錄。這種原汁原味的創(chuàng)作過(guò)程，包含了他的一些重要獲獎(jiǎng)作品的如實(shí)記錄，無(wú)疑對(duì)于各個(gè)層次從藝者的學(xué)習(xí)借鑒，交流研究都彌足珍貴。鑒于此，我才有了編輯這本書的沖動(dòng)。

　　郭北平在繪畫領(lǐng)域里涉獵極廣，油畫、色彩、國(guó)畫、書法等等，他都作為攝取營(yíng)養(yǎng)的重要手段。但他最有成就的當(dāng)屬他的油畫人物肖像。1983年，他研究生畢業(yè)時(shí)創(chuàng)作了大幅群像作品《高原千秋》影響巨大，我也是從這一時(shí)期開(kāi)始關(guān)注他的創(chuàng)作的。他陸續(xù)創(chuàng)作了《大提琴手》、《瑤山居》、，《角落里的老人》、《凍土地》、《弘一大師》、《石魯》等作品，并參加了全國(guó)六、七、八、九、十屆全國(guó)美展及一、二、三屆中國(guó)油畫展，并七次獲獎(jiǎng)，名聲鵲起。讓他感興趣的是那些活生生的人物本身。那一道道皺紋和歲月的滄桑痕跡，很能調(diào)動(dòng)他的創(chuàng)作激情。說(shuō)心里話，我是讓他的技巧感動(dòng)了，他的造型能力很強(qiáng)，而且對(duì)畫肖像有特殊的敏感，對(duì)駕馭人物性格有種天生的能力�！锻砭场�、《角落里的老人》、《長(zhǎng)安石魯》等作品中，他把人物個(gè)性濃縮到了懾人魂魄的程度，而且十分耐讀，這也成了他讓人們敬重的地方。

　　由于順乎本性，也由于他多年錘煉的高超、多變的技巧，使他的肖像畫創(chuàng)作有一種游刃有余的感覺(jué)。在嚴(yán)謹(jǐn)中求整體流暢，在單純中求微妙豐富，在平實(shí)中求典雅優(yōu)美，他將中國(guó)畫含蓄的意境融合于經(jīng)典意味的油畫創(chuàng)作中，使觀賞者能一眼就能認(rèn)出是他的肖像畫。

　　正是他在生活中善于挖掘新的感受從而大大豐富了自己的表現(xiàn)技法，所以他的肖像畫能常給人以全新的視覺(jué)感受。郭北平熟練地掌握了色調(diào)控制和意筆塑形的精湛技法，在《凍土地》、《兩個(gè)貝司手》、《角落》、《兩個(gè)花劍手》等作品里體現(xiàn)得十分完美，也成為他獨(dú)特的個(gè)性語(yǔ)言強(qiáng)有力的展現(xiàn)。我們推介油畫技術(shù)經(jīng)典精美，功力深厚，同時(shí)又要顯著的本土意識(shí)和審美個(gè)性追求的藝術(shù)家，郭北平正是在這方面作出了顯著成就的優(yōu)秀畫家。郭北平藝術(shù)風(fēng)格的形成，不僅僅是簡(jiǎn)單技法上的變化，它涉及審美趣味、觀察方法、藝術(shù)素養(yǎng)以及題材等多種因素。由于內(nèi)容與形式的統(tǒng)一、感受與技巧的統(tǒng)一，使他的作品形成了特有的藝術(shù)風(fēng)采。

　　一般說(shuō)來(lái)，人們注重肖像對(duì)象的個(gè)性，特定環(huán)境下人物的情態(tài)，即注重對(duì)象的肖似性。這種認(rèn)識(shí)大部分來(lái)自多年來(lái)俄羅斯繪畫學(xué)派的影響。在以往相當(dāng)長(zhǎng)的時(shí)期里，郭北平一直處在這種體系之下。從技法上說(shuō)他也只是偏重用筆觸塑造形象，注重形體和空間的虛實(shí)處理。但在社會(huì)創(chuàng)作實(shí)踐中，他強(qiáng)烈的感覺(jué)到一種想要表達(dá)美好的理想審美的愿望，強(qiáng)烈的情感需要一種本民族自己的油畫表現(xiàn)的形式。在悟到了"物為我役""依神寫形"的藝術(shù)精神以后，郭北平作品的內(nèi)驅(qū)力發(fā)生了深刻的變化：時(shí)空被打破，形質(zhì)和色彩的約定也不再是彼時(shí)彼地的客觀再現(xiàn)。盡管他的作品中謹(jǐn)慎地保留了寫實(shí)繪畫的傳統(tǒng)元素，諸如光影，色差以及堅(jiān)實(shí)的造型感等等，但是他作畫的自由度卻得以大大的拓展，主觀加工程度非常之大。形體、明暗、輪廓線的處理，都經(jīng)過(guò)高度概括加工，超越了對(duì)象的局限，帶有理想化色彩，更多地表現(xiàn)了畫家自己的審美觀念和個(gè)人情趣。他開(kāi)始明確了自己所追求的是什么，他要在肖像畫上體現(xiàn)出畫家自己的審美觀念的看法，從而把自己的藝術(shù)風(fēng)格、審美理想、生活抱負(fù)融為一體，創(chuàng)作個(gè)性得到更鮮明的發(fā)揮。

　　90年代后期，郭北平的創(chuàng)作進(jìn)入了黃金期。僅1999年一年，他就創(chuàng)作了三幅巨作：《石魯》、《丹青無(wú)言》、《林則徐視察澳門（600X300）》，其中兩幅作品分別獲得"九屆全國(guó)美展"和"中國(guó)藝術(shù)大展"的銅獎(jiǎng)和金獎(jiǎng)。之后的《室內(nèi)風(fēng)景》、《相扶的人》、《兩個(gè)貝司手》、《和風(fēng)南疆》、《天下黃河》等一系列深受歡迎的精彩作品相繼完成，體現(xiàn)了他在藝術(shù)上的進(jìn)一步成熟，產(chǎn)生了很大的社會(huì)影響。

　　這里還需要提及的是：郭北平在創(chuàng)作肖像畫的同時(shí)還創(chuàng)作了不少精美的人體作品，如《斷城夢(mèng)》、《遺城》、《紅背景》、《臨窗》、《燭光》等，大都反映出一種單純、寧?kù)o、安詳?shù)臍夥蘸颓榫w，如果說(shuō)在肖像作品中需要注重一定的社會(huì)屬性及性格特征，那么在人體表現(xiàn)中則可以擺脫這些，情緒表達(dá)更為抽象，從而更自由地表現(xiàn)畫家內(nèi)心的情感。